犀牛娛樂原創(chuàng)

文｜冷罐頭   編輯｜夏添

進入五月，高分國漫真人影視化的消息頻頻傳來。

5月13日，高口碑漫畫《大理寺日志》正式宣布真人化，并釋出了先導預告片。

翌日，奇幻動畫《狐妖小紅娘》的真人影視化正式啟動選角議程，力圖打造“狐妖宇宙”系列劇集。

5月17日，《靈籠》特別篇收官兩天后，在武漢舉辦了“獵荒者”集結號發(fā)布會，正式啟動了《靈籠》的真人影視化之路，并在現場釋放出《靈籠》真人影視化概念短片。

此外，早在2020年10月的騰訊新麗閱文年度發(fā)布會上，烏爾善導演便透露根據《一人之下》改編的真人電影已經進入了劇本開發(fā)和選角階段，并表示《一人之下》系列電影將開啟華語電影中可以媲美漫威電影宇宙的“一人電影宇宙”。關于張楚嵐的選角，在今年屢次登上熱搜?！度f渣朝凰》等國漫IP也相繼傳出真人影視化的消息。

事實上，這并不是第一次出現國漫真人化的熱潮。在此之前，《秦時明月》《鎮(zhèn)魂街》《斗破蒼穹》《斗羅大陸》等頂級IP均完成了真人影視化進程，但無一例外，口碑均遭遇了“滑鐵盧”。

但不可否認，國漫正在成為影視劇創(chuàng)作的新靈感庫。而近兩年這股國漫真人化熱潮，能否實現口碑的逆襲，對國漫真人影視化這條產業(yè)鏈而言，舉足輕重。

IP的進階

近些年來，IP改編在劇集領域占據重要地位。

在這之中，百花齊放的網文土壤，成為了影視劇創(chuàng)作的溫床，頭部、腰部、尾部的網文IP，均大量步入影視化的浪潮之中。

初期，頂級IP的市場號召力的確堪當大任，催化了一批爆款劇作，有不少藝人憑借一部大熱劇集成功躋身一線?！傲髁?大IP”的組合拳，也成為了當時的“高配置”打法。盡管原著粉和劇粉之爭，一直沒有停歇過，但的確產出了部分“真香”的作品。

彼時，網文IP、經典翻拍、版權引進，基本可以概括非原創(chuàng)劇本的主要來源。

劇集市場的風向瞬息萬變，隨著臺網溝壑被填平、古偶劇從市場大宗走向式微……觀眾的審美取向愈發(fā)趨向精品化。以近兩年為例，高舉高打的“流量+大IP”作品，幾乎“全員失聲”，《有翡》等劇，甚至陷入了輿論漩渦之中。反而屢屢有“小而美”的黑馬沖出重圍，如《傳聞中的陳芊芊》《山河令》《御賜小仵作》等，均是以小博大的典型案例。

劇情線之外的因素，對于劇集聲量的影響日益淡化。

在這樣的市場環(huán)境下，國漫真人影視化，也在持續(xù)進階。

與《秦時明月》《鎮(zhèn)魂街》《斗破蒼穹》等作品相比，新步入真人影視化之路的幾部作品，共性十分顯著，可以用“穩(wěn)”和“準”來概括。

這“穩(wěn)”，在于原動畫質量的高度穩(wěn)定性。盡管《秦時明月》《斗破蒼穹》在國漫領域是頂級IP，但在系列作品的產出中，口碑波動較大。《秦時明月》系列豆瓣評分最低為4.6分，《斗破蒼穹》系列豆瓣最低評分為5.7分。

而《靈籠》《大理寺日志》《一人之下》《狐妖小紅娘》等，幾乎都是口碑出圈的力作。《靈籠》的豆瓣評分為8.3分，《大理寺日志》為8.5分，《一人之下》三季平均分在8.5分以上，最低評分也達到了7.7分，《狐妖小紅娘》的最低評分也在7分以上。

選擇口碑在第一梯隊的精品國漫進行改編，成為了當下國漫真人影視化的重要趨勢。

這“準”，則在于通過全產業(yè)鏈的建立，加緊對從動畫邁向影視劇這一流程的把控。以《靈籠》為例，漫改劇的三家出品公司中，就包括原動畫的制作公司藝畫開天，這在人物塑造、劇情走向、特效制作等方面，都為動畫粉喂下了一顆“定心丸”。而《一人之下》《狐妖小紅娘》，均為騰訊視頻、新麗、閱文這“三駕馬車”所孵化的作品，消除了原作、制作和播出平臺的壁壘。

在國劇趨向精品化的當下，能否通過全產業(yè)鏈的打通，實現由高分國漫向高分劇集的轉變，拉滿了行業(yè)內外的期待。

為什么

國漫真人影視化成趨勢？

國漫和影視劇間樞紐的暢通，與國漫正在進入“當打之年”密不可分。

事實上，國漫有著漫長的低谷期，在相當長的一段時間內，國產動畫還要屬《喜羊羊與灰太狼》《熊出沒》等兒童向作品最負盛名。

2015年，對于國漫來說，是一個重要的時間節(jié)點。以它為起點，《狐妖小紅娘》《一人之下》《鎮(zhèn)魂街》等品質上乘的國漫，“扎堆”出現。時間線向后推移，《刺客伍六七》等小成本的制作，也憑借著無厘頭的風格和深刻立意大獲全勝。此后，《大理寺日志》《霧山五行》《靈籠》等高分動漫也先后出現，每一年都有高品質熱門作品產出。

同時，《大圣歸來》《哪吒之魔童降世》等高口碑國漫電影不斷出現，在更大范圍上打破了大眾對于動漫“低幼化”的刻板印象，為成人向國漫提供了良好的生存環(huán)境和市場生態(tài)。

對《山海經》等中國古代志怪典籍的參考、具有玄幻色彩的中國古典神話、操著一口流利方言的主角、亡魂惡靈等魔幻因素，均以動漫為載體，大量呈現在觀眾眼前，讓市場看到了國漫大有可為的希望。同時，其中極具中國風的世界觀設定和劇情編排，在影視劇領域中，也具有空前的新鮮感，這無疑為影視劇的創(chuàng)作提供了更為豐厚的創(chuàng)作素材。

同時，二次元受眾不斷擴大，二三次元間的壁壘，也在一定程度上得到了弱化。根據《2019-2020中國二次元視頻行業(yè)專題研究報告》顯示，中國二次元市場規(guī)模正在逐步擴大，2019年中國二次元用戶規(guī)模約為3.32億，預計2021年將突破4億人。

在這之中，存在著大量的跨次元受眾。在劇集的傳播，以及受眾的轉化上，都具有著相當的優(yōu)勢。

在近幾年，形成了一套網文IP到動漫再到影視化的全產業(yè)鏈開發(fā)流程，如《魔道祖師》《天官賜福》《鏡·雙城》等，動漫作品在受眾的累積和信息的傳播上，是比較受用的。雖然影視化的消息傳出后，粉絲反應激烈。但對于高還原度的優(yōu)質作品，原作粉群體仍然是買賬的。

國漫真人影視化的困境

盡管從紙面實力來看，國漫真人影視化的前途是光明的，但道路的曲折性不可忽視。

在現階段，國漫改編仍然面臨著諸多困境。首先，上文提到的《魔道祖師》等作品，是以網文IP為本體的，動漫作品只是衍生品，動漫作品的高口碑，是因為對原著還原度高、制作品質好。雖然高口碑動畫作品的傳播，能在一定程度上成為真人影視化作品的背書，但離不開“打鐵還需自身硬”的道理。

盡管動畫版的《狐妖小紅娘》《一人之下》《大理寺日志》《靈籠》等都占領著口碑高地，但其影視化的難度系數也成為了口碑轉化的“攔路虎”。在《狐妖小紅娘》中，涂山一族皆為狐妖，有著毛茸茸的耳朵，蓬松的尾巴，如何做出不尷尬的真人化呈現，難度不小?！洞罄硭氯罩尽分械呢堫^少卿，也相當考驗制作水準?！兑蝗酥隆分袑πW的解讀和對炁的操控，以及《靈籠》噬極獸橫行霸道的末世背景，都對特效有著極高的要求，在過審上也存在著一定的難度。

若想實現從高分國漫向高分影視劇的轉變，高度還原的劇情線、高契和度的選角、高制作水準，缺一不可。

其次，漫改劇在相當長的一段時間內，處境都比較尷尬，“漫改易出爛片”也是當下市場受眾的普遍認知，《靈籠》等動漫真人影視化的消息傳出以來，輿論風向也頗為不利。

在現階段的漫改市場中，并沒有什么紅利可言。去年的高口碑漫改劇《棋魂》，開局便遭遇了不利，最終憑借著過硬的品質硬生生地扳回了一局。

從中也不難看出當下市場在劇情設計方面，對于漫改劇的需求。在真人化的過程中，相較于“皮相”，如何不傷毫厘的將原作的根拔起，嫁接到劇作中，才是關鍵所在。同時，邏輯的自洽是劇集能否立得住腳的根基。對于漫改劇而言，在創(chuàng)作過程中，邏輯線的順暢應該被放置在核心的位置，而不是一味追求對原作的還原。

《艷勢番》《長歌行》等大制作漫改作品的“失聲”，也已經說明了，精品化同樣是漫改劇的唯一出路。