黃渤喜人團建，“四喜”上海同臺《一出好戲》

時間：2023.06.19 來源：鳳凰網(wǎng)娛樂

由黃渤擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)并親自出演的電影同名音樂劇《一出好戲》自5月5日開啟全國巡演之路開始，這場通過喜劇形式講述寓言故事的“好戲”，已經(jīng)收獲眾多好評。如今，音樂劇《一出好戲》經(jīng)過一路的演出與不斷打磨，已決定于本月23日抵滬，并首次采用了“四喜同臺”的陣容配置，為上海的觀眾帶來一出別開生面的“合家歡”。黃渤不僅兌現(xiàn)了《一年一度喜劇大賽》中對“喜人”的承諾，也是自該音樂劇巡演以來，第一次同王天放、周可人、張祐維同時出現(xiàn)在一個舞臺之上。

音樂劇《一出好戲》劇照

音樂劇舞臺“合家歡”，口碑滿載的《一出好戲》

據(jù)悉，早在電影版《一出好戲》立項之初，一部舞臺劇版本的同名作品已經(jīng)開始醞釀。黃渤在執(zhí)導(dǎo)自己的首部作品之時，便開始將精力投入到電影作品向舞臺轉(zhuǎn)化的工作中來。在歷經(jīng)數(shù)年的籌備工作中，舞臺版的《一出好戲》之所以被定型成音樂劇，不僅是因為音樂劇本身是一種表現(xiàn)方式與風(fēng)格頗為豐富的形式；劇中人性與價值觀的闡釋，若用歌曲的形式加以表達，更可謂“恰到好處”。

黃渤飾演“蝙蝠”領(lǐng)舞燃爆全場

于是如何平衡劇情、歌曲、以及喜劇元素，為更多的觀眾走進劇場，親近舞臺服務(wù)，并將音樂劇的魅力更為廣泛的推廣開來，成為黃渤以及制作團隊所要面臨的首要抉擇——“門檻不能太高”、“幽默更為通俗”的可以更加直觀的觸達觀眾一家老少的“合家歡”形式或可滿足更多的觀眾之于“聽歌”、“看戲”、“搞笑”的需求。

音樂劇《一出好戲》中主角一行發(fā)現(xiàn)了驚天秘密

在數(shù)輪篩選之后，二十六首為觀眾耳熟能詳?shù)母枨叭脒x”音樂劇《一出好戲》歌單；時至今日，該劇全國的巡演已經(jīng)過半，而從觀眾的反饋來看，這些歌曲在助力劇情的鋪墊，抒發(fā)角色的情感方面確實取得了很好的效果。“唱跳賣力，很能調(diào)動氛圍”、“唱功很好，節(jié)奏感把握的很準”、“音效拉滿，演員們都是巨肺”、“大部分歌曲都聽過，熱鬧又卡點”等，均是現(xiàn)場觀眾給與該劇的評價。

百老匯風(fēng)格的舞蹈贏得喝彩連連

“四喜”同臺《一出好戲》，喜劇“跨界”必須“能打”

如果說電影版《一出好戲》表達更多的是關(guān)于人性的探討，那么音樂劇《一出好戲》無疑是“回歸”了喜劇的范疇。從改編角度來說，更多喜劇成分被融入到該劇的故事中；演員的表演也更多的結(jié)合一些時下流行的元素，加上黃渤本人出演的“蝙蝠”在劇中“推波助瀾”，使原本較為注重內(nèi)涵表達的故事，搖身一變成為“包袱”滿滿的“笑不活”。

“蝙蝠”貫穿劇情，獨唱彰顯黃渤功力

黃渤的喜劇表現(xiàn)力是舞臺上的一大看點自不必多說，從《一年一度喜劇大賽》中脫穎而出的王天放、周可人、張祐維分別飾演了劇中“馬進、小興和小王”。從過往現(xiàn)場的反饋來看，三位“喜人”的表演確實是喜人的。

王天放的馬進，笑點不輸黃渤，天放對馬進喜感的表達未必如黃渤那樣專注底層人物內(nèi)心世界的塑造，但就舞臺表現(xiàn)力和喜劇效果來說，天放舞臺版馬進增加了他自己對于喜劇的理解和詮釋，將笑點盡數(shù)攬到自己的表演中來。從天放進組到實際登臺有限的準備時間來看，他對馬進的喜感不僅“拿捏”了，更驚喜的是他被粉絲評為“巨肺”的唱功。

王天放飾演的“馬進”

周可人身為專業(yè)的音樂劇演員，除了拉滿的唱功直接“霸場”之外，他對于喜感的表達則多了幾分柔和的內(nèi)斂，“溫文爾雅”的吐出包袱反而打出“反差萌”的效果，異常“可人”，使他塑造的小興角色立意變得更加鮮明，至于他將如何表演小興一角的“前后反轉(zhuǎn)”，這里便不做過多劇透。事實上，在本次上海站兩場的演出中，喜愛周可人的觀眾可以大飽眼福，可人將分別同王天放配合出演“小興”，同陸宇鵬配合出演“馬進”，屆時上海的觀眾將可以同期看到“總監(jiān)”如何一人“分飾”二角的精彩表演。

“王馬進”與“周小興”在“謀劃”著什么

張祐維飾演的小王，從角色個性標簽和臺詞表演來看，可謂是最貼合王寶強影版小王的，不同的是，祐維如何用“唱出的喜劇”來制造小王“稱王前后”的對比，不僅要用歌曲表達小王人生的巔峰，劇情中期那毫無前兆的“一跪”，也是跪到了觀眾的笑點上。祐維通過唱跳等形式的演繹反映出他極強的學(xué)習(xí)和適應(yīng)能力，“現(xiàn)學(xué)現(xiàn)唱”是他對自己初登音樂劇舞臺“自我修養(yǎng)”的一種調(diào)侃，但同時也是身為一名合格的演員過硬基本功的彰顯。

張祐維飾演司機“小王”在島上“稱王”

看“藍姍姍”如何拯救馬進，“陸小興”神卷“趙張總”

除此之外，藍盈瑩雖不是音樂劇演員出身，也是首次嘗試音樂劇，但她的努力與實力已經(jīng)獲得觀眾的認可與好評：“現(xiàn)場的演繹不僅是精彩，氛圍感拉滿”，“姍姍被藍姐姐演繹的增添了幾許色彩”，“唱的好投入，很喜歡你的表現(xiàn)力”。藍盈瑩的表演十二分入戲，她在舞臺上感情的投入至真，從角色內(nèi)心出發(fā)，悲角色之悲，喜角色之喜。對于演員出身的藍盈瑩來說，她將角色情緒與微表情、臺詞功力與配合的肢體動作均表達的淋漓盡致，在感激同事們對她幫助的同時，藍盈瑩劇版“姍姍”上演了一出“拯救”馬進和自己的一出好戲。

“藍姍姍”起誓，藍盈瑩表演十二分入戲

“小興“的扮演者陸宇鵬被劇方稱為“最勤奮的演員”，雖然他以一己之力肩負起重要角色的表演，“陸小興”的出場，在全國巡演場次中占比超過80%，但這一角色的工作量之大，場次之多，對陸宇鵬來說也是首次嘗試。陸宇鵬無愧于自己音樂劇演員的身份，以實力演繹“小興黑化”前后的情緒反轉(zhuǎn)贏得廣泛的認可，尤其是他與趙穆宸扮演的“張總”的對手戲給觀眾留下了深刻的印象。趙穆宸作為音樂劇演員中的“實力唱將”，不僅盡興駕馭歌唱表演，將“張總”對女兒的愧疚與深切的愛表達的浸入人心，雖然“陸小興”設(shè)局神卷，但趙穆宸深刻的表達出了“趙張總”為了女兒甘愿放棄一切的決意。