這個夏天，是漫畫當(dāng)?shù)老奶欤@個夏天，是在飽含回憶中醞釀新生的夏天。當(dāng)真人版的《變形金剛》席卷全球時，當(dāng)80年代的小子們看著這部電影，開始感慨自己已經(jīng)不再是孩子時，我們突然發(fā)現(xiàn)，原來，大片并不是只是燒錢的工具和賺錢的機(jī)器，它還是一種人生的承載，承載著懷念中的溫馨過往，承載著憧憬里的美好未來。

人這一生需要經(jīng)歷好多階段的蛻變，從幼年到青年再到壯年，從無知到幼稚再到成熟。或許，人只有到臨死的那一天，才能看破這世上的一切，才能真正領(lǐng)悟人之為人的道理。那么，在此之前，人，只不過是空具人形、不明真身的妖怪而已。――我們可以把這種妖怪叫做“多羅羅”！

非常開心，期待近半年，終于盼到了這部改編自手冢治蟲最高杰作之一的《多羅羅》真人版電影。

贊！――中國風(fēng)的畫面！

一直以來，接觸到的日本古裝電影，大多以文藝片為主，像《Sabu》、《御法度》、《北之零年》、《黃昏清兵衛(wèi)》、《蟬時雨》這些作品，都是地地道道的大和風(fēng)！服裝，建筑，風(fēng)景，場面，無不透著大和民族的“精致”，情感、故事，節(jié)奏、結(jié)構(gòu)，處處顯示出大和民族的“謹(jǐn)嚴(yán)”。就算是像《陰陽師》、《少女殺手阿墨》、《阿修羅之瞳》這類的古裝商業(yè)大片，也都打著深刻的日本文化烙印。悠揚(yáng)卻透著哀傷的笛聲，蕭瑟且?guī)е鄾龅那傧?，小橋，溪流，明月，這些似乎都是日本古裝電影的必備要素。

然而，《多羅羅》甫一開場便展現(xiàn)出一幅盡管血腥十足但卻氣勢滿滿的畫面?！澳Щ镁拗啤边@一定位，給了本片很大的發(fā)揮空間。于是，我們看到：

其一，大多數(shù)演員的發(fā)型和服飾不再是純?nèi)帐降难b扮，特別是男女主角，從頭到腳都流露出中國武俠片中江湖人士的氣質(zhì)，同時，腰中的佩刀卻又很好的標(biāo)志出了“大和魂”。而男配角之一的瑛太，其整體造型干脆就是madeinChina，這給本片增添了很大的新鮮感！

其二，街道酒肆，廳堂樓閣，在保留日式木質(zhì)結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上，增添了很多時尚元素。百鬼丸斬殺蜘蛛怪的那一幕，不管是歌女們的風(fēng)騷表演，還是食客們的爛醉如泥，整個場景都似曾相識，仿佛是《東方不敗》中的某個鏡頭回放！而多寶丸與百鬼丸兩人初次見面飲酒的那個場景，屋內(nèi)布局完全就是清代的某大戶人家的一個小房間。

其三，戰(zhàn)爭場面恢宏，風(fēng)景場面廣闊。日本古裝劇的戰(zhàn)爭場面一般來說很少能拍出縱橫捭闔的氣勢，此次，劇組在新西蘭《魔戒》外景地取景，效果當(dāng)然非同凡響。戰(zhàn)爭時，激昂慘烈。寧靜時，空曠怡人。特別是男女主角在荒原上獨處的鏡頭，很有《射雕英雄傳》中大草原的感覺！

其四，中國功夫，如假包換。將《少女殺手阿墨》與《多羅羅》對比一下，您就知道什么才是“中國風(fēng)”。百鬼丸的幾場打戲，幾乎都能在中國武打片中找到原型。比如，殺長舌怪那一幕，明顯復(fù)制了《倩女幽魂》，百鬼丸被舌頭圈起來的那個樣子，很自然就會讓人想起倒霉的寧采臣。殺鷹怪那一幕，百鬼丸站在怪物身上飛在空中的形態(tài)，很像《神雕俠侶》中的楊過，而且兩人都是斷臂。

寫到這里，也許很多朋友會說：既然這么“中國風(fēng)”，還有什么看頭啊，爛片一個！如果，您有這樣的想法，那么，您錯了！本片盡管處處都有“中國風(fēng)”，但處處都又是日本造。舉一個簡單的例子，百鬼丸用的武器是日本刀，而且是雙刀齊發(fā)。乍一看，武術(shù)執(zhí)導(dǎo)程小東似乎有意將其設(shè)計為“鴛鴦日本刀”，可是那一招一式卻都又帶著十足的宮本武藏味道！

妙！――日本式的特技！

其實，客觀上講，日本人的電腦特技與美國人相比并不差。只不過，美國人的特技在大場面上更勝一籌，而日本人的特技則在小細(xì)節(jié)上更妙一招。以《陰陽師II》為例，片中山崩地裂的場景，怎么看都在真實感上欠些火候，反倒是安倍晴明用法術(shù)查閱書卷時，那些字軸自然地飄浮卷動，細(xì)節(jié)處理得天衣無縫，很難能看出破綻！

日式特技的這一特點在《多羅羅》中再次展露無余！片中幾場戰(zhàn)爭戲，雖然力圖打造出《魔戒》那樣的恢宏場面，但是，最終效果卻不盡如人意。場面是有了，人頭也都做得差不多了，可是總覺著死板板的，沒有鏡頭由遠(yuǎn)及近的推動，也沒有幾個特寫。而在細(xì)節(jié)方面，本片特技處理得卻相當(dāng)棒！小百鬼丸的造身鏡頭，成年百鬼丸腿、胳膊再生的鏡頭，多羅羅的父親頭部被箭射穿的鏡頭，都讓人驚嘆！還有一個華麗的場面值得一提，就是百鬼丸和樹怪打斗的那一幕，不斷噴灑出的櫻花瓣紛紛揚(yáng)揚(yáng)，如同落雪，雖然是險象環(huán)生，但卻迷人之極！

頂！――柴崎幸的精彩！

看過本片后，你會發(fā)現(xiàn)，柴崎幸才是最大的亮點！這個有點小太妹感覺的女星真是讓人愛恨交加！一方面，不管是電影《Go》、《大逃殺I》，還是電視劇《另一個天堂》、《從天而降一億顆星》，她演的那些詭異角色都讓人厭惡，而另一方面，到了電視劇《GoodLuck》、《OrangeDays》里，她又成了讓人心疼的小姑娘！

然后，《多羅羅》里，她出場了！一開始，還有點痞子味道，慢慢地，開始透出了純真，再慢慢地，表現(xiàn)出了善良。時而野蠻霸道胡攪蠻纏，時而天真活潑好動可愛，時而真情流露淚水連連。特別是最后，多羅羅內(nèi)心掙扎想放棄報仇的那場戲，柴崎幸把女主角那種直率、爽朗、豁達(dá)的性格表現(xiàn)得十分到位！而對于感情戲，柴崎幸的那雙大眼睛更是發(fā)揮了作用，一些說不清道不明的曖昧情愫都在她看百鬼丸的眼神里表露出來了！

我突然想起一個人，一個角色，一個場景。對了，就是83版《射雕英雄傳》中，翁美玲扮演的黃蓉喬裝成小乞丐和郭靜相識的情形！您不覺著柴崎幸的這個扮相、這個感覺有點那個味道嗎？我有這種感覺！我甚至認(rèn)為，柴崎幸對這個角色的把握要遠(yuǎn)比翁美玲對小乞丐的把握好得多！我甚至更認(rèn)為，柴崎幸絕對可以憑借這部片子獲得日本電影奧斯卡最佳女主角獎！

相比之下，男主角妻夫木聰?shù)谋硌輨t只能說是中規(guī)中矩有余自我突破不足。盡管造型上顯得粗獷狂野，可是那張白凈的面孔，那如同清泉般的眼睛，怎么看都還是日劇里的可愛小子，而沒有大俠的味道。從頭到尾的酷勁兒的確不錯，可是最后的一場重頭戲，父子、母子、兄弟由相恨到相殘再到相愛，這些感情的變化是很需要層次感的，我個人認(rèn)為小聰對這些感情變化的把握還有些欠缺！這樣反倒更加把柴崎幸對角色層次感的控制給烘托了出來。

其實，這不能怪小聰！在我看來，百鬼丸，以及《忍》里面的甲賀弦之介，這兩個角色在拍成電影后都被定位成了“男花瓶”。以至于，一開始，下山天找小田切讓主演甲賀弦之介時，他曾幾次三番地推辭，并且說：“這樣的角色換了別人也一樣可以演吧！”由此可見，像這種耍酷為主、感情為輔、故事為副的角色，是不需要什么演技的。造型打造好，往那里一站，把動作戲完美地完成，在適時地拋出幾個或傷感、或迷離、或憤怒、或冷漠、或激動的眼神，這就OK！――有傳聞?wù)f，小聰和柴崎幸戀情玩完，《多羅羅》續(xù)集恐怕要擱淺。我到覺著，制作方很大可能會舍小聰而保柴崎幸，一方面，本片的主角就是“怪俠多羅羅”，另一方面，柴崎幸的精彩表演是同齡女星中任何一個都未必能做到的，倒是小聰?shù)慕巧?，試想一下，換給瑛太來演也未嘗不可！

但是，我還是由衷地希望小聰能夠和柴崎幸一起繼續(xù)將下面的故事講完，一起把這段朦朦朧朧的感情保存到最后。因為，就像“多羅羅”這種怪物一樣，生于極遠(yuǎn)之南，幻化成人形，不明真身，這部《多羅羅》電影演到這里也還只處于一個“妖怪”的階段，它講述了一段“戰(zhàn)爭野心”與“一統(tǒng)大愿”的歷史，講述了一段“親情泯滅”和“真情永在”的紛爭，講述了一段“妖魔橫行”與“英雄救世”的傳奇，它更講述了一“人”，從混沌，從無形，逐漸地成長，逐漸地歷練，逐漸地?fù)羝埔粋€又一個妖魔和心魔，漸漸褪去外形，茁壯為人的過程。――那么，還有24個魔需要鏟除，那么，電影就應(yīng)該繼續(xù)，“妖怪”就應(yīng)該再進(jìn)化，那么，即便最終成就不了一個影史的經(jīng)典，也能成就一個口碑不錯的票房保證！

可能有人又要說了，改編都是大失敗，主要人物都走了型，根本不是原著里的樣子，可氣！――那么，我請您還是省省吧，電影是電影，漫畫是漫畫，電影照搬漫畫固然可以，可是那還有什么味道呢？我想，您也不希望您的孩子完全復(fù)制你的模樣和一舉一動吧！――所以，本片還是可看的，盡管與《三丁目的夕陽》這種改編作品差距甚遠(yuǎn)，可仍不失為一部精彩的商業(yè)大片！