作者/王半仙 寧飛虹
音樂綜藝仍舊是市場最為主流的綜藝形式。
從《青春有你2》到《乘風(fēng)破浪的姐姐》,今年夏天幾檔火爆的綜藝節(jié)目都可以歸類到音樂綜藝中,不僅為觀眾帶來了新鮮的視聽體驗(yàn),也為綜藝行業(yè)探尋音樂和綜藝的融合形式撕開了新口子。
的確,從《歌手》停播開始,關(guān)于“音樂綜藝還是一門好生意嗎?”的討論就不絕于耳,傳統(tǒng)的電視音樂綜藝在N代之后影響力漸弱,互聯(lián)網(wǎng)音樂綜藝在小眾垂類的探索上失敗和成功的案例兼具。
純粹的音樂綜藝成為稀缺品類,涌現(xiàn)出的是“音樂+綜藝”類型,將旅行、真人秀等各種元素和音樂進(jìn)行融合。
娛樂資本論在10月10日于北京舉辦了一場音樂綜藝論壇,以“后音綜時(shí)代的創(chuàng)新方法論”為題,邀請到了綜藝制作方、音樂版權(quán)方、藝人經(jīng)紀(jì)方、營銷方等行業(yè)上下游從業(yè)者的參與,共同討論幾個(gè)問題。
音樂綜藝要做“作品”還是做“人”?
如何解決音樂版權(quán)問題并用好它?
在商業(yè)化上,音樂綜藝還有哪些可能?
·····
圈層音綜大行其道,
真人秀和音樂作品誰是主推?
近兩年,涵蓋國風(fēng)、搖滾、嘻哈等音樂品類的圈層細(xì)分音樂綜藝受到年輕人的追捧,為市場輸出了更為多元的音樂內(nèi)容,節(jié)目模式也進(jìn)行了不斷的探索和大膽突破。
比如《見面吧!電臺(tái)》通過直播互動(dòng)的形式,讓音樂人進(jìn)行LIVE表演、訪談,與粉絲交流。據(jù)其制片人陸寅昊介紹:“節(jié)目最早的初心只是建立一個(gè)讓粉絲和藝人進(jìn)行強(qiáng)互動(dòng)的平臺(tái),但如今節(jié)目已經(jīng)通過立體式、矩陣式的曝光玩法升級(jí)為一站式的音樂宣發(fā)平臺(tái),完成了從“粉圈自嗨”到“出圈宣發(fā)”,從節(jié)目到體系的全維度宣發(fā)延伸?!?/p>
《見面吧!電臺(tái)》制片人陸寅昊
而第一次涉足綜藝領(lǐng)域的摩登天空,節(jié)目《草莓星球來的人》從節(jié)目定位、音樂目標(biāo)受眾和作品類型、賽制模式,都是基于草莓音樂節(jié)這個(gè)IP本身,是線下音樂表演模式在音樂節(jié)目中的新運(yùn)用。
在新模式下,音樂綜藝確實(shí)在提振原創(chuàng)、造星、線下場景拓展等層面,已經(jīng)成為音樂產(chǎn)業(yè)鏈上不可忽視的一環(huán)。但當(dāng)下的音樂綜藝,承載了太多商業(yè)價(jià)值的賦能,在音樂內(nèi)容的打造上,卻面臨著節(jié)目制作上的一個(gè)重要瓶頸——平衡音樂作品與真人秀的展現(xiàn)。
《跨界歌王》《中國好歌曲》的執(zhí)行導(dǎo)演李揚(yáng)坦言這確實(shí)是綜藝人最為頭痛的一件事?!拔覀兪亲鋈诉€是在做作品本身,節(jié)目的重點(diǎn)是要推音樂作品還是藝人人設(shè),我們一直在尋找一個(gè)折中點(diǎn)”。
《跨界歌王》執(zhí)行總導(dǎo)演,《中國好歌曲》執(zhí)行導(dǎo)演李揚(yáng)
比如《中國好歌曲》這個(gè)節(jié)目中,蘇運(yùn)瑩的《野子》很受歡迎,但蘇運(yùn)瑩本身的商業(yè)價(jià)值沒有那么顯現(xiàn),也不是品牌商青睞的形象代言人。“所以后來我們想要研發(fā)的一些節(jié)目,如果邀請到蘇運(yùn)瑩參加就會(huì)受到很多限制,這是我們現(xiàn)實(shí)會(huì)遇到的問題?!?李揚(yáng)說道。
有趣的是,今年《樂隊(duì)的夏天2》中,恰好有一個(gè)相反的例子,就是人紅歌不紅的五條人樂隊(duì)。摩登天空數(shù)字傳媒CEO陶雷對此作出評價(jià):“這是行業(yè)里第一次出現(xiàn)人大于作品的現(xiàn)象,但是他是一個(gè)個(gè)案,是可遇不可求的?!碧绽走€記得五條人沒有通知任何人就現(xiàn)場換歌的那一期節(jié)目,“當(dāng)時(shí)我們都瘋了,但大家也抓住了這么一個(gè)熱門話題點(diǎn),所以音樂和所謂的人設(shè)、人的故事是同樣重要的。”
摩登天空數(shù)字傳媒CEO陶雷
不過人紅歌不紅不見得是壞事。陶雷說道,“在商業(yè)層面其實(shí)是好事,事實(shí)也證明,獨(dú)立音樂、搖滾音樂不商業(yè)化就是死路一條?!?/p>
亞歌文化旗下錢正昊、張鈺琪等藝人,作為創(chuàng)作型的音樂偶像往往是音樂綜藝的重要參與者,他們同樣面臨著作品出圈、商業(yè)價(jià)值的評估。亞歌文化商務(wù)總監(jiān)胡清表示會(huì)為這些藝人選擇更適合他們氣質(zhì)以及個(gè)人風(fēng)格的節(jié)目,比如錢正昊參加《我是唱作人》,是因?yàn)樗m合音樂創(chuàng)作專業(yè)的節(jié)目;張鈺琪參加《明日之子之水晶時(shí)代》,則是因?yàn)椤端r(shí)代》更強(qiáng)調(diào)獨(dú)立女性的意志力和魅力。
她進(jìn)一步說道,“對于粉絲的關(guān)注度而言,人稍微略強(qiáng)于作品,但從節(jié)目作品表達(dá)的層面來看,他們的作品都是自己原創(chuàng)的,這些作品是獨(dú)一無二的,但傳唱度確實(shí)沒有那么高,這也是我們現(xiàn)在在考慮的問題?!?/p>
胡清還認(rèn)為“我們的藝人可能還是需要更加注重音樂本身的節(jié)目,如果說還停留在真人秀部分的話,只說明一個(gè)道理,確實(shí)是市場或者說制作團(tuán)隊(duì)我們的專業(yè)水準(zhǔn)還達(dá)不到能夠把音樂性呈現(xiàn)得很完整,或者說用大眾能接受的方式去表達(dá)?!?/p>
事實(shí)上,無論是音樂人、音樂作品還是音樂節(jié)目內(nèi)容的表達(dá),都應(yīng)該是一個(gè)互相作用的運(yùn)轉(zhuǎn)機(jī)制。凸顯作品本身可以讓音樂達(dá)到破圈可能,在版權(quán)銷售上為節(jié)目助益;而真人秀的出彩帶動(dòng)新星藝人的走紅,其商業(yè)價(jià)值能吸引更多品牌主的入場。
互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代如何讓音樂版權(quán)被正視?
郭吉安:
“歌曲對傳統(tǒng)音樂節(jié)目來說其實(shí)消耗品?!杯h(huán)球音樂版權(quán)管理集團(tuán)中國公司董事總經(jīng)理方舟對娛樂資本論說。
一首出圈的歌曲對于音樂綜藝的加持不言而喻,但從綜藝制作的角度來說,音樂綜藝呈現(xiàn)的只是歌曲被表演出來的部分。一首歌在綜藝中唱完了,使命也就結(jié)束了。
歌曲對綜藝節(jié)目的意義是增加“人”的可看性的載體,于是很多時(shí)候,對傳統(tǒng)綜藝制作方來說,當(dāng)藝人或者歌手臨陣要唱某首歌的時(shí)候,才會(huì)被動(dòng)的想到要去尋找詞曲的授權(quán)。
在此種制作理念下,音樂綜藝歌曲版權(quán)侵權(quán)事件頻發(fā),特別是在網(wǎng)生綜藝異軍突起的那幾年。但為什么過去衛(wèi)視音樂綜藝很少聽到歌曲侵權(quán)的新聞,現(xiàn)在卻如此普遍呢?
這背后既有音樂綜藝版權(quán)劃分的原因,也有音樂綜藝行業(yè)變遷的烙印。
方舟將音樂綜藝的發(fā)展歷程從參賽者、評審人和音樂內(nèi)容的角度劃分成了三個(gè)時(shí)代。第一個(gè)時(shí)代是央視中心時(shí)代,時(shí)間是80、90年,代表節(jié)目是《青歌賽》,第二個(gè)時(shí)代是衛(wèi)視中心時(shí)代,時(shí)間是2000年到2016年,代表節(jié)目是《超級(jí)女聲》、《中國好聲音》,第三個(gè)時(shí)代就是當(dāng)下的互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代,從2017年開始,涌現(xiàn)了一批《中國有嘻哈》、《偶像練習(xí)生》等音樂綜藝。
在央視中心時(shí)代和衛(wèi)視中心時(shí)代,音樂綜藝中使用歌曲涉及到的著作權(quán)其實(shí)主要是公開表演權(quán),綜藝制作方只需要向中國音樂著作權(quán)協(xié)會(huì)支付報(bào)酬即可。
但到了互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代,音樂綜藝在互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)傳播,所產(chǎn)生的行為叫點(diǎn)擊,這就涉及到了音樂著作權(quán)中的信息網(wǎng)絡(luò)權(quán)。如果有歌曲在網(wǎng)絡(luò)傳播時(shí)沒有取得信息網(wǎng)絡(luò)傳播權(quán)的話,那么這個(gè)歌曲片段的版權(quán)因?yàn)橛需Υ檬菬o法獲得收益的。
在互聯(lián)網(wǎng)綜藝節(jié)目的頭兩年,歌曲被未經(jīng)授權(quán)使用的侵權(quán)事件頻發(fā),也與此有關(guān),“做網(wǎng)生綜藝的那些制作人都是很多也是傳統(tǒng)衛(wèi)視出身,不了解歌曲在視頻平臺(tái)上傳播需要單獨(dú)清理詞曲的影音同步授權(quán),但現(xiàn)在你會(huì)發(fā)現(xiàn)頭部音樂綜藝中這樣的事件越來越少了。”方舟對娛樂資本論說。
在版權(quán)問題上吃過虧的網(wǎng)生綜藝制作人迅速成長起來,這也讓音樂版權(quán)方逐漸開始參與進(jìn)音樂綜藝的制作過程中來。方舟表示:“音樂版權(quán)公司其實(shí)最了解應(yīng)該如何使用一首歌。”
所以當(dāng)下綜藝制作方越來越不會(huì)等到使用關(guān)頭再找到版權(quán)方要授權(quán),而是從策劃階段就開始合作?!冻孙L(fēng)破浪的姐姐》中,張雨綺在初評級(jí)舞臺(tái)上演唱的《粉紅色的回憶》就由方舟所在的環(huán)球音樂版權(quán)推薦而被選中。
“不過這還只是少數(shù)的合作,沒有成為普遍的現(xiàn)象。”方舟坦誠,版權(quán)公司和綜藝制作方其實(shí)還可以有更深層次的合作,比如推薦音樂監(jiān)制、前期參與音樂策劃、提供豐富的demo儲(chǔ)備等等。
關(guān)于音樂節(jié)目IP開發(fā),方舟還有一些新的暢想:“我們現(xiàn)在看到的綜藝節(jié)目里都是以歌曲的演出呈現(xiàn)為主,而沒有一首歌從無到有的誕生過程,或許音樂創(chuàng)作的競賽也有一定的視覺化價(jià)值?!?/p>
比如當(dāng)下的頂流音樂人們完全可以有一檔紀(jì)實(shí)類的節(jié)目,記錄他們創(chuàng)作音樂的歷程,既有內(nèi)有吸引力,同時(shí)也拓寬了商業(yè)可能性。畢竟對于綜藝來說,變現(xiàn)是必須要考慮的問題。
品牌看中綜藝音樂人,
音綜該怎么給予更多變現(xiàn)機(jī)會(huì)?
目前而言,音樂綜藝的商業(yè)變現(xiàn)依然主要依賴廣告主?!拔矣X得電視節(jié)目最大的瓶頸在于應(yīng)該找到一個(gè)新的盈利模式,來解決藝術(shù)不能商業(yè)化的本質(zhì)問題?!崩顡P(yáng)認(rèn)為,“我們應(yīng)該為音樂節(jié)目找新出路,不要讓音樂節(jié)目本身變成一件商品,它的盈利不應(yīng)該在節(jié)目上,而是在于音樂版權(quán)或者行業(yè)商業(yè)化推動(dòng)。如果這個(gè)KPI轉(zhuǎn)換了的話,很多導(dǎo)演都可以大刀闊斧的把節(jié)目玩起來?!?/p>
對于品牌廣告主而言,通過音樂綜藝節(jié)目能更容易融入當(dāng)下年輕人喜愛的潮流文化議題中,從而為品牌打開認(rèn)知度與好感度。此外音綜節(jié)目帶來的產(chǎn)業(yè)化延伸,例如衍生品開發(fā)、線下演出消費(fèi)、虛擬偶像等,也在為廣告主帶來更多商業(yè)變現(xiàn)。
從他們的角度,對音樂綜藝商業(yè)價(jià)值的理解,與綜藝人或許有所不同。贊意CEO、娛樂營銷專家烏東偉提到,“品牌和不同的娛樂資產(chǎn)價(jià)值聯(lián)合在一起,其中音樂綜藝內(nèi)容很難為品牌所用。對于品牌來說,具有強(qiáng)營銷價(jià)值的就是綜藝節(jié)目里出現(xiàn)的那些人以及人的故事,如果沒有人的話,這個(gè)綜藝至少在品牌應(yīng)用的商業(yè)價(jià)值是挺小的。”
品牌主會(huì)喜歡什么樣的音樂人?“對于任何品牌來講,第一就是有很明確的個(gè)人形象,能展現(xiàn)品牌的調(diào)性;第二是有很高的社交媒體話題度,作為廣告營銷的熱點(diǎn)借勢;第三個(gè)很重要就是擁有很強(qiáng)大的私域粉絲,這些私域粉絲的轉(zhuǎn)化率很高,與品牌捆綁之后就會(huì)有高流量?!?烏東偉表示。
贊意CEO、娛樂營銷專家烏東偉
這其中,品牌主將與音樂人一起進(jìn)行品牌傳播視為一個(gè)共同創(chuàng)作,但很多藝人未必抱著這個(gè)心態(tài)。烏東偉說道:“比如廣告主提供一個(gè)商業(yè)機(jī)會(huì),200萬制作一個(gè)MV或微電影,但一些藝人不是很看重這個(gè)機(jī)會(huì),他不覺得這是創(chuàng)作,我覺得經(jīng)紀(jì)公司方面可能缺少一些開放性和耐性,商業(yè)作品對藝人本身也能有更多的發(fā)揮空間。”
不過在胡清看來,她反而覺得很多藝人身上的特性沒有被充分挖掘?!叭绻f藝術(shù)或者時(shí)尚的元素在某個(gè)音樂人身上有體現(xiàn),那么娛樂營銷就可以挖掘他們跟品牌、跟時(shí)尚,或者跟藝術(shù)跨界結(jié)合的地方?!币藻X正昊為例,錢正昊很喜歡畫畫的,他的油畫作品被品牌看到后,他們進(jìn)行了一個(gè)內(nèi)容上的共創(chuàng),在專輯上將藝術(shù)元素與品牌做結(jié)合?!八晕矣X得藝人自我的部分有待挖掘,在節(jié)目內(nèi)也可以更多維度地去展示?!?/p>
其實(shí),除了看中節(jié)目中人的價(jià)值,品牌主還希望通過綜藝節(jié)目的娛樂營銷打通音樂產(chǎn)業(yè)鏈的商業(yè)化?!捌放频脑V求,首先在于如果它和節(jié)目進(jìn)行綁定,那么這個(gè)節(jié)目有多大的影響力,有多少觀眾能為品牌消費(fèi);其次在節(jié)目之外品牌還能做什么,比如產(chǎn)品包裝、品牌自己的市場營銷活動(dòng),品牌還能與節(jié)目有什么結(jié)合,但目前感覺給到的節(jié)目外接口比較少?!?烏東偉表示。
針對此,以線下現(xiàn)場演出為主的摩登天空,陶雷表示做音樂綜藝肯定會(huì)考慮線下市場?!八^的線上線下打通這件事情對于我們來說是有意義的,你有品牌議價(jià)的時(shí)候,就可以跟贊助商叫板,但現(xiàn)在沒有這個(gè)條件,所以可以想象《從草莓星球來的人》這個(gè)節(jié)目在做的過程中,跟商業(yè)妥協(xié)、跟品牌磨合的過程。”
但是,將節(jié)目與音樂節(jié)進(jìn)行打通不僅是為品牌提供更多商業(yè)機(jī)會(huì),也是為節(jié)目本身開辟新的商業(yè)模式,“我們老板沈黎暉算過一筆賬,節(jié)目非綜藝廣告收入當(dāng)年產(chǎn)生得有幾萬后續(xù)的收益,前期是這個(gè)節(jié)目得得立得住。” 陶雷說,“還有一個(gè)是衍生品,因?yàn)楦⒗锖献?,所以有衍生品的?guī)劃。”
音樂綜藝營銷背后展現(xiàn)出的綜藝音樂作品和音樂人的商業(yè)價(jià)值,恰好是音樂產(chǎn)業(yè)化發(fā)展中需要去完善的一環(huán)。在論壇尾聲,李揚(yáng)呼吁道,“給音樂節(jié)目一點(diǎn)點(diǎn)時(shí)間,讓音樂人和音樂作品沉淀,參與節(jié)目的音樂人如果很成功,那他的商業(yè)價(jià)值也會(huì)起來?!?/p>
關(guān)于綜藝節(jié)目以及影視的內(nèi)容制作、娛樂內(nèi)容的產(chǎn)業(yè)化發(fā)展,以及娛樂內(nèi)容的跨界合作,我們將在“CEIS中國娛樂產(chǎn)業(yè)年會(huì)”進(jìn)行進(jìn)一步分享?!癈EIS中國娛樂產(chǎn)業(yè)年會(huì)”活動(dòng)旨在復(fù)盤這一年的產(chǎn)業(yè)形態(tài)、前瞻未來的行業(yè)趨勢,參會(huì)者可以享受和頂級(jí)行業(yè)大佬同臺(tái)同場,享最密集的資源曝光、聽最精準(zhǔn)的行業(yè)趨勢、交最契合的產(chǎn)業(yè)同行。今年的CEIS中國娛樂產(chǎn)業(yè)年會(huì)將在十一月中旬如期舉行,請大家敬請關(guān)注~
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