刁亦男，中國(guó)內(nèi)地著名導(dǎo)演，曾為中國(guó)先鋒戲劇代表人物，作品融合犯罪類型與作者表達(dá)，以“黑色詩意”著稱。他從小受到藝術(shù)氛圍熏陶，父親曾是西安電影制片廠的文學(xué)編輯，母親是西安話劇團(tuán)的演員。[1][1]1986年考入中央戲劇學(xué)院戲劇文學(xué)系，與孟京輝、蔡尚君等同窗，成為“中戲先鋒戲劇群體”核心成員。主要戲劇劇作有：《飛毛腿或無處藏身》、《保爾·科察金》、《阿Q同志》。后從事影劇創(chuàng)作，主要編劇作品有：《愛情麻辣燙》、《洗澡》、《走到底》、《將愛情進(jìn)行到底》等。2002年參演余力為電影《明日天涯》，入選戛納電影節(jié)“一種矚目”競(jìng)賽單元。2003年，自編自導(dǎo)處女作《制服》，聚焦邊緣青年身份迷失，獲第22屆溫哥華國(guó)際電影節(jié)最佳影片龍虎獎(jiǎng)，奠定冷峻現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格。2007年，第二部長(zhǎng)片《夜車》延續(xù)犯罪題材，通過女法警的孤獨(dú)旅程探討人性困境，入圍第60屆戛納電影節(jié)“一種關(guān)注”單元，并斬獲第23屆華沙國(guó)際電影節(jié)評(píng)委會(huì)大獎(jiǎng)，被歐洲影評(píng)界譽(yù)為“中國(guó)獨(dú)立電影新星”。2013年，執(zhí)導(dǎo)《白日焰火》，以東北工業(yè)城市為背景，融合黑色電影與懸疑元素，講述一樁碎尸案背后的情感糾葛。該片在第64屆柏林電影節(jié)一舉斬獲最佳影片金熊獎(jiǎng)及最佳男演員獎(jiǎng)（廖凡），打破華語文藝片票房紀(jì)錄，成為其藝術(shù)與商業(yè)雙重突破的里程碑。2019年，第四部導(dǎo)演作品《南方車站的聚會(huì)》入圍第72屆戛納電影節(jié)主競(jìng)賽單元，通過武漢城中村逃亡故事，以霓虹美學(xué)重構(gòu)黑色電影本土化表達(dá)，進(jìn)一步深化其“類型片作者化”探索。2023年，以制片人身份參與犯罪懸疑網(wǎng)劇《平原上的摩西》。刁亦男的影像美學(xué)受先鋒戲劇影響，注重空間隱喻與氛圍營(yíng)造，如《白日焰火》中冰封的哈爾濱與霓虹燈下的《南方車站的聚會(huì)》，均以視覺符號(hào)強(qiáng)化敘事張力。他自稱第六代是最后的“理想主義者”，堅(jiān)持用電影捕捉“人性最隱秘的瘋狂”，認(rèn)為創(chuàng)作如同“等待戈多”——過程本身即意義。[2][2]作為中國(guó)獨(dú)立電影與國(guó)際影展對(duì)話的重要橋梁，他的藝術(shù)實(shí)踐為華語類型片注入哲學(xué)深度，影響新一代導(dǎo)演的敘事革新。