《山外的彩虹》導(dǎo)演闡述 主題 講述兒童成長歷程中的情感故事。男主人公康登一直生活在父親為他編織的謊言里。康登妄想通過看電視，了解遠離山區(qū)千里之外的北京，因為那里生活著自己的母親。隨著‘村村通’的臨近，讓這個謊言不攻自破。雖然這個謊言出于善意的動機，可是善意的謊言也是謊言?？档歉赣H在支教老師于菲菲的幫助下，明白了孩子需要的是一個真實的世界觀，而不是一個完整家的假象。他把實情告訴了孩子。最后，康登接受了母親離開他的事實，并和父親重修舊好。 總的藝術(shù)追求 1、本劇展示的是作為農(nóng)村文化建設(shè)一號工程的‘村村通’落戶西南邊陲的某山區(qū)，前前后后的變化?！宕逋ā瘜τ谛麄鼽h和國家的方針政策，傳播先進文化，普及科技知識，提高農(nóng)民群眾的思想道德和科學(xué)文化素質(zhì)，促進農(nóng)村經(jīng)濟社會協(xié)調(diào)發(fā)展。所以各場景的選擇應(yīng)突出一種新的農(nóng)村面貌。 2、故事敘事的空間是在山區(qū)深處，本劇場景轉(zhuǎn)換、時間的轉(zhuǎn)換、藝術(shù)氣氛的渲染都要以光影變化下的大山為支點。 3、立足于現(xiàn)實生活土壤的人物關(guān)系和情感方式，但又是超于生活真實的故事情節(jié)和比較強烈的戲劇化人物關(guān)系。 4、本劇取景于云南大理，所以要求生活形態(tài)上，都應(yīng)挖掘地域特色來拍攝。 攝影 全劇鏡頭可分成四類： 1.情感鏡頭 2.意境鏡頭（大多是音樂段落） 3.場面鏡頭（氣氛、氣勢等） 4.過渡鏡頭（銜接部分、進戲前的過渡等） 盡可能運動著的鏡頭，盡可能運動著的畫面，在有些場面還有有一定的不穩(wěn)定感，鏡頭應(yīng)當(dāng)有沖擊力，并且要想到后期剪接意識。畫面的前景和后景要有設(shè)計，角色和非角色要有層次，角色與靜物、與流動的物體都應(yīng)當(dāng)有層次。對于康登這樣的兒童人物，基本上是以動為主，并注意捕捉到人物周圍動態(tài)的物體，以盡力滲透出兒童成長時期的內(nèi)心世界。 在處理環(huán)境和氣氛的關(guān)系時，應(yīng)當(dāng)以渲染氣氛為主，環(huán)境次之，不要為了交待環(huán)境而交待環(huán)境。 多給觀眾一些在日常生活中往往看不到的角度，平視固然是習(xí)慣的角度，但是為精彩，準(zhǔn)確，深刻、有創(chuàng)作性的的展現(xiàn)人物內(nèi)心世界，展現(xiàn)人物之間矛盾和人與自然的沖突，攝像機應(yīng)當(dāng)多找新鮮的角度。攝像機的推拉搖移，都應(yīng)當(dāng)強化每一個戲劇場面的情緒、每一個人物的心境服務(wù)。 燈光要以暖調(diào)子為前提，有設(shè)計，有明暗，有層次，要敢于切割，敢于取舍，但是要不露痕跡。 內(nèi)外景，要充分考慮本片的創(chuàng)作前提和藝術(shù)風(fēng)格，把山區(qū)與縣城、家與學(xué)校的總體氣氛（深刻、明亮、寧靜,童真等）毫不造作的捕捉進這部作品中來。 美工 再現(xiàn)，是尊重生活的真實，讓觀眾可觸可摸的看到片中人生活的場景，從而產(chǎn)生認同和親切感。 服化，要使每一件服裝都與人物的身份、所在的環(huán)境和所處的戲劇情境相吻合，注意劇中人身份和心態(tài)的變化，并相應(yīng)設(shè)計人物的服裝。 演員和表演 此片時間跨度不長，但是劇情發(fā)展、起伏比較強烈，人物的身份，處境、心境和彼此的關(guān)系都有較大的變化，演員一定要梳理清楚自己人物的情感脈絡(luò)，搞清楚角色在每一場戲中的心態(tài)和心理背景，與對手的特定的關(guān)系。 表演風(fēng)格的把握：全劇強調(diào)戲劇性，在表演準(zhǔn)確和以性格為依據(jù)的前提下，演員應(yīng)當(dāng)適應(yīng)此劇的戲劇風(fēng)格。（沖突的濃烈，感情的碰撞）這是一部展現(xiàn)父子情感的作品，所以，演員的表演還是有一個基本的出發(fā)點，這就是真實，自然，流暢。在這個基礎(chǔ)上，在表演準(zhǔn)確，性格準(zhǔn)確的前提下，演員可以尋找適度的手段，讓觀眾立刻清楚明了的看懂角色的每一個情感片斷和人物關(guān)系演變的痕跡。我所說的手段，是流露出來的手段，是一個一個符合人物心理邏輯的細節(jié)。 我們鼓勵演員有創(chuàng)作性的解釋人物，特別是善于把文學(xué)本的語言變化為符合人物性格、身份、心態(tài)的更生動的口頭語言，更鼓勵演員把語言變化為生動細節(jié)的畫面動作，鼓勵演員緊緊抓住關(guān)鍵道具來深刻外化角色的內(nèi)心世界。