這個叫做G.I.JOE的孩之寶玩偶，與之前我們提到的不同，它本身就是軍事化面向的玩具。在美國，女孩子人手一個芭比娃娃，而男孩子則是人手一個G.I.JOE。只是在1980年代，孩之寶公司只是著重于開發(fā)玩具的外觀、衣著和人物設(shè)計，并不重視玩偶背后的故事。

G.I.JOE

    為了打通玩偶和故事，孩之寶和漫威合作，推出了《G.I.JOE：特種部隊》漫畫系列。在漫威的幫助下，特種部隊隊員擁有了自己的敵人——一個叫眼鏡蛇的神秘組織，他們是漫畫中的壞蛋，特種部隊則是和他們對立的英雄，于是故事就從這里開始。

漫畫版特種部隊

    而電影則延續(xù)了漫畫的設(shè)定，講述了特種部隊和眼鏡蛇組織之間的戰(zhàn)斗。嚴(yán)格來說，《特種部隊》的電影帶有強烈的特工元素，并且沾染上了漫威一貫的科幻色彩：眼鏡蛇、九頭蛇，其實都是一樣的組織。美式肌肉男、日式忍者、中式功夫，這樣的大雜燴令人目不暇接。

白幽靈對陣蛇眼

    而且，影片中的視覺奇觀，也很好地滿足了玩偶粉絲的想象。對于玩著G.I.JOE長大的男孩來說，看到那種上天入地?zé)o所不能的超級英雄，就是最大的“回憶殺”。所以，影片竭盡全力滿足了這部分觀眾的需要。雖然說，片中所出現(xiàn)的飛行器、潛水艇和納米級別的武器都是導(dǎo)演的想象，但是這種想象卻帶有無與倫比的真實性——而這種源自于幻想和玩偶的“腦洞”，則是滿足粉絲最大的利器。

樂高大電影

    可以說，玩具改編電影所仰仗的是觀眾的情懷，雖然影片中并不一定要展現(xiàn)出情懷這種東西，但是讓觀眾的情懷得到滿足，把“回憶殺”落到實處，則就是影片最大的成功。脫離好萊塢的套路和工業(yè)化的生產(chǎn)，玩偶電影能呈現(xiàn)出的樣子會更加多姿多彩，這是必然的。跳脫出一本正經(jīng)編劇的《樂高大電影》就是最好的例子?；谇把氐臄?shù)碼科技，《樂高大電影》“復(fù)活”了一整個樂高世界。

樂高大家族

    在這個行銷全球的拼插玩具的身上，編劇和導(dǎo)演發(fā)現(xiàn)了一種再現(xiàn)生活，惡搞文化的可能性。雖然這種惡搞文化是由《怪物史萊克》作為先導(dǎo)引入好萊塢的，但《怪物史萊克》依舊僅僅只是在童話的范圍內(nèi)惡搞童話。而《樂高大電影》則是惡搞了眾多流行文化、人類信仰和資本主義。在文化批判的角度上來說，《樂高大電影》走的更遠(yuǎn)。

眾多美國文化人物被惡搞

    而影片所涉及的“人類玩樂高”的最終橋段，也讓“造物主”這三個字，有了更加明確的意義和指向。由此可以見得，在脫離了好萊塢的俗套之后，玩偶改編電影，可以獲得更大的可能性。

    《樂高大電影》的高票房，讓電影人看到了新的希望，在《怪物史萊克》式微并且?guī)缀跬[之后，文化諷刺類的動畫片，依舊有著巨大的市場。于是，《樂高大電影》接過了衣缽，并將其在更大的層面上發(fā)揚光大。

    另一個方面，《樂高大電影》并沒有華而不實的場景和毫無意義的爆炸。影片的一切都建立在“玩具塑造世界”的基礎(chǔ)上。6000萬美元的成本，甚至不及《變形金剛》的零頭，但是接近5億美元的票房，卻又讓人看到了這種電影的“錢景”。

電影中的“樂高”們

    唯一遺憾的是，《樂高大電影》這類影片，幾乎不具備復(fù)制的可能性。無論是樂高的普及程度還是劇本創(chuàng)作的困難程度，都不是“機(jī)械復(fù)制時代”的典范。所以，人們對于《樂高大電影：蝙蝠俠》的翹首以待，也就情有可原了。

將于2017年上映的《樂高大電影：蝙蝠俠》

    放眼未來，玩偶改編電影還將會在銀幕上占領(lǐng)一小片天地。不過，類似的影片會愈發(fā)地脫離原版的人物設(shè)計，在故事情節(jié)和人物性格上，漸漸走到好萊塢的論調(diào)與范疇中。其實，這并不是“忘記初心”，而是好萊塢出于自身的美學(xué)考量，而對素材做出的取舍和修正而已