《歸來》劇照

    1905電影網(wǎng)訊 5月16日，張藝謀高調(diào)回歸藝術(shù)電影的影片《歸來》終于上映了。此前，不論是影迷還是業(yè)內(nèi)人士都對本片期待頗高。盡管影片質(zhì)量尚可，但國內(nèi)演技最好的演員陳道明以及張藝謀多年的搭檔鞏俐的加盟，嚴歌苓原著小說《陸犯焉識》的背景、故事及思想，都沒有讓《歸來》具備其應(yīng)有的內(nèi)涵。

 

    《歸來》是張藝謀離開張偉平之后的第一部影片，而“歸來”這個詞不但作為影片名，也是張藝謀回歸藝術(shù)片的口號，一語雙關(guān)。在影片的前期宣傳上，這一點也被無限放大，但影片整體看下來卻并非如此。雖然說藝術(shù)片并沒有一個嚴格的概念和界定，但起碼《歸來》不像，它更像一部純的愛情片。首先，在故事改編上，《歸來》并沒有吸收原著《陸犯焉識》中最具營養(yǎng)的部分，而是選擇小說最后幾章陸焉識回到家后的內(nèi)容作為重點橋段，這一段在沒有前情鋪墊的基礎(chǔ)下，完全就是一個簡單的愛情故事，小說中人物的戲劇沖突和思想內(nèi)涵幾乎都沒有被拍出來。當然，這樣的改編也未嘗不可，只不過電影的深度一下就下降了不少，本來是一部可以讓人走心的影片，結(jié)果卻只能賺取觀眾眼淚。這段愛情的中心點就是失憶，這樣一個故事放在任何時代下都可以成立，浪費了小說中本來很好的背景和故事。雖然影片對細節(jié)的描繪和對情感的描寫都很細膩，但實際上在任何一部質(zhì)量尚可的日韓純愛電影中都可以找到類似的影子，因此有人說看了本片會想起同樣是講述失憶和愛情的，韓國愛情片《我腦中的橡皮擦》，不是說抄襲，只是不新鮮。

 

    《歸來》影片本身并不存在大的硬傷，演員表演的也都十分精彩，但最后呈現(xiàn)出這樣的效果，確是張藝謀的失敗，之前高調(diào)宣稱的“回歸”我們并未看到。不可否認，張藝謀肯定是在用心拍這部片子，但或許他已經(jīng)無法再突破自己。縱觀張藝謀的所有影片，題材其實很窄。張藝謀早期的大部分作品都是農(nóng)村題材影片，相信這與他的生活經(jīng)歷密不可分，令他拿到戛納大獎的《活著》雖然不是農(nóng)村題材，但也是他經(jīng)歷的時代。此后張藝謀開始拍攝商業(yè)大片，但無論折騰的多大，都獲獎無門，而且他所拍攝的商業(yè)大片幾乎都是古裝武俠題材。近些年，隨著《滿城盡帶黃金甲》和《三槍拍案驚奇》在質(zhì)量上的相繼失敗，張藝謀知趣的跳出了這個圈子，又開始制作藝術(shù)片，所以他選擇了故事和《活著》同發(fā)生在文革時期的《山楂樹之戀》以及《歸來》，以希望再現(xiàn)當年輝煌。在《山楂樹之戀》啟用年輕演員并不太成功之后，他在《歸來》中選擇了兩位老戲骨，可演員的改變并沒有掩蓋影片本身思想內(nèi)涵不夠深刻的缺陷，從某種角度講《歸來》就是老年版《山楂樹之戀》。張藝謀也想憑借《金陵十三釵》換一類題材進行嘗試，但也沒有成功。雖然曾經(jīng)輝煌過，但張藝謀正在遭遇瓶頸，或許他應(yīng)該學(xué)一下同是第五代導(dǎo)演的陳凱歌和顧長衛(wèi)，如《搜索》和《微信時代的愛情》一樣接觸一下當代題材的內(nèi)容，也許會有新的突破。

 

    除了“回歸”之外，《歸來》在宣傳時還主打了4K這個概念，但實際上這個大多數(shù)觀眾根本就不了解的技術(shù)標準對于觀看此片并無太大影響，更多的是影片宣傳的噱頭。4K，簡單來說就是“超高清”，但要真想獲得這種觀影體驗，是需要有前提的。影院的放映設(shè)備必須是4K放映機，而且在銀幕寬度大于18米時才能夠呈現(xiàn)出明顯的清晰效果，國內(nèi)能夠同時滿足這些條件的影廳可以說很少。最后，話又說回來，如果一部影片本身就不能提起觀眾觀看的興趣，那么可以看到演員的汗毛又如何？