創(chuàng)作理念

導(dǎo)演張子恩認(rèn)為，任何影片都宣傳某種精神，娛樂片也不例外。美國好萊塢的娛樂片都在宣揚(yáng)美國精神，只是他們大部分影片宣揚(yáng)得比較巧妙。在拍攝了《神鞭》之后，他一直在考慮如何通過娛樂片使中華民族精神發(fā)揚(yáng)光大，因此拍攝了《神鳳威龍》，這部影片表現(xiàn)抗日戰(zhàn)爭時(shí)期一批民間藝人身懷絕技，氣節(jié)高尚，拒絕到日本表演。力圖做到既宏揚(yáng)民族精神，又有娛樂性。[1][1]

談到影片的風(fēng)格和民族性，張子恩說：“魯迅先生說得好，越有地方性，越有民族性，才越有世界性。《紅高粱》的成功就證明了這點(diǎn)?！渡聒P威龍》的結(jié)構(gòu)合乎民族欣賞習(xí)慣，這是通俗之處；具有現(xiàn)代感的點(diǎn)識和哲理，這又是脫俗之處。風(fēng)格和效果必須和其他元素，人物性格和情節(jié)發(fā)展的效果一致，才能給人一個(gè)強(qiáng)烈的鮮明的總印象。歌頌我們的民族，振奮我們的民族，水遠(yuǎn)是電影工作者的使命。影片主人公龍燈王說的‘人死民不倒’就展示了這一主題思想。”[2][2]

民俗展現(xiàn)

在《神鳳威龍》中，觀眾將看到眾多民間藝人的絕活，像龍燈王、風(fēng)箏玉、核雕王等，還有許多民俗場面。張子恩認(rèn)為表現(xiàn)民俗就是表現(xiàn)生活。他要求，凡出場者，應(yīng)人各有面，注重表現(xiàn)他們的差異與各自的個(gè)性，在神形、氣質(zhì)、做派、到服裝和道具的各個(gè)細(xì)節(jié)。[2][2]