港片炸了。

沒錯，扒叔說的就是謝霆鋒搭檔甄子丹的《怒火·重案》。

上映8天，票房突破4億，堪稱救市大片。

豆瓣8萬多人打分7.7，成為今年評分最高的華語院線片（截至8月6日）。

翻看熱門評論，幾乎一片盛贊。

全在夸謝霆鋒、甄子丹帥，動作燃炸，荷爾蒙爆棚。

但扒叔想說點(diǎn)不一樣的。

帥燃炸，這些評價太淺了，根本沒說到點(diǎn)上。

它牛逼的地方，不僅是視聽奇觀，而是血淋淋撕開香港權(quán)貴交易、官僚主義的內(nèi)幕，然后再動搖你對正義和邪惡的認(rèn)知。

生猛炸裂的社會隱喻，才是它隱秘的殺手锏。

沖著這幾點(diǎn)，扒叔敢放句狠話，5年之內(nèi)，這片都很難被超越。

不信的話，繼續(xù)往下看。

扒叔給你層層捋清楚、說透徹——

怒火·重案

01

謝霆鋒才是主角

《怒火·重案》是這幾年來，罕見的反派唱主角警匪片。

為啥這么說？

扒叔從故事分析。

四年前，香港商界大亨霍某，遭綁架。

警局領(lǐng)導(dǎo)為了上層面子和有錢人的權(quán)貴關(guān)系，派警員邱剛敖（謝霆鋒）火速營救，并且著重強(qiáng)調(diào)，只要能破案出了任何事都有他頂著。

結(jié)果，邱剛敖為獲取情報，失手殺死了綁架犯。

誰知出了事之后。

說好要保他的領(lǐng)導(dǎo)竟然甩鍋，連冒死救出的商界大亨也翻臉不認(rèn)人。

就這樣，邱剛敖成了警局“用完即棄”的棋子，與涉及這件事的其他警員，坐了4年牢。

刑滿出獄后，他開始憤怒復(fù)仇、血洗警局、獵殺大亨。

過程中，昔日的警局兄弟張崇邦（甄子丹飾）作為正面代表，與他展開了一場正邪決斗。

說到這里，可能有人要問，怎么還不介紹甄子丹演的張崇邦？

扒叔今天不會花太多筆墨分析他。

因?yàn)樵诎鞘蹇磥恚瑥埑绨畈皇钦嬲鹘恰?/p>

他更像是一個為了正義而正義的功能性存在。

無論是開頭他對權(quán)貴飯局的不滿、還是后來他在法庭的供詞，都是為了塑造絕對正義的形象。他出場的意義，就是為了與邱剛敖形成正邪對立，不斷強(qiáng)化矛盾。

而且，如果你仔細(xì)留意會發(fā)現(xiàn)，張崇邦人物弧光甚至是不圓滿的。

他的信念源頭是什么？他的家庭支柱是什么？他對邱剛敖又有什么反思？

這些都被模糊處理了。

雙雄男主、復(fù)仇主題，是香港警匪片一貫愛用的設(shè)定。

如果拍得不溫不火，很容易落俗。

但這片的不同之處在于。

它不急著打敗邪惡，而是先讓它狂轟亂炸，然后再發(fā)掘和探索邪惡的癥結(jié)。

這個過程，就像用一把鋒利的刀子，劃開反派肉身，慢慢尋找導(dǎo)致它黑化的每一條經(jīng)絡(luò)和每一塊血肉。

所以，謝霆鋒飾演反派的邱剛敖，才是這片的真正主角。來自他心底的復(fù)仇怒火，才是片名《怒火·重案》的由來。

02

怒火是什么？

為什么讓要反派當(dāng)主角呢？

這個問題的答案，藏著導(dǎo)演陳木勝精心布下的局。

導(dǎo)演想借邱剛敖，塑造一個《小丑》式的經(jīng)典悲劇角色。

影片前半段用了大段情節(jié)去鋪墊，邱剛敖是如何從普通警員，被“陷害”為階下囚的過程。

尤其是法庭那場戲，導(dǎo)演把在座的法官、律師、警察領(lǐng)導(dǎo)以及被救出的大亨，拍出了一種人類高質(zhì)量男性的壓迫感。

說白了，邱剛敖入獄，是被官僚權(quán)貴聯(lián)手羞辱的結(jié)果。

有人說，用完即棄的邱剛敖，像極了《拆彈專家2》中劉德華飾演的潘乘風(fēng)。

但扒叔覺得，兩者有本質(zhì)差別。

潘乘風(fēng)的黑化是有后路的，邱剛敖則是一黑到底，他每次出手都向死而生，連昔日同事都不放過。

可能有人要問了，邱剛敖不就是背了黑鍋嗎？至于要大殺特殺嗎？

邱剛敖的怒火，其實(shí)是對整個香港社會結(jié)構(gòu)的復(fù)仇。

你看，他出獄后血洗警隊，是對體制不公的宣泄。

他殺死曾經(jīng)救出的金融大亨，是對權(quán)貴壓制的叫囂。

他殺死被判自己的女友，殺死那些昔日的塑料同事，是對社會冷漠大多數(shù)的控訴。

所以，邱剛敖的復(fù)仇，帶著強(qiáng)烈的社會隱喻和個人悲劇色彩。

邱剛敖的悲劇色彩，在結(jié)尾的教堂打斗戲里被渲染到最大值。

站在圣母像前的他，像極了《小丑》中的亞瑟·弗蘭克。

他們都是被體制、被環(huán)境、被人心扭曲的小人物。

影片最后，邱剛敖在瘋狂復(fù)仇后，用自殺結(jié)束了自己的悲劇宿命。

雖然死了，但他并沒有輸。

因?yàn)椋?strong>他用怒火，奪回了被誤判的正義與公平。

從這一點(diǎn)來看，邱剛敖這個角色稱得上，近5年來香港電影里最邪典、最悲情的反派。

這種血淋淋的叫囂與憤怒，沒幾個香港導(dǎo)演敢這么拍了。

03

燃炸爽有據(jù)可循

說完它的社會隱喻，扒叔再來說說它的動作元素。

這片之所以被人夸贊燃炸，是因?yàn)閷?dǎo)演陳木勝保留了港片經(jīng)典的“硬橋硬馬、拳拳到肉”的動作風(fēng)格。

這種風(fēng)格最大的特點(diǎn)，就是夠野、夠痛、夠真實(shí)。

仔細(xì)想想，你多久沒見過這種直接跳樓扒車的動作戲了？

看著就燃炸。

為了突出真實(shí)的痛感。

甄子丹有場動作戲，直接從樓頂打到屋內(nèi)，再從屋內(nèi)打到街道，最后從街道掉進(jìn)地下隧道。

這種個人與膽量的較量，在港片里確實(shí)很少見了。

除了這些刺激的大場面之外，甄子丹還與謝霆鋒進(jìn)行了一場近身搏斗。

特別是最后的教堂大戲里。

謝霆鋒耍著蝴蝶刀與手持警棍的甄子丹近身肉搏。

一招一式，都體現(xiàn)著拳腳的細(xì)膩功夫。

耍完刀法的謝霆鋒，還能瞬間變身猛虎。

揮著大錘從天而降。

這種壓迫感和窒息感，讓扒叔大氣不敢喘一聲，心都提到了嗓子眼里。

據(jù)說這場教堂打斗戲，拍了10天。

從最后的效果來看，這場戲確實(shí)把動作場景與人物內(nèi)心結(jié)合在一起，完成了主題升華。

看完《怒火·重案》后，扒叔忍不住感嘆。

港片回光返照了！

港片回光返照了！

港片回光返照了！

無論是主題概念，還是角色設(shè)定，乃至動作風(fēng)格，這都是真真正正的港片啊！

敢拍、敢想、敢操作。

這也是為什么，謝霆鋒在做廚師7年后，毅然決定回歸影壇的原因。

他在采訪中說，“一直在等待一部電影，讓我覺得我可以再次拿生命當(dāng)堵住去拍”。

這部電影就是《怒火·重案》。

上映前，他看完試片，直接說這是他近十年最滿意的作品。

04

陳木勝心中的怒火

《怒火·重案》上映后，引起了一個爭議。

有不少觀眾說，如果把它放在80、90年代來看，可能并不會像今天一樣人人稱贊。

因?yàn)槟菚r候的巔峰港片，都敢想敢拍、爭奇斗艷，成為了一代人的記憶。

扒叔覺得這話沒錯，《怒火·重案》的突出，確實(shí)也有港片集體沒落的原因。

這些年來，大量香港導(dǎo)演北上，忙著歌功頌德，傳統(tǒng)港片青黃不接、后繼無人。

而陳木勝，則成了為數(shù)不多的留守者。

是他堅守港片“硬橋硬馬”的動作風(fēng)格，是他堅守港片“折射社會”的主題隱喻，才有了這么一部回光返照的電影。

但現(xiàn)在陳木勝走了，下一部《怒火·重案》什么時候會出現(xiàn)？

這個答案，連出道20多年的謝霆鋒，都給不出。

在扒叔看來。

《怒火·重案》之所以有今天的成績。

也是因?yàn)閷?dǎo)演陳木勝，心中有一股重振港片的怒火。

說白了，他也北上拍過片，但卻沒有劉偉強(qiáng)、林超賢那么幸運(yùn)，他沒有摸清合拍片的脈搏。

大量北上作品，都在及格線邊緣徘徊，只有2013年的《掃毒》讓他扳回了一點(diǎn)顏面，但那也是7年前的事了。

陳木勝在一次采訪中。

用“這里”和“那里”，來形容港片市場和內(nèi)地市場的差異。

從這段話來看，他其實(shí)并非不想拍好合拍片。

而是他不愿意那么干，但本土市場又沒有足夠空間讓他只拍港片。

所以，他心里一直壓著股怒火。

很多時候，我們掛念這里（本土市場），但又不是真正掛念。

而且，我們也不可以掛念這里。

因?yàn)槭澜缣?，有很多東西牽制、控制我們。

我很想留在這里（本土市場），因?yàn)檫@里是我們（香港電影）開始的地方。

但現(xiàn)在這個市場，又需要我們?nèi)ネ饷媲埔磺啤⒊蛞怀颉?/p>

我是這么想的。

在實(shí)現(xiàn)未來的夢想后，我一定會回到原點(diǎn)，做回我最擅長的事，你會看到的。

這段話，出自他2016年的采訪。

5年后，他用《怒火》像觀眾證明。

他回來了。

他回到了港片開始的地方。

他做回了自己最擅長的事——繼續(xù)拍純港式動作電影。

只可惜，他自己卻看不到了。

因?yàn)楸茄拾?，《怒火·重案》成為了他的銀幕絕唱。

說實(shí)話，看完這片的心情很復(fù)雜。

一方面，你忍不住從座椅上站起來，給它拍手稱快。

另一方面，它又再次提醒你，港片已經(jīng)斷層的現(xiàn)實(shí)。

港片式微、北上拍主旋律，香港導(dǎo)演已經(jīng)完成了陣地轉(zhuǎn)移。

你永遠(yuǎn)不知道，下一部《怒火·重案》在哪里。

就像我們永遠(yuǎn)不知道，港片的未來在哪里。

《怒火·重案》或許就是港產(chǎn)警匪片的封箱之作。

點(diǎn)“在看”，致敬陳木勝導(dǎo)演