電影網(wǎng)專稿 法國電影向來喜歡敘述一段平凡生活下暗流涌動的小故事，自上世紀(jì)60年代法國新浪潮電影以降，似乎已形成一種風(fēng)潮。此類電影特征明顯，導(dǎo)演將鏡頭對準(zhǔn)城市中的普通人，偏好使用小景別鏡頭來展示人物內(nèi)心世界的掙扎，通過他們之間的情感交織來完成敘事。然而，此類故事并無來龍去脈，對于主角的前世今生我們也一概不知，淡化情節(jié)和反敘事手法成為法國文藝片的特殊符號?？v觀法國電影史，我們可見一斑，特呂弗經(jīng)典影片《四百擊》中，少年安東心靈無處安放而迷茫惆悵最終只能走向大海，《觸不可及》中癱瘓富翁菲利普看著黑人德希斯飽滿的生命力卻只能望其項(xiàng)背，甚至，兩年前斬獲戛納評委會大獎的電影《單車少年》里，達(dá)內(nèi)兄弟同樣喜歡把人物放置于一個永遠(yuǎn)無法解脫的困境當(dāng)中，以失落和尋找為母題，最終卻無法解脫。

    同樣，《移情失控》講述一個懷著喪子之痛的中年男子與前妻此刻的三口之家相遇的故事。影片中文譯名《移情失控》，法語的意思為“離別的躁動”，片名直抵人心。電影處處充滿著二項(xiàng)對立，以雅克和前妻一家為兩條線索展開，雅克一個人在房間的鏡頭，便是無以復(fù)加的悲痛的內(nèi)心寫照，而前妻一家則是看似輕松歡快的平凡生活。影片在雅克和前妻的兩種場景下來回剪輯，每當(dāng)鏡頭凝視悲傷的雅克，中音提琴的主題曲便響起，這種提示性音樂貫穿始終，更加渲染了雅克無法抑制的悲痛。法國哲學(xué)家蒙田有句話說得好，“小悲戚戚，大悲寂寂”，或許，前妻比雅克承受了更多的傷痛，以至于忘記了哭泣，她不再提起他們死去的兒子。

    然而，不再提起的記憶就真的可以忘記嗎？被遮蓋的傷疤就不會再疼痛嗎？或許雅克和前妻仍然相愛，而他們?yōu)楹畏质治覀円酂o從知曉，是因?yàn)樗廊サ膬鹤?？還是痛徹心扉而瀕死的愛情？但是女導(dǎo)演桑德里娜·伯奈爾更智慧和細(xì)膩，她選擇另一種角度，呈現(xiàn)出人在劫難之后的惶恐情感和怪誕行為，映射出人物內(nèi)心的躁動，這一切情景都在她鏡頭下一一呈現(xiàn)。

    于是，我們看到雅克捐贈遺產(chǎn)孤獨(dú)地投入到一場新的情感中，他深深地依賴著前妻跟現(xiàn)任丈夫的兒子保羅，癡迷地躲避在地下室中只為了他們短暫地相處，眼神里卻充滿了絕望。地下室與樓上形成了深層的隱喻，雅克同兒子馬修的生與死之隔，雅克陰暗潮濕的內(nèi)心與前妻之子保羅溫暖的童真相遇，雅克放縱的悲痛與前妻強(qiáng)顏歡笑的平靜對峙，這一切保羅的爸爸并不知情，這樣的矛盾交織也終于引發(fā)了保羅的爸爸同雅克的“決斗”，雅克只想帶保羅走，此刻雅克一定是徹底地將喪子之痛“轉(zhuǎn)移”成為對保羅的愛了。最終，雅克傷心離去，雖生猶死。

    影片中一句臺詞——“死者控制生者”，就這樣從一個客串出演律師的小角色口中道出了影片的主題，一語中的。或許導(dǎo)演是刻意讓生命顯得更平靜，卻也絕望。安德烈·紀(jì)德曾說過：“永無止境，就是地獄。”影片正告訴我們，生命就是永無止境的苦痛和陰霾，但再悲傷，都無濟(jì)于事，倘若能直面生死，所謂痛苦，都顯得蒼白無力。