近日，由李智執(zhí)導的電影《請帶我回故鄉(xiāng)》在京舉辦專家觀摩座談會。影片改編自作家鮑十的獲獎小說，是中國文聯(lián)2023年的資助項目，由張雨綺、馮紹峰、劉佩琦、單禹濠、王子妍等主演。

《請帶我回故鄉(xiāng)》專家觀摩座談會現(xiàn)場圖

本次座談會由中國電影評論學會等主辦，中國電影制片人協(xié)會理事長焦宏奮、中國電影家協(xié)會民族電影委員會會長馬維干、中國文聯(lián)電影藝術中心常務副主任宋智勤、中國電影評論學會常務副會長張衛(wèi)、中國藝術研究院影視所所長趙衛(wèi)防，中國文聯(lián)電影藝術中心網(wǎng)信處處長王純、中國電影評論學會秘書長胡建禮，著名編劇導演侯亮、向往，中國電影評論學會產(chǎn)業(yè)專委會副會長兼秘書長朱玉卿等專家學者和影片導演李智圍繞影片的主題和創(chuàng)作特點展開了熱烈的討論。

《請帶我回故鄉(xiāng)》導演 李智

影片觀摩后，導演李智首先向各位專家和媒體介紹了電影創(chuàng)作的背景。電影改編自《我的父親母親》作者鮑十的小說《子洲的故事》，相較于原著的純凈風格，電影改動較大。影片以孩子子洲的第一視角展現(xiàn)成人世界，以親情為主線，探討愛與希望。故事中，父親代表精神家園與文化，網(wǎng)紅母親象征快餐文化，爺爺則是傳統(tǒng)文化繼承人，聚焦孩子在三種文化中的選擇。同時，影片圍繞“回歸與守望”展開，探討人們?yōu)楹我氐焦枢l(xiāng)，觸及在大城市拼搏者的故鄉(xiāng)情結。

回歸與守望的主題

中國電影制片人協(xié)會理事長  焦宏奮

中國電影制片人協(xié)會理事長焦宏奮認為，電影主要包含三條核心線索：其一，聚焦城鄉(xiāng)流動中的家庭情感。影片中，落后地區(qū)長輩“盼子女走出大山、在城市扎根”的普遍愿望在中國傳統(tǒng)農(nóng)村“根深蒂固”。而在城市創(chuàng)作艱難、多年疏于歸家的兒子，內心“向往回家卻回不去”，直至臨終仍堅持魂歸故里，有相似經(jīng)歷的觀眾能深刻共鳴。影片精準傳達了這類群體“報效家鄉(xiāng)與父母的淳樸愿望”。其二，關注留守兒童與中年困境。影片揭示了城鄉(xiāng)流動中中年群體的兩難：他們在城市“精神與經(jīng)濟皆不幸福”，返鄉(xiāng)又因“兩頭不認”而倍感沉重，導致對長輩與子女的關愛缺失，這條線索“感人且沉重”。其三，涉及鄉(xiāng)村文化傳承議題。于老爺子率領鑼鼓戲團隊，將其視為“精神家園與文化圣地”，渴望申報非遺、傳承下去。

中國電影家協(xié)會民族電影委員會會長  馬維干

中國電影家協(xié)會民族電影委員會會長馬維干指出，影片以濃郁的地域文化質感引發(fā)強烈共鳴，鏡頭下的安徽山水“像水墨畫一樣”，黃梅戲、鑼鼓隊等元素及“仙胡臺”、桌上寓意“終生平靜”的鐘、瓶、鏡，對聯(lián)和桌椅擺放，都讓人倍感熟悉。影片對親情的刻畫很感人，展現(xiàn)了海平與子洲、海平與養(yǎng)父兩對父子情。影片從兒童視角講述故事，比將孩子卷入大人苦難的兒童片好，子洲想要地圖、父親編故事帶他回鷹嘴坡的設計，情感表達純粹而有力，體現(xiàn)了回歸與守望的主題。

中國文聯(lián)電影藝術中心常務副主任  宋智勤

中國文聯(lián)電影藝術中心常務副主任宋智勤認為，影片聚焦城鄉(xiāng)回歸與融合，兼具兒童視角的純真與成人視角的現(xiàn)實關照，實現(xiàn)了“兒童能看、成人共情”的雙重效果。影片的文學意蘊深厚，祖孫三代的情感線（父親在城市的掙扎、爺爺對傳統(tǒng)的堅守、孩子的文化選擇等）雖復雜卻脈絡清晰。尤其“海平死后骨灰歸鄉(xiāng)”與“子洲繼承遺志”的情節(jié)，深刻詮釋了“出走與回歸”的永恒命題。老戲骨劉佩琦的表演撐起了影片的質感，兒童演員也展現(xiàn)出自然生動的狀態(tài)。影片的音樂制作精良，與安徽山水畫面相得益彰，整體在時代性與親情表達上均有可圈可點之處，是一部兼具思想性與觀賞性的作品。

文化與親情的雙重傳承

中國電影評論學會常務副會長  張衛(wèi)

中國電影評論學會常務副會長張衛(wèi)從文化錯位、尋找、親情傳承三方面解讀影片。文化錯位上，影片展現(xiàn)傳統(tǒng)文化中“光宗耀祖（出仕不回）”與“落葉歸根（回歸故鄉(xiāng)）”的矛盾，又有現(xiàn)代化進程中，農(nóng)村文化和城市文化的感情撕裂和斷裂的矛盾。在尋找的主題上，尋找的核心是 “鷹嘴坡”，它關聯(lián)主人公身世，是老人不愿提及卻讓兒子追尋的地方，因父親未實現(xiàn)光宗耀祖而未歸，成為故事懸念。親情傳承是矛盾的解藥，如孫子的親情打動爺爺，允許骨灰回歸，手藝也隨之傳承，體現(xiàn)親情與傳承在中華民族血脈中的重要性，有第四代電影的歷史傷感和現(xiàn)實主義表達。

中國藝術研究院影視所所長  趙衛(wèi)防

中國藝術研究院影視所所長、中國電影評論學會副會長趙衛(wèi)防認為該影片主線是尋找“鷹嘴坡”，幾組人物關系的展示表明，這不僅是尋找鄉(xiāng)愁或治愈之旅，更是尋找生命源動力與情感歸宿。影片凸顯了傳統(tǒng)文化的力量，主題曲和片尾曲動人，蘊含傳統(tǒng)文化規(guī)勸與表達，如中國式親情中父母養(yǎng)育、子女盡孝，以及非遺所代表的精神家園，這與當前國家高度重視非遺以尋找民族精神家園的理念相契合。

中國電影評論學會秘書長  胡建禮

中國電影評論學會秘書長胡建禮認為，影片是抒情且以情動人的作品，核心表現(xiàn)當代鄉(xiāng)愁，展現(xiàn)出闖蕩者“沒成就不好意思回去”的普遍心態(tài)，契合眾多從農(nóng)村到大城市打拼者的情感，具有現(xiàn)實意義。影片音樂下足功夫，配樂、插曲尤其是結尾歌曲為量身定做，與敘事節(jié)奏高度契合，強化了抒情氛圍。人物塑造上，劉佩琦飾演的爺爺和小孩角色刻畫生動，為影片注入真實可感的情感力量，是一部能引發(fā)城市漂泊者強烈共鳴的現(xiàn)實題材佳作。

城、鄉(xiāng)雙重身份的反思

著名導演編劇  侯亮

著名導演編劇侯亮認為影片制作用心扎實，閃回場景如年輕劉佩琦的戲份雖耗時仍精心呈現(xiàn)，兒童演員選擇與調教專業(yè)，形象氣質貼合影片。作為攝影出身的導演，鏡頭運用豐富，轉場技巧嫻熟。音樂制作用心，與影片的治愈文藝調性相得益彰，整體呈現(xiàn)出“用心、扎實”的作品質感。

中國文聯(lián)電影藝術中心網(wǎng)信處處長  王純

中國文聯(lián)電影藝術中心網(wǎng)信處處長王純認為影片以深厚的文學性為基底，賦予作品深刻的人文內涵。電影聚焦“心靈皈依”這一核心命題，通過作家海平的故鄉(xiāng)情結，探討了現(xiàn)代化進程中“人的心越來越空”的精神困境，契合中國文化“精神內守”的傳統(tǒng)哲思。影片聚集馮紹峰、張雨綺等一線演員加盟，既體現(xiàn)了導演的號召力，也印證了劇本的吸引力，展現(xiàn)出創(chuàng)作者的藝術追求。整體而言，影片深沉耐思，或能引發(fā)人文思考類觀眾共鳴。

導演、中國電影家協(xié)會會員  向往

導演、中國電影家協(xié)會會員向往提煉了影片的三個閉環(huán)：一是兩次死亡，從“鷹嘴坡”走出的于海平與當?shù)亓羰貎和勖秒x世，二者分別代表外出者與留鄉(xiāng)者，死得可惜。二是兩次開窗，第一次被解讀為于海平靈魂欲歸故里，卻傳入城市聲音；第二次是老于想迎接兒子靈魂，孩子獨自承受悲傷，前妻卻毫無悲戚。三是網(wǎng)紅母親，從在城市艱難賣貨，到回故鄉(xiāng)直播賣蘑菇，成為城鄉(xiāng)產(chǎn)品橋梁。這些閉環(huán)呈現(xiàn)了肉體與靈魂歸鄉(xiāng)的艱難，拉近了城鄉(xiāng)空間距離，但在人物關系、情感推進和主題表達上仍有提升空間。

中國電影評論學會產(chǎn)業(yè)專委會副會長兼秘書長朱玉卿

中國電影評論學會產(chǎn)業(yè)專委會副會長兼秘書長朱玉卿在總結發(fā)言中指出，電影探討了現(xiàn)實中人們在城市與故鄉(xiāng)間的艱難抉擇，觸及“留不下靈魂的城市，容不下肉體的故鄉(xiāng)”的普遍困境。“鷹嘴坡”承載復雜情感，是角色被遺棄與獲得新生之地，影片文學性強、內涵深刻，對人內心觸動大。影片還涉及文學性與電影表達的融合，導演試圖通過多種手段呈現(xiàn)原小說力度，同時展現(xiàn)了親情傳遞與情感成長，希望該片能得到更多廣泛的關注，引起更多觀眾的思考。