正如某些電影導演所說，投資人正在以賭馬心態(tài)跟風量產(chǎn)中小成本電影，由此或許將提前終結(jié)中國電影產(chǎn)業(yè)的這波消費熱潮。

    《失戀33天》成功之后，青春題材中小成本影片已經(jīng)成了投資熱門。但是，除了《致青春》和《小時代》，憑借導演的影響力在票房成功折桂，更多的“青春派”早已折戟，甚至很多讓人聽來覺得很陌生：今年上半年的《甜蜜18歲》、《大野狼與小綿羊的愛情》、《檸檬》、《分手合約》、《逆光飛翔》、《全城高考》等超過10部影片，又有多少觀眾記得？有評論說，年輕人目前已經(jīng)成長為電影市場的消費主體，他們的口味決定著市場的風向。但是青春題材集體販賣校園回憶或片面描寫青春幻想，已經(jīng)流露出消費過度的疲態(tài)。試問沒有導演和演員本身的話題性，觀眾對銀幕上的所謂青春沒有新鮮感，還有多少中小成本能成為下一個“致青春”或者“小時代”？

    中小成本電影牛市不僅折射出消費市場需要名人效應，也讓圈內(nèi)人看出了電影營銷和制作中的不足。一方面，很多電影的類型和樣式存在空白或短板，另一方面，類型片也沒有形成真正的領軍制作團隊或制作人。于冬表示，缺乏業(yè)內(nèi)頂尖人才的中國電影，容易遭遇內(nèi)容和制作的雙重困局，想要電影市場持續(xù)發(fā)展，類型片的編導演制作營銷團隊都必須有相應的發(fā)展。

    對中國電影市場頗有興趣的資本市場，則從自己的專業(yè)角度出發(fā)，提出市場繁榮發(fā)展需要影片類型更加合理的配比，過于偏重大片或是中小成本電影都不是良策。中投顧問產(chǎn)業(yè)與政策研究中心研究員蔡靈撰文稱，電影市場影片類型最合理的結(jié)構(gòu)應該是一個“棗形”，大片和小成本影片約各占20%，而中等成本影片約占60%。所謂“十年大片時代結(jié)束”，為我國電影一味模仿好萊塢走大片路線，忽略了本土電影業(yè)的發(fā)展階段畫上了句號。但是片面強調(diào)中小成本電影的力量，也會走向另一個極端，導致影片類型無法擺脫失衡狀態(tài)。大力發(fā)展中小成本電影，同時促使大片制作朝精品化方向發(fā)展，成為業(yè)內(nèi)對中國電影市場持續(xù)發(fā)展的共識，“在為電影卸下包袱，回歸文化產(chǎn)品屬性的同時，更專業(yè)的團隊和細分市場，甚至更多的文化批評的加入，才能保證電影產(chǎn)業(yè)的持續(xù)發(fā)展。”