1905電影網(wǎng)專稿 好的電影原聲大概有兩種，貼合影片情緒的原創(chuàng)音樂，又或者是點(diǎn)唱機(jī)一般的非原創(chuàng)音樂雜糅。

總是有幾位導(dǎo)演能將這些現(xiàn)成的音樂穿插在自己的電影里，如同己出。華語導(dǎo)演里也有這么幾位，就是厲害到片中出現(xiàn)耳熟能詳?shù)囊魳窌r(shí)，讓人仿佛第一次聽。

在《江湖兒女》出現(xiàn)片名開始，響起了葉倩文的《淺醉一生》，隨后鏡頭劃過廖凡出演的斌斌和他一眾小弟的面孔。錄像廳里盯著《喋血雙雄》，仿若朝圣。

這已經(jīng)是《淺醉一生》第三次出現(xiàn)在他的電影里。

上一次，是《二十四城記》，攝像機(jī)注視著行將拆遷的廠房，然后就墊上了音樂。再上一次，是他剛剛成為導(dǎo)演。

二十四城記

在《山河故人》向影迷們?cè)俅谓榻B了葉倩文的《珍重》后，賈樟柯讓《淺醉一生》在《江湖兒女》里扮演了同樣的角色。于是我們?cè)陔娪袄锫犎~倩文唱了一遍，又唱了一遍。

很早就有人說，賈樟柯時(shí)華語電影里最好的DJ，流行歌信手拈來，永遠(yuǎn)鋪在最合適的地方。

在趙濤第一次出現(xiàn)在賈樟柯的電影里時(shí)，他就讓她伴隨著蘇芮的《是否》跳起舞來，鏡頭一轉(zhuǎn)，則是趙濤穿著制服騎著摩托車穿過街道。

站臺(tái)

賈樟柯就像導(dǎo)演中的網(wǎng)易云音樂，歌有多好不重要，但是一定要借歌曲說出你的故事。

《世界》里的《烏蘭巴托的夜》是如此，到了《江湖兒女》里，則是《有多少愛可以重來》。

就像通俗文學(xué)一樣，賈樟柯就是有能力讓一首特別“俗”的歌出現(xiàn)在一個(gè)特別“俗”的場(chǎng)合，沒有人覺得不合適。

《三峽好人》里，三明和工友們?cè)诟栉鑿d里看演出時(shí)，臺(tái)上一曲《酒干倘賣無》，草根藝人赤裸上身，大汗淋漓，唱著“沒有地哪有家，沒有你哪有我”，把電影的情緒也推向高潮。

《江湖兒女》里，同樣是在三峽，尋斌斌不遇的巧巧站在奉節(jié)街頭，聽見草臺(tái)班子唱起《有多少愛可以重來》，賈樟柯利用流行歌曲的功力可謂深厚。

除了在推動(dòng)情感上利用流行歌，賈樟柯還善于把流行歌調(diào)成時(shí)代的底色，暗示時(shí)間的流逝。

《三峽好人》里，小孩子在船頭大唱《兩只蝴蝶》，電視劇主題歌《好人一生平安》和《上海灘》，都成為了賈樟柯電影里表現(xiàn)時(shí)間的重要道具。

在《江湖兒女》里，從開場(chǎng)的《男兒當(dāng)自強(qiáng)》音樂，女聲小合唱從《永遠(yuǎn)是朋友》唱到《瀟灑走一回》；

再從國標(biāo)音樂Cha Cha Cha到墳頭上響起的《上海灘》。用音樂暗示時(shí)代這手功夫賈樟柯一直是拳不離手。

除了華語流行歌，作為曾經(jīng)的“迪廳小王子”，賈樟柯在《山河故人》與《江湖兒女》里還選擇了經(jīng)典的迪斯科音樂。

只是《山河故人》里的Go West尚是翻唱，《江湖兒女》里則響起了Village People本尊的經(jīng)典作品YMCA作為巧巧和斌斌的蹦迪歌曲。

和賈樟柯很像的則是韓寒。但是與賈樟柯不同，韓寒則在電影里切實(shí)地向我們展示了一個(gè)80后的小鎮(zhèn)青年到底聽了哪些歌。

比如《后會(huì)無期》里出現(xiàn)的同名曲，雖然原曲寫于1963年，但是也有十分出名的粵語版《冬戀》。

王珞丹和陳柏霖在小旅館里，王珞丹的手機(jī)鈴聲則是Que Sera Sera，希區(qū)柯克曾在《擒兇記》里用過，動(dòng)畫片《瑪麗與馬克思》也曾用過。

馮紹峰和陳柏霖開車穿過森林一段，用的則是萬曉利翻唱的《女兒情》。

雖然2008年這首翻唱作品已經(jīng)問世，但直到《后會(huì)無期》才算是廣為人知。韓寒對(duì)于當(dāng)代民謠、搖滾的喜愛還體現(xiàn)在讓馮紹峰清唱了一首許巍的《旅行》。

到了《乘風(fēng)破浪》里，韓寒更加急切地向觀眾們展示著自己聽著什么樣的音樂長(zhǎng)大。

于是有了劉家昌的《在雨中》，有了翻唱版的《五百英里》，還有宣傳期引來口舌的《男子漢宣言》，乃至于《青城山下白素貞》。

然而第五代的導(dǎo)演們?cè)谟昧餍懈枭希瑒t顯得有些匱乏。

張藝謀的“進(jìn)城”作品《有話好好說》，最經(jīng)典的旋律是關(guān)曉彤爺爺唱的鼓書。陳凱歌近幾年唯一的現(xiàn)實(shí)題材作品《搜索》，也沒有在用流行音樂上動(dòng)什么腦子。

搜索

同樣善于在配樂上“拿來主義”的自然還少不了王家衛(wèi)。

他甚至可以將其他電影的主題音樂拿來，讓它們?yōu)樽约旱碾娪胺?wù)。最著名的自然是《花樣年華》中所用的《夢(mèng)二》主題曲。

《一代宗師》里也把森田芳光的《其后》中梅林茂寫出的旋律與《美國往事》里的《黛博拉主題》一同塞了進(jìn)去。

但是和賈樟柯不同，王家衛(wèi)用流行歌，更多地則是填充電影的氛圍。

《花樣年華》里，梁張二人租住的是上海房東太太的房間。于是京劇《四郎探母》《桑園寄子》，評(píng)彈《妝臺(tái)報(bào)喜》，越劇《情探》都成了這個(gè)空間的底色，觀眾聽得也是隱隱約約，遮遮掩掩。

到了真正展現(xiàn)人物，王家衛(wèi)自己的趣味便凸顯出來——他是真的對(duì)早年駐扎在香港的菲律賓樂隊(duì)演奏的音樂情有獨(dú)鐘。

菲律賓樂隊(duì)和英文流行歌作為60年代香港的回憶，被王家衛(wèi)系數(shù)用到了自己的電影里。所以這才有了《阿飛正傳》里的Perfidia，《春光乍泄》中的探戈樂曲，《花樣年華》中的Nat King Cole等等。

對(duì)于當(dāng)代流行歌的愛，王家衛(wèi)明顯沒有賈樟柯那么的猛烈。

神來之筆自然是王菲。無論是配著《加利福尼亞之夢(mèng)》搖搖晃晃，還是翻唱自小紅莓的《夢(mèng)中人》，都成了王家衛(wèi)電影里少見的章節(jié)。

但王家衛(wèi)電影里第一次出現(xiàn)當(dāng)代音樂，還是處女作《旺角卡門》里劉德華在去大嶼山的渡船碼頭時(shí)響起林憶蓮翻唱的《激情》，這首改編自湯姆·克魯斯《壯志凌云》插曲Take My Breath Away，風(fēng)格在接下來他的電影中相當(dāng)難尋了。

如果說香港導(dǎo)演的音樂口味還帶有華洋交雜的趣味。到了馬來西亞出生，臺(tái)灣拍電影的蔡明亮這里，就完全變成了只聽時(shí)代曲，放棄流行歌。

從拍攝《洞》開始，蔡明亮就放入了大量的上世紀(jì)40年代到60年代的時(shí)代曲。葛蘭、姚莉、白光、張露都是他的愛。

洞

電影《洞》中，是葛蘭音樂的大集合。

《天邊一朵云》里，演員們則對(duì)口型地演唱了洪鐘《半個(gè)月亮》，姚莉《愛的開始》，葛蘭《同情心》，張露《靜心等》等等時(shí)代曲，直到片尾再悠悠響起白光的《天邊一朵云》。

甚至到了請(qǐng)來大批法國演員的《臉》，他也不忘讓女模特給《你真美麗》對(duì)上口型。

除了在電影里放流行歌，不少導(dǎo)演還喜歡讓演員們唱起來。

有的就成為了電影的華彩段落。《太陽照常升起》里唱起了《美麗的梭羅河》，伴隨著的是金黃色陽光照在一群女兵的身上。

《李米的猜想》里，曹保平讓周迅唱起王菲《當(dāng)時(shí)的月亮》，唱歌的周迅拿著煙，喝到眼神迷離。如今就真的和原唱“有生之年狹路相逢，終不能幸免。”

《艋舺》里面，鈕承澤讓馬如龍扮演的廟口老大唱了首《心事誰人知》。阮經(jīng)天扮演的和尚在一旁自己喝著酒，一臉落寞。

《相愛相親》的最后，田壯壯在車?yán)锍稹痘ǚ抗媚铩罚飰褖殉挠悬c(diǎn)跑調(diào)，但成為了電影最為人稱道的部分之一。

其實(shí)，從導(dǎo)演里選優(yōu)秀DJ自然是玩笑話，但的確就有導(dǎo)演能把流行歌用到臻至。成為電影難忘的一部分。