近年，圍繞Z世代的服裝消費出現(xiàn)了各種趨勢，個性化、多元化、潮流化等逐漸深入人心。

2021年9月，成立于2018年的新銳設計師品牌bosie宣布完成數(shù)億元B+輪融資，投資方為B站和五源資本，老股東金沙江創(chuàng)投跟投，光源資本擔任獨家財務顧問。這是它成立4年來獲得的第5輪融資。

bosie的品牌理念為“無別無界”，即主張打破束縛和界限，其風格包容而又克制。投資者認為，bosie 自成立以來，在設計、社交媒體洞察等方面均展現(xiàn)出優(yōu)勢，并在多個場景下不斷獲得新的增長。

在線上渠道，bosie 天貓店銷量從 2020 年 5 月份的 84 名快速上升到 18 名（截至2021年）；在線下渠道，bosie全國品牌店已經(jīng)近40家。2021年 6月，boise開始在上海時尚地標街區(qū)經(jīng)營2000平方米的超級大店，打造集“休閑+零售”于一體的一站式潮流打卡地，呈現(xiàn)出在時尚行業(yè)的引領性。

據(jù)bosie披露，bosie銷售收入從0到1.4億，用了1年時間。2021年銷售收入達7億人民幣，累計服務付費用戶超過200萬。

日前，東西消費與科技對話了bosie的設計合伙人張宇浩，95后的他作為標準的Z世代，對年輕人的服裝潮流文化和自我表達長期保持敏銳，曾為多位知名藝人設計過服裝，在業(yè)內(nèi)積累了一定的知名度。他于2018年bosie創(chuàng)立時加入，在bosie目前400多人的團隊內(nèi)，設計師團隊一共有50多位，團隊權重較大，被定位為設計師品牌bosie的核心競爭力之一。

張宇浩指出，年輕世代的審美越來越個性化，這也連帶海內(nèi)外服裝設計界加深了風格細分化趨勢。他認為，大眾審美被幾個頭部品牌引領的時代已經(jīng)一去不復返，如今無論是怎樣個性化的設計，都能在市場中找到屬于他們的用戶，大眾審美漸趨包容和多元，市場也越來越分眾化。

bosie的理念定位：去標簽化，

讓人根據(jù)自己的喜好去選擇服裝

EW 熟悉bosie品牌的人應該都知道bosie的理念定位。成立4年來，相關理念定位是否有所改變？

A：其實沒有改變。我們希望大眾從一個“包容”的角度來看服裝，它是一堆由面料組成的產(chǎn)品，屬性單純。我們希望人們能夠根據(jù)自己的喜好去選擇衣服，去掉加在衣服上的標簽。

EW bosie的品牌slogan是“無別無界”，它的含義是什么？

A：就是打破邊界、超越邊界的意思。我希望我們的產(chǎn)品能夠超越各種邊界，包括年齡的、其他的，以一種更包容的姿態(tài)去呈現(xiàn)，希望我們設計的任何衣服，任憑誰來穿，它都能散發(fā)魅力。也就是說我們希望，衣服不要給用戶貼標簽，是消費者自己給衣服貼標簽，把服裝的決定權還給大眾。我們現(xiàn)在也不會說我們就做年輕人的服裝，或中年人、小孩子的服裝等。

EW 不去定義邊界，會不會加大設計的難度？

A：我覺得難度在于克制。為了讓衣服不能有太多標簽，你就不能有太多設計的元素。如果你想讓很多人都能接受你的設計，你就要去思考人性，去做更單純的衣服，這是一個比較難的地方。

EW 請介紹下bosie的設計團隊。在過去數(shù)年，圍繞用戶的需求變化，bosie的設計團隊是否有經(jīng)過迭代？

A：目前，整個公司員工將近400人，我們的設計團隊大概是50人左右，占的權重還是比較高的。這50人左右的團隊分為7個小組。每個品牌下方會分6-7個系列，每個系列又會分4個風格方向。我們基本上都是共創(chuàng)關系，不存在嚴格的上下級。

2018年時，我們對用戶畫像的一個思考是，學生群體應該是我們的主客戶。爾后隨著我們的渠道擴展，從線上到線下，我們發(fā)現(xiàn)我們的群體其實是跨年齡段的。

應這種變化，我們的設計思路開始轉變，以前是專注于小而美，后來轉變?yōu)榇蠖溃浜诵脑谟谀軌蜃尭嗳藳]有負擔地走進bosie的店，去尋找到一件他喜歡的衣服，所以設計團隊也一直在想，如何能做出更包容感覺的服裝。這個思路不僅體現(xiàn)在版型上，當然也體現(xiàn)在我說過的色彩上。

EW 為了讓目標群體都能愛能穿，bosie在服裝設計上運用了哪些思路？

A：我們希望呈現(xiàn)休閑感，一是在輪廓和版型上，我們沒有去過多強調(diào)一個身體曲線，所以我們做的很多產(chǎn)品是比較包容身材的休閑品類，比如衛(wèi)衣、T恤、Polo衫等。

二是在色彩上，做了更中性化的處理。比如會做一些拼色，或者把一些艷麗的顏色降低一點明亮度，又或者把一些黑色等比較沉悶的顏色做一些柔和的處理。

總體而言，我們更多希望是去給用戶一種更包容的視覺呈現(xiàn)，讓大家買衣服的時候，他不會考慮到自己駕馭不了，會被標簽化，我們更多是從產(chǎn)品角度去著手設計。

包容之外，我們也希望大家更快樂。比如2018年我們剛開始做的時候，市面上其實沒有太多一些顏色比較炫的男裝，但這些顏色是有它的情緒價值的，它打破了過往男裝集中在黑白灰色上的一些沉悶。

我們覺得情緒是能夠給消費者帶來一些力量的，包括我們在服裝設計時一些元素的選擇上面，我們做了很多那種比較治愈的動物的元素，包括一些聯(lián)名的選取，比如我們選擇了哆啦A夢，小王子做聯(lián)名，他們陪伴了一代又一代人，我們希望通過他們傳遞給我們的用戶更多快樂和積極的情緒價值，以及產(chǎn)品理念。

bosie的用戶、打法與經(jīng)營策略

EW 從2018年發(fā)展到現(xiàn)在，bosie經(jīng)歷了哪幾個發(fā)展階段。

A：我們的創(chuàng)業(yè)時間并不長，我覺得2018年是誕生，這一階段的重心就是把自己打扮的漂亮一點，輸出好的品牌和產(chǎn)品形象，你需要向用戶說清楚，你是什么，你想做什么，而不是魚龍混雜什么都想要。

第二個階段也就是2019年，我覺得是“成長”，這一階段的關鍵詞是健康和穩(wěn)定，它既包括貨品周期，也包括財務表現(xiàn)。

第三個階段也就是2022年，我覺得是“突破”，突破我們遇到的困難。我們可能都知道問題在哪里，但沒有真正去解決它，這時你要決定是繼續(xù)呆在溫室里，還是要去突破產(chǎn)品和創(chuàng)意，繼續(xù)獲得更多用戶的信任。

更遠的以后則是飛躍與創(chuàng)新。

EW  創(chuàng)業(yè)4年來，bosie的目標用戶畫像是怎樣的。

A：我們公司時常會和用戶舉辦一些線下交流活動，比如請他們抽一天時間來我們公司，或者參加我們的新品發(fā)布。

目前看，更多集中在90后、00后上，以大學生、社會新鮮人、以及入職3-5年內(nèi)的人為主，對應我們不同的設計風格。

用戶主要集中在一二線城市，北上廣深、成都、蘇州、昆山、南京等地，男女用戶比較持平。類型主要分兩類。一種是因為想要嘗試，他喜歡你設計的衣服就去買了；二是忠實粉絲，認可我們的理念。

總體來看，年輕用戶們服裝更替頻繁，在愛美之心上訴求更多。

他們是互聯(lián)網(wǎng)的原住民，他們接觸到的信息廣泛，思潮也更多，他們想要擁抱一些多元的文化，會更愿意去追尋自我和自由，他們也想要表達自我、追求個性。

這種精神追求，也讓他們的消費特征發(fā)生了一些變化，他們會更喜歡有內(nèi)涵、有特色和有個性的品牌。

這幾年你可以從很多潮牌、漢服的火爆就能夠感覺出來，它們打破了傳統(tǒng)的束縛，變得更加包容。

EW bosie在線下店鋪的設計上一直有自己的風格。bosie整體上在線下渠道拓展上有怎樣的布局？

A：現(xiàn)在我們在線下共開設有36、7家店，主要集中在上海、北京、江蘇、成都等地。

2021年6月，boise在上?；春Ｖ新返觊_門營業(yè)，共有兩層，面積達2000平方米，以“星球”為主題，在視覺效果上呈現(xiàn)了一個科幻世界。

bosie創(chuàng)始人劉光耀對這家店賦予了“休閑+零售”氛圍和理念。根據(jù)這個理念，我們把兩層樓的空間設計為四個區(qū)域：一樓是零售+餐飲區(qū)和服裝區(qū)；二樓是服裝+配飾區(qū)和童裝+寵物區(qū)，以此形成了一個以服裝為主的零售空間，涵蓋吃喝玩樂購的區(qū)域。

EW 請介紹下目前bosie的一些發(fā)展數(shù)據(jù)。

A：目前2021年整個營業(yè)收入大概7個億，自創(chuàng)業(yè)起累計服務的用戶大概在200多萬左右。

EW 2022年bosie的發(fā)展目標有哪些？

A：發(fā)展目標是調(diào)節(jié)奏、調(diào)結構，精細化運營，專注提升消費者的體驗。

調(diào)節(jié)奏就是提高現(xiàn)貨率，按時完成貨期。

調(diào)結構就是調(diào)整分貨制。我們現(xiàn)在已經(jīng)建立了多渠道體系，包括線上和線下，但每個渠道消費者的畫像和訴求都是不同的，我們希望能夠根據(jù)每個渠道的消費者畫像去鋪貨。

所謂精細化運營，一是要積極提升消費者體驗，保證產(chǎn)品的質(zhì)量和交付的效率，還有就是要保證商品的穩(wěn)定性以及增強設計的價值感；二是增加公司的盈利能力，提高高質(zhì)量收入等。

這里我想強調(diào)的一點是，在產(chǎn)品的品質(zhì)上，我們一直有一個專注希望給用戶、消費者帶去更多價值感。

從這個角度而言，我們相對是性價比比較高的設計師品牌了。

海內(nèi)外設計趨勢：

年輕世代不再被大品牌審美左右

EW 就您的觀察，目前針對年輕世代，國內(nèi)服裝設計界的設計趨勢是怎樣的？

A：一是針對年輕用戶的需求，讓設計越來越細分、越來越細致。這一方面帶來的是百花齊放，有各種各樣的風格，每一個風格里都有很多品牌在做，反過來“內(nèi)卷”也很嚴重。

這是以往可能沒有出現(xiàn)的。以往，國內(nèi)的服裝市場還是集中在幾個頭部的服裝品牌手里。但現(xiàn)在很多新興的品牌、包括一些獨立設計師品牌在火速成長，如雨后春筍般越來越多，相信之后中國也會誕生像川久保玲，像耐克等各類型的服裝品牌、服裝集團。

二是幼態(tài)化。很多品牌其實并非針對年輕人在設計，但他們會努力讓自己的服裝顯得年輕化、幼態(tài)化，比如會加入很多小孩子喜歡的元素，卡通圖案等。這背后有一個時代的心理在里面起作用，就是大家都希望快樂，然后所有人都覺得童年是很美好的，年輕也是美好的，再加上現(xiàn)在是一個比較焦慮的社會，所以大家期待能夠有一些比較治愈的產(chǎn)品能夠給到他們的生活帶來一些美好。

三是比較讓我擔憂的一點是，我們國內(nèi)很多品牌可能還比較缺乏耐心。國外的成熟品牌，很多都經(jīng)歷了很長的發(fā)展周期，有的已經(jīng)是百年品牌。我感覺我們需要去注重實現(xiàn)穩(wěn)定和健康的發(fā)展，而不要過度的去追求短短時間內(nèi)的一個增長。

EW 關于缺乏耐心，請展開談談。

A：我覺得我們還是有很多產(chǎn)品，沒有去深究自己的文化基因，很多時候顯得文化不太自信。

比如從流行趨勢上來講，我們更多的還是在看國外的一些服裝品牌的秀，包括他們給的一些報告，然后去做研發(fā)。然后對于我們自己文化的東西，不少品牌沒有去很深入的挖掘。

比如旗袍、中山裝夾克、又比如非遺的蘇繡等，這些東西其實沒有幾個品牌在做，也沒有幾個品牌堅持去做中國的一些文化輸出。

另外從一個研發(fā)的周期來看，也就是整個設計投入的時間和精力來看，你能看到我們的產(chǎn)品沒有太多中國設計的影子，很多品牌都只是照葫蘆畫瓢，把一個國外的品牌風格復制過來，然后再注冊國內(nèi)的一個商標在運作，我看到很多這樣的品牌，所以我覺得這樣的東西你很難長遠的跟別人去競爭，因為他們對于自己的文化和優(yōu)勢，比我們更清楚。

EW 怎么看現(xiàn)在的國潮熱？對設計帶來了什么影響？

A：目前對于國潮的定義還很模糊。

清華大學文化創(chuàng)意發(fā)展研究院2018年發(fā)布了一個《國潮研究報告》，里面指出國潮是“國”與“潮”的相加，它有兩點，國是指中國的文化，潮指的是中國文化的復興。

但目前，國潮的定義有點狹隘化，服裝上印個漢字，或者說這個品牌是由中國設計師在做，這個就叫做國潮嗎，或者說是在實現(xiàn)中國文化的復興嗎，我并不這么認為。

當然也有積極面，比如現(xiàn)在有越來越多的中國設計師品牌會啟用中國模特去做視覺上的輸出，也會用一些中國設計元素比如旗袍排扣這種，我感覺這也是一種好的趨勢。

EW 從全球視野來看，在服裝設計界有哪些共同的趨勢？

A：總體而言，還是越來越包容，去標簽化趨勢越來越顯著。

其次，大眾審美迭代越來越快了。以前是市場的審美被幾個集團壟斷，現(xiàn)在是審美多元化，每一個品牌，不管它有多么特別，它都能找到喜歡它的人，只是會分大眾小眾，喜歡的人多人少而已。

然后每個消費者，每個人都追求自己的權利，他們不再被大品牌的審美去支配，而是從自己的角度去選擇喜歡的衣服。這樣也會倒逼品牌去做變化，比如奢侈品牌，可能就在越來越多的去擁抱年輕人。