這是鮮喵的第 1669篇吐血原創(chuàng)

按理說，4、5月份，春節(jié)檔剛過，各家又在蓄力暑期檔，所以劇集市場，應該是一片荒蕪。

但今年，偏偏有一部不是大IP，沒有強大的卡司陣容加持，劇方也口袋空空的劇集橫空出世。不僅在豆瓣拿到了8.3的高分，根據云合數據顯示，目前劇集的市場占有率也穩(wěn)定在了6-7%左右，是名副其實的爆款。

說到這兒，《御賜小仵作》的名字呼之欲出。

靠著意料之外的強探案屬性、較好的節(jié)奏與討喜的人設，在一波自來水的安利下，《御賜小仵作》火了。

觀眾喊著真香追劇，行業(yè)內的有志之士，也希望探尋劇集以小博大的方法論。

5月28日，青工委圍繞《御賜小仵作》，主辦了一場主題為小成本古裝劇怎樣靠內容實現突圍的青年研討會。

靈河文化評策部總監(jiān)彭雅婷、靈河文化副總裁韓冰、騰訊在線視頻影視內容制作部輕舟團隊負責人汪悍賢三位劇集的主要主創(chuàng)，站在不同立場分享了自己的創(chuàng)作方法論。

烹小鮮（pengxx01）與會后，從幾位大大的干貨中總結出了幾條方法論。如果做項目的時候想成功的以小博大，不妨往下看。

當下的影視行業(yè)有一個共識：手里的項目想出圈，劇本一定是重中之重。作為一部劇的靈魂，劇本既能影響上限，也能保障作品的基本盤。

因此，作為靈河文化的評策部總監(jiān)，彭雅婷的工作之一，就是從大量劇本中找出佼佼者。據她回憶，初看《御賜小仵作》時，團隊的每個人都是連看了一晚上，越看越嗨，越看越喜歡。

不過主打探案的劇本雖好，但因為原劇本中有大量的打斗、尸體、懸疑戲，所以第二天到辦公室，最大的問題從拍不拍變成了怎么拍。

靈河文化評策部總監(jiān)彭雅婷

為了不辜負好劇本，讓平臺和觀眾能迅速明白《御賜小仵作》講的是什么故事，有怎樣的表達。彭雅婷第一時間拉了個會議，結合團隊當時最被打動的家國、手足、愛人情懷，確定了劇本的改編方向：小正大，即小人物在大時代下堅守正義的內核。

有了新方向，接下來就是如何面向市場。最開始團隊在改編時，希望結合市場規(guī)律，加入愛情的元素，找到觀眾的情感共鳴。

但元素過多，項目就稍有些變味，甚至會顧此失彼，丟掉原本的優(yōu)勢。后來，團隊又確定了新的12字方針：清晰主線、人設真實、直接表達。

所謂清晰主線，是把貫穿所有角色，且涉及18年前正義和真相的主線，做到清晰、完整。因為劇集的核心就是主角追求真相，所以觀眾會順著這條脈絡，有序地推進，甚至代入到故事中，和人物達成一致。

所謂人設真實，是挖掘人物身上的人性。比如女主出場時觀眾以為她是傻白甜，但其實她的另一面是勇敢、堅定，且具有極強能力的，兩者的反差讓觀眾覺得人物很有魅力。又如冷面王爺，冷面的人設下，其實是如履薄冰的生存困境，觀眾也會對他外表的保護色產生理解。

更關鍵的是突出自我認知，人物知道自己是誰，需要做什么，只有如此，觀眾才能更好的認知并理解他們的行為，也就是有人味兒。

所謂直接表達，是大膽的將懸疑線和反派的揭曉前置。

彭雅婷坦言：“原著和初稿劇本都是以女主的視角探案，每個單元都比較刺激。但整體看，劇本前期缺少爆點，進程較為緩慢，戲劇張力也比較薄弱。所以大家開會時討論出了一個點，就是自行開倍速，刪減所有的旁支劇情，讓每個單元設計的環(huán)環(huán)相扣，滿足觀眾對解題、爽感的需求。”

三相結合，《御賜小仵作》的劇本打磨完畢，既沒丟掉原版劇本的內核，又盡量滿足了觀眾的喜好，這也為作品之后出圈打下了堅實的基礎，并埋下伏筆。

靈河文化副總裁韓冰接手了下一步工作。因為最早和平臺溝通時，對方給過意見，不希望有太多血腥元素，不適于女性觀眾。又不希望改的太幼稚，影響內核。所以商議過后達成了共識：先把懸疑探案做得漂亮。

抓住這個點，再看主角等幾個古代公務員的日常，內卷從上到下，每個人都是一心搞事業(yè)，沒有撕逼灑狗血的時間，新鮮的設定，滿足了觀眾的訴求。

靈河文化副總裁韓冰（中）

同時，因為不能舍棄戀愛戲，所以《御賜小仵作》也增加了設計。韓冰透露：“我們希望所有CP都建立在人物自身的反差和天然的吸引力上，包括之后梳理劇情時，也希望人物所有戀愛的行為動作和肢體互動，都不是刻意設計，而是發(fā)生在日常生活或探案中?！?/p>

有了這層安排，劇中的愛情，與現實生活中男女的小曖昧類似，觀眾不僅不出戲，反倒感覺很清新、自然。

但想讓愛情真的能根植于人物，人設上除了真實，還要下很大功夫。

韓冰驕傲的說：“《御賜小仵作》幾乎每句臺詞、每個行為動機、每個動作，都是從人物的性格特質出發(fā)的，沒有迎合熱點話題、沒有刻意拗人設，完全是從劇作的角度出發(fā)。這里要小小的凡爾賽一下?！?/p>

故事之后，人設也確立完畢，最后一環(huán)是細節(jié)。

雖然成本有限，但因為主創(chuàng)與所有演職人員的努力，《御賜小仵作》的成本分配做得不錯。包括所有服化道，都做到了能力范圍內的最好。尤其是劇集的背景設定在唐朝，劇組在幕后也做了大量工作，進行細節(jié)的考究。

騰訊在線視頻影視內容制作部輕舟團隊負責人汪悍賢補充道：“劇集有很多還原案情的戲，最早想過用3D特效，但因為《御賜小仵作》是小成本的項目，只能反其道而行之，用成本更低，但可能更適合項目的卡通、二維漫畫呈現。這反而起到了輔助敘事的效果，觀眾也津津樂道。”

并且后面的音樂、特效、配音等環(huán)節(jié)，我也和韓冰反復確認，秉承一個原則：把錢花在刀刃上，只選對的，不選貴的，在細節(jié)上發(fā)力，才有了今天的版本。”

騰訊在線視頻影視內容制作部輕舟團隊負責人汪悍賢（右）

最終也正是在故事、人物與細節(jié)上的發(fā)力，讓觀眾大呼劇集沒有侮辱自己的智商，彈幕里也有大量對人物臺詞的認可，這些都成了作品前期獲得大量自來水的關鍵。

到此為止，片方做好了自己的工作，接下來該平臺展示了。

作為平臺代表與劇集的制片人，汪悍賢對《御賜小仵作》有三重使命。

一是內容使命。汪悍賢回憶，2020年開始剪輯工作時，遇到了疫情，導演困在國外，剪輯師也在老家回不來。所以只能線上溝通，通過傳小樣的方式，讓導演看剪輯效果。

但當時剪出來的多個原片都達不到預期，于是5月份復工后，他和韓冰商議從效果和效率考慮，再找一組剪輯團隊，創(chuàng)造更新的內容。最終韓冰幫忙找來了更有經驗的周偉強團隊，又反復修改了幾稿方案，才最終確定。

二是運營使命。網上被封神的第21集，揭露了蕭恒的身世。片尾配樂非常感人。不過按照平臺的設定，用戶可以選擇跳過片頭片尾，那情緒就很容易打斷。

為此汪悍賢專門找到平臺，屏蔽了21集片尾自動跳過的功能，這一站在觀眾立場思考的調整，也收到了觀眾的積極反饋，對于維護自來水大有裨益。

此外，《御賜小仵作》在4月末上線，也是汪悍賢的主意，他力勸韓冰在這個空白的檔期定檔，剛好觀眾此時需要新鮮的內容，最終兩相結合，也促成了劇集的出圈。

三是營銷使命。因為劇集沒有前期能吸引觀眾的IP和卡司，所以汪悍賢最早唯一能做的工作，就是在內容和劇情本身做文章。

沒想到播出后，首周就收獲了大量自來水，豆瓣迅速開分，口碑也慢慢爬升。同時，隨著流量水漲船高，營銷也立刻升級。先是散發(fā)和人設相關的話題，又安排了男女主線下合體營業(yè)，加上微博的合體直播，劇集很快實現了破圈。

汪悍賢感慨：“操作小成本劇，大家也可以采取這套方法。但前提是劇情與內容本身，要足夠扎實。這樣才能靠口碑引來自來水。觀眾的喜愛是最好的宣傳工具，我是這樣認為的。”

以上的創(chuàng)作細節(jié)，其實都可以用現場三位大大的兩個關鍵詞總結：用心求真。

開場彭雅婷就提到，所有參與《御賜小仵作》開發(fā)的老師，沒人能料到結果，但所有人都是用心完成的，所以看似劇集出圈是意外收獲，但也有一定的必然性。

誠然，在網劇的工業(yè)化時代，制作已經不是最大問題，即使是小成本劇，只要有匠心，也能找到自己的創(chuàng)作方法，并被觀眾認可接納。

同時，求真也至關重要，《御賜小仵作》的導演樓健雖沒到現場，但創(chuàng)作時他一直強調，所有環(huán)節(jié)都要求真，從時代背景，再到人物細節(jié)的臺詞邏輯，再到所有的觀植和道具，都力求準確，這是作為創(chuàng)作者最基本，也是最重點的準則。

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