1905電影網(wǎng)專稿 第17屆上海國際電影節(jié)已于6月14日拉開帷幕。每年金爵獎評委會主席都可謂是電影節(jié)的亮點。他們在各自的領域都是大師級人物，雖然個性迥異，但同樣的是對電影的熱愛。今年鞏俐成為上影節(jié)歷史上首位女主席而備受矚目，謝晉、吳天明、陳凱歌、吳宇森、王家衛(wèi)等國內著名導演都曾是上影節(jié)金爵獎評委會主席，而呂克·貝松、湯姆·霍伯、讓·雅克·阿諾、巴瑞·萊文森、丹尼·博伊爾等享譽海內外的國外知名導演更讓上影節(jié)增添國際范?，F(xiàn)在就讓我們來看看歷屆金爵獎評委會主席之“最”吧！



    鞏俐是上海電影節(jié)有史以來第一位女主席。早在2007年鞏俐在接受采訪時就曾表示，她希望未來能當一次上海國際電影節(jié)評委會主席。這次，她的愿望終于達成。其實，鞏俐并不是第一次做電影節(jié)評委會主席。作為最具影響力的華人女演員之一，鞏俐曾先后為戛納、柏林、威尼斯以及東京國際電影節(jié)擔任評委會主席，這個紀錄迄今沒有華人女星打破。這次擔任第17屆上影節(jié)評委會主席，也是鞏俐演員生涯中第五次為國際A類電影節(jié)擔任評委會主席。美國《好萊塢報道者》將其稱為“最富評委會主席經(jīng)驗的華人女星”。



    拍迷你劇出身的湯姆·霍伯年過四十但還有著一張娃娃臉，2011年憑借《國王的演講》橫掃奧斯卡包括最佳導演在內的四項大獎而成名。他不僅是世界影壇上炙手可熱的導演，也廣為中國觀眾所熟知，《國王的演講》與《悲慘世界》都曾在國內放映過。作為一位作品兼具藝術性與商業(yè)性的導演，霍伯顯然在這中間取得了完美的平衡。在第16屆上海電影節(jié)期間，湯姆·霍伯曾諫言中國影人：“如果拍電影之前就想著要拿奧斯卡，這太可笑了。我認為要讓整個世界都喜歡，那就拍一個真實的中國給大家看。中國人現(xiàn)在的生活是怎樣的，你就怎么拍，而不是你所希望美國人看到的中國。我認為不能盲目地追逐成功，不能為了得奧斯卡而去迎合奧斯卡的口味。”



    讓·雅克·阿諾最為中國影迷所熟知的電影作品是《情人》，男主角還是華人演員梁家輝。而阿諾導演本人也非常喜歡中國，才欣然同意出任第15屆上海電影節(jié)評委會主席，而他的新作《狼圖騰》也在中國開拍。他表示：“中國對于我是個神秘的國度，我從小心向往之，年輕時便開始收集有關中國的書籍、明信片，還有傳統(tǒng)音樂和戲劇唱片及經(jīng)典電影。未來幾年，我會花很多時間待在中國拍攝《狼圖騰》，希望能更好地了解中國豐富的傳統(tǒng)和多樣的文化。”他還認為中國電影的未來十分光明，并還鼓勵中國導演走出國門，多去其他國家采風，了解不同地方的人。“其實我的作品能變得國際化是我自己沒想到的。那些作品非常個人化，我沒有刻意設計我的受眾對象，我只是想要表達自己。中國的故事其實存在于全世界，這些故事既是中國的，也是國際化的。你們可能沒留意過自己有這么多好的電影素材，足以讓中國電影走出國門。”



    巴瑞·萊文森是好萊塢最受敬重的導演之一，曾獲得過6次奧斯卡提名，是奧斯卡最佳導演獎、柏林電影節(jié)金熊獎的雙料得主。1988年由達斯汀·霍夫曼和湯姆·克魯斯主演的《雨人》，不僅為他摘取了奧斯卡最佳影片、最佳導演兩座小金人，還捧得柏林電影節(jié)金熊獎最佳影片。在第14屆上海電影節(jié)期間，本就一副嚴肅面孔的他提及好萊塢的現(xiàn)狀時，更是眉頭緊鎖，在他看來，盡管現(xiàn)在人人都可以拿起攝像機拍電影，但導演的受限性卻比以前大了很多，“現(xiàn)在的電影制作都是流水線，片商認為賺錢的電影里都必須具備保證成為熱門影片的因素，比如功夫或者超級英雄，如果你想拍部探討人性的文藝片，那你就等著為資金發(fā)愁吧。” 他羨慕中國電影不差錢的現(xiàn)狀，并抱怨道：“好萊塢的電影里如果沒有功夫和超級英雄就難以獲得投資，在我看來，美國電影業(yè)必須開始改革，否則就會如同汽車行業(yè)那樣陷入厄運，成為拖垮美國經(jīng)濟的累贅。”



    吳宇森是繼李小龍、成龍之后，進入好萊塢的第三位華人明星，也是第一位在好萊塢星光大道留下印記的華人導演，是一位在亞洲地區(qū)和整個華人社會影壇具有影響力的人物。吳宇森此前曾多次作為嘉賓參加上海國際電影節(jié)，并在第12屆上海國際電影節(jié)上榮獲了組委會頒發(fā)的“華語電影杰出貢獻獎”。對于擔任第13屆上海電影節(jié)金爵獎評委會主席一職，吳宇森表示：“擔任評委會主席，對我的從影生涯來說是件新鮮事，也是極具挑戰(zhàn)性的事。我渴望借此機會結識世界各地杰出電影人才、藝術家，欣賞好電影，與年輕導演交流，體驗上海世博精神，實是人生快事。” 而他在主席論壇上也毫不客氣地開炮，狠批年輕導演缺乏個性，“看到有的導演作品拿了個獎，年輕人也跟著學，以為這樣可以拿獎。事實上，那樣拿獎的只有一個。”



    因成功執(zhí)導電影《貧民窟的百萬富翁》榮膺第81屆奧斯卡金像獎的英國著名導演丹尼·博伊爾，擔任了第12屆上海國際電影節(jié)金爵獎評委會主席，也是首位出任上海國際電影節(jié)主席的英國導演。丹尼·博伊爾結緣上海國際電影節(jié)并非偶然，憑借在國際影壇的地位，他早已在上海國際電影節(jié)的貴賓邀請名單上，但幾次都由于檔期等原因未能成行。以“東西文化交融”為主題的《貧民窟的百萬富翁》的獲獎，更堅定了上海國際電影節(jié)邀請他擔任“金爵獎”評委會主席的決心，可謂好事多磨。



    因原定評委會主席、《英國病人》導演安東尼·明格拉突然逝世，第11屆上海國際電影節(jié)遲遲未定下主席人選。臨到6月王家衛(wèi)導演仗義助陣，接替明格拉出任評委會主席，一肩扛起重責。為了紀念5·12汶川地震中的死難者，王家衛(wèi)在開幕式上發(fā)表題為“災難·人類·電影人”的特別演講，呼吁電影工作者承載社會責任，頌揚人類精神，激活電影創(chuàng)作。王家衛(wèi)的《東邪西毒終極版》將在電影節(jié)作特別放映，所得款項全部捐于災區(qū)建設。除王家衛(wèi)之外，電影節(jié)還邀請到了在汶川賑災中表現(xiàn)突出的章子怡、尹力等電影人出席電影論壇，面對公眾做 “匯聚影人力量 點燃生命之光”的演講。



    憑借《霸王別姬》獲第46屆戛納國際電影節(jié)金棕櫚獎的中國著名導演陳凱歌以“學者型導演”著稱，他以很深的傳統(tǒng)文化功底，使作品從內容上到形式上均負載著深厚的文化象征與內涵。陳凱歌擔任第10屆上海電影節(jié)金爵獎評委會主席期間每天的工作都非常緊張，身邊人透露他每天睡覺只有三四個小時，他敬業(yè)的工作狀態(tài)也得到國際評委很高的評價。當時電影節(jié)國際聯(lián)絡部主任於侃還稱，陳凱歌擔當評委會主席的這屆電影節(jié)，是最讓中國影人臉上有光的一屆電影節(jié)，同時也是最權威的一屆電影節(jié)。無論是陳凱歌的領導能力，還是一口流利的英語，還有在為人方面，都讓所有國際電影人感到十分敬佩。



    呂克·貝松因《這個殺手不太冷》、《第五元素》和《圣女貞德》在國際影壇上聲譽卓著。之前從不擔任除法國以外任何一個電影節(jié)的評委會主席，卻破例出任了第9屆上海電影節(jié)評委會主席。這完全是因為他對中國情有獨鐘：“首先是沒來過中國，對中國充滿了好奇，想見識一下中國。再加上日程上有空檔，所以就來了。”對與中國電影，呂克·貝松也表示：“我很驚訝于中國電影近年來的革命性成就。現(xiàn)在的中國電影更真實，更接近中國本身了。近年來在法國參展的中國電影越來越多，有越來越多的華人電影進入了世界各地的影院，這是一個很好的變化趨勢。”



    吳天明導演是中國電影的領軍人物，除本人拍攝過多部優(yōu)秀作品外，還帶領一代人創(chuàng)造輝煌，為中國電影做出了巨大的貢獻。吳天明出任第8屆上海國際電影節(jié)評委會主席時揮毫留下“良知、理想”這四個大字。理想和良知與現(xiàn)實的沖突，困擾著這位電影人。面對當下影視圈的種種亂象，吳天明頗為焦慮、頗感不滿。近年來，吳天明經(jīng)常在各種場合大聲疾呼：“中國電影不能過于商業(yè)化”、“演員片酬虛高會害死中國電影”、“年輕導演應該承擔更多社會責任”，因而被業(yè)內人士視為一個直來直去、“口無遮攔”的“炮筒子”。言猶在耳，而斯人已逝。第17屆上海國際電影節(jié)也為了紀念吳天明，特別舉辦“吳天明與第五代導演作品展”，展映《沒有航標的河流》、《人生》、《老井》、《百鳥朝鳳》等影片。



    憑借《女籃五號》成名的謝晉導演從影的60年間，為中國電影史留下了20余部經(jīng)典影片，影響了一代又一代中國觀眾，并曾頻頻在國際、國內獲獎，他也是上海電影節(jié)史上第一位評委會主席，見證了上海電影節(jié)的誕生和成長。2009年上海國際電影節(jié)就安排了謝晉導演作品回顧單元，展映多部代表作品，以緬懷于08年去世的謝晉導演。而他執(zhí)導的《舞臺姐妹》成為第17屆上海國際電影節(jié)開幕影片，也是上海國際電影節(jié)中國經(jīng)典影片修復的重要項目之一?！段枧_姐妹》是他長期生活積累的結晶，鄉(xiāng)土氣息十分濃郁，還曾于1980年在第24屆倫敦國際電影節(jié)上獲得英國電影學會年度獎。