文 | 卡里娜

編輯 | 卡里娜

眾所周知，電影不是一個人的藝術，在好萊塢，電影早有一套工業(yè)化流程來進行商業(yè)電影的批量生產(chǎn)，以至于好萊塢電影可以不斷復制成功案例，席卷全球，但在娛樂化的同時，電影還應有更高級的追求，那便是有所表達。

9月26日，由北京師范大學與北京國際電影節(jié)組委會聯(lián)合主辦的青年電影人論壇將“工業(yè)意識與主流表達”這一組概念作為論壇主題提出，并邀請了青年電影導演、編劇趙天宇，中國美術學院教授、青年電影導演劉智海，開心麻花影業(yè)副總經(jīng)理、電影制片人謝靈玨，青年電影編劇冉甲男，青年電影導演、編劇易寒，青年電影導演仇晟對此展開兩場討論，從討論中我們可以看出，“工業(yè)意識”和“主流表達”并非對立，而是辯證的，對于一部好電影來說，缺一不可。

主持人瑤淼、譚江海

那么什么是“工業(yè)意識”和“主流表達”呢？

青年電影導演、編劇趙天宇認為，工業(yè)化代表電影產(chǎn)業(yè)的升級。隨著現(xiàn)代電影的產(chǎn)量、技術標準的提高，電影工業(yè)服務與類型制作的需求應運而生，這是從創(chuàng)作到制作的整體升級。電影的生命仍然在于創(chuàng)作，但工業(yè)提供的條件和技術支持是必不可缺的，是能夠轉化為優(yōu)質(zhì)創(chuàng)造力的。工業(yè)的支持是工業(yè)化時代對創(chuàng)作者最大的加持。趙天宇導演以自己的個人創(chuàng)作經(jīng)歷，指出工業(yè)化在劇組里的體現(xiàn)是分工更加清晰、目標空前一致、效率大幅提高。

青年電影導演、編劇趙天宇

開心麻花影業(yè)副總經(jīng)理、電影制片人謝靈玨表示，工業(yè)化就是流程化、標準化。電影行業(yè)既有藝術的屬性也有商業(yè)的屬性，工業(yè)化應該更多體現(xiàn)在商業(yè)環(huán)節(jié)。創(chuàng)作方面應當盡可能地為創(chuàng)作者爭取自由的空間，在進入制作和執(zhí)行階段的時候再加以工業(yè)化流程。身為開心麻花的副總經(jīng)理，謝靈玨女士指出，喜劇并不是一個獨立的類型，各種類型電影都可以加入喜劇的元素，接下來將會開發(fā)喜劇+其它類型的復合類型電影作品。

開心麻花影業(yè)副總經(jīng)理、電影制片人謝靈玨

青年電影編劇冉甲男表示，現(xiàn)在工業(yè)化的標準越來越高，分工越來越細致，越來越多的創(chuàng)意得到了支持。她還指出在商業(yè)片中表達主流價值并不困難，所有事情最重要的是核心的那個價值觀，那一定是主流的價值觀，主流價值觀是最大多數(shù)人能夠接受的最普遍的道德基準。

青年電影編劇冉甲男

在第二階段的論壇中，青年電影導演仇晟提出，通過工業(yè)化這個步驟，可以提前發(fā)現(xiàn)問題并及時調(diào)整，也可以達成導演、主創(chuàng)、制片、出品多方之間明晰的溝通。這一點，對于拍攝成本低體量小的作者電影，同樣適用。

青年電影導演仇晟

青年電影導演、編劇易寒則認為，工業(yè)意識更多體現(xiàn)在生產(chǎn)和制作的標準化上，工業(yè)化使得電影創(chuàng)作更加針對市場和觀眾的需求，提升了電影拍攝過程中的效率。易寒認為，現(xiàn)在電影的多元化、包容性的繁榮和廣闊使得電影的工業(yè)化制作與主流化表達相愛相生、相互依存。

青年電影導演、編劇易寒

中國美術學院教授、青年電影導演劉智海指出，電影從誕生起已經(jīng)奠定它是以工業(yè)為基礎的，在今天的語境下，主觀表達、電影品質(zhì)與電影資金組成了電影的工業(yè)化，只有讓三者更為融合，才能創(chuàng)造出更好的作品。

中國美術學院教授、青年電影導演劉智海

有趣的是，電影中最常見的一個理論是“蒙太奇”，而“蒙太奇”一詞最早是建筑學術語，意思是構成、裝配，這與導演、編劇趙天宇將導演比作一個建筑師的發(fā)言不謀而合：“任何一個建筑師去設計一個偉大的建筑的時，都需要對工藝屬性、工藝技能以及零件屬性，以及對整個全流程的駕馭，同時需要整個團隊和整個系統(tǒng)去為它保駕護航。偉大的建筑都是因為有足夠精密的專業(yè)度才可以實施想法，當我們在做電影的時候，隨著工業(yè)時代的來臨和市場的擴大，中國電影和國際電影在對接的過程中，從最早的個性化藝術作品走出去，到現(xiàn)在被打上中國制造標簽，工業(yè)屬性越來越高的電影產(chǎn)業(yè)和作品走出去，這是一個不容忽視的變化，如果我們想把建筑建得足夠堅固、足夠高、足夠有特點、足夠‘異形’，都需要更強大的工業(yè)技能的支持。所以電影導演或者編劇要想走得更遠、做得更大膽、做得更強烈，需要整個產(chǎn)業(yè)的支持，這就是工業(yè)化?！?/p>

但在完善標準化和流程化的同時，仍需認知到電影最終還是要回歸創(chuàng)作，創(chuàng)作才是核心，而創(chuàng)作中最重要的則是創(chuàng)意，對此，編劇冉甲男提到：“創(chuàng)意的多樣性是因為觀眾群夠大，市場夠大，而且熒幕數(shù)量夠大、觀影的人夠大，才讓哪怕最小眾的文藝片也能活下來。創(chuàng)意最重要的就是要找到你的觀眾，然后和工業(yè)結合起來，總會有你的一席之地，這是中國電影現(xiàn)在工業(yè)化特別好的一個方向?！眲?chuàng)意是起點和終點，工業(yè)是途徑和手段，堅持創(chuàng)作初心，跟行業(yè)各個團隊打好配合，才是優(yōu)秀作品誕生的保證。

同時，她還提到在創(chuàng)作時實現(xiàn)主流價值觀的最好辦法就是與時俱進地去洞悉觀眾的情感體驗，她拿《西游記》中的“三打白骨精”為例，“我們要最直觀地洞察現(xiàn)在的觀眾，要了解現(xiàn)在的觀眾是如何定義壞和邪惡的。比如白骨精的招數(shù)不再是三次變身，在戰(zhàn)術上需要升級，放在當下，它可能會直接告訴孫悟空，‘你也是妖，我也是妖，咱倆一起把唐僧吃了，就不用受這個苦了?！@對孫悟空來說是一個重大的誘惑，而對當下的觀眾來說，這種行為和體驗或許更加邪惡，比起欺騙，這種深層次的欲望被放大才是恐懼所在?！?/p>

目前，我們正處于第三次電影工業(yè)結構升級階段，中國電影行業(yè)需要自身的完善，構建可持續(xù)協(xié)調(diào)發(fā)展的創(chuàng)作、制作以及發(fā)行系統(tǒng)，而主流表達，最近幾年中有越來越多的中國電影在完成了類型化創(chuàng)作的同時，也讓我們看到了它們肩負著非常重要的使命，就是弘揚社會主流價值觀，也獲得了很好的市場反響和市場表現(xiàn)。青年創(chuàng)作者們在論壇中的經(jīng)歷分享、觀點碰撞，就中國電影在新時代的發(fā)展趨勢、文化意義、價值體現(xiàn)與創(chuàng)作特色等方面進行的交流和討論，是以新生代藝術創(chuàng)作者的視角對中國電影未來的展望。

工業(yè)與藝術并進，主流與個性齊放，這才是電影行業(yè)最良性的信號。

-THE