在面臨考驗的“平順期”，電影市場所呈現(xiàn)出的特點才是未來看到希望的關(guān)鍵。

文/bobby

常態(tài)見未來。

在即將到來的國慶檔，《我和我的父輩》和《長津湖》“同臺對壘”已經(jīng)不僅僅關(guān)系到整個檔期冠軍的歸屬，而是整個全年市場能否再度迎來一個高峰。從目前兩部電影流露出的口碑來看，兩部電影再度把觀眾“請”回影院的決心很大。

在今年的北京國際電影節(jié)期間，厚德前?；鸲麻L、合伙人陳宇鍵有過一個很有意思的檔期論。他認為中國電影市場目前就兩個檔期，一個春節(jié)檔、一個國慶檔。相比傳統(tǒng)認知上的“四大檔期”，資本對于電影市場的檔期關(guān)注點壓縮到了“兩個”。事實上，今年在春節(jié)檔過后國慶檔來臨之前，整個電影市場的發(fā)展也的確并不算順利。幾個二線檔期失守、暑期檔受困于自然災(zāi)害和疫情在后半段也出現(xiàn)了空檔。

但就在這段看上去危機重重的“平順期”，實際上才是整個行業(yè)能否看待未來的一個重點。畢竟對于春節(jié)和國慶兩大檔期來說，其本身的特殊性并不適用于所有國產(chǎn)大片。而拋開大檔期，市場想要恢復(fù)的根本也在于全年市場的把控。

1

—市 場—

“救市”。

一般來說，電影市場在過了春節(jié)之后會進入到回調(diào)。在整個暑期檔來臨之前，都屬于一個相對平順的市場階段。但和往年所不同的地方在于，今年引進片上映節(jié)奏因為疫情的原因被打亂，所以真正能夠在上半年入市并且?guī)邮袌鰺岫鹊囊M片并不多。

至此，本土電影就承載了前所未有的“救市”重任。而從清明檔到五一檔，無論是《我的姐姐》還是《懸崖之上》，都順利挺進了目前年度票房的前十名。2020年因為疫情影響，整個上半年電影市場都處于停工狀態(tài)，姑且不算。從2017年到2019年，這三年電影市場最高光的年份也沒有出現(xiàn)過清明和五一兩個小檔期有本土電影挺進年度票房前十的案例。

而在今年的暑期檔本質(zhì)上也極其特殊。6月份缺乏進口大片入場，8月份又因為疫情等原因幾乎沒有新片入駐。所以原本3個月周期的暑期檔被壓縮成了1個月，從7月1日上映的《1921》到7月30日上映的《怒火·重案》，兩部影片一頭一尾組成了今年暑期檔的“救市軍”。

7月1日是建黨一百周年紀(jì)念日，《1921》早早就圈定檔期。從結(jié)果上來看，《1921》累計票房突破了5億，也成為了整個7月份單月票房的第二名。而從內(nèi)容本身來看，《1921》作為一部主旋律大片，重回宏大題材，但有別于編年史敘事，而是在尊重史實的基礎(chǔ)上更加關(guān)注敘事細節(jié)的豐富，在拍攝上也采用了更為現(xiàn)代、更為青春的基調(diào)。這讓《1921》和此前的《建黨偉業(yè)》等影片有了很大的區(qū)別。獻禮片敢于在內(nèi)容上所做出創(chuàng)新的勇氣，實際上在當(dāng)下依然是值得鼓勵的。

而替7月份“收尾”的《怒火·重案》作為陳木勝導(dǎo)演的遺作，在上映后也掀起了今年暑期檔最后一個市場浪潮。最終電影在收獲高口碑的同時，正式超過《拆彈專家2》成為了中國影史港片票房冠軍。

實際上整個暑期檔，市場都面臨著片荒考驗。在兩部電影中間，也僅有《中國醫(yī)生》、《白蛇2:青蛇劫起》、《盛夏未來》、《燃野少年的天空》、《革命者》五部本土電影票房破億。對于全年最長的檔期來說，這樣的成績的確會讓整個市場面臨著巨大的壓力。

而《1921》從7月1日上映直到7月30日，排片占比才低于1%?！杜稹ぶ匕浮窂?月30日上映直到今天排片占比依然能夠達到10%以上。在9月10日，《怒火·重案》就宣布密鑰延期至10月31日。

從中也能看出，暑期檔頭部影片寥寥無幾，而僅有的幾部影片受困于市場新片供應(yīng)不足，通過密鑰延期等方式拉長了上映周期。要知道在當(dāng)下電影新媒體版權(quán)收入依然是電影“映后收入”非常重要的來源，而延長密鑰就意味著電影在自身利益方面可能會有一定損失。

所以，今年市場的特殊性實際上應(yīng)該肯定頭部電影“暖市”行為的同時致敬電影的“救市”責(zé)任。

2

—全 力—

積極作用。

實際上從《我和我的父輩》早早圈定檔期和《長津湖》重新定檔國慶之后，兩部電影就承載了整個市場“請”回觀眾的重任。

《我和我的父輩》承接《我和我的祖國》以及《我和我的家鄉(xiāng)》，組成了“國慶三部曲”，前兩部影片分別拿下了31.69億和28.29億票房，均在當(dāng)年的國慶檔奪冠。

而《長津湖》目前牢牢占據(jù)著同檔期熱度的第一名，并且點映及預(yù)售的總票房在距離上映還有兩天就已經(jīng)快速破億。

雖然這兩部影片都是傳統(tǒng)意義上的主旋律影片，但兩部影片實際的類型和切入點完全不同，并不存在觀眾過分重疊的現(xiàn)象。其實從內(nèi)容本身來看，今年主旋律作品都在不同程度上進行了內(nèi)容上的創(chuàng)新，從而去給觀眾帶來更多的滿足感。

《1921》從敘事的空間感更加聚焦，同時通過國際視角來回看建黨這段歷史，并且也運用了多種類型片的手法；《中國醫(yī)生》將焦點放在了全民抗疫上；《我和我的父輩》也從祖國、家鄉(xiāng)這樣的“國”落在了與每個人情感共鳴更強烈的“家”中；《長津湖》雖然有三位導(dǎo)演聯(lián)合執(zhí)導(dǎo)，但并沒有采用完全獨立的分段式敘事，而是通過一個完整流暢的敘事拍出了“史詩感”。

在今年的上影節(jié)金爵主論壇上，針對如何提升主旋律影片的市場表現(xiàn)，《1921》出品人，騰訊集團副總裁、閱文集團首席執(zhí)行官、騰訊影業(yè)首席執(zhí)行官程武進行了總結(jié)。

認為第一點是要講究對于歷史的尊重，講究嚴謹，講究反映真實；第二點是在這個基礎(chǔ)之上，活用藝術(shù)化的形式、合理的形式，用藝術(shù)化的再創(chuàng)作。第三點則是所有的藝術(shù)創(chuàng)作最終都是要靠藝術(shù)家、靠個人、靠演員、靠導(dǎo)演、主創(chuàng)整個群體來完成呈現(xiàn)。

隨著主旋律的“泛義化”，主旋律不僅僅局限于重大歷史題材，在抗疫、革命、戰(zhàn)爭、掃黑等多個領(lǐng)域都有取材。

在今年的北京國際電影節(jié)上，傅若清表示，如今的主旋律作品基本上是集行業(yè)全力，不存在是某一家公司的作品。

但這僅僅是在資源層面，如今的主旋律影片幾乎鎖定了市場頭部地位，所以主創(chuàng)和幕后人員均為行業(yè)一線工作者。但實際上從公司參與的角度來說，《1921》背后的騰訊影業(yè)、《長津湖》背后的博納影業(yè)、原本定檔國慶但又調(diào)檔的《鐵道英雄》背后也有華誼兄弟，這些民營影視公司參與主旋律所帶來最直接的作用在于商業(yè)類型片制作的經(jīng)驗。

這是主旋律作品所無法忽略的，民營影視公司通過自身在商業(yè)類型片制作上所積累的經(jīng)驗的確是能夠幫助主旋律做出內(nèi)容上創(chuàng)新的重要原因。畢竟對于任何電影來說，都需要和大眾保持更親密的關(guān)系。

3

—未 來—

“火車頭”作用。

主旋律作品不僅僅是今年密集扎堆，實際上在接下來五年時間都將會是市場的主力。在今年的上影節(jié)期間，光線傳媒董事長王長田表示：“在接下來的五年時間里，電影行業(yè)要拍攝50部類似題材的主旋律題材或者主流題材的影片，這些影片需要大量的投資，我自己計算至少需要150億～200億元的投資。如果我們不能制作好電影，受到觀眾的歡迎，這些影片的拍攝將是難以為繼?！?/p>

但是能夠讓整個主旋律乃至市場維繼下去的實際上依然要看商業(yè)類型片的發(fā)揮好壞?！杜稹ぶ匕浮贰ⅰ稇已轮稀穬刹坑捌?0億，對于整個市場來說意義重大。兩部高質(zhì)量類型片都能夠迅速吸引觀眾入場。

前者的意義在于在港片基因的基礎(chǔ)上，實際上強化了“角色作用”。謝霆鋒飾演的邱剛敖成為了近幾年印象最深刻的港片反派形象，這讓整部電影足以承載導(dǎo)演所希望表達的“厚度”。同樣，后者是張藝謀為數(shù)不多的懸疑諜戰(zhàn)動作片，“無名英雄”在戰(zhàn)爭年代的無私奉獻讓觀眾得以共情。

不過在市場熱度并不高的情況下，電影想要拉回觀眾的根本在于類型需求的滿足。無論是《怒火·重案》還是《懸崖之上》，電影本身在類型元素上的放大成為了吸引觀眾的利器。但往往很多電影在進入市場時忽略了普通觀眾最本質(zhì)的需求，過分主打現(xiàn)實主義、主打情感共鳴，但忽略了類型元素對于普通觀眾的吸引力。

所以對于商業(yè)電影市場來說，首先要明確商業(yè)類型片的市場地位，其次要正視類型元素的作用。只有充分發(fā)揮商業(yè)類型片的積極作用，整個市場才能不斷培養(yǎng)觀眾的黏性，否則在線上消費形勢崛起的大潮下，影院必然會受到更大的沖擊。

其次，從背后的公司來看，頭部大片背后是頭部影視公司的“固化”。博納影業(yè)、騰訊影業(yè)、華誼兄弟、光線傳媒等民營影視巨頭依然是持續(xù)不斷保持項目輸出的“火車頭”。整個市場遭遇嚴重片荒的大背景下，頭部民營影視公司無論是資源積累還是資金支持，都遠高于普通的影視公司。

在上影節(jié)期間，光線傳媒董事長王長田在介紹光線傳媒的布局時，也提到除了持續(xù)參與主旋律等重大題材項目的制作外，傳統(tǒng)的商業(yè)類型片和動畫電影的布局是其根本。所以，強化自身優(yōu)勢也成為了市場蟄伏期頭部影企的核心思考命題。

此外，去年騰訊影業(yè)同新麗傳媒、閱文影視以“三駕馬車”的姿態(tài)亮相，在年度發(fā)布會上宣布整合后的騰訊影業(yè)要持續(xù)強化自身主控主投及自制能力。今年，持續(xù)布局《1921》和《怒火·重案》兩部影片進駐暑期檔，也能看到騰訊影業(yè)的決心和快速布局主控項目的能力。除此之外，在今年的年度發(fā)布會上，騰訊影業(yè)、新麗傳媒、閱文影視發(fā)布了70多個項目，一方面打通項目資源的上下游，另一方面則通過主控主投項目積累經(jīng)驗，這也讓騰訊影業(yè)未來布局的項目積累了一定的信息。

當(dāng)下，中國電影市場必然會長期處于頭部化效應(yīng)加劇的市場，尤其是疫情常態(tài)化對于整個產(chǎn)業(yè)的沖擊力也會讓頭部影企的優(yōu)勢更加凸顯。所以個市場想要從低谷迅速爬升，關(guān)鍵也在于頭部影企能否起到“火車頭”作用。

如今，春節(jié)和國慶兩大檔期自然成為了頭部大片的首選，但是在這兩個檔期中間，尤其是今年市場遭遇嚴峻挑戰(zhàn)的情況下所呈現(xiàn)出的特點和趨勢，實際上才是整個行業(yè)如何爬升的關(guān)鍵。