打開《舞臺(tái)上的中國(guó)》，感受古老技藝的新生丨圖文

時(shí)間：2022.07.21 來(lái)源：人民日?qǐng)?bào)客戶端作者：廣電時(shí)評(píng)

以聲樂、器樂、舞蹈、戲劇為主題，紀(jì)錄片《舞臺(tái)上的中國(guó)》通過對(duì)舞臺(tái)上下中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的聚焦，傳遞中國(guó)技藝的厚重底蘊(yùn)和不竭生命力。

作者：水柚

由中宣部對(duì)外推廣局支持指導(dǎo)，五洲傳播中心聯(lián)合英國(guó)廣播公司（BBC）、嗶哩嗶哩和英國(guó)雄獅制作公司共同制作的四集紀(jì)錄片《舞臺(tái)上的中國(guó)》，日前在B站播出，引發(fā)海內(nèi)外不少年輕人的關(guān)注。目前平臺(tái)播放量超過950萬(wàn)。

不少網(wǎng)友在評(píng)論區(qū)留言：“大眾喜聞樂見的優(yōu)秀音樂應(yīng)該被更多人聽到”“希望有機(jī)會(huì)再去參觀一次湖北省博物館，彌補(bǔ)多年前錯(cuò)過編鐘表演的遺憾”“傳統(tǒng)舞蹈走進(jìn)大眾視野，讓大家感受中國(guó)舞蹈的魅力”。

以聲樂、器樂、舞蹈、戲劇為單集主題，《舞臺(tái)上的中國(guó)》通過對(duì)舞臺(tái)上下中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的聚焦，帶領(lǐng)觀眾走進(jìn)走入園林古鎮(zhèn)、都市街頭、草原田間等，在深入文化體驗(yàn)中潛移默化地傳遞中國(guó)技藝的厚重底蘊(yùn)和不竭生命力。

（視頻來(lái)源：紀(jì)錄中國(guó)）

以故事為引，走進(jìn)臺(tái)前幕后

從以一封信踏入京劇“老生”之路的王佩瑜，到因曾侯乙編鐘而專門開設(shè)的編鐘課、四十年如一日?qǐng)?jiān)守皮影文化的魏金全等?！段枧_(tái)上的中國(guó)》依托探訪和對(duì)話，不僅記錄著古老的技藝傳承，也講述著藝術(shù)家的藝術(shù)初心和使命。

京劇老生王佩瑜，是“聲樂”一集的受訪對(duì)象之一。80年代末，在劇團(tuán)幾乎都是年長(zhǎng)演員支撐，受眾群體也多是中老年群體的時(shí)候，12歲的王佩瑜邁上了學(xué)習(xí)京劇之路。

原本學(xué)習(xí)老旦（老年女性角色）的她，經(jīng)前輩指引，開始轉(zhuǎn)學(xué)老生。為此，王佩瑜還特意向當(dāng)時(shí)分管戲曲學(xué)校的文化局局長(zhǎng)寫了一封信。在信中，她明確“要一生致力于京劇事業(yè)”。于是，王佩瑜成了新中國(guó)成立后，國(guó)家院校培養(yǎng)的第一位唱老生的女性學(xué)生，這也讓越來(lái)越多戲曲院校對(duì)老生的招生，不再局限于男性。如今的她，也如信中所寫，依然堅(jiān)守在京劇推廣與傳播的路上。

編鐘，是禮器、響器，也是樂器。1978年，位于湖北省隨州市的曾侯乙墓葬被發(fā)掘，隨之出土的還有一套引發(fā)無(wú)數(shù)人興趣的編鐘。為了更好地研究這一樂器，武漢音樂學(xué)院為此專門設(shè)立了編鐘課程。在譚軍教授的帶領(lǐng)下，越來(lái)越多音樂專業(yè)學(xué)子嘗試學(xué)習(xí)、了解這一古老器樂。

傳統(tǒng)文化的魅力，不僅吸引著越來(lái)越多年輕學(xué)子慕名，也讓子女洞見父輩的初心堅(jiān)守。

陜西華縣皮影戲是中國(guó)古老的傳統(tǒng)民間藝術(shù)之一，距今已有兩千多年歷史。由皮影大師魏金全等5名平均年齡70多歲的成員組成的戲班子，總是帶著裝備，穿梭于各個(gè)村莊間反復(fù)搭臺(tái)、演出。

除了堅(jiān)守自己的熱愛，魏金全也希望讓下一代體會(huì)到皮影戲的魅力。他的女兒魏靜受其影響正跟隨他學(xué)習(xí)著。從父輩，到自己，再到女兒，華縣皮影戲在這家人手中不斷被延續(xù)。

通過對(duì)一代又一代技藝傳承人背后故事的追溯，《舞臺(tái)上的中國(guó)》傳遞著傳統(tǒng)文化歷久彌新的厚重底蘊(yùn)，也呈現(xiàn)著它們?cè)谛迈r血液中的不息生命力。

以人物為媒，聯(lián)接過去未來(lái)

在《舞臺(tái)上的中國(guó)》中，不僅有京劇、昆曲、皮影戲等中國(guó)傳統(tǒng)技藝的匠心呈現(xiàn)，還有國(guó)際視角下中西文化交流互鑒的多元表達(dá)。

當(dāng)虛擬歌手走向舞臺(tái)開啟全新唱演模式、國(guó)樂加入西方交響樂成為協(xié)奏曲另類表達(dá)、昆曲與蘇州園林實(shí)景相融打造沉浸空間……在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞下，一批從藝者在傳承中不斷探索新方法，嘗試為中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)文化“走出去”開拓路徑。

依托計(jì)算機(jī)技術(shù)，誕生于2012年的虛擬歌手洛天依已經(jīng)在網(wǎng)絡(luò)收獲了數(shù)百萬(wàn)粉絲。不同于真人歌手與歌迷之間的關(guān)系，洛天依的粉絲借助自身對(duì)其音色、風(fēng)格的理解，可以為其寫歌，成為它的創(chuàng)作者。

而在洛天依的背后，是一個(gè)由25人組成的技術(shù)團(tuán)隊(duì)。為了讓虛擬與現(xiàn)實(shí)完美同步，團(tuán)隊(duì)需要不停地面對(duì)舞美、燈光等方面的細(xì)節(jié)考驗(yàn)，從而為舞臺(tái)唱演創(chuàng)造更多可能。

除了載體的全新表達(dá)和呈現(xiàn)，傳統(tǒng)技藝也不斷關(guān)照現(xiàn)實(shí)發(fā)展，尋求更加多樣、新穎的融合。

關(guān)于“古箏”的起源，有很多傳說，但至今沒有確鑿的定論。在協(xié)奏曲《如是》的創(chuàng)作中，青年古箏演奏家蘇暢等人以明末清初愛國(guó)女詞人柳如是的生平故事為引，將古箏融入了西方交響樂中，并以此為主奏樂器，吸引了海內(nèi)外無(wú)數(shù)人的關(guān)注，助推這一古老的漢民族樂器走向了更廣闊的國(guó)際舞臺(tái)，繼續(xù)散發(fā)獨(dú)特中國(guó)文化魅力。

位于蘇州的滄浪亭，被列為聯(lián)合國(guó)教科文組織世界文化遺產(chǎn)地，制作人蕭雁正在此為《浮生六記》的同名昆曲改編做最后彩排。為了輔助觀眾更好地理解昆曲文化和故事表達(dá)，蕭雁沿用古人在園林中表演的方式，將《浮生六記》的昆曲改編也搬進(jìn)了滄浪亭。一幕一場(chǎng)景，在昆曲與實(shí)景的相互搭配下，不僅為觀眾營(yíng)造了身臨其境之感，也為昆曲表演增添了趣味形式。

通過國(guó)風(fēng)氣韻濃郁的畫作與音樂輔助闡釋、串聯(lián)，節(jié)目穿梭南北城市間，走進(jìn)傳統(tǒng)技藝的同時(shí)，也呈現(xiàn)藝術(shù)的“年輕化”發(fā)展趨勢(shì)。無(wú)形中拉近舞臺(tái)內(nèi)外藝術(shù)家與觀眾的距離，將傳統(tǒng)文化的傳承創(chuàng)新、包容并蓄一一鋪展。