1905電影網(wǎng)專稿 這個暑期檔,吹來了一股強(qiáng)勁的“國風(fēng)”浪潮!
蕩氣回腸的京劇《霸王別姬》、神秘詭譎的志怪故事、華麗大氣的大唐盛世、平行時空的西游世界、“十二時辰”里的東方奇境......
《聊齋:蘭若寺》《長安的荔枝》《戲臺》《浪浪山小妖怪》《貓和老鼠:星盤奇緣》等新片,都埋藏了眾多源自中國傳統(tǒng)文化的驚喜元素。
這不僅是電影的盛宴,也是一場傳統(tǒng)文化的傳承與年輕化的表達(dá)。來看以下五部暑期檔影片的中式彩蛋,看中國風(fēng)如何在銀幕上“活”了起來?
《戲臺》X 京劇藝術(shù)
電影《戲臺》以京劇的經(jīng)典劇目《霸王別姬》為“戲眼”,圍繞這臺戲的演出,呈現(xiàn)各色人物在臺前臺后的一連串極具荒誕色彩與諷刺意味的故事。
《霸王別姬》以楚漢相爭為背景,講述項(xiàng)羽遭十面埋伏,虞姬舞劍淚別自盡,項(xiàng)羽最終自刎的歷史悲劇。劇本取材自《史記·項(xiàng)羽本紀(jì)》《千金記》等名篇,創(chuàng)作始于1918年,后來經(jīng)由京劇大師梅蘭芳的改編,成為梅派的代表劇目。
梅蘭芳將該劇從武生戲改為青衣戲,青衣的唱腔和念白悲涼動聽,虞姬的“劍舞”融合了武旦的舞蹈和武術(shù)動作,柔中帶剛,凄美動人。金少山飾演的項(xiàng)羽是“花臉霸王”的代表,博得“金霸王”的美名。
在京劇名角的精彩演繹和一代代傳承下,《霸王別姬》成為戲曲藝術(shù)史上一座永恒的豐碑。
在影片故事里,五慶班進(jìn)京演出,金嘯天和鳳小桐原本合作上演《霸王別姬》,卻被軍閥洪大帥攪了局,將不會唱戲的店伙計(jì)大嗓兒誤認(rèn)為金嘯天,要求他登臺獻(xiàn)唱。
荒誕之處不僅如此,不懂戲的洪大帥看到霸王自刎聯(lián)想自己帶兵打仗的過往,持槍逼迫戲班改寫結(jié)局。
在不斷威逼之下,五慶班眾人的藝術(shù)良知被喚醒。陳佩斯飾演的侯班主拒絕改戲,金嘯天和鳳小桐不懼權(quán)勢、還原經(jīng)典......《戲臺》借由一出《霸王別姬》,在悲喜交織間巧妙探討對藝術(shù)的堅(jiān)守和初心。
從“梅蘭芳”到“鳳小桐”,戲曲出身的演員余少群再度詮釋“虞姬”,用專業(yè)的唱腔和身姿在大銀幕上展現(xiàn)京劇的不朽魅力。
黃渤飾演的大嗓兒陰差陽錯冒名頂替演“霸王”,他也因此第一次在電影里唱京劇,在戲曲指導(dǎo)的教學(xué)下,認(rèn)真學(xué)習(xí)戲曲身段和唱腔。黃渤受訪透露,在學(xué)習(xí)戲曲的過程中,他也慢慢喜歡上了這門國粹。
從《戲臺》可以看出,戲曲滋養(yǎng)了電影的創(chuàng)作,電影也讓戲曲流傳、煥發(fā)新意。
《長安的荔枝》X 唐朝美學(xué)
電影《長安的荔枝》講述唐代小吏李善德從嶺南千里送荔枝到長安的小人物拼搏故事。影片跨越七城拍攝,從長安市井、嶺南風(fēng)貌、造型穿搭、道具細(xì)節(jié)等方面,力求全方位還原盛唐的華麗景象。
造型團(tuán)隊(duì)從《新唐書》《舊唐書》等史料中獲取真實(shí)來源和創(chuàng)作靈感,盡力呈現(xiàn)唐朝的服飾風(fēng)格。
在長安的戲份中,不同顏色的官服對應(yīng)不同官員的官位。嶺南部分則有不同的造型美學(xué)體系:當(dāng)?shù)厝硕啻┟媪陷p薄的淺色服飾,符合嶺南的炎熱氣候;蘇諒穿的胡服風(fēng)格間接展現(xiàn)了當(dāng)?shù)馗劭诜睒s貿(mào)易的文化交融;而荔枝園的人,他們的服飾就比較隨性、原始自然。
長安距離嶺南五千里,李善德在轉(zhuǎn)運(yùn)之路上的造型變化,展現(xiàn)出南北不同服飾的特色風(fēng)格,一共有17套造型。
同樣,南北地域場景的美學(xué)構(gòu)建也不同。在長安部分,導(dǎo)演大鵬說:“想拍出一種古裝的現(xiàn)實(shí)主義質(zhì)感。”比如在李善德的上班路上,營造早高峰時的擁擠感,讓當(dāng)下觀眾更有臨場感。
嶺南荔枝園場景選擇在廣東陽春的真實(shí)荔枝林進(jìn)行取景,和長安形成差異化的氛圍。
“一騎紅塵”也得到具象化:長安街上,李善德在最后一刻,一人策馬奔馳運(yùn)送荔枝,馬蹄聲由遠(yuǎn)及近,身后背著的木棉花如雨般飄灑。電影嘗試多種拍攝方案,極盡最佳的視覺效果還原“一騎紅塵妃子笑”這句千古名詩。
另外,《長安的荔枝》刻畫了唐代的相撲場景。相撲起源于中國,在唐朝的宮廷和民間都深受歡迎,后來傳入各國,發(fā)展至今。片中還有更多唐代歷史美學(xué)的“彩蛋”細(xì)節(jié),等待大家的發(fā)掘。
《聊齋:蘭若寺》X 志怪文化
動畫電影《聊齋:蘭若寺》改編中國古典志怪文學(xué)巔峰之作《聊齋志異》,這是由清朝小說家蒲松齡創(chuàng)作的一本文言短篇小說集,有近500個故事。
志怪文化是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,體現(xiàn)了古人豐沛的想象力。《聊齋:蘭若寺》通過動畫藝術(shù)煥新呈現(xiàn)志怪文化的內(nèi)在精髓,場景、造型、服飾、民俗節(jié)日等電影里的元素也都根植于傳統(tǒng)文化的沃土。
其中,“嶗山道士”篇的部分角色造型參考古代的陶俑,融入了唐代宮廷樂舞“霓裳羽衣舞”的人物造型。
“蓮花公主”篇蓮花的披帛、翹頭鞋履設(shè)計(jì)結(jié)合唐代風(fēng)物特點(diǎn)。戲里的蜜蜂國度借鑒唐代建筑和福建土樓元素,戲里的花朝節(jié)也是唐代盛行的節(jié)日,旨在紀(jì)念百花生日,和蜜蜂國度的設(shè)定相互適配。
“畫皮”篇的場景和構(gòu)圖從宋代繪畫和戲曲中獲得啟發(fā),角色造型參考線描仕女圖。
“魯公女”篇通過乞巧節(jié)和烏鵲橋承載主人公的浪漫愛情,并且第一次在動畫銀幕上描繪黃泉場景。忘川河、奈何橋、往生門對應(yīng)“人地天”三個概念,打造出中式神秘美感的亡者世界。
《浪浪山小妖怪》X 中國學(xué)派
《浪浪山小妖怪》延續(xù)《中國奇譚》系列動畫短片《小妖怪的夏天》的世界觀,講述小豬妖、蛤蟆精、黃鼠狼精、猩猩怪四只小妖假扮唐僧師徒,組團(tuán)西行的全新故事。
影片鮮明的“喜劇+民族”的創(chuàng)作特色,可見繼承和發(fā)展了美影廠建立和探索的“中國動畫學(xué)派”路線——“敲喜劇風(fēng)格之門,探民族形式之路”。
在內(nèi)容上,取材借鑒經(jīng)典名著《西游記》;從預(yù)告片來看,在表現(xiàn)形式上采用了中國傳統(tǒng)繪畫的工筆筆墨進(jìn)行繪畫,結(jié)合中國傳統(tǒng)樂器進(jìn)行配樂,皆富有寫意的美感和韻律;在傳統(tǒng)元素的應(yīng)用上,猩猩怪的“大圣造型”也融合了傳統(tǒng)京劇的扮相。
《貓和老鼠:星盤奇緣》X 東方奇境
經(jīng)典動畫IP《貓和老鼠》的最新影片《貓和老鼠:星盤奇緣》跨越文化隔閡,將故事舞臺拓展到東方的奇幻世界。以“十二時辰”為時間結(jié)構(gòu),講述湯姆和杰瑞的東方奇遇記。
兩個小時為一個時辰,一晝夜為十二個時辰,十二時辰制是最悠久的古代計(jì)時法,起源于春秋戰(zhàn)國時期,人們將歷法上的12月名稱應(yīng)用到天文方位上,用太陽在天空所處的方位來確定時間。
另外包括戲曲、火鍋、樓閣建筑、燈火表演等許多中國傳統(tǒng)元素都將出現(xiàn)在片中。
當(dāng)貓和老鼠遇上東方秘境,這個來自外國的動畫IP將讓觀眾領(lǐng)略到獨(dú)特的中式美學(xué),這就是國風(fēng)的神奇魅力!
從7月上映的《聊齋:蘭若寺》《長安的荔枝》《戲臺》到8月上映的《浪浪山小妖怪》《貓和老鼠:星盤奇緣》等,這些電影在暑期檔集中彰顯中華文明的智慧結(jié)晶。
源遠(yuǎn)流長的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化通過電影的敘事和技法,與時代同頻,得到創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展。
[1905電影網(wǎng)]獨(dú)家原創(chuàng)稿件,未經(jīng)授權(quán)不得轉(zhuǎn)載,違者將追究其相關(guān)法律責(zé)任