《人潮洶涌》成為今年春節(jié)檔的“炮灰”，已是不爭的事實。

這部質(zhì)量并不差，還由劉德華主演的的電影，為什么走向了票房撲街的命運？

開門見山。

《人潮洶涌》的宣傳有很大的問題。

他們?nèi)趸牡氖聦?，讓很多人誤以為《人潮洶涌》抄襲日本和韓國的電影，直到現(xiàn)在都有人這樣認為。

關(guān)于這方面，其實負責宣發(fā)的工作人員可以學學陳思誠，他對《誤殺》的宣傳套路。

再者就是檔期沒有選對。

春節(jié)檔去看一部網(wǎng)上有高清原版的電影，很多人會覺得不值得。

如此一來，不了解《人潮洶涌》的觀眾，以為是抄襲，拒絕去看；了解《人潮洶涌》的觀眾，認為有原版，拒絕去看。

兩撥潛在用戶都失去了，自然就沒有票房，走向撲街。

即使劉德華在短視頻平臺粉絲增速破紀錄，也無法挽救很多人根本不知道有這么一部電影上映的事實。

這也是宣發(fā)的一個毛病，過于突出劉德華，忽略了肖央的重要性。

畢竟劉德華因疫情隔離問題只能線上宣傳而肖央?yún)s可以線上線下聯(lián)動，而且他還有唐探三同期上映，熱度不容小覷。

所以宣發(fā)這東西不能抱著一只羊使勁薅羊毛，應該要有幾只備選羊。

可是《人潮洶涌》排片太少后，他們的做法又是什么？

導演與院線懇求排片，但這樣的做法有用嗎？答案是沒用。

有前車之鑒，《百鳥朝鳳》上映時，有人下跪祈求，那么多明星請求，但收效寥寥無幾；《閃光少女》上映時，主創(chuàng)集體下跪，效果呢？微乎其微。

而這兩部電影的質(zhì)量比《人潮洶涌》差嗎？當然不，甚至還要高過《人潮洶涌》，我們可以理解為這兩部電影無大牌，沒有號召力。

那我們再舉一個例子。

當年劉德華、王千源主演的《解救吾先生》也遇到了同樣的問題，票房不佳口碑不錯。

導演在網(wǎng)上向劉德華道歉，劉德華也出鏡希望大家多多支持，可結(jié)果依舊如舊，沒有多大改善。

而今《人潮洶涌》的導演饒曉志又使用同樣的方法，可見他的頭有多鐵，再多的同情也很難換來資本的倒轉(zhuǎn)，況且也沒有多少人同情。

如果從電影未上映之前就加緊宣傳也不至于落得這步田地。

現(xiàn)在又成了《你好，李煥英》與《唐人街探案3》的兩強爭霸，《人潮洶涌》想要逆襲更是小概率事件。

別說它了，就連票房排名第三的《刺殺小說家》想要破10億都顯得有些困難，這是在以往的春節(jié)檔很難見到的“風景”。

因為春節(jié)檔的體量容納三部10億級的電影還是綽綽有余的。

如從2016年到2019年春節(jié)檔都有三部10億以上票房的電影，甚至連《澳門風云3》這樣的爛片都拿到了11億的票房。

而且2018年春節(jié)檔更是夸張，《紅海行動》、《唐人街探案2》、《捉妖記2》都獲得了20 億以上的票房。

由此可見，并不是春節(jié)檔體量變小了，而是《人潮洶涌》的定位出現(xiàn)了偏差，導演過于執(zhí)著，看不清局勢。

《人潮洶涌》這部電影，主演沒有錯，翻拍沒有錯，質(zhì)量也不錯，錯就錯在營銷上，沒有像陳思誠這樣的宣發(fā)團隊。

其實，關(guān)于這方面有很多例子可以借鑒。

如《前任3：再見前任》，沒有一線明星，韓庚也不具票房號召力，卻成為黑馬，一舉拿下接近20億的票房。

究其原因，宣發(fā)占了很大的比重，以當下年輕人的共情引入共鳴，用《大話西游》中愛而不得，愛而遺憾的討論點，借由《體面》的傷，吸引了一大波情侶走入電影院。

除了這部電影之外，很多電影以沈騰為噱頭“誘騙”觀眾走進電影院也是同樣的道理。

這些電影的宣傳都有一個共同點，他們知道如今的電影主力軍是誰，即90后向00后逐步過渡。

尤其是女性觀眾和小鎮(zhèn)青年更是電影院的?？?，他們懂得下沉，不局限于一二線城市。

或許有人會覺得這樣涉及虛假宣傳，專為特定人群制定特定產(chǎn)品。

其實，換個角度看，這叫精準定位，細分人群，找到了消費人群，刺激他們沖動消費。

盡管這樣做會使消費者不理性，但賺錢嘛，不丟人。

然而比《人潮洶涌》撲街更令人痛心的是，劉德華是不是已經(jīng)不受這一代年輕人追捧了？通過電影來看，似乎說得通。

劉德華主演的電影在內(nèi)地破10億的僅有兩部，《掃毒2》和《拆彈專家2》，（《澳門風云3》和《長城》這類明星堆砌式電影不計入其中）其余都在幾億或幾千萬徘徊。

據(jù)此分析，如今這個時代，劉德華確實沒有多少票房號召力，不能與九十年代同日而語。

雖然某短視頻平臺，他的粉絲短時間內(nèi)創(chuàng)記錄的破五千萬，但是兩者完全是兩個概念，粉絲關(guān)注不要錢，看電影需花錢。

但這真的能說明劉德華過氣了嗎？當然不是。

劉德華每次線下現(xiàn)身，必定人潮洶涌，擠到水泄不通，他的一點小動向都能引爆輿論，在網(wǎng)上成為熱搜。

再看看他的年紀，已經(jīng)60歲了，可他的影響力仍舊不是那些所謂的頂流可以比的。

因此，不是劉德華不受年輕人喜歡了，而是他們這一輩演員老了，他們的粉絲不再年輕了，香港電影沒落了。

香港電影伴隨著70、80、90三代人的成長，都是我們記憶中最色彩斑斕的時代，那時的香港電影絕對是所有人魂牽夢繞的向往。

如今最年輕的70后也已經(jīng)40歲，正是上有老下有小，當牛做馬的年紀，早就不是電影市場的生力軍。

8090后的年齡處于20—39歲的階段，還可以為香港電影發(fā)揮些余熱，但是一成不變的香港電影模式還能讓8090后走進影院多久。

當8090后都漸漸老去，香港電影在無人買單的時候，變，或許是亡羊補牢，為時未晚；也有可能是掩耳盜鈴，自欺欺人。

因為那些在錄像廳里看香港、在小熒幕上品香港、在趕時髦中學香港的青澀歲月都已流逝，難再挽回。

劉德華還是那個劉德華，只是他所代表的他們和我們都不再年輕了。

只有香港電影以種子的形式在華語電影中生根發(fā)芽，陪伴一代又一代人一直走下去。

一代人終將老去，但有人正在年輕。