科幻片標(biāo)配的霓虹燈 為何在現(xiàn)實(shí)主義題材中落地生根？ 時(shí)長(zhǎng)：08:00 來(lái)源：電影網(wǎng)

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科幻片標(biāo)配的霓虹燈 為何在現(xiàn)實(shí)主義題材中落地生根？收起

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1905電影網(wǎng)專稿 仿生人會(huì)夢(mèng)見電子羊嗎？科幻作家菲利普·K·狄克的一句詰問(wèn)，在其辭世之年延伸出科幻電影經(jīng)典《銀翼殺手》。然而，這部“神作”最為影迷及后輩電影作者津津樂(lè)道的，卻是凌駕于科幻設(shè)定之上的“賽博朋克”影像。

《銀翼殺手》，1982

其中最閃耀的，無(wú)疑是為冰冷鋼筋增添煙火氣息的霓虹燈光。但1982年執(zhí)導(dǎo)此片的雷德利·斯科特絕對(duì)不會(huì)想到，自己用極低預(yù)算創(chuàng)設(shè)的視覺風(fēng)格不僅成了科幻題材的代名詞，更為近40年后的中國(guó)現(xiàn)實(shí)題材電影辟出“新”路。

早在20世紀(jì)初就得以發(fā)明的霓虹燈，不僅裝點(diǎn)了百余年間夜的熱鬧，更為電影、戲劇、攝影等藝術(shù)門類延伸了無(wú)盡的視覺可能。

從二極管顯像到霓虹“藝術(shù)”

盡管在一些電影學(xué)者看來(lái)，霓虹燈光早在德國(guó)表現(xiàn)主義黑白默片時(shí)期就已出現(xiàn)于銀幕，但真正令其被普遍看作一場(chǎng)“視覺革命”的，仍是上文提到的《銀翼殺手》。

在其時(shí)隔35年推出的續(xù)集《銀翼殺手2049》中，這份霓虹“外殼”仍被新世代的科幻大導(dǎo)丹尼斯·維倫紐瓦及攝影大師羅杰·狄金斯所默契保留。經(jīng)久不衰的炫彩光影，卻與這一科幻系列的“黑色”本質(zhì)大為相關(guān)。

《銀翼殺手2049》，2017

陰濕晦暗的背景，時(shí)刻在進(jìn)行的謀殺罪案，游走于法律、道德邊緣的落寞警探，由復(fù)制人“客串”的蛇蝎美人，所有角色內(nèi)心無(wú)處敘說(shuō)的掙扎與苦……

集所有經(jīng)典“黑色（noir）”元素于一身的《銀翼殺手》，為黑色電影這一傳統(tǒng)類型開啟“賽博朋克”維度的時(shí)代新生。

《黑客帝國(guó)》《紅辣椒》《云圖》……所有“正確”承襲霓虹光影的科幻電影，或多或少都與壓抑、困境不斷的黑色屬性相勾連。被奉為中國(guó)科幻電影新標(biāo)桿的《流浪地球》，同樣借霓虹配色凸顯人類在末世威脅下的壓抑。

《流浪地球》，2019

不過(guò)，令霓虹色調(diào)在近十年來(lái)席卷世界電影風(fēng)潮的，是2011年令尼古拉斯·溫丁·雷弗恩斬獲戛納電影節(jié)最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)的《亡命駕駛》。

這部以幫派情仇為背景的影片，故事簡(jiǎn)單得仿似上世紀(jì)90年代的港片濫作，更與科幻元素毫不相干。但雷弗恩通篇對(duì)于霓虹光影毫不克制、卻極度精準(zhǔn)的運(yùn)用，正是瞄準(zhǔn)了故事主角獨(dú)行殺手般的黑色質(zhì)感。

《亡命駕駛》，2011

借以世界電影藝術(shù)最高殿堂的力推，科幻類型之外的新派黑色電影紛紛大范圍“染”指霓虹；光怪陸離的影像焰火，也在中國(guó)導(dǎo)演心中扎下了根。

若論華語(yǔ)電影霓虹配色“第一人”，“墨鏡神”王家衛(wèi)當(dāng)仁不讓。

借助中國(guó)香港密集到窒息的大小霓虹招牌，王家衛(wèi)在一系列描繪都市男女情感癡纏的影片中，令人物彷徨無(wú)助的心與霓虹背景無(wú)盡疊化、模糊分野，不經(jīng)意間就將觀眾徐徐吸引進(jìn)由他構(gòu)造的情緒空間。

《墮落天使》，1995

不過(guò)，王家衛(wèi)的浪漫影像仍帶著不可忽略的科幻理想——這在《2046》中甚至被直白表露。2010年代的這場(chǎng)“霓虹旋風(fēng)”相繼影響的中國(guó)導(dǎo)演，有刁亦男、畢贛與賈樟柯。

《白日焰火》中張自力（廖凡 飾）盤問(wèn)吳志貞（桂綸鎂 飾）的一場(chǎng)車內(nèi)戲，至今仍以對(duì)仿霓虹打光的運(yùn)用令筆者記憶猶新。平側(cè)打來(lái)的紅黃霓虹暗光，隨心懷鬼胎的失意警探與心防瓦解的蛇蝎美人間的博弈而變幻交織，最終融于黑色的合謀。

《白日焰火》，2014

憑此奪得金熊大獎(jiǎng)后，刁亦男進(jìn)軍戛納主競(jìng)賽單元的下一部作品《南方車站的聚會(huì)》在霓虹燈管的運(yùn)用上更為大膽，甚至直接將這份“廉價(jià)”質(zhì)感其“踩”入廣場(chǎng)舞群。而此次合作的攝影、美術(shù)班底，正是在為畢贛打造《地球最后的夜晚》“新魔幻凱里”的董勁松與劉強(qiáng)。

隨著片中黃覺所飾角色的一路追尋，他或明或暗的回憶、所經(jīng)受的誘惑及苦痛，都伴著熱鬧卻冰冷的霓虹光由內(nèi)而外、直至虛無(wú)——這，同樣是黑色的心理歸宿。

《地球最后的夜晚》，2018

已然是資深電影作者的賈樟柯，也在被視作“賈樟柯電影宇宙”的《江湖兒女》中采取了霓虹光質(zhì)感。犯罪、喧囂、迷茫，隨趙濤所飾的巧巧墜落又重生的，依舊是命運(yùn)的黑色幽默。

《江湖兒女》，2018

除《地球最后的夜晚》因“一吻跨年”營(yíng)銷風(fēng)波在國(guó)內(nèi)激發(fā)另類惡評(píng)外，上述影片都收獲了頗高的國(guó)際國(guó)內(nèi)口碑評(píng)價(jià)。作為現(xiàn)實(shí)題材文藝片的它們，毫無(wú)疑問(wèn)享受著強(qiáng)風(fēng)格化霓虹影像的“紅利”。

但“霓虹美學(xué)”真的在驅(qū)動(dòng)中國(guó)現(xiàn)實(shí)題材走得更高更遠(yuǎn)嗎？大概率，這只是一系列歸于巧合的“意外”。

最近引發(fā)影迷對(duì)所謂“霓虹美學(xué)”關(guān)注的，是張藝謀新片《堅(jiān)如磐石》的預(yù)告片。首度執(zhí)導(dǎo)警匪懸疑類型，影像風(fēng)格也首度“霓虹化”的張藝謀，令大眾頗感意外。

順著預(yù)告片中的蛛絲馬跡，多位做客《今日影評(píng)》的影評(píng)人都預(yù)測(cè)這將是一出反腐倡廉大旗下的驚悚大作。而帶著這重驚艷，坊間出現(xiàn)了“霓虹美學(xué)”在中國(guó)“生根”、成為現(xiàn)實(shí)題材電影“標(biāo)配”的聲音。

《堅(jiān)如磐石》，預(yù)計(jì)2020年上映

這樣的判斷，顯然流于偏頗。能成為一種“美學(xué)”風(fēng)尚的，往往是具備“一般規(guī)律”的藝術(shù)特性?，F(xiàn)實(shí)主義題材包羅現(xiàn)世萬(wàn)象，即便當(dāng)代警匪故事也未必見得一定套得上霓虹光的“馬甲”。

而從取得成功的現(xiàn)有作品觀察，且不論它們?cè)诤谏珒?nèi)核表達(dá)上的差異，單從作者性來(lái)論，都有著世界三大電影節(jié)系（或直稱“戛納系”）的作者自覺。

2019年，《南方車站的聚會(huì)》主創(chuàng)登上戛納紅毯

金熊導(dǎo)演刁亦男，《南方車站的聚會(huì)》旋即入圍戛納主競(jìng)賽單元；同樣競(jìng)逐金棕櫚的《江湖兒女》，出自戛納“嫡系”名導(dǎo)賈樟柯；憑《路邊野餐》收獲全球影評(píng)人關(guān)注的新人畢贛，《地球最后的夜晚》入圍戛納“一種關(guān)注”單元被看作未來(lái)進(jìn)入主競(jìng)賽單元的跳板……

如果影片文本不過(guò)硬，僅靠并非首創(chuàng)的視覺風(fēng)格就能入圍戛納，概率之低近可忽略。這也正“駁斥”著“霓虹美學(xué)”說(shuō)：霓虹光影，絕非救世主般的公式模板。

《擺渡人》便是“霓虹大潮”中的一出鬧劇

新晉推出霓虹預(yù)告的張藝謀，也曾拿下戛納主競(jìng)賽“二等獎(jiǎng)”評(píng)審團(tuán)大獎(jiǎng)。而作為世界公認(rèn)電影大師的他，在這個(gè)出色預(yù)告后出現(xiàn)慘敗的幾率也并不大。或許，比起視覺風(fēng)格，我們更應(yīng)該將對(duì)“美學(xué)”范疇的嚴(yán)肅討論回歸電影本身。