暑期無處可去，筆者只好每天接茬兒看電視和手機，結果不知不覺被一堆《水滸傳》和《封神演義》衍生出來的電視電影和網絡電影給“惹毛”了。

有那么多人喜歡拍一百單八將和姜太公，可惜，竟然沒一部是好看的。除了替施耐庵和許仲琳哀嘆，筆者還有些為近年致力打造“封神三部曲”的烏爾善擔心。

每個國家都有那么幾部敘事類“正典”，大致都是順著“傳說—說書—史詩、小說—舞臺劇、戲曲、曲藝—現(xiàn)代影視”的路線，來影響一代又一代的聽眾、讀者和觀眾的。敘事類“正典”與其他人文“正典”（比如《論語》《柏拉圖談話錄》等）最不一樣的地方，就是它的文學性、可改編性。用今天的話講，它們早已是一種“公共IP”。

至于后來的那些大名著，也未嘗不是如此。雨果的《悲慘世界》近三十年出現(xiàn)過幾個影視版？我印象中的就有：一、2012年湯姆·霍伯（憑借《國王的演講》拿過奧斯卡最佳導演）執(zhí)導，休·杰克曼、羅素·克勞、安妮·海瑟薇主演的音樂劇情片；二、2000年荷賽·達陽執(zhí)導，杰拉爾·德帕迪約、約翰·馬爾科維奇主演的電視電影版；三、1998年由比爾·奧古斯特（丹麥電影大師，雙金棕櫚、雙金熊獎、奧斯卡最佳外語片得主）執(zhí)導，尼亞姆·里森、杰弗里·拉什、烏瑪·瑟曼主演的電影版；四、1995年由新浪潮大師克勞德·勒魯什執(zhí)導，讓-保羅·貝爾蒙多、亞歷桑德拉·馬提尼斯（《偶然與巧合》的女主演，也是勒魯什的夫人）主演的《新悲慘世界》……

正典被頻繁改編成影視的，當然不止一部《悲慘世界》，還有狄更斯的《遠大前程》《大衛(wèi)·科波菲爾》《霧都孤兒》，大仲馬的《三個火槍手》《基督山伯爵》，托爾斯泰的《安娜·卡列尼娜》，帕斯捷爾納克的《日瓦戈醫(yī)生》呢！

曾經有評論家提出過一個著名的論點——正是由于被廣泛地誤讀，名著才最終得以成為名著。某種意義上說，影視對名著一遍遍不厭其煩的改編，在今天也可以被理解為一種來自影像時代的嶄新的誤讀。只不過，這種全新的、不無高科技和市場含量的“誤讀”，必須是成功的，起碼得是能在藝術上自圓其說的（成功者如《新悲慘世界》，把冉阿讓生活的背景，挪到了20世紀），它不包括那些毫無趣味可言的簡陋仿品，以及扭曲的半成品。

公共IP的尷尬在于：一是它要承載對名著形象的維護；二是不存在原著版權屬性，搞得上至大師，下至無名小卒，誰都可以動用。以《西游記》的電影改編為例，自兩部《大話西游》以來，僅周星馳和劉鎮(zhèn)偉就又炮制出了三部類似作品，票房都比《大話西游》高，但口碑比當年下降不少。

作為公共IP里最為“綠色無公害”的題材，《西游記》被改編的次數(shù)大概是最多的，但電影中最貼近原著、票房最成功的，迄今也只有鄭保瑞導演的三部——《西游記之大鬧天宮》《西游記之孫悟空三打白骨精》《西游記女兒國》?！班嵤衔饔斡洝毕盗须娪霸诟木幧嫌行┫瘛段饔斡洝返膸撞侩娨晞〖鹤鹬卦闹鞲?，較少資本的戾氣和影圈兒改編名著時常有的自作聰明，屬于為公共IP加分的優(yōu)秀之作。

名著改編不是不能旁逸斜出、自成乾坤，但前提是必須為觀眾接受。以電視劇《三國》為例，制作和場面比早年王扶林版《三國演義》精致得多，但三國迷們不買賬。究其原因，《三國》在貼近《三國演義》還是《三國志》的氣韻上，顯得比較矛盾；加上其腰斬了全書后四分之一，曹操、司馬懿的演繹又比較浮夸和表面，未免費力不討好。

國內古典名著迄今最成功的改編或者說重寫，其實也在“三國”題材上——李仁港執(zhí)導、劉德華主演的《三國志之見龍卸甲》，完全擺脫了小說和正史的情節(jié)，另起爐灶，反而為觀眾奉獻出了既貼近傳統(tǒng)審美，又具備一定現(xiàn)代想象的趙云、諸葛亮、曹操的形象，令人觀后難忘。

在被資本瘋狂開采的背景下，怎樣保護公共IP的含金量，于今天而言，已經成了一個迫切的話題。一方面，有賴那些杰出的天才挺身而出，為同行奉獻出成功的樣本；另一方面，還需要管理機構在管控方面制定一些硬性的要求，既要呵護編導們現(xiàn)代人的想象力，也要盡量遏止改編中的惡俗化和粗制濫造。

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