《新神榜：哪吒重生》是追光動(dòng)畫新封神系列的開篇，它不僅是對中國傳統(tǒng)神話的一次創(chuàng)新性重塑，更是國產(chǎn)動(dòng)畫電影藝術(shù)與技術(shù)融合的典范。由追光動(dòng)畫精心打造，將哪吒這一經(jīng)典形象放置在近現(xiàn)代的背景下，通過多模態(tài)敘事手法，構(gòu)建了一個(gè)古今一體、東西方文化交融的全新世界。[1][1]作為一部在春節(jié)檔期上映的國產(chǎn)動(dòng)畫電影，《新神榜：哪吒重生》不僅在藝術(shù)表現(xiàn)上實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合，更在票房上取得了顯著的成功。

影片的故事背景設(shè)定在封神大戰(zhàn)三千年后的東海市，這里是一個(gè)充滿朋克風(fēng)格與未來主義美學(xué)的都市。東海市的設(shè)定，既有20世紀(jì)二三十年代老上海的風(fēng)情，又融入了曼哈頓摩天大樓的現(xiàn)代感，形成了一種獨(dú)特的“東方朋克”風(fēng)格。這種風(fēng)格的雜糅，不僅在視覺上給人以強(qiáng)烈的沖擊力，更是在文化層面上實(shí)現(xiàn)了深層次的對話與碰撞。在這個(gè)世界里，哪吒的轉(zhuǎn)世——李云祥，一個(gè)酷愛機(jī)車的熱血青年，與東海龍族的恩怨交織，展開了一場現(xiàn)代版的“封神之戰(zhàn)”。影片中，李云祥在經(jīng)歷了身份的覺醒與自我認(rèn)同的掙扎后，最終肩負(fù)起了拯救蒼生、反抗強(qiáng)權(quán)的使命。這一過程中，哪吒的反叛精神與現(xiàn)代青年的個(gè)性實(shí)現(xiàn)了完美的融合，使得這一傳統(tǒng)英雄形象更加立體、更具時(shí)代感。

影片的敘事結(jié)構(gòu)采用了多模態(tài)的手法，通過語言、圖像、動(dòng)作等元素的有機(jī)結(jié)合，為觀眾提供了一個(gè)全方位的感官體驗(yàn)。這種敘事方式不僅豐富了影片的表現(xiàn)形式，更使得觀眾能夠在視覺、聽覺乃至情感上與影片產(chǎn)生共鳴。影片中，無論是李云祥的機(jī)車追逐、與龍族的激烈對抗，還是其內(nèi)心深處的掙扎與成長，都通過精心設(shè)計(jì)的畫面與音效得到了生動(dòng)的呈現(xiàn)。

在視覺表現(xiàn)上，《新神榜：哪吒重生》運(yùn)用了大量的現(xiàn)代影視技術(shù)，如CG動(dòng)畫、3D建模等，將傳統(tǒng)神話中的元素以一種全新的方式展現(xiàn)出來。哪吒的元神、東海龍宮、花果山等場景，都以一種超現(xiàn)代主義的美學(xué)風(fēng)格呈現(xiàn)在觀眾面前，給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊。同時(shí)，影片還巧妙地融入了蒸汽朋克、廢土風(fēng)等現(xiàn)代審美元素，使得傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文明在影片中實(shí)現(xiàn)了有機(jī)的融合與對話。

音樂與聲音設(shè)計(jì)也是影片的一大亮點(diǎn)。影片中采用了現(xiàn)代電子搖滾樂作為輔助敘事的手段，與傳統(tǒng)的神話故事形成了鮮明的對比，進(jìn)一步強(qiáng)化了影片的現(xiàn)代感。同時(shí)，影片對于父子關(guān)系等情感線索的深刻挖掘，也使得觀眾能夠在情感上與影片產(chǎn)生強(qiáng)烈的共鳴。

《新神榜：哪吒重生》的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)在繼承和弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化的同時(shí)，不斷探索與嘗試，將傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代審美相結(jié)合，打造出了一部具有深厚文化內(nèi)涵與時(shí)代精神的動(dòng)畫電影。這部作品不僅為觀眾帶來了一場視覺與心靈的盛宴，更為國產(chǎn)動(dòng)畫電影的發(fā)展提供了新的可能性與方向。通過對傳統(tǒng)神話的創(chuàng)新性詮釋，影片成功地喚醒了觀眾對傳統(tǒng)文化的記憶與情感認(rèn)同，同時(shí)也展現(xiàn)了國產(chǎn)動(dòng)畫電影在藝術(shù)探索與技術(shù)創(chuàng)新上的勇氣與決心。（編輯：趙敏）