喬治·盧卡斯于1994年11月1日開始動筆創(chuàng)作星戰(zhàn)前傳三部曲，劇本改編自他于1976年完成的故事大綱，這僅有15頁的故事大綱起初是盧卡斯為追溯星球大戰(zhàn)三部曲中的人物背景和事件而設(shè)計。本片原定片名為“The Beginning”，后來盧卡斯改為“The Phantom Menace”，暗指巴爾巴廷參議員潛藏已久的稱帝野心。 　　在盧卡斯著手劇本的同時，藝術(shù)指導(dǎo)加文·巴奎特也開始設(shè)計片中數(shù)千件道具和布景，整個過程長達(dá)兩年。為賦予絕地武士以全新的動作風(fēng)格，制片方請來資深特技人尼克·吉拉德（Nick Gillard）任特技協(xié)調(diào)人，在吉拉德看來，使用光劍的交戰(zhàn)場景應(yīng)該像國際象棋一樣步步緊逼，由于光劍長度有限，所以絕地武士必定會將所有劍術(shù)風(fēng)格融為一體，其中包括日本劍道的各個流派。在訓(xùn)練連姆·尼森和伊萬·麥克格雷格時，吉拉德構(gòu)思的每個動作場景由5、6個片斷組成，而每個片斷都時長60秒。 　　影片于1997年6月26日開拍，同年9月30日殺青，劇組除在英國利維斯登制片廠（Leavesden Film Studios）搭建了主要布景外，還在突尼斯沙漠和意大利的卡賽塔宮中分別拍攝了塔圖尼星場景和納布皇宮內(nèi)景。在突尼斯托澤爾城外沙漠中的第三天夜里，一場突如其來的沙暴毀掉了很多布景和道具，為了盡快修復(fù)，劇組重新修訂了計劃，影片在突尼斯的拍攝才得以如期完工。 　　劇組共制作了9個R2－D2模型，其中7個具有行走能力。在拍攝沙漠場景時，標(biāo)準(zhǔn)規(guī)格的R2－D2模型不但容易跑偏，而且經(jīng)常陷入沙中。由于此前曾遭遇過類似問題，于是盧卡斯決定讓工業(yè)光魔公司和英國特效部門分別制作出各自的改良版R2－D2模型。工業(yè)光魔的R2－D2配備有兩臺輪椅電動機(jī)，足以推動198公斤重量；而特效部門的R2－D2則使用了全新的驅(qū)動系統(tǒng)，可以應(yīng)對沙漠路況。前者被用于攝影棚中的布景拍攝，后者則被運(yùn)到突尼斯外景地，在沙漠中大顯身手。 　　在影片開拍之前，視覺特效總監(jiān)約翰·諾爾曾預(yù)覽了3500張情節(jié)串連圖板，雖然盧卡斯始終陪在身邊同步解說，但諾爾仍是一頭霧水，茫然不知該如何將看到的一切呈現(xiàn)在大銀幕上。諾爾最終決定將原有技術(shù)和最先進(jìn)的數(shù)字技術(shù)加以融合。為打造出影片中的某些畫面，諾爾及其領(lǐng)導(dǎo)的視覺特效團(tuán)隊不得不編寫出前所未有的新程序。另外，主創(chuàng)人員還希望CG人物與真人演員銜接得天衣無縫，于是在拍攝有CG人物的場景時，盧卡斯先是讓相應(yīng)的配音演員現(xiàn)場配音，然后讓真人演員單獨(dú)表演同一場景，最后再將CG人物添加進(jìn)來完成對話。 　　為了大肆宣傳16年來的第一部星戰(zhàn)新片，盧卡斯電影公司不惜斥資200萬美元發(fā)動廣告攻勢。面對鋪天蓋地的輿論導(dǎo)向，很多制片商都紛紛避讓，惟恐自己的新片與本片撞車。不過，膽識過人的夢工廠和環(huán)球公司還是分別上映了《情書》和《諾丁山》，結(jié)果前者票房慘敗，而后者則僅次于本片成為票房亞軍。 　　《魅影危機(jī)》的首映可謂盛況空間，據(jù)芝加哥就業(yè)資訊公司Challenger，Gray ＆ Christmas估計，大概有220萬全職雇員為一睹本片而無法工作，直接造成的經(jīng)濟(jì)損失高達(dá)2億9300萬美元。《華爾街日報》曾報道，由于太多職員宣稱要參加星戰(zhàn)新片的首映，所以很多公司不得不閉門歇業(yè)。本片的美國首映日是1999年5月19日，而希望搶先購票的影迷早在一個月之前就在各大影片門前排起長龍。為避免造成哄抬票價和一票難求的局面，發(fā)行商曾一度要求影院在影片開始上映后才可提前售票。不過，在與美國國家劇院協(xié)會磋商之后，盧卡斯終于同意在5月12日開放預(yù)售，每人只限12張，于是在票販子手中，每張預(yù)售票最高被炒至100美元，而這正是發(fā)行商所不愿看到的。 　　本片無疑是1999年最成功的電影，北美票房超過4億3100萬美元，全球票房累計9億2400萬，在影史票房排行榜上名列第九?！び捌季岸际歉鶕?jù)演員身高搭建，其余部分由CG畫面填補(bǔ)。不過由于連姆·尼森足有1米93，所以為適合他的身高，劇組額外花費(fèi)了15萬美元擴(kuò)建布景。 ·劇組服裝部門耗時8周才設(shè)計出皇后阿米達(dá)拉在王座室的服裝。 ·皇后阿米達(dá)拉逃離納布星乘坐的飛船的設(shè)計靈感源于美國洛克西德·馬丁公司生產(chǎn)的SR－71“黑鳥”戰(zhàn)略偵察機(jī)。 ·為保證片中極速飛梭大賽中碰撞場面的真實(shí)可信，劇組特效小組曾研究NASCAR比賽的撞車錄像。 ·本片是第一部使用杜比環(huán)繞立體聲EX的電影。 ·導(dǎo)演喬治·盧卡斯稱片中有些鏡頭是用DV拍攝的，而且相信沒人能分辨出來。 ·喬治·盧卡斯與福克斯公司達(dá)成了和拍攝《星球大戰(zhàn)第四集：新希望》時一樣的協(xié)議，即如果可以享有最終剪輯權(quán)和所有玩具及相關(guān)商業(yè)產(chǎn)品的附屬權(quán)，盧卡斯將放棄作為導(dǎo)演應(yīng)得的片籌。 ·影片開始不久水怪咆哮的聲音其實(shí)源于音效師3歲大女兒的哭聲。 ·極速飛梭大賽中的情節(jié)與1975年的挪威動畫片《絕壁賽車》非常相似。 ·當(dāng)片尾字幕消失之后，可以聽到黑武士的喘息聲。 ·第一部用DVD發(fā)行的星戰(zhàn)電影。 ·為準(zhǔn)備期末考試，娜塔麗·波特曼無暇參加本片在紐約的首映式。 ·本片的第一部預(yù)告片極受歡迎，為防止非法銷售，20世紀(jì)?？怂构驹嬗霸阂皶r歸還預(yù)告片和海報，否則將中止合作。 ·達(dá)斯·摩爾在片中很少眨眼，因?yàn)榘缪菟睦住づ量怂鞯碾[形眼鏡很難眨眼。 ·盡管連姆·尼森親自完成了多數(shù)特技，但他在片場仍有三名替身。 ·邁克爾·安格拉諾曾希望扮演年少時的安納金。 ·視覺特效總監(jiān)約翰·諾爾在片中客串了因貿(mào)易聯(lián)盟的襲擊而喪生的納布星飛行員。 ·本片片長133分鐘，只有10至15分鐘畫面沒有特效。 ·肯尼思·布拉納曾是扮演歐比旺的最初人選。 ·本片是用LD發(fā)行的最后一部電影。 ·上妝后的娜塔麗·波特曼和她的替身凱拉·奈特利幾乎毫無差別，甚至前來片場探班的奈特利的母親都無從分辨。 ·本尼西奧·德爾·托羅曾是扮演達(dá)斯·摩爾的最初人選，后來他因喬治·盧卡斯刪掉了摩爾的多數(shù)臺詞而決定退出。 ·為造就極速飛梭大賽中觀眾人聲鼎沸的效果，音效設(shè)計師本·貝爾特特地前往舊金山49人隊的橄欖球比賽現(xiàn)場錄制音效。 ·斯蒂文·斯皮爾伯格在拍攝《拯救大兵瑞恩》期間曾造訪本片的英國片場。