整一年。

Sir今天終于能說出那句——

好久不見。

別來無恙。

《唐人街探案3》。

聊電影前，允許Sir先感性地說幾句。

今天進影院，第一個鏡頭就讓Sir感到恍惚。

如夢初醒。

一年前，春節(jié)檔集體撤檔那天后，中國電影就進入無盡長夜。

Sir想為中國電影說點什么。

哪怕只是打打氣，只是呈現行業(yè)狀況。

于是，在影院停工，電影行業(yè)最焦灼的時期，Sir陸續(xù)找到各種從業(yè)人員進行采訪。

而陳思誠，是當時唯一愿意接受采訪的春節(jié)檔導演。

他態(tài)度很硬：《唐人街探案3》如果不在院線上映，就將不是“唐探3”。

一年后。

春節(jié)檔總預售票房14.63億，《唐人街探案3》占9.68億。

陳思誠的堅持得到了回響。

那么，我們的等待是否值得？

開門見山，Sir看完片兩個極端感受。

猜到的——

它依然是元素足夠立體的娛樂大片。

猜不到——

從格局到體量，《唐人街探案3》之于“唐探系列”都超出了一部電影的意義。

即時的視覺刺激之后，還有太多東西等待挖掘。

今天文章，Sir將以三個問題展開拆解。

關于“唐探”的過去、當下、未來。

（老規(guī)矩，輕微劇透，不影響觀影）

01

Q是誰？

貫穿整個系列的終極懸念。

Q真的要揭盅了（放心當然不劇透）。

Sir更想聊“Q”的溯源——

它是怎么慢慢成為唐探宇宙的奠基。

最初的織網從第一部開始，第二部漸入佳境。

真正定調，反而是陳思誠的“聲東擊西”。

2019年12月，《誤殺》上映。

故事本與“唐探”無瓜，氣質卻極為貼合。

肖央飾演的李維杰，被認為與宋義（《唐探2》的角色）是一類“奇人”：

與眾不同的叢林本能，靠一己之力維護血親。

與此同時，肖央再次出現在《唐探3》的海報里。

宋義是Q嗎？

第一輪猜測被引爆。

步調并未停止——

2020年元旦，網劇《唐人街探案》上線。

三個故事：《曼陀羅之舞》《玫瑰的名字》和《幽靈邀請賽》。

都與電影系列緊密相關。

前兩個故事的主角林默，是唐仁徒弟，兒時親見母親被殺害，兇手手臂上有刺青：

字母Q。

與他在《玫瑰的名字》深度糾葛的神秘女子IVY(張鈞甯 飾），來自“笑臉”組織。

故事結尾處，特寫鏡頭定格在女子后脖的疤痕，疑似字母Q。

難道她是？

還沒完。

第三個故事主角，五大靈童。

最中間那個，野田昊二，是日本偵探野田昊（妻夫木聰 飾）的弟弟。

于是，“嫌疑范圍”無限延申——

宋義、林默、IVY、五大靈童以及思諾（張子楓 飾）……

野田昊、KIKO（尚語賢 飾，注意連讀名字，發(fā)音像Q，她是嗎？）……

《唐探3》中，他們全員現身不是秘密。

誰是Q？

打住。

Sir想說的是，Q對于唐探宇宙的重要性，不僅僅在于破解神秘身份。

它的存在是有深刻寓意的。

所有被各種解讀文章、帖子懷疑過就是Q的人物包括秦風，不完全是亂點兵譜。

他們有共性——

唐仁初戀出軌，背井離鄉(xiāng)；秦風父親入獄、母親病重去世；思諾是孤女，養(yǎng)父情感超綱；宋義親妹客死異鄉(xiāng)；林默父母被害；IVY被迫成“仙人跳”騙子……

誰沒有被成人世界的殘酷傷害，卻也被激發(fā)潛能，依靠天賦閃光。

他們是誰？

怪胎、另類、奇葩……

是這個世界上最沉默也最大多數的孤獨者。

Q的現身，表面只是觀影樂趣。

但選擇相信誰是Q，則是每一個唐探影迷隱秘內心的折射。

正視自己內心積木缺少的一塊，從而在電影中得到治愈與救贖。

誰是Q，我們都是。

想清楚這一點，你才真正進入唐探宇宙。

02

為什么是東京？

《唐人街探案3》從宣傳期就反復cue到四個字：

“東京日和”。

東京好理解，日和啥意思？

日和，在日語中是指好天氣的一天。

形容第三部整體熱鬧、炫目的娛樂態(tài)勢：喜劇、懸疑、動作，情感……

相互沖撞，形成多層次觀感。

更重要是，日本乃“本格懸疑”發(fā)源地。

密室破案，又是本格這頂皇冠上最神秘、炫目的珠寶。

唐探來東京破案，是諸多偶然因素疊加的必然。

野田昊表面邀請，實則挑釁。

他知道唐仁貪財、秦風好勝，一直希望能夠尋找到完美謀殺然后隨之破解的夙愿。

日本、密室、本格、黑幫

這么豐富的元素，小說也寫不出來！

問題來了——

這么多元素雜糅起來，如何呈現？

陳思誠選擇由淺入深。

首先是日影以及日本潮流文化。

卡司，除了第二部已經出現的妻夫木聰，這一部迎來長澤雅美、淺野忠信、染谷將太、鈴木保奈美和三浦友和等老中青日星。

哪一個名字背后不是閃亮的經典作品。

僅僅是卡司嗎？

Sir可以透露的是，演員的選擇是極其考究，精確的。

給點小提示。

從預告看，三浦友和演的是左手畫龍，右手畫彩虹的黑幫老大。

這是他的“今生”：霸氣、冷酷。

演員三浦友和的“前世”呢——

代表作都是與現實生活中愛妻三口百惠的合作。

他是不是代表著一段悔不當初的情感隱史，又勾連到今天的血雨腥風？

接下來，就是本土元素。

Sir就說一個，金曲。

前情里，唐仁的主題曲是《往事只能回味》《粉紅色的回憶》。

意如其名，粉紅色是緋聞，代表似有還無，虛無的甜蜜，恰是唐仁生活經歷悲劇的底色，苦中作樂，瘋癲中掩飾真情。

第三部，將會出現一首家喻戶曉的懷舊金曲。

演唱者鄧麗君，歌詞內容：

“路邊的花兒，你不要采?！?/span>

是預言？警告？

總之。

《唐探3》當然不是一部純推理片/懸疑片，它目的是提供一場愉快的推理交互體驗。尤其之于春節(jié)檔，它必然承擔一部分“合家歡”的體量，針對不同背景，不同年齡層的龐大觀眾群作出取舍。

喜慶的氣氛之下，Sir更感興趣的是敘事中另一條“暗河”：

少年秦風。

有人在第二部的時候，猜過他也可能是Q。

父親失足，給秦風埋下暗傷，他要挑戰(zhàn)完美犯罪的破解之道。

再加上兩個重要線索：

思諾提示他，善惡總量不變，每個人的角色或善或惡；

宋義提醒他，凝望深淵的同時，深淵也在看你，看可以，別太久。

暗示什么？

或許，他們同時都看到了秦風身上的猶疑。

享有超越常人的智商，是天賦，如天神；

既可以拯救眾生，同時，是不是也意味著可以僭越規(guī)則，享有對人的判決。

這便是“唐探”發(fā)展到當下，逐漸走進觀眾心里的過程。

關于成長。

再說直白點，關于成長的撕裂。

Q的神秘，蛛絲馬跡卻沒能暴露現身，就是世界觀不斷分裂、矛盾的結果。

成長從來都是痛的，苦的，也是復雜的。

秦風的選擇究竟是人還是神，將在第三部里揭曉。

一個細節(jié)。

預告片里秦風收到的考驗，分三層：識、能、悟。

這些關卡，都是成長必經。

分別代表知識的積累、體能的強大、覺悟的圓熟。

關關難過關關過，更玄妙的是，因為善惡作用。

哪怕是智商也不完全是中立的。

用得好，是天堂；用得邪，就是地獄。

反倒唐仁的傻勁兒，才是人之初的自然狀態(tài)，孩童般的本能。

比如電影開場，秦風入夢，迷思里打轉。

唐仁就大吃大喝，幾欲拉肚子。

完全是為了搞笑嗎？

并不，這里借用“反智”暗示“智”的雙刃性。

不管他選擇了什么，都是戲劇沖突，于觀眾而言，這個少年也必然長大了。

一整個成人世界將不能只回味往事，不能只是粉紅色，將以斑駁、縱橫的面相呈現在眼前。

Crimaster真的就是小兒科，類似電游的排位嗎？

或者，它就是現實的高度濃縮。

每個少年（偵探），都將走自己的路去驗證答案，證明自我的存在。

可以這么說——

136分鐘的觀影，是陳思誠帶領所有的影迷、唐探系列擁躉者，接受成長裂變的關鍵一擊，我們一起進入宇宙去尋找自己的坐標。

03

宇宙有多大？

不得不說，宇宙是流量詞。

當“宇宙”從物理學科走入電影領域之后，傳統(tǒng)行業(yè)和觀念都遭受巨大的挑戰(zhàn)和沖擊，是順應還是排斥，今天沒有誰能給出確切結論。

陳思誠的選擇很勇敢。

陳思誠的執(zhí)行力，更難得。

誰都無法否認——

《唐探》之前，中國還沒有布局如此廣闊的系列大片。

三部電影，一部網劇。

還有《誤殺》，可以理解為創(chuàng)作理念和演員的練兵、磨礪。

先從電影本體來說。

劇情上，如上所述，他做到環(huán)環(huán)相扣，前后呼應，這需要縝密的思考，堅定的執(zhí)行。

舉個例子，第二部結尾，野田昊的急call，就說明唐探遲早要踏上征服本格故鄉(xiāng)的旅程。唐仁在出發(fā)紐約之前，就把偵探社交給徒弟林默打理，這才引出Q的重要嫌疑人IVY。

幾乎沒有一個人物被工具化。

風格上，曼谷、紐約、東京，還有來自中國的唐仁、秦風。

背后其實是深入民心的的經典類型片被打通。

第一部，有曼谷驚悚片的“神神鬼鬼感”，到了紐約，則引入華人移民題材的“傷痕”。

第三部，從預告片里能看到日系驚悚片、黑幫片等作品的影子。

還有一種，必須提醒。

是三浦友和這一批演員代表的，上個世紀七八十年代，日本流行的社會問題劇。

△ 1977年《人證》是中國觀眾家喻戶曉的日本電影，只能暗示到這一步了

“宇宙”當然是宏大又吸引人的概念。

但究竟如何把宇宙搭起來，然后互相打通？

執(zhí)行力背后，Sir看到的是專注。

因為專注，所以敢于“涉險”。

疫情期間陳思誠還說過一句話：

“沒有所謂的耐心死線，就是等?！?/span>

《唐人街探案3》導演乃至整個劇組合力，為院線而拍的，全片使用IMAX攝影機拍攝，開闊的畫面里時有變態(tài)的中軸線，只有在大銀幕上才能構成景象與細節(jié)的雙重沖擊。

敢下血本，敢拍出來，就敢死等。

因為專注，又必須走得精準。

整個系列奠基，除主線Q外。

還有選角。

王寶強&劉昊然。

你能發(fā)現，無論時間、空間如何置換，王寶強+劉昊然的組合始終無可替代。

甚至，他們沒有主次之分，是完整一體。

理性與感性、 出世與入世、凡俗與超驗……

王寶強不說了，從“樹先生”就能看出這個演員能在瘋魔中把著現實主義的脈。

劉昊然呢。

他當然有“流量”，但又與其他所謂的頂流不一樣，有抽離感。

現實生活中的他干凈、謹慎、甚至有點小土氣，網友都說像個老干部。

放進角色和表演里來看是什么？

早熟？

準確說，他能表現出一種不自覺的憂郁色彩。

對于人性的敬畏、對于夢想的渴求、對于真相的野心，所有這一切交織在一起，才構成秦風骨子里的滄桑感，與帥氣鮮嫩的外型形成反差。

憂郁并非刻意表現的愁悶。

相反，是另一種勇敢。

是了解現實之后的悲愴，同時無悔。

這種氣質其實貫穿整個系列。

《唐探》出現前，我們的電影市場流行什么？

急功近利，猛追IP。

絕大多數，掛著“娛樂大片”之名。

塞給你過目即忘的傻樂大片。

更別提會有人自己找累，開發(fā)什么新類型，新宇宙。

Sir相信聰明如陳思誠，當然能預見其中難度。

為什么還做？

一方面，這當然是高風險高收益的“豪賭”。

另一方面，盡管每一部作品都還有不成熟的瑕疵。

但依然肉眼可見——

從喜劇+推理的定調，到整個宇宙的全面鋪開，再到如今工業(yè)化、國際化的精進……

《唐探》讓觀眾們慢慢相信。

中國大片，正在覺醒。

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