1905電影網(wǎng)專稿 中國影史首部百億票房影片誕生了！

截至2月13日，電影《哪吒之魔童鬧?！?/a>（以下簡稱《哪吒2》）總票房（含預售）突破100億，且超過《超級馬力歐兄弟大電影》，進入全球影史票房前17名和全球動畫電影票房前3名。

史無前例的百億票房和全民力挺的背后，是138家動畫公司與視效公司、4000多人的全力托舉，包括可可豆動畫、彩條屋動畫、 、monk、紅鯉動畫、原力動畫、華強方特、墨境天合、黑屋文化、深月十海、泥丸星等，既有頭部公司，也有中小型團隊。

據(jù)片方介紹，《哪吒2》的特效體量巨大，任何一場特效都涉及多個團隊參與，不同的公司負責不同的環(huán)節(jié)，其中包括動畫制作、三維資產(chǎn)、特效合成等?！赌倪?》身披的是國內優(yōu)秀動畫視效力量匯成的“萬龍甲”！

自2015年《西游記之大圣歸來》橫空出世以來，“國漫崛起”的號角吹響十年，這十年也是中國動畫電影工業(yè)化向前邁進的十年：

《大魚海棠》《哪吒之魔童降世》《羅小黑戰(zhàn)記》《姜子牙》《長安三萬里》《深?！?/a>以及《白蛇》系列、《新神榜》系列、《雄獅少年》系列等中國動畫電影接續(xù)登場，色彩渲染、畫面特效、視聽技術等不同層面的制作水準不斷進步。

到了《哪吒2》，其制作流程的高效和團隊協(xié)作標準的完善，進一步體現(xiàn)了中國動畫工業(yè)化能力的成熟，從劇本開發(fā)到后期制作的系統(tǒng)性分工，都為行業(yè)提供了經(jīng)驗模板。

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成都千鳥文化傳播有限公司（簡稱：千鳥動畫）也是參與《哪吒2》視效制作的其中一股重要力量。

千鳥動畫負責人楊科在接受1905電影網(wǎng)采訪中透露，在制作《哪吒之魔童降世》的時候，可可豆建了一個群，群里是參與制作的合作伙伴們，群名叫“陳塘關保衛(wèi)戰(zhàn)”：

“每次他們有項目在群里面一喊，我們就沖了！因為在這個行業(yè)里能夠堅持下來的人不多，所以大家都很團結，一旦有需要都會盡力去幫助。”

此次，千鳥動畫參與了《哪吒之魔童鬧?！穬蓤鰬虻囊曅е谱鳎ㄉ旯愄陵P會面李靖夫婦、申小豹死于申公豹懷中，以及三龍叛變圍困陳塘關、申公豹戰(zhàn)三龍、哪吒敖丙戰(zhàn)三龍，兩場戲總共時長約10分鐘。

幾乎全公司100多人參與其中，前后投入制作約兩年時間。雖然負責的時長只有約10分鐘，卻有不小的難度與挑戰(zhàn)。

“第一個是海浪，因為需要解算，所以對海浪的形態(tài)控制會進行反復的調整和嘗試；第二個是樹木連根拔起涉及到的特效元素比較多，細節(jié)要求會比較高；第三個是海妖從時空裂隙跳出來，海妖的數(shù)量比較多，每一個身后還要綁一根鐵鏈，制作的流程和難度比較大，我們最開始用Miarmy的流程進行測試，后來經(jīng)過反復的實驗和調整，最終決定在Houdini里面制作，經(jīng)過多次打磨后才呈現(xiàn)出了導演餃子滿意的最終效果。”

楊科提到，影片涉及的數(shù)字資產(chǎn)量非常龐大，一個鏡頭里就有上百個角色，還要做出陳塘關戰(zhàn)損后的環(huán)境樣貌，需要不斷升級技術設備才能支撐完成這些高要求的視效場面。

在制作過程中，申小豹死于申公豹懷中這場戲令楊科印象深刻：“申公豹哭的表情鏡頭反復修改，改了三個月，流眼淚的特效看上去簡單，我們也反復去打磨，哪只眼睛先落淚、落到哪個地方、怎么配合他的表情，花了很長時間。導演比較看重這場戲要給觀眾的情緒，希望所有細節(jié)都能傳遞到觀眾心里。”

在他看來，文戲反倒是這部視效動作大片更難制作的部分，“如何揣摩人物心理活動的變化、配合情緒變化的節(jié)奏，文戲相對來說會更難一些，我們團隊做最多的也是文戲。”電影最終實現(xiàn)大規(guī)模戰(zhàn)斗場景與細膩表情刻畫的平衡。

“有做不到位的地方，我們這邊的人會直接過去，或者他們那邊的人直接過來，中午吃飯碰見我們也會聊”。因為千鳥動畫和可可豆都在成都天府長島數(shù)字文創(chuàng)園，兩家公司離得很近，步行幾分鐘即可到達，隨時可以當面溝通問題、解決問題。

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導演餃子透露，《哪吒2》曾希望找國際制作團隊來幫助完成重點鏡頭，但效果不理想，最終還是交給國內團隊用心打磨、兜底，才取得了更好的效果：

“哪怕我們找到一些頂級的視效團隊，但因為我們是中國的項目，難免會對我們帶有傲慢與偏見，不是創(chuàng)作的心態(tài)，是‘接包’的心態(tài)。也許它是一個頂級的工作室，但可能用三流的人員來完成我們的項目。”

《哪吒2》的鏡頭數(shù)量達2427個，特效鏡頭占1948個，角色數(shù)量更是第一部的三倍。如果沒有依靠來自全國各地的動畫電影人的共同合作，實在難以完成。

除了千鳥動畫，例如來自浙江的泥丸星主要負責“洪流對撞”的高潮場面特效，20多秒的7個鏡頭打磨8個月；

來自北京的深海十月團隊主要制作申正道和靈珠版哪吒打斗場次，來自深圳的華強方特主要負責這一場次深山密林的瀑布特效，由6名資深特效藝術家奮戰(zhàn)三個月完成；

來自江蘇的原力動畫主要負責三龍王出場和圍困陳塘關的特效場次；來自江西的幻影瘋爆團隊參與玉虛宮穹頂特效鏡頭的制作，數(shù)十秒鏡頭歷時三個月......

楊科坦言，“我們做動畫的人，心里一直都憋著一口氣。電影里有一場戲，所有的海底妖獸幫助哪吒和敖丙沖破鼎蓋，我就會感覺像我們整個行業(yè)的人一樣，希望能夠出現(xiàn)一、兩部振奮人心的動畫，沖破大家曾經(jīng)可能對動畫電影的固有印象。”

“而沒有工業(yè)化的流程，是沒有辦法支撐像《哪吒2》這樣大規(guī)模的動畫制作。”《哪吒2》片尾字幕里排在前列的動畫公司基本上都達到了成熟的工業(yè)化程度，才能夠承接這么大體量的工作。

中國動畫電影工業(yè)化進程的一個重要轉折點發(fā)生在2015年，當時以9.54億票房創(chuàng)造國產(chǎn)動畫電影最高票房紀錄的《西游記之大圣歸來》是標志性事件。

楊科回憶，他們起初制作獨立動畫，收入很低，《大圣歸來》后乘著國漫崛起的旋風，開始有機會陸續(xù)接到動畫長片的后期制作工作，參與了《哪吒之魔童鬧?！贰督友馈?a href="http://zzhjsm.cn/mdb/film/2250763/" target="_blank" class="key ">《新神榜：哪吒重生》《深?！?a href="http://zzhjsm.cn/mdb/film/2256759/" target="_blank" class="key ">《茶啊二中》等動畫電影的視效制作，也參與到游戲CG，制作了《王者榮耀》宮本武藏的CG動畫《無雙》。

從2015年開始，國內涌現(xiàn)一大批動畫制作公司，動畫行業(yè)也開始向工業(yè)化方向轉型。“在這十年來，我們都在想如何做出高質量的動畫電影，去搭建團隊、培養(yǎng)新人、完善流程。公司在這方面投入很大，前前后后掙的錢都投進去了，累積有上億經(jīng)費投入到工業(yè)化流程的搭建中。”楊科說。

許多國內動畫公司這些年來都是通過一個個項目的創(chuàng)作實踐、技術升級和人才培養(yǎng)，在長期主義的理念堅持下，逐步搭建起標準流程化的工作模式。

2019年《哪吒之魔童降世》創(chuàng)造50億+票房的神話，再一次掀起國漫熱議潮，當時業(yè)內舉行論壇圍繞“中國動畫電影的工業(yè)化”的主題進行探討。《風語咒》制片人張旋提到有些國內公司已經(jīng)提前實現(xiàn)工業(yè)化，但大多數(shù)中小團隊還處在工業(yè)化轉型之中。

“中國動畫的工業(yè)化在多年前看來是一個神話，離我們太遠了，我們做《哪吒》的最早期完全是處在一種原始狀態(tài)。”《哪吒》系列制片劉文章談到在動畫電影工業(yè)化中實現(xiàn)標準化、流程化的重要性，而協(xié)作是關鍵前提，既要保證導演和團隊的認知思維達成一致，也要達成團隊與團隊之間的協(xié)作。

“《哪吒》第一部的片尾名單大概有六、七十家，所以我們就遇到了大量的協(xié)作問題。各家公司的有各自的標準和流程，就會產(chǎn)生各種碰撞。”在他看來，未來中國的動畫電影工業(yè)化如果能把團隊與團隊之間的標準建立起來，整個行業(yè)都會大不一樣。

六年過去了，越來越多動畫公司構建起完善的工業(yè)化體系，《哪吒2》由138家公司合力協(xié)作，相比第一部的團隊規(guī)模更大、制作難度也更高，幾乎所有參與者都提到制作期間要“反復修改”，“死磕每一個鏡頭”，不停的去理解導演想要的效果，嘗試多個版本。

《哪吒2》的里程碑意義在于，它不僅是一部票房爆款，更通過市場驗證了中國動畫電影工業(yè)化的可能性。業(yè)內都期待后續(xù)能吸引更多資本、人才涌入動畫賽道，高票房帶來的收益可以反哺技術研發(fā)，形成“內容-技術-市場”的正向循環(huán)，全流程、全產(chǎn)業(yè)鏈推動中國動畫電影工業(yè)化的再升級！