1905電影網(wǎng)專稿 截至發(fā)稿，《哪吒之魔童鬧海》票房（含預售）超越《長津湖》的57.75億，登頂中國影史票房榜冠軍。

從大年初一上映以來，《哪吒2》一路高歌猛進，連續(xù)刷新多項紀錄，系列總票房破百億，前進勢頭就像影片中的超燃臺詞所說：“若前方無路，我便踏出一條路！”“給我破！”

創(chuàng)紀錄的票房成績背后是影片過硬的口碑和品質(zhì)，更是主創(chuàng)團隊六年如一日的匠心打磨。

導演餃子在接受采訪時就曾直言自己的創(chuàng)作態(tài)度：認沒認真觀眾一眼就看得出來，如果我隨隨便便把第二部就給端上桌了，不符合我們的追求。

這一點也得到角色設計師申威的認同，在做客1905電影網(wǎng)《對話》欄目時，申威對我們說：從《哪吒1》到《哪吒2》，只有對每一個角色都全力以赴，不留遺憾，在延續(xù)第一部品質(zhì)的基礎上推陳出新才能回饋觀眾的期待。

“四海龍王”的形象如何各具特色，讓人過目不忘？“喜劇擔當”土撥鼠如何可愛到觀眾心里？角色設計的“美”和“丑”又該有誰來定義？六大細節(jié)揭秘《哪吒之魔童鬧?！返慕巧O計。

01

“參考故宮龍紋打造中國龍”

《哪吒1》的彩蛋中，觀眾已經(jīng)見識了四海龍王的雛形，《哪吒2》中，龍王們的龍形和人形也進一步細化，每每登場都令人震撼不已。

申威表示，在設計中要兼顧群體特征和個體特色的統(tǒng)一，他便想到從傳統(tǒng)的“金木水火土”五行元素汲取靈感，打造四海龍王的不同“個性色彩”，比如敖廣屬“水”，敖欽屬“火”等等。

“我們想把更多中國文化融入到設計中去”申威說，為了彰顯中國龍的文化底蘊，團隊查閱了大量歷史資料，從上古時代的龍形到明清的龍雕，甚至故宮內(nèi)石階上的龍紋都成為了參考。

同時為了讓龍的動態(tài)更真實靈動，團隊也從現(xiàn)實生物吸取靈感，例如蛇、蜥蜴、恐龍的特征都被融入到設計中。

申威說：“我們的設計不是復制傳統(tǒng)，而是會將新的元素融入其中，做出更多更新的有中國特色的動畫形象。”

02

最帥龍王竟有十幾副面孔？

預告中，東海龍王敖廣的人形一經(jīng)亮相便憑借帥氣的外型和強大的氣場引發(fā)全網(wǎng)哇聲一片。

談到最帥龍王的誕生之路，申威直言并不容易：“這個角色前前后后調(diào)整了十幾版，但主要都是細節(jié)打磨，他是四海龍王中領頭羊的角色，肯定是我們投入精力最多的。”

最初定位就是“帥”，因為他是敖丙的父親，父子倆理所應當有一些特征是有關聯(lián)性的，比如從色系上講也都是淺色系，至高無上的白色象征著權力和地位，“精致的五官也都是俊美男性的感覺，同樣代表著高貴的龍族血統(tǒng)。”

作為“萬龍之首”，敖廣的戰(zhàn)甲要既厚重又華麗，兒子敖丙就主打飄逸布衣的感覺。在龍角上方面，敖丙的角是小且圓潤的，敖廣則是又粗又壯的大龍角，彰顯威嚴感和力量感。

03

“最難”與“最美”如何打造？

從設計難度上來說，“渾身是刺”的北海龍王敖順是難度最高的。全身的盔甲都由利刃組成，在打斗時，這些利刃還會拆解和拼合。

“鎧甲上的利刃如何呈現(xiàn)出來，打斗動作又如何展開，這都要考慮得非常清楚才行。既要好看又要有功能性，這是我們之前沒有做過的設計。”

申威透露，這個角色在設計時自己跟餃子導演揣摩了很久，不斷推翻重建，甚至在網(wǎng)店上找到了一件類似的刀刃拼成的衣服，仔細研究它的結構，運用到了設計之中。對于最終的呈現(xiàn)，申威表示很滿意，“他有點像電腦游戲中的刺客，動作輕盈敏捷卻陰險狡詐。”

作為四海龍王中唯一的女性角色，“神秘”和“魅惑”則是申威設計西海龍王敖閏時的關鍵詞。

“她是整個團隊的智囊，面對這樣一個聰明有魅力的角色，我們選擇用暗紫色系和閃光的點綴打造出差異感，在面部妝容的處理上，也加入冷色系煙熏妝打造疏離感，凸顯神秘腹黑的氣質(zhì)。”

“敖閏龍形的設計參考了很多海洋生物飄逸的結構，在人的形態(tài)上也有所呼應，讓她在打斗時更加漂亮瀟灑，充滿女性魅力”申威解讀道。

04

“土撥鼠竟然真的參考了表情包？”

作為全片的可愛擔當加喜劇擔當之一，土撥鼠段落總能輕松引發(fā)全場觀眾爆笑。申威直言當時餃子給“土撥鼠”的角色定位就是“可愛”，“動物設計有時比人物設計還要難，想把一個角色做可愛更難，不能脫離真實的土撥鼠形象，同時也要足夠討喜。”

為了可愛到觀眾心里，餃子給申威找到經(jīng)典“土撥鼠大叫”的表情包做參考，還親自表演，經(jīng)歷了多版調(diào)試才有了如今讓觀眾熟悉又驚喜的土撥鼠形象。

05

“導演餃子竟然本色出演？”

隨著幕后曝光，導演餃子在片中的配音角色揭曉，竟然是土撥鼠領袖“鼠老大”，連它被哪吒暴揍后的哭聲，餃子都詮釋得惟妙惟肖。

申威透露，不僅是土撥鼠，導演餃子在角色設計中給他提供了很多靈感巧思，還經(jīng)常親自上陣，一人分飾多角，讓他直觀地找到角色感覺，

“很多喜劇角色，比如太乙真人、申公豹、結界獸，甚至是哪吒，餃子都經(jīng)常活靈活現(xiàn)地表演起來，讓我很快就抓到了角色的狀態(tài)。”

06

“角色不分美與丑，大與小”

早在《哪吒之魔童降世》之時，就曾引發(fā)關于哪吒美與丑的熱烈討論，然而隨著更多觀眾走進影院，這個看似離經(jīng)叛道的哪吒形象卻得到越來越多人的認可和喜愛。

在申威看來，角色沒有美與丑之分，只有外型與內(nèi)在是否統(tǒng)一的問題，“只用美與丑定義一個角色就太片面了，每個人物都有很多面。”

同時，無論角色大與小，申威都會付出足夠的心血和認真的態(tài)度，再小的角色也馬虎糊弄不得。比如影片中戲份不多的“蝦兵蟹將”其實個個暗藏玄機。

“不同的階層戰(zhàn)甲的制式也會不同，同時參考了很多歷史上真實的甲胄，還要結合他們被囚禁多年的設定，在戰(zhàn)甲和衣服上進行做舊，每個都要處理，每個都不一樣。”

這種對于細節(jié)的極致追求是貫穿《哪吒》全組的創(chuàng)作標準，也是《哪吒2》能實現(xiàn)升級，再攀高峰的原因所在。

“大家都想盡可能做得越細越好，就怕做得不夠，觀眾在大銀幕上看不到最好的效果。這也是作為動畫人都有的堅持吧！做每個角色都要全身心投入，不留遺憾”申威說。