《中國說唱巔峰對決》，給中文說唱再添把火。
文 | 世昕
編 | 石燦
GAI周延和功夫胖在舞臺上高聲吶喊著，全場觀眾伴隨節(jié)奏的律動跳起又落下，在“等著我們凱旋”的副歌中“一起跳一百年”。
這不是什么LiveHouse現(xiàn)場，而是第四期《中國說唱巔峰對決》的第一個表演《凱旋》，在GAI和功夫胖超強的現(xiàn)場感染力下，現(xiàn)場燥熱到了一個極點，視頻彈幕也展現(xiàn)出了十足的激動，“前方高能”“起飛”幾乎占滿了整個屏幕，說唱的沖擊力直觀的展現(xiàn)在屏幕里外的觀眾面前。
這已經(jīng)是愛奇藝說唱節(jié)目的第六年，但仍舊能讓所有人感受到說唱帶來的悸動與興奮，就像六年前那個夏天一樣。但很多人都注意到了這次《中國說唱巔峰對決》的不一樣，這一次愛奇藝不再只做說唱歌手選拔，而是選擇將重點放在了音樂本身，搞了一次說唱界的“神仙打架”。
開篇GAI與功夫胖的《凱旋》只是節(jié)目的常規(guī)操作，作為說唱屆的“天王山”般的存在，節(jié)目播出僅兩期就登上V age2022年上半年綜藝播放指數(shù)榜榜首，四期播出過后已有多首歌曲爆火出圈，光是最新一期節(jié)目就有抨擊哈圈怪象的《你也是個Rapper》，為社會事件發(fā)聲的《鏡中人》，還有新晉熱單、跳舞神曲《隆里電絲》等等。
回看說唱市場近年來的發(fā)展，愛奇藝的說唱節(jié)目功不可沒，《中國說唱巔峰對決》中更有不少知名rapper參與，他們中的不少從六年前的《中國有嘻哈》開始了Rapstar之路，這次又重新站在“巔峰賽場”上。
六年時間里，rapper們身上又發(fā)生了什么樣的變化？《中國說唱巔峰對決》又為何能引起如此多的好評與討論？在這個燥熱的夏天，打開這個更加“燥熱”的說唱節(jié)目，你或許就能找到答案。
黃金一代
時間撥回2017年的那個夏天，全國第一檔說唱綜藝《中國有嘻哈》橫空出世，不僅帶動了說唱這個品類在大眾領域幾乎“從無到有”的爆火，還為一直在地下默默生長的hiphop文化帶來了機會。
那正是中文說唱黃金時代的開始，GAI、VAVA等一代rapper嶄露頭角，從《中國有嘻哈》出發(fā)用音樂書寫各自的故事。而當六年過去，他們再度站在“巔峰對決”的賽場上，一切都跟以前不太一樣了，不僅是實力更強，他們每個人都發(fā)生了十足的轉變。
GAI無疑是“巔峰高手”中最耀眼的存在。2017年，他憑借自己的江湖流中國風說唱一舉拿下《中國有嘻哈》全國總冠軍，風頭正勁，他開始登上更大的舞臺。GAI代表著中文說唱最傳奇的一面，從連飯都吃不起的小rapper，再到整個行業(yè)最頭部的Rapstar，正如他在《威遠故事》中所唱的那樣“電影沒意思，哪有我生活精彩”。
《中國說唱巔峰對決》的觀眾們也都能看到，GAI變了。六年前的他的樣子太鮮明，脾氣爆，對一切都看不慣，狂的“令人發(fā)指”。2022年的他以一首《Not friendly》展露霸氣，與兄弟功夫胖用《凱旋》炸場，但早已不再鋒芒必露，反而以游刃有余的氣質給人壓迫感。
不只是GAI，那些曾經(jīng)或青澀的、或鋒利的rapper們都在成長，他們不再攻擊性十足，更有底氣也更加平和，但依舊保有著態(tài)度和對音樂的認真。
這鮮明的體現(xiàn)在《中國說唱巔峰對決》里，相比曾經(jīng)說唱內容“車、錢、夢想”的單一，現(xiàn)在rapper們的關注視野和表達內容也更具多元化，無論是鼓勵女性獨立的《小丑女》，還是抨擊酒桌文化的《收聲》，都能看出rapper們正在讓說唱回歸其發(fā)聲的本質。
在剛剛播出的第四期里，VAVA、萬妮達、艾熱組成的DIVA聯(lián)盟就因錄制期間突發(fā)的暴力事件影響，寫出了歌曲《鏡中人》，為受到侵害的女性發(fā)聲。“完美的世界卻不完美。當你我沉默著滋養(yǎng)了刻畫了明確的罪”，伴隨艾熱震撼的hook響起，讓人們感受到說唱音樂最本源的力量。
而另一首《隆里電絲》同樣是“人世間”的主題，劉聰、盛宇與ICE三個風格迥異的rapper卻找到了完全不同的切入角度。他們求同存異用Funky風格點燃全場，抒發(fā)自己對于生活的理解，人世間不僅有苦難和拼搏，更多是“just dance”般的快樂。
《中國說唱巔峰對決》不僅將這些黃金一代們所發(fā)生的變化忠實的“記錄在冊”，更成為一個“傳承”的舞臺。熱狗與Capper，bridge與張顏齊，OG帶著新生代往前走，曾經(jīng)的GOSH“弟弟”也成了后輩口中的“橋哥”。
這或許就是hiphop精神。就像《一代》舞臺上，當功夫胖站在臺上舉起拳頭，四周煙火涌起，明亮而溫暖的舞臺燈光籠罩，他用略帶沙啞的聲音高唱：“當我們離開，把所有專輯埋一塊?！迸_下個性十足的rapper們幾乎都紅了眼眶。
從《中國有嘻哈》到《中國說唱巔峰對決》，記錄的正是六年來中文說唱圈的“黃金一代”，記錄了他們從地下到地上再到“巔峰”的整個過程，也記錄了他們從無到有、用麥克風開辟新的天地。
巔峰之戰(zhàn)
當然，節(jié)目可不止是展現(xiàn)“黃金一代”的眾星相，說唱天然自帶的競技性、小眾文化圈層里的你來我往，本身就為節(jié)目內容帶來了些“火藥味”。每年說唱節(jié)目里的“火藥味”早已成為看點，實力強勁的rapper們背負著廠牌的榮耀在臺上臺下互懟互嗆，不免讓觀眾們跟著熱血沸騰。
而在節(jié)目中，最令人津津樂道的“對抗”，無疑是CDC與CSC兩大說唱重鎮(zhèn)的beef（爭議）。早在《中國有嘻哈》開播之前，因種種原因，兩方就已“結下梁子”，總要用一場正式的對決把“陳年舊怨”了結。但其實輸贏早已不重要，就像Psy.P在后采中所說的那樣，矛盾根本在于對于說唱音樂不同的理解，以及各自風格的巨大差異。
《中國說唱巔峰對決》將當下市場中不同風格直觀的展現(xiàn)在觀眾面前，這或許是中文說唱發(fā)展中的最為鮮明的兩條道路：一是與國際接軌，跟隨最潮流的內容走勢，另一方則扎根本土，從自身文化中尋求新的可能。而CDC與CSC就是這兩個方向最杰出的代表。
2017年，《中國有嘻哈》GAI憑借江湖流說唱奪冠后不久，Psy.P的組合Higher Brothers的《Made in China》就在海外爆火，成為不少海外說唱音樂聽眾的中文說唱啟蒙曲，在88raising的推動之下，Psy.P、馬思唯們的知名度水漲船高，更是成為亞洲說唱新力量的代表。
Psy.P在節(jié)目中的表現(xiàn)就能看出其風格的潮流感，頗具質感的聲音搭配順滑的Flow，《劉玉玲》里迷幻的鼓點加上電影感的采樣，都能讓你感受到音樂的前衛(wèi)，Psy.P也將自己獨特的Swag展現(xiàn)出來，這種音樂就是要用極強的Vibe感染聽眾，也正是海外最流行的風格之一。
在Higher Brothers出海之時，以長沙CSC、重慶GOSH為代表的廠牌則在為本土說唱的獨特性展開求索，他們將傳統(tǒng)的中國風元素與Boombap、Trap、Drill等風格進行有機融合，用更本土化的方式進行展現(xiàn)，于是放眼世界都獨一無二的“江湖流說唱”就這樣誕生。節(jié)目中，GAI的《虎山行》四句封神、劉聰?shù)摹肚屣L調》霸榜音樂平臺，再次證明了中文說唱的生命力。
當然，兩種風格并不是“水火不容”的，從《中國說唱巔峰對決》中，我們就能看到兩大道路碰撞之下，中文說唱在風格上的千變萬化：
一方面，越來越多的rapper開始從本土文化吸收靈感，萬妮達的福州話說唱《莫加戴》將傳統(tǒng)民謠與當下流行的Afrobeats結合，魔性且韻律感十足；艾熱則從維吾爾族傳統(tǒng)音樂中找尋靈感，一首《千里萬里》將民族性、流行性結合的近乎完美，新疆傳統(tǒng)樂器的加入更是讓歌曲幾乎跳脫了單一風格的束縛，讓人們知道為何“民族的就是世界的”。
說唱音樂過去過于強調技術卻忽略音樂性的問題也在解決。在節(jié)目中，無論是C block這種更偏lyrics派的歌手，還是楊和蘇這樣以強大的切分功力聞名的硬核派，都在音樂性上展開探索，搖滾樂、爵士樂、disco、R&B、靈魂樂，越來越多的音樂風格被融入進說唱中。
熱單《別怕變老》就是最好的案例，王以太和艾熱將自己對于音樂的理解融入進說唱中，用明亮且溫暖的聲線為所有人帶來了一場音樂盛宴，這首歌也是國內對于福音說唱、靈魂樂的積極探索，他們將交響樂團帶上hiphop舞臺，用愛與和平的音樂母題感染萬千聽眾。
何為“巔峰之戰(zhàn)”？《中國說唱巔峰對決》就是在告訴我們，說唱圈中堅力量的“強大”，不僅是技術、現(xiàn)場的成熟，更是音樂性、內容性的突破，他們的對決并不是展現(xiàn)這個市場的“均值”，而是要觸摸行業(yè)的上限。
走向未來
《中國說唱巔峰對決》的精彩其實折射了整個中文說唱的發(fā)展。
2022年6月16日，網(wǎng)易云音樂發(fā)布了《中國說唱音樂報告（2022）》，從說唱風格、音樂人調研、音樂內容的維度出發(fā)，提出中文說唱音樂已成為真正具有本土化特征的主流音樂風格，從平臺角度看，從2020年開始，說唱就已成為網(wǎng)易云音樂播放量第二的曲風。
聽說唱已經(jīng)成為越來越多年輕人的生活部分，嘻哈音樂節(jié)、LiveHouse的火熱就能看出整個行業(yè)的上行，rapper們也不再是小眾圈層的先鋒代表，而是一步步走向主流。
說唱音樂里不止有rapper，難得的是，從節(jié)目中我們也能看到整個行業(yè)多個環(huán)節(jié)的完善。在節(jié)目的制作層面，能夠看到音樂制作人們的巨大進步，有業(yè)內人士在評價節(jié)目時就提到，是不是說唱歌手的“巔峰對決”還不清楚，但一定是制作人的“巔峰對決”，《巔峰對決》或許不能面面俱到，但一定集結了行業(yè)最精英的從業(yè)者。
其實只要多注意他們的新專輯就能發(fā)現(xiàn)，在這些黃金一代的身上，你能看到說唱不僅僅只是“燃”“炸”，還成為表達觀念、展示審美的工具。2022年5月，GAI發(fā)布了自己的新專輯《杜康》，在這張專輯里他將自己幾年來的感悟融入其中，游刃有余、信手拈來，即使有像《亢龍有悔》一般的兇狠唱腔也不會讓聽眾覺得虛張聲勢，《杜康》那種帶有中國風元素的氛圍說唱則將他超然物外、看透世事的感受烘托而出。
像GAI一樣在賽前發(fā)專輯、EP的選手還有很多，包括TT、GALI、功夫胖等多位rapper，他們同樣在自己的新作中融入了更多層的思考，不同于過去幾年時刻蘊藏在說唱音樂里的“饑餓感”，現(xiàn)在大家“吃飽了肚子”，要做得更多的回饋聽眾。
這就拉高了節(jié)目本身的水平的“底線”，好的、有思考、有審美的音樂得以展現(xiàn)出來，從而更深刻的去影響聽眾，影響涌入這個行業(yè)的年輕從業(yè)者們。在短視頻的作用下，時常能聽到各種說唱BGM席卷全網(wǎng)，對于rapper們來說，一夜爆紅不再只是夢，但更要注意的是，如何保持音樂的創(chuàng)新性與藝術性，不僅是流量來臨時需要思考的問題，更是說唱音樂走向未來的驅動。
說回《中國說唱巔峰對決》本身，最令人驚喜的還是節(jié)目給人的那種熟悉感，就好像2017年的那個夏天，rapper們改變了人們對于說唱這一品類的固有認知，而在六年后，走向巔峰的歌手們則讓人們再次看到hiphop的萬千種可能性，是音樂，是態(tài)度，一切似乎都變了，一切似乎又沒有變。
從《中國有嘻哈》到《中國說唱巔峰對決》，國內的說唱文化圈層逐漸形成，說唱在國內從小眾文化走向主流市場，從說唱競技到新生代養(yǎng)成再到這次說唱版的“歌手”，愛奇藝從行業(yè)中汲取內容，再通過節(jié)目曝光反哺行業(yè)，進一步推動了說唱音樂的良性發(fā)展。
當然，拋開行業(yè)、市場這些宏觀名詞，作為聽眾、觀眾的我們最期待的仍舊是說唱帶給我們的熱烈與感動，每年夏天看說唱，已經(jīng)成為了喜愛說唱音樂觀眾的“習慣”，更是一種集體記憶。
愛奇藝的“夏日說唱派對”辦了六年，在派對里有歡笑，也有淚水，最重要的仍舊是音樂中蘊含的力量。六年變遷，說唱仍在。
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