文｜李佳蕾

 編輯｜姬政鵬

7月30日上映的《盛夏未來(lái)》截至目前票房已接近3億元，豆瓣評(píng)分7.4分，網(wǎng)絡(luò)售票平臺(tái)貓眼和淘票票均超過(guò)9分，被眾多網(wǎng)友及影評(píng)人認(rèn)為“超越青春片平均水準(zhǔn)”。影片導(dǎo)演陳正道近年執(zhí)導(dǎo)過(guò)《記憶大師》《催眠大師》《秘密訪客》，一直以懸疑片著稱的他用這部青春片讓觀眾重新審視導(dǎo)演的藝術(shù)創(chuàng)新和青春片的未來(lái)走向。

如果用一句話總結(jié)《盛夏未來(lái)》，“何妨遺憾當(dāng)唯美，狼狽作點(diǎn)綴，靜水深流亦不悔”是極為合適的。

影片通過(guò)張子楓飾演的陳辰正經(jīng)歷著高考失利和家庭變故的雙重打擊，還因?yàn)橐粋€(gè)謊言，意外被認(rèn)為在和吳磊飾演的校園網(wǎng)紅鄭宇星談戀愛(ài)的故事，讓觀眾在張子楓和吳磊的成長(zhǎng)中感知“Z世代”的青春走向，在失落與遺憾中學(xué)會(huì)享受，在得與失之間回味微妙的辯證法則。

時(shí)針撥回到2013年，《致我們終將逝去的青春》《中國(guó)合伙人》《小時(shí)代》《小時(shí)代2:青木時(shí)代》《初戀未滿》《青春派》等青春片的密集上映和取得的票房成績(jī)，將青春片作為一種可延續(xù)的類型推至高潮，一時(shí)間成為業(yè)內(nèi)矚目的焦點(diǎn)。

從2013年到2021年，青春片也隨著新一代青年人在成長(zhǎng)過(guò)程中的變化而改變。《盛夏未來(lái)》與陳正道十五年前拍攝的《盛夏光年》一樣，兩部影片均為青春片，但十五年之后他對(duì)青春片的理解發(fā)生了很大變化，他希望通過(guò)《盛夏未來(lái)》重新定義青春片。

“對(duì)我來(lái)講，青春不是特定的年齡階段，而是指能夠成為理想中的自己，在漫長(zhǎng)的成長(zhǎng)過(guò)程中終于長(zhǎng)大，能夠體認(rèn)自己想要的生活和愛(ài)的人，或者幸運(yùn)地找到愛(ài)你的人，這個(gè)時(shí)候，青春期才真正結(jié)束?！?/p>

與陳正道重新定義青春片不同，導(dǎo)演張一白“想拍一個(gè)不一樣的青春片，希望拍出新一代年輕人的精神狀態(tài)”。

《燃野少年的天空》采用更為突破、大膽的方式渲染青春魅力，影片以歌舞的方式，講述青春時(shí)一群人做“傻事”的浪漫與活力。在“肆無(wú)忌憚的青春、自由奔放的青春里”，一群不被“看好”的少年們，以默契十足的舞步、有力揮舞的臂膀，表達(dá)內(nèi)心、超越自我，跳出了一個(gè)“超快樂(lè)”的青春故事。

回顧近幾年的青春題材影片創(chuàng)作，與2013年青春片的“談情說(shuō)愛(ài)”已有了翻天覆地的變化。創(chuàng)作者的視角不僅觸及了青春時(shí)的愛(ài)情，更有青春時(shí)的友情、親情以及奮斗、沖動(dòng)、迷茫等方方面面的觀照和表達(dá)。如，《滾蛋吧！腫瘤君》（2015）、《夏洛特?zé)馈罚?015）、《七月與安生》（2016）、《誰(shuí)的青春不迷?！罚?016）、《縫紉機(jī)樂(lè)隊(duì)》（2017）、《芳華》（2017）、《無(wú)問(wèn)西東》（2018）、《過(guò)春天》（2018）、《少年的你》（2019）、《飛馳人生》（2019）、《老師·好》（2019）、《小小的愿望》（2019）、《送你一朵小紅花》（2020）、《一點(diǎn)就到家》（2020）、《秀美人生》（2020）、《我的姐姐》（2021）、《我要我們?cè)谝黄稹罚?021）、《了不起的老爸》（2021）、《超越》（2021）、《1921》（2021）、《燃野少年的天空》（2021）等。

或許這些影片從嚴(yán)格意義上來(lái)說(shuō)并不能完全歸類為青春片，但是不可否認(rèn)的是，這些影片通過(guò)對(duì)青春年華、青年生活、成長(zhǎng)主線的或?qū)憣?shí)、或浪漫的戲劇化表達(dá)集中傳遞出一種精神氣質(zhì)——盡管身處泥沼或困境，但風(fēng)雪散盡之后出現(xiàn)的依舊是閃爍著渴望與力量的眼眸。

創(chuàng)作類型雜糅、內(nèi)涵深刻的青春片

2013年創(chuàng)作的國(guó)產(chǎn)青春片，《小時(shí)代》《初戀未滿》《青春派》都無(wú)一例外地聚焦于青澀的愛(ài)情。青春當(dāng)然有愛(ài)情，只是在同樣講述青春期的愛(ài)情時(shí)，當(dāng)年國(guó)產(chǎn)青春片對(duì)比日本青春片來(lái)說(shuō)少了一些《關(guān)于莉莉周的一切》的“殘酷物語(yǔ)”和《橫道世之介》的人生況味，對(duì)比美國(guó)青春片來(lái)說(shuō)少了一些《歌舞青春》的張狂不羈和《朱諾》的責(zé)任擔(dān)當(dāng)。

如果說(shuō)當(dāng)年的《小時(shí)代》《致我們終將逝去的青春》《同桌的你》《匆匆那年》《左耳》等影片讓青春片成為大銀幕的“寵兒”，那么今天的青春片則作為一種不可或缺的類型存在牢牢占據(jù)著觀眾對(duì)電影市場(chǎng)的期待。當(dāng)青春片不再只有愛(ài)情時(shí)，青春片向外延伸的枝椏正帶著特有的年少朝氣撲面而來(lái)。

用清華大學(xué)新聞與傳播學(xué)院副教授梁君健的話來(lái)說(shuō)，“青春片不再追求成為流行的大眾電影，轉(zhuǎn)身投向中小成本的藝術(shù)電影懷抱，注重對(duì)于人的內(nèi)心世界的挖掘，而不是簡(jiǎn)單的外在沖突的呈現(xiàn)?！?/p>

《過(guò)春天》從16歲少女佩佩的視角出發(fā)，講述了穿梭在深圳、香港兩座城市之間的“單非家庭”孩子佩佩，為了實(shí)現(xiàn)和朋友JO去日本看雪的夢(mèng)想，鋌而走險(xiǎn)，踏上了“過(guò)春天”冒險(xiǎn)之路的故事。影片曾獲平遙國(guó)際電影展兩項(xiàng)大獎(jiǎng)、亞洲電影大獎(jiǎng)兩項(xiàng)提名，甚至在柏林電影節(jié)新生代青年單元也有提名。

《過(guò)春天》的魔力在哪兒？一語(yǔ)雙關(guān)的影片名成為打開(kāi)現(xiàn)實(shí)大門(mén)的鑰匙?！斑^(guò)春天”，是走私的術(shù)語(yǔ)，意指“安全通過(guò)海關(guān)”，同時(shí)觀眾又能從影片中看到一個(gè)少女的成長(zhǎng)，一段具有朦朧的成長(zhǎng)美的旅程。

影片導(dǎo)演白雪在開(kāi)拍之前，曾深入深圳和香港兩地走訪調(diào)研，做了兩萬(wàn)字的采訪記錄，“我一直都還沒(méi)找到方向的時(shí)候，我就不斷去深圳香港那邊看，認(rèn)識(shí)了幾個(gè)爸爸是香港人、媽媽是內(nèi)地人的女孩子，去跟她們聊。還跟各個(gè)年齡層跨境上學(xué)的孩子聊，跟海關(guān)聊，跟輯私局的聊，跟水客聊……故事發(fā)生的地方，我基本都自己去看、去采訪，做了大量調(diào)研工作”。

基于對(duì)現(xiàn)實(shí)生活背景的充分調(diào)研，這部包裹在犯罪框架下的青春片，從非常嚴(yán)肅的現(xiàn)實(shí)視角出發(fā)，對(duì)少女的青春成長(zhǎng)以及身份認(rèn)同投以平視的目光，開(kāi)辟出不為大多數(shù)人所知的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，超越了往常我們對(duì)于青春片的認(rèn)知。

北京大學(xué)中文系教授戴錦華在《電影批評(píng)》中辨析青春片與青春偶像劇的不同時(shí)指出，青春片“在于表達(dá)了青春的痛苦和其中諸多的尷尬和匱乏、挫敗和傷痛?？梢哉f(shuō)是‘無(wú)限美好的青春’的顛覆。‘青春片’的主旨，是‘青春殘酷物語(yǔ)’”。

《滾蛋吧！腫瘤君》與《送你一朵小紅花》都在身體上和精神上赤裸裸地呈現(xiàn)了“青春殘酷物語(yǔ)”，但是兩部影片并沒(méi)有將“殘酷物語(yǔ)”作為表達(dá)主旨，反而將其化為影片的故事線，串起了影片主人公一次次與生活、與自己的抗?fàn)幒统砷L(zhǎng)。

《滾蛋吧！腫瘤君》以一部輕喜劇的方式展現(xiàn)了主人公熊頓抗癌時(shí)，在生命絕境下仍然熱愛(ài)生活的積極樂(lè)觀心態(tài)?！端湍阋欢湫〖t花》用兩個(gè)抗癌家庭的兩組生活軌跡，講述了一個(gè)溫情的現(xiàn)實(shí)故事，思考和直面了每一個(gè)生命個(gè)體都會(huì)面臨的終極問(wèn)題。不管是充滿浪漫幻想的熊頓，還是被馬小遠(yuǎn)獎(jiǎng)勵(lì)一朵“小紅花”的韋一航，影片都直指他們因患癌所經(jīng)受的挫敗與傷痛，不過(guò)其傳遞出的主人公對(duì)生命健康的渴望與青春片中青少年對(duì)美好生活的追求形成了某種暗合，成為一種新的書(shū)寫(xiě)青春的選擇。

青春是對(duì)理想信念的追尋，也是獨(dú)立自由精神的寫(xiě)照。《1921》選取真實(shí)歷史事件中的代表人物，勾勒出了栩栩如生的革命先輩們的精神面貌，深刻地展現(xiàn)了共產(chǎn)黨人為中國(guó)人民謀幸福、為中華民族謀復(fù)興的初心和使命。

影片沒(méi)有簡(jiǎn)單地將老一輩革命者還原成百年前的年輕人，反而盡可能地呈現(xiàn)他們?nèi)绾卧谇啻耗晟匐A段，當(dāng)個(gè)人理想與家國(guó)命運(yùn)緊緊交融在一起時(shí)做出堅(jiān)定的選擇。對(duì)當(dāng)下年輕觀影群體而言，通過(guò)重溫革命先輩的青春熱血事跡，不僅懂得了當(dāng)今幸福生活來(lái)之不易，心存感恩，而且在對(duì)未來(lái)生活感到迷茫之際，想到百年前從黑暗中走來(lái)的“年輕人”所擁有的堅(jiān)定信念，能夠重新筑牢信念之魂。

《無(wú)問(wèn)西東》講述了四個(gè)不同時(shí)代的年輕人，對(duì)青春滿懷期待，也因時(shí)代變革在矛盾與掙扎中一路前行，最終找尋到真實(shí)自我的故事。影片所傳遞的民族精神、時(shí)代精神在當(dāng)今仍然具有現(xiàn)實(shí)意義，尤其是年輕人在面對(duì)生活的浮躁和外界的誘惑時(shí)，要不忘初心、堅(jiān)持躬耕在自己的領(lǐng)域。我們終將會(huì)成為什么樣的人？影片已經(jīng)給出了答案。這兩部影片所集中反映出的氣質(zhì)，是一種在厚重的歷史事件之下都掩蓋不了的青春光芒。

《1921》、《無(wú)問(wèn)西東》等影片通過(guò)回溯歷史人物的青春故事，演奏了一首禮贊與重塑的雙重變奏曲，為青春片與歷史、傳記類型影片的結(jié)合提供了一種可能。

除了能夠與愛(ài)情、犯罪、歷史、傳記等題材雜糅之外，《了不起的老爸》《超越》從體育題材切入，講述體育競(jìng)技運(yùn)動(dòng)下的青春故事；《燃野少年的天空》以歌舞帶青春，描繪青春中義無(wú)反顧的奔赴。

青春片的意義不僅在于能夠看到自己的影子，更重要的是能夠從不同角度看待青春。近期上映的紀(jì)錄片《大學(xué)》與《無(wú)問(wèn)西東》一樣都是致敬清華大學(xué)，同樣也展現(xiàn)了在大學(xué)里的人物的追求與理想，制片人梁君健表示，“兩部影片在創(chuàng)作模式上有所區(qū)別，《大學(xué)》以真實(shí)生活和人物的現(xiàn)實(shí)經(jīng)歷為主要結(jié)構(gòu)，《無(wú)問(wèn)西東》則以導(dǎo)演創(chuàng)作為主導(dǎo)，但兩部影片對(duì)于我們理解青春具有不同的意義。虛構(gòu)的故事片以一種寓言式或象征式的方法貼近生活，真實(shí)紀(jì)錄片以一種相似或模仿的方式真實(shí)呈現(xiàn)一部分人的模樣”。

 宣發(fā)更新、行業(yè)復(fù)蘇的樣本

自從2013年趙薇執(zhí)導(dǎo)的《致我們終將逝去的青春》收獲7.19億票房后，青春片不僅受到了市場(chǎng)的歡迎，還受到資本的追捧。

數(shù)據(jù)顯示，2013年—2019年間，以光線影業(yè)、中國(guó)電影、萬(wàn)達(dá)電影、新麗傳媒等影視公司為首，集中出品多部青春片。

談起影視公司重視青春片的原因，中國(guó)藝術(shù)研究院副研究員孫佳山指出，“青春片之所以能夠成為持續(xù)的文化現(xiàn)象，是因?yàn)槠淠軌蛲ㄟ^(guò)‘以小博大’的方式獲得行業(yè)內(nèi)的生存空間。相較于那些大IP、強(qiáng)視效、高卡司、高概念的大片來(lái)說(shuō)，大部分青春片的制片成本相對(duì)較低，而且也不是非得擠進(jìn)‘千軍萬(wàn)馬過(guò)獨(dú)木橋’的春節(jié)檔、暑期檔才能生存。這種拍攝、制作上的相對(duì)中小成本，以及發(fā)行、放映上的相對(duì)機(jī)動(dòng)靈活，自然會(huì)一直受到市場(chǎng)的追捧。”

圖片來(lái)自每日經(jīng)濟(jì)新聞，統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)截至2019年10月30日

縱觀近半年的青春片票房收入，總體上雖未形成類似《小時(shí)代》《致我們終將逝去的青春》等影片以小博大的常態(tài)表現(xiàn)，但在一些檔期內(nèi)都有比較亮眼的表現(xiàn)。如，《我要我們?cè)谝黄稹芬越?億元的單日票房，將5月20日全國(guó)總票房推至2.3億元，比前一日的不足4000萬(wàn)，漲了近5倍；《我的姐姐》更是以青春中的家庭關(guān)系、姐弟關(guān)系深刻觸動(dòng)著當(dāng)下觀眾的敏感神經(jīng)，以3.77億元的票房成績(jī)成為清明檔冠軍。

值得一提的是，受新冠肺炎疫情的影響，電影院在停擺近半年之后的情況下，2020年7月20日起全國(guó)低風(fēng)險(xiǎn)地區(qū)電影院復(fù)工，已經(jīng)過(guò)半的2020暑期檔迎來(lái)了一波青春片的入市。這些青春片雖然沒(méi)有像《八佰》一樣有著極為突出的“救市”表現(xiàn)，但這些影片充實(shí)了疫情后的電影市場(chǎng)，提振了電影從業(yè)者對(duì)于行業(yè)的信心。

在對(duì)未來(lái)青春片的票房期待上，梁君健強(qiáng)調(diào)，“僅從票房上來(lái)看，青春片如果能夠找準(zhǔn)合適的檔期與社會(huì)性話題，票房成績(jī)不會(huì)差。但從總體上來(lái)講，青春片作為一種題材、一個(gè)類型，不能要求其像科幻、歷史等類型的高概念影片一樣能夠有二三十億的票房收入，這是不現(xiàn)實(shí)的。青春片如果得到目標(biāo)觀眾的喜愛(ài)、能夠依靠品質(zhì)在觀影市場(chǎng)盈利，就能夠讓這個(gè)類型不斷發(fā)展?！?/p>

青春片與其他商業(yè)電影最大的區(qū)別就在于，青春片需要準(zhǔn)確地把握每個(gè)不同階段的時(shí)代脈搏，因此它具有一定的不可復(fù)制性。即便是美國(guó)、日本乃至臺(tái)灣等流行青春片的國(guó)家和地區(qū)，其制作成本也基本是中小規(guī)模，因此要對(duì)青春片的體量有充分且明確的認(rèn)知，找準(zhǔn)受眾人群，選擇適當(dāng)?shù)男l(fā)模式才能充分發(fā)揮青春片的商業(yè)價(jià)值。

電影的商品屬性決定了電影宣發(fā)的必要性，因?yàn)樾l(fā)的根本目的在于吸引消費(fèi)，實(shí)現(xiàn)投資收益最大化。目前，電影市場(chǎng)呈現(xiàn)出熱門(mén)檔期內(nèi)影片扎堆、影院放映周期普遍較短等特征，電影宣發(fā)的重要性日益凸顯。宣發(fā)工作不僅能夠左右首輪觀眾的規(guī)模以及首周票房，而且間接決定了影片能夠留在銀幕上的時(shí)長(zhǎng)。

隨著互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的發(fā)展，電影的宣發(fā)工作也朝著線上發(fā)展，青春片更是通過(guò)充分利用抖音、微博等新媒體社交工具的發(fā)酵有更大范圍的影響力。

蘇州電影協(xié)會(huì)放映發(fā)行分會(huì)會(huì)長(zhǎng)陳丹具體闡述了青春片線上的宣發(fā)效果，“在抖音上發(fā)布青春片的宣傳主題曲或者易與觀眾產(chǎn)生共情的電影片段，在類似抖音等大流量的短視頻渠道產(chǎn)生有效的宣傳效果。印象最深刻的就是《后來(lái)的我們》《快把我哥帶走》等影片充分利用線上物料有節(jié)奏、定位準(zhǔn)的釋放帶來(lái)了大流量，助力影片的票房增長(zhǎng)。但最終能夠決定影片能否成功的依舊是內(nèi)容質(zhì)量?！?/p>

萬(wàn)達(dá)文化集團(tuán)總裁兼萬(wàn)達(dá)影視集團(tuán)總裁曾茂軍將《快把我哥帶走》的成功總結(jié)為幾個(gè)步驟，“找到目標(biāo)受眾，了解他們喜好的物料是什么樣的，獲取信息的渠道有哪些，最終怎么樣讓他二次傳播影響到他身邊的目標(biāo)受眾?！蓖瑫r(shí)，陳丹也肯定了線下渠道的重要性，“線下渠道對(duì)青春片目標(biāo)受眾的影響力也不容小覷”。

孫佳山則從產(chǎn)業(yè)現(xiàn)狀的角度出發(fā)，肯定了青春片的行業(yè)價(jià)值?！扒啻浩臄z、制作的平均周期相對(duì)較短，如果能夠充分利用如大多為室內(nèi)小場(chǎng)景調(diào)度、演職人員規(guī)模相對(duì)較小，以及一般中小成本等優(yōu)勢(shì)，一旦影片本身具有口碑發(fā)酵效應(yīng)，其市場(chǎng)回報(bào)就立竿見(jiàn)影。尤其是電影行業(yè)受倍疫情打擊的情況下，青春片的這個(gè)優(yōu)勢(shì)更是被放大。從電影市場(chǎng)看，《中國(guó)電影市場(chǎng)專題研究——2018受眾、產(chǎn)品與票房》中明確指出，截至2019年，我國(guó)8.31億城鎮(zhèn)常住人口中，18歲至29歲的青年群體作為我國(guó)影院觀眾的中堅(jiān)力量，其26%的占比貢獻(xiàn)了39%的影院人口和49%的觀影人次。這些數(shù)據(jù)說(shuō)明我國(guó)電影觀眾的主力本身就是青年群體，而這一群體與青春片的主要受眾又高度重合，所以青春片會(huì)一直存在。”

 以現(xiàn)實(shí)為根基，面向人生、面向生活

當(dāng)青春片不再只用失戀、車禍、墮胎、與父母爭(zhēng)吵等橋段吸引觀眾時(shí)，轉(zhuǎn)而用細(xì)節(jié)雕刻人物，其細(xì)膩與真誠(chéng)的表述促使觀眾與影片中的人物產(chǎn)生共情共鳴共振，這其中的變化過(guò)程是復(fù)雜且深刻的?！笆紫仁请娪笆袌?chǎng)和電影觀眾的變化。

最早興起的《小時(shí)代》系列、《致青春》等影片背后是逐漸崛起的互聯(lián)網(wǎng)文化，從中能夠看到‘網(wǎng)生代’以及互聯(lián)網(wǎng)文化的影子。有的影片是改編自互聯(lián)網(wǎng)文學(xué)，有的影片是利用互聯(lián)網(wǎng)中的流行‘段子’等方式對(duì)青春生活進(jìn)行想象以及夸張的描繪。”

梁君健說(shuō)，“電影受眾方面，當(dāng)時(shí)異軍突起的‘小鎮(zhèn)青年’成為電影的主力軍，并且他們是一群比較容易參與到互聯(lián)網(wǎng)文化中的受眾，深受互聯(lián)網(wǎng)影響的電影市場(chǎng)滿足了‘小鎮(zhèn)青年’的觀影需求，在當(dāng)時(shí)產(chǎn)生了很大的社會(huì)影響。

但另一方面，當(dāng)時(shí)青春片的整體質(zhì)量不高，特別是其藝術(shù)品質(zhì)以及傳遞的價(jià)值觀一直在被質(zhì)疑。隨后，青春片逐漸脫離了完全無(wú)序的僅由市場(chǎng)或資本推動(dòng)的生產(chǎn)模式，開(kāi)始走上了由中國(guó)電影新力量參與之下的具有作者特點(diǎn)的創(chuàng)作之路。類似《七月與安生》《少年的你》《我的姐姐》等電影作品，有了更加成熟的戲劇化表達(dá)，不再去賣噱頭，不再去簡(jiǎn)單地依賴流量明星，反而是通過(guò)對(duì)于青年人的切身體驗(yàn)去真正觸達(dá)當(dāng)代青年群體的焦慮或生活境遇?！?/p>

與青春片帶來(lái)的票房成績(jī)相比，青春片以關(guān)注現(xiàn)實(shí)問(wèn)題而帶來(lái)的社會(huì)效益和群體反思更值得創(chuàng)作者關(guān)注。一切有價(jià)值、有意義的文藝創(chuàng)作和學(xué)術(shù)研究，都應(yīng)該反映現(xiàn)實(shí)、觀照現(xiàn)實(shí)，都應(yīng)該有利于解決現(xiàn)實(shí)問(wèn)題、回答現(xiàn)實(shí)課題。文藝創(chuàng)作要以扎根本土、深植時(shí)代為基礎(chǔ)，提高作品的精神高度、文化內(nèi)涵、藝術(shù)價(jià)值。一部好的青春片絕不是創(chuàng)作者潦草地幻想，而是創(chuàng)作者扎根生活、深入人民群眾創(chuàng)作出的反映真實(shí)青春故事的留得下、傳得開(kāi)的作品。

《少年的你》將校園霸凌這一社會(huì)問(wèn)題作為圍繞人物的核心劇情進(jìn)行挖掘，陳念與小北這兩個(gè)少年相互守護(hù)、共同對(duì)抗殘酷現(xiàn)實(shí)的故事，令不少觀眾為之動(dòng)容落淚。

或許是冥冥之中的巧合，《少年的你》公映時(shí)，十三屆全國(guó)人大常委會(huì)第十四次會(huì)議舉行分組會(huì)議，審議未成年人保護(hù)法修訂草案、預(yù)防未成年人犯罪法修訂草案等。

影片好似一把利刃，直接破開(kāi)了“問(wèn)題少年”的外殼，將背后的原因直接擺在觀眾面前：魏萊的“問(wèn)題”根結(jié)在于其遭受極端的家庭冷暴力所帶來(lái)的壓抑情緒無(wú)法得到安慰和心理疏導(dǎo)，從而使她的身份有了雙重性——一方面是她是家庭關(guān)系的受害者。

另一方面她也是校園暴力的施暴者，陳念的“問(wèn)題”原因是在社會(huì)價(jià)值觀以及其深層的社會(huì)結(jié)構(gòu)的影響下，將高考成績(jī)跟自己與母親的未來(lái)緊密聯(lián)系在一起，讓她產(chǎn)生了過(guò)度的心理壓力，小北的“問(wèn)題”直接產(chǎn)生于其童年的不幸所帶來(lái)的成長(zhǎng)問(wèn)題，當(dāng)他由于現(xiàn)實(shí)原因輟學(xué)沒(méi)能在學(xué)校學(xué)習(xí)知識(shí)、建立完整的道德價(jià)值觀念時(shí)，社會(huì)上的打磨對(duì)他來(lái)說(shuō)就是一種酷刑。

如果影片所引起的社會(huì)反思已經(jīng)足夠大時(shí)，已經(jīng)算是相當(dāng)成功了，更何況當(dāng)年《少年的你》以近16億的票房收入成為了2019年年票房第九名、青春片年度票房冠軍，這已經(jīng)說(shuō)明了一點(diǎn)——當(dāng)影片能夠以現(xiàn)實(shí)為依據(jù)進(jìn)行創(chuàng)作，回答現(xiàn)實(shí)課題，與人民共情共振共鳴，市場(chǎng)自然會(huì)給一個(gè)得體的回饋。

青春不止出現(xiàn)在校園，也出現(xiàn)在創(chuàng)業(yè)生活中?！吨袊?guó)合伙人》《一點(diǎn)就到家》都表現(xiàn)了年輕人的創(chuàng)業(yè)經(jīng)歷，只不過(guò)時(shí)代不一樣所呈現(xiàn)的故事背景也有所區(qū)別。

《中國(guó)合伙人》主要是以80年代三個(gè)懷有熱情和夢(mèng)想的年輕人的創(chuàng)業(yè)故事為主線，《一點(diǎn)就到家》以“鄉(xiāng)村振興”為背景的創(chuàng)業(yè)故事，不難看出，前者是懷舊，后者是當(dāng)下?！吨袊?guó)合伙人》與《將愛(ài)情進(jìn)行到底》《后會(huì)無(wú)期》《匆匆那年》《同桌的你》《夏洛特?zé)馈贰冻孙L(fēng)破浪》等影片一致，都有著強(qiáng)烈的懷舊風(fēng)格，具體體現(xiàn)在對(duì)時(shí)代歌曲的運(yùn)用以及故事背景的設(shè)置上。

《一點(diǎn)就到家》巧妙地運(yùn)用了創(chuàng)業(yè)、電商、帶貨等當(dāng)下熱門(mén)的元素，將創(chuàng)業(yè)故事與時(shí)代背景相結(jié)合，展現(xiàn)了當(dāng)代年輕人的精神狀態(tài)以及價(jià)值追求，傳遞了樂(lè)觀向上的態(tài)度。雖然影片在劇作上還存在瑕疵，但是青春片嘗試拍出不一樣的青春故事又何嘗不是一次青春的冒險(xiǎn)與突破呢？

《七月與安生》將更多現(xiàn)實(shí)的目光投向女性之間的友誼而非男女之間的愛(ài)情，《嘉年華》聚焦未成年少女在成長(zhǎng)過(guò)程中所面臨的社會(huì)惡意和困境，《狗十三》則講述女孩成長(zhǎng)過(guò)程中被迫接受成人世界的規(guī)則的經(jīng)歷，《我的姐姐》通過(guò)姐弟關(guān)系關(guān)注了當(dāng)下熱門(mén)的生育、女權(quán)等話題……

這些影片共同組成了一個(gè)序列，一種以青春片的方式呈現(xiàn)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的序列，它們?cè)趥鬟_(dá)青年人所遭遇的現(xiàn)實(shí)困境時(shí)的真切發(fā)問(wèn)，讓影片的精神價(jià)值以及精神高度與時(shí)代契合，使得觀眾的觀影接受過(guò)程不僅在大銀幕前更在現(xiàn)實(shí)生活中。

好的青春片會(huì)通往哪里？或許是陳丹強(qiáng)調(diào)的，“隨著時(shí)代的發(fā)展，之前是類似《匆匆那年》《致我們終將失去的青春》等懷舊類青春片，現(xiàn)在是以《盛夏未來(lái)》為代表的具有貼近時(shí)代、有突破創(chuàng)新的青春片。”也或許是孫佳山認(rèn)為的，“一部好的青春片，除了基本的商業(yè)類型元素之外，如果能同時(shí)兼具藝術(shù)片的氣質(zhì)，又有明確的現(xiàn)實(shí)關(guān)懷，那么顯然將會(huì)觸達(dá)到更廣泛的觀影群體。融合發(fā)展才是青春片的可持續(xù)發(fā)展方向?！?/p>

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