基本上，所有的工業(yè)設計產(chǎn)品都是以一個完成的形態(tài)出現(xiàn)在顧客面前，需要說明書的輔助，才能了解設計師的用心良苦。但任何作品誕生都必然包含時間和精力的累積，在這點上，雖然很少有人會注意到，但導演Gary Hustwit卻用洞察深切的鏡頭記錄了下來。在為應用最廣泛的無襯線字體Helvetica拍攝了一部同名紀錄片《Helvetica》之后，現(xiàn)又忙碌著完成一部工業(yè)設計主題的紀錄片。 　　作為一部長篇的獨立紀錄片，《Objectified》關注的是隱藏在物體之下的創(chuàng)造力，范圍從一把牙刷到科技儀器。這關乎日?；A中對人造環(huán)境的重新審查、二次估計和再發(fā)明，且是關于個人表達、身份、消費主義和可持續(xù)性的討論；記錄了大批量的產(chǎn)物及其延伸的部分，還有設計它們的人。 　　通過實錄片斷和徹底的交談，影片記錄了部分最有影響力設計師的創(chuàng)造過程，并且關注著這些產(chǎn)物將會對生活造成如何的影響：因為身邊的事物，我們是否能夠得到自我認同？又或者，我們將去向何方？ 　　《Objectified》將設計師們的創(chuàng)造流程鋪現(xiàn)在眼前，他們包括：紐約現(xiàn)代藝術館館長Paola Antonelli，慕尼黑BMW首席設計師Chris Bangle，巴黎兄弟設計組合　Ronan?。Αrwan Bouroullec，美國明尼阿波利斯市Walker　藝術中心平面設計師Andrew Blauvelt，倫敦Royal College of Art教授／交互設計先鋒Anthony Dunne，日本產(chǎn)品設計師深澤直人（Naoto Fukasawa），加利福尼亞州Palo Alto市IDEO設計公司，加利福尼亞州蘋果工業(yè)設計部代理主管Jonathan Ive，鹿特丹設計師Hella Jongerius，英國倫敦設計鬼才Marc Newson，倫敦Royal College of Art互動設計系導師Fiona Raby，德國科隆堡工業(yè)設計師Dieter Rams，紐約設計師Karim Rashid，《國際先驅(qū)報》設計批評家Alice Rawsthorn，紐約Smart Design設計公司，《紐約時代雜志》記者Rob Walker等。