《荒野獵人》使用了大量的仰拍與廣角鏡頭，產(chǎn)生了強(qiáng)烈的畸變效果

    在機(jī)位與鏡頭的選擇上，《荒野獵人》使用了大量的仰拍與廣角鏡頭，使畫面產(chǎn)生了強(qiáng)烈的畸變效果，入畫物體得到拉伸，廣闊宏大的林海雪原變得更加廣闊宏大。在獵槍的特寫鏡頭中，槍管幾乎占據(jù)了整個(gè)畫面，投射到IMAX銀幕上有十幾米長(zhǎng)，不明情況的觀眾會(huì)以為瞄準(zhǔn)的是廣寒宮里的兔子。廣角鏡頭的沖擊也會(huì)隨著銀幕尺寸的增加而增強(qiáng)，沉浸感也會(huì)隨之放大。

    值得一提的是，《荒野獵人》是第一部使用新型6.5K-阿萊（Alexa）65攝像機(jī)拍攝的電影，簡(jiǎn)單來說，就是清晰度不知道要比國(guó)內(nèi)兩年前熱炒的4K攝像機(jī)高到哪里去了?！痘囊矮C人》原計(jì)劃使用膠片拍攝，但膠片攝影機(jī)難以應(yīng)對(duì)零下三四十度的酷寒天氣，阿萊65數(shù)字?jǐn)z像機(jī)不僅能夠在嚴(yán)寒的環(huán)境下拍攝，并且擁有出色的降噪功能，所以《荒野獵人》的畫面特別清晰、干凈，也是一大觀影享受。

《荒野獵人》的長(zhǎng)鏡頭與場(chǎng)面調(diào)度也是一大看點(diǎn)

不止于此，比多更多

    在表演與攝影之外，《荒野獵人》還有不少看點(diǎn)，如在長(zhǎng)鏡頭與場(chǎng)面調(diào)度方面，比起岡薩雷斯·伊納里多的前作《鳥人》少了幾分偏執(zhí)。開篇的長(zhǎng)鏡頭中，攝影機(jī)配合演員的走位，在遠(yuǎn)景、近景、特寫中轉(zhuǎn)換，既能展現(xiàn)事件的全貌，又兼顧了個(gè)體吐氣成冰的生理反應(yīng)，兩方勢(shì)力完全處于同一時(shí)空，故事在畫面外延續(xù)，“同時(shí)進(jìn)行”的十足張力分外抓人。

    再比如，山人隊(duì)隊(duì)長(zhǎng)安德魯·亨利是一個(gè)恪守契約精神、富含人道主義的現(xiàn)代人，也是故事的關(guān)鍵人物，對(duì)他的解讀將賦予影片全新的角度。坂本龍一的配樂沒有一個(gè)多余的音節(jié)，還有史蒂芬·梅洛尼的剪輯，因?yàn)榧舻牟宦逗圹E反倒完全被人忽視。

隊(duì)長(zhǎng)安德魯·亨利也是故事的關(guān)鍵人物

    雖然《荒野獵人》的不少細(xì)節(jié)值得推敲、琢磨，但對(duì)于觀眾來講，最看重的依然是“感動(dòng)度”——即打動(dòng)我、觸動(dòng)我的程度，而能夠徹底沉浸在一個(gè)寒風(fēng)凜冽、情感激蕩的復(fù)仇故事中，又不必深究其真實(shí)感的來源，恰恰是眼球與心靈得到雙重愉悅的最佳方式。乍聽上去好像是整個(gè)劇組的辛苦都喂了狗，其實(shí)這正是幕后人員期望與追求的目標(biāo)，而觀眾也會(huì)在不同的電影間分辨那細(xì)微的差別，變得聰明。