1905電影網(wǎng)獨家專稿 2015年的中國電影市場分外火熱，在票房突飛猛進的同時，也帶給我們很多驚喜，尤其是國產(chǎn)電影，實力的不像偶像派。從年初的《重返二十歲》、《狼圖騰》到4月的《戰(zhàn)狼》，再到暑期檔的三駕馬車（《捉妖記》、《煎餅俠》、《西游記之大圣歸來》），國產(chǎn)電影在劇作、特效、類型等多方面取得了突破。

    8月27日，《烈日灼心》、《聶隱娘》、《三城記》三大文藝片同日上映，又掀起了華語電影的“文藝復興”。與另外兩部電影不同的是，《烈日灼心》是一部十分地道的大陸電影，由內(nèi)而外散發(fā)著強烈的本土氣息，毫不夸張地說，《烈日灼心》開創(chuàng)了內(nèi)地警匪片的新局面。

內(nèi)地警匪類型電影初現(xiàn)

    早在2012年，香港導演杜琪峰拍攝了《毒戰(zhàn)》，涉及到了制毒、販毒、注射死刑等諸多禁忌。影片風格比套在小聾（李菁飾）身上的秋衣秋褲還要內(nèi)地，塵土飛揚的公路、臟亂差的醫(yī)院、低俗的東北娛樂場所、毫無美感的軍大衣一一入鏡，熟悉的北京CBD、上海外灘不見了，《毒戰(zhàn)》一下子沒有了香港警匪片的“時尚”氣息。不過，雖然《毒戰(zhàn)》乍看上去十分的內(nèi)地，但其核心的還是在寫港片中常見的貪欲、私欲，一個毒梟為了活命可以背叛、殺光所有人，這是人性的惡。即便題材敏感，但《毒戰(zhàn)》的警察形象還是非常傳統(tǒng)的絕對正面，沒能突破內(nèi)地警匪片的最大禁忌。

    到了《白日焰火》算是有了更進一步的突破，警察不再大公無私。廖凡飾演的警察張自力私欲很強，離了婚的前妻坐火車要走，在站臺上還要拉拉扯扯，將前妻撲倒在一堆沙子上，也不嫌硌得慌。當他查得吳志貞（桂綸鎂飾）是連環(huán)命案的主謀后，將她帶至能望見白日焰火賓館的摩天輪里，引誘她與自己發(fā)生關系（成片中刪除激情片段），但最終還是將后者舉報。這位因傷退役的刑警，他的正義是帶污點的正義，是不完整的正義。這也是可能是內(nèi)地警匪片第一次拋開全面的正面形象。

    《烈日灼心》無疑走的更遠。辛小豐（鄧超飾）是重大滅門慘案的嫌疑犯，卻以協(xié)警身份混進入公安系統(tǒng)。群眾中間有壞人的事兒常有，警察中有壞人的事兒可不常有。即便影片結尾，在一定程度上洗白了辛小豐的形象，但有著黑暗往事的警察形象也是很大的突破。與辛小豐互為鏡面的是正面警察伊谷春（段奕宏飾），在與前者朝夕相處、出生入死之后，產(chǎn)生了兄弟情義。在追查辛小豐及其兄弟是否參與過滅門案的過程中，伊谷春也有過糾結和動搖，善惡是非的觀念也變得模糊。辛小豐與伊谷春代表的善惡，從兩條平行線，變成了漸近線。好警察的刻畫也不再是絕對地正面，這是在對警察人性的尊重，賦予了警察更多的血肉。《白日焰火》的劇作與好萊塢的黑色電影十分相近，而《烈日灼心》則內(nèi)外兼修，是一部十分純正的內(nèi)地警匪電影。

《白日焰火》與《烈日灼心》 冰與火之歌

    《白日焰火》大部分故事在東北取景，《烈日灼心》的故事發(fā)生在福建，這兩部電影的風格跟取景地的氣候十分相近?！栋兹昭婊稹非謇潆[忍，《烈日灼心》陽剛酷烈，這兩部電影代表了兩種審美取向。雖然這這兩種取向只是導演個人的審美取向，但有可能成為內(nèi)地警匪電影的審美源頭。

    從商業(yè)角度上講，《烈日灼心》的表達方式無疑更討巧。《白日焰火》與《烈日灼心》的故事都很黑、很壓抑，越是這樣的影片越是需要感情的宣泄，而感情宣泄的橋段爆發(fā)的能量，往往是最感人的。《白日焰火》里，吳志貞被抓后，張自力來到原來跳舞的場所，一個人跳起了舞。接下來是長達1分鐘的舞蹈鏡頭，中景里是他笨拙似狗熊的舞姿，帶著幾分神經(jīng)質。不要小看這個段落，它承載的是張自力所有的情感，包括抓到罪犯后的虛空與背叛愛人后的自責?！栋兹昭婊稹冯[忍在哪兒？不妨對比巖井俊二《花與愛麗絲》中的舞蹈段落來看。愛麗絲（蒼井優(yōu)飾）獨舞的整段戲都打了高光，鏡頭在手、腳、臉與身體之間不停切換，音樂優(yōu)美、舞美，很多人看會落淚。《白日焰火》的表達方式是由外到內(nèi)的，《花與愛麗絲》則是由內(nèi)至外的。

    《烈日灼心》的處理方式與《花與愛麗絲》相似。在表現(xiàn)楊自道（郭濤飾）沖破內(nèi)心克制，愛上伊谷夏（王珞丹飾）的戲份時，《烈日灼心》安排了一個“10秒穿越大橋”的橋段。這種手法很電視劇、很容易打動人，但有些狗血，經(jīng)不起細琢磨。但從伊谷夏的人物性格來講，也算合情合理?！栋兹昭婊稹放c《烈日灼心》為內(nèi)地警匪片提供兩種不同的表達范例，其中的區(qū)別，可能需要觀眾自己品味。