今天是大年初一，在文章開頭，首先要和大家說一聲：春節(jié)快樂！

就在今天，大家期待已久的春節(jié)檔，也正式拉開帷幕啦！

最近幾天，我們陸續(xù)介紹推薦了今年春節(jié)檔的新片，今天呢，想要和大家分享的是路陽導(dǎo)演的新作《刺殺小說家》。

坦白講，今年春節(jié)檔我最期待，或者說最好奇的一部電影，就是《刺殺小說家》。

期待的原因有很多，首先當(dāng)然是影片的主創(chuàng)了，官方的說法是“宇宙組”，也就是路陽導(dǎo)演所說的“全宇宙最好的劇組”：

雷佳音、楊冪、董子健、于和偉、郭京飛、佟麗婭，眾位大咖組成的卡司陣容可謂亮眼；

而影片幕后，也集結(jié)了《繡春刀》系列、《流浪地球》等口碑佳作的原班人馬。

當(dāng)然，“宇宙組”最核心的凝聚力，還是來自路陽。

自《繡春刀》開始，路陽導(dǎo)演的每一部作品，都可以用超出期待來形容。

2014年《繡春刀》以黑馬之姿橫空出世，譜寫出中國電影新武俠類型。兩年后的《繡春刀》續(xù)作，守住了系列的品質(zhì)與口碑。

這一次的《刺殺小說家》，路陽顯然懷揣著更大的野心，自然，也面臨著更艱難的挑戰(zhàn)。

《刺殺小說家》改編自雙雪濤的同名小說。

在他所有最為人熟知、最廣為好評的作品中，《刺殺小說家》像是一個異類。

故事不再聚焦擁有強(qiáng)烈現(xiàn)實(shí)感的東北老工業(yè)區(qū)，遠(yuǎn)離了鐵西區(qū)標(biāo)志性的場所與景觀，而構(gòu)建了兩個更為陌生、更加模糊的世界。

小說只有短短三萬字，雙雪濤風(fēng)格化的語言中，存在諸多留白，也充斥著各種天馬行空、奇幻詭譎的超現(xiàn)實(shí)情節(jié)。

文字是想象力的游戲。

而將想象中虛幻抽象的世界“翻譯”成電影里具象的畫面，既是一次困難重重的冒險(xiǎn)，亦是一場結(jié)果未知的“豪賭”。

我們在春節(jié)前很幸運(yùn)得到提前觀看《刺殺小說家》的機(jī)會，而在看過成片之后，對它的這份期待也終于落了地。

可以肯定地告訴大家：

這一次，路陽和他的“宇宙組”交出了一份漂亮的答卷。

早在預(yù)告里，《刺殺小說家》就釋出了不少壯觀驚艷的特效大場面。

沒想到電影成片中描繪的世界，比預(yù)告，甚至比想象和預(yù)設(shè)中的，來得更加震撼。

本質(zhì)上《刺殺小說家》就是大家熟悉的，傳統(tǒng)意義上的春節(jié)“大片”，擁有火爆的動作類型、炫目的奇幻元素以及驚人的視聽效果。

但同時(shí)，它提供給觀眾的，卻是一種前所未有的、充滿新鮮感的觀影體驗(yàn)。

究其原因，或許正如路陽導(dǎo)演所說的，影片講述的是一個“中國電影沒有涉獵過的奇幻故事”。

電影版的《刺殺小說家》保留了原著的精髓，核心劇情幾乎沒有太多的改變。

故事中，兩個平行存在的世界：

一個發(fā)生在現(xiàn)實(shí)，雷佳音飾演的殺手受雇殺死一位不得志的小說家陸空文，后者筆下的故事，正在改變著現(xiàn)實(shí)，而有人的生命，因?yàn)檫@部小說受到了威脅；

一個存在于小說，少年空文為了替父報(bào)仇，前往皇都刺殺天神赤發(fā)鬼，一路上經(jīng)歷了種種驚險(xiǎn)的遭遇……

現(xiàn)實(shí)世界與小說里的異世界，產(chǎn)生出神秘的連結(jié)，它們互相影響，彼此滲透與交融。

小說家創(chuàng)造了異世界，而異世界里發(fā)生的事，卻又神奇般地在現(xiàn)實(shí)中得到了重演。

原著中的充滿奇幻色彩的異世界，沒有具體的時(shí)代背景可以依托，是一個純粹虛構(gòu)而來的想象中的產(chǎn)物，其中所有一切都需要從零開始設(shè)計(jì)、創(chuàng)造與建構(gòu)。

從一開始，導(dǎo)演路陽就清楚，他們的改編“基本找不到太多電影能參考”。

沒有參照物，同時(shí)也意味著，主創(chuàng)們要憑借自己的力量，在中國電影奇幻類型的領(lǐng)域，創(chuàng)建起一個嶄新的坐標(biāo)。

影片前期籌備的一年多里，設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)繪制了超過2000張概念設(shè)計(jì)圖。小說中詭異綺麗的世界，也由此具體且豐滿了起來。

特別是異世界的呈現(xiàn)，每一幕都可以用震撼來形容。

一部分異世界奇觀，忠實(shí)地還原了原著描繪的的場景：

皇都內(nèi)道路旁的參天大樹，掛滿了沒有瞑目的人頭；

赤發(fā)鬼所在的頭城，是一座灰暗、空曠、高聳的廟宇；

而另一部分，則實(shí)現(xiàn)了原作基礎(chǔ)上的延展與再創(chuàng)作：

比如燭龍坊內(nèi)，萬人跪拜赤發(fā)上人的集體性癲狂的魔幻場景；

又比如大戰(zhàn)過后，白翰坊內(nèi)滿目瘡痍、尸橫遍野，破敗而蕭瑟的景象。

值得一提的是，異世界的奇觀都具有濃郁的東方色彩。

燭龍坊攻打白翰坊的一場戲，人群中高聳著祥云孔雀花車，天空中也飛舞著蜿蜒的火龍：

而皇都內(nèi)密檐磚石的建筑，殘塔、佛龕、水車與石刻，也彰顯出鮮明的東方式的審美：

導(dǎo)演路陽在采訪中提到，創(chuàng)作之初大家就已經(jīng)形成了共識，他們想要講述“好萊塢講不了的，中國感受的，來源于自己歷史文化的故事”。

這樣一個完全架空的神秘東方世界，很大程度上依賴于特效技術(shù)。

而毫不夸張地說，《刺殺小說家》反映出了當(dāng)下中國電影特效的最高水準(zhǔn)。

電影里每一幀畫面，都是由中國團(tuán)隊(duì)獨(dú)立完成的。其中涉及到大量動作捕捉、面部捕捉、虛擬拍攝、虛實(shí)結(jié)合拍攝的技術(shù)，也如路陽所說，“從來沒有一部由中國人獨(dú)立完成的電影，把如此多的工業(yè)流程和技術(shù)整合進(jìn)去”。

影片特效總監(jiān)徐建曾參與過《流浪地球》的視效制作，在比較兩部電影特效工作難度時(shí)表示，前者比后者“難很多很多”——《流浪地球》用9個月的時(shí)間完成了特效制作，而《刺殺小說家》則耗時(shí)了近兩年半的時(shí)間。

影片共有近2000個視效鏡頭，而異世界的戲份全部是在攝影棚內(nèi)完成的。

除了異世界的呈現(xiàn)，三位數(shù)字角色——黑甲、紅甲和赤發(fā)鬼，也是影片特效的重頭戲。

三個角色在外形上各有特點(diǎn)，也充滿了豐富的細(xì)節(jié)，比如赤發(fā)鬼，有40萬根頭發(fā)，全身90萬個毛孔，幕后團(tuán)隊(duì)前后用了兩年時(shí)間才最終完成。

但更重要的是，這些數(shù)字角色擁有著異常真實(shí)的質(zhì)感，他們與真人演員的交互是自然可信的，在整體環(huán)境中也不會給人突兀、懸浮或者看上去很假的觀感。

其中，黑甲是影片的原創(chuàng)角色，也是從攝影到特效團(tuán)隊(duì)都公認(rèn)蓋章“難做”的一大數(shù)字角色。

黑甲并非典型的人類角色，主體形象就是一只眼睛，格外詭異，帶有些許cult風(fēng)格。

它的身份也很難定義，到底是神是妖，故事并沒有給出明確的答案。就像它的立場，亦正亦邪，很難用“好”或者“壞”來概括。

黑甲最初是少年空文的敵人，一開始追殺、監(jiān)視他，到后來兩人漸漸變成陪伴與共生的關(guān)系。

這個造型奇特的角色也承包了影片中大部分的笑點(diǎn)和吐槽功能，有趣的是，它的喜怒哀樂，居然可以通過一只眼睛傳遞出來。

實(shí)際上，黑甲的創(chuàng)作通過經(jīng)過了動作捕捉、面部捕捉一系列復(fù)雜的工序。

而過程中最大的難點(diǎn)是，特效團(tuán)隊(duì)要將黑甲的“飾演者”郭京飛生活的表情和演繹轉(zhuǎn)換成一只眼睛能夠表現(xiàn)出所有細(xì)微動作。

比如眼神的方向、眼皮的張合、瞳孔的抖動，任何可以實(shí)現(xiàn)情緒表達(dá)的細(xì)節(jié)都不能放過。

另一位數(shù)字角色紅甲，則是影片里最具漫畫感的角色。

作為超級漫迷的路陽，想必也在其中挾帶了不少私人的喜好與趣味。

外形上看，紅甲擁有漫畫英雄典型的高大九頭身，而他的出場、超脫物理定律的矯健身手，以及拳拳到肉荷爾蒙爆棚的打斗戲份，也都營造出一種硬核熱血漫的即視感。

然而每個熱血漫畫英雄都有中二的一面，電影中讓人聞風(fēng)喪膽的紅甲，也奉獻(xiàn)了整部故事最中二，同時(shí)也最驚喜的一場動作戲。

具體是怎樣的一段情節(jié)，我們在這里先賣個關(guān)子，大家還是去電影院尋找答案吧。

最后一位壓軸的數(shù)字角色，也是影片最神秘的一個人物，赤發(fā)鬼——直到電影的終極預(yù)告，才短暫地露出了真容。

實(shí)際上，成片里這位終極Boss的戲份不少，而且都是非常重頭的動作場面。

赤發(fā)鬼可以說是《刺殺小說家》中最超乎期待的角色，畢竟，他也是小說中最難詮釋的角色——

既是神明，擁有通天的神力；同時(shí)也是殘忍暴虐的怪物，濫殺無辜，嗜血成性。

所以到底怎樣的形象，才能同時(shí)容納這兩種截然不同的特性呢？

角色在兩年的創(chuàng)作時(shí)間里，陸續(xù)設(shè)計(jì)了十幾個版本，而它最終呈現(xiàn)在大銀幕上的形象，也相當(dāng)震撼：

一個身高15米、赤發(fā)沖冠、擁有四只手臂的巨人，宛如一尊怒目金剛，威嚴(yán)可畏，堅(jiān)不可摧。

這樣一個強(qiáng)大到幾近無敵的Boss形象，也契合著影片深層的主題。

異世界中的少年空文，一介凡人，想要弒神。

他要?dú)⑺莱喟l(fā)鬼，但實(shí)際上，他對抗的是自己的命運(yùn)。

赤發(fā)鬼就是命運(yùn)的實(shí)體，他掌控著世界，讓人們心甘情愿地臣服與膜拜。

空文的出場，就是遭到追殺。赤發(fā)鬼讓他死，他便沒有理由活。

任何敢與赤發(fā)鬼抗?fàn)幍娜耍际且月褤羰淖圆涣苛Α?/p>

姐姐讓他往西跑，可最終，空文選擇了相反的方向：

他要做那個以卵擊石的人，他要做唯一那個不向命運(yùn)低頭的人。

而與異世界相對應(yīng)的現(xiàn)實(shí)世界中，雷佳音飾演的殺手關(guān)寧，和董子健塑造的小說家陸空文，同樣也在與命運(yùn)進(jìn)行著抗?fàn)帯?/p>

他們也是兩個孤獨(dú)的逆行者，有自己必須要完成的事情，即使所有人都不看好，即使看不到一絲希望。

電影中，雷佳音塑造了一個令人心碎的父親角色，他一直在尋找女兒，卻在尋找的過程中一次次跌入絕望的深淵。

雷佳音詮釋出了關(guān)寧的滄桑與疲憊。

當(dāng)終于抓到了拐賣女兒的人販子，他發(fā)瘋似的一遍又一遍地重復(fù)問著同樣的問題。

當(dāng)他最后一次唱出女兒熟悉的童謠，歌聲因?yàn)檫煅识澏叮x了最初的曲調(diào)。

這些窘迫與狼狽的時(shí)刻，在雷佳音真摯的演繹下，也成為影片最大的淚點(diǎn)。

董子健則塑造了兩個性格截然不同的年輕角色。

異世界的少年空文，則背負(fù)著血海深仇，董子健演繹出了角色的決絕和勇敢，同時(shí)也詮釋出空文的稚嫩，面對皇都內(nèi)殘酷瘋狂的一幕幕景象的震驚與恐懼。

而現(xiàn)實(shí)世界中的小說家陸空文則是個徹頭徹尾的loser，年近三十沒有工作和收入，以啃老為生，熱愛寫小說卻一本都出版不出去。

生活之于他沒有特別的意義，他活下去的唯一理由，就是要寫完手中的小說。

董子健為這個角色注入了更為松弛的狀態(tài)，他不似少年空文機(jī)敏警覺，深知周圍隨處可能出現(xiàn)的危險(xiǎn)。相反，他專注于小說的世界里，而周遭的一切都不是那么重要了。

路陽的電影總是在講述小人物的故事，他們的困境與局限，反擊與抗?fàn)帯?/p>

《繡春刀》系列里，沈煉要在龐大的體系和制度中殺出一條生路，而《刺殺小說家》中，渺小的個體要對抗摧枯拉朽的強(qiáng)大命運(yùn)。

但恰恰是在這力量懸殊的對抗中，人性的高光，才能清晰畢現(xiàn)。

《刺殺小說家》看似悲愴、殘酷的故事，其實(shí)有著無比浪漫、溫柔的底色。

路陽說，“一個普通人，甚至是一個無望的生命，在某些時(shí)候可以有這種強(qiáng)大的光彩，這種光彩是有感召力的”。

而真正讓這些平凡個體，實(shí)現(xiàn)向命運(yùn)宣戰(zhàn)這一偉大壯舉的，是相信的力量。

電影里，有人問關(guān)寧，小說可以改變現(xiàn)實(shí)嗎？

關(guān)寧的回答是——相信就能。

而絕望中的希望，向命運(yùn)發(fā)起挑戰(zhàn)的勇氣，都來自于這份“相信”。

這也是影片想要傳遞給每一位觀眾的精神力量。

一切的困難、挫折、逆境與失敗，都可以迎刃而解。

新的一年，從相信開始。