日本表演大師仲代達(dá)矢來華：演員畢生的三個謎題

時間：2019.03.25 來源：1905電影網(wǎng)

仲代達(dá)矢現(xiàn)身《切腹》映后活動

1905電影網(wǎng)訊 3月21日，資料館迎來了日本國寶級的表演大師仲代達(dá)矢先生，從下午4點半，到晚上9點半，足足五個小時，活動圓滿成功。在放映了他的代表作《切腹》之后，仲代達(dá)矢先生也親自來到了臺上，跟六百多位影迷見了面。同場交流的，還有著名演員濮存昕、導(dǎo)演陸川、日本文化學(xué)者王眾一，他們一同探討了有關(guān)電影、表演的諸多問題，仲代達(dá)矢更是談到了自己和黑澤明、小林正樹等導(dǎo)演的合作。

結(jié)束的時候，仲代達(dá)矢先生還和自己的弟弟仲代圭吾先生一起，為大家演唱了一首《Autumn Leaves》，特別可愛。歌詞是這樣的——

風(fēng)中的燈從無盡的黑夜中暫時喚回消失的幸福

夜色靜寂站在蒼涼的冬季街頭

我已經(jīng)失去活下去的力量

啊忘不了過去時的悲哀

那一夜的哀歌

枯葉啊不住的零落

枯葉啊在風(fēng)中零落

每一片落葉飄落在冰冷的土地

往日褪色的戀歌

凄涼的在心中響起

仲代達(dá)矢和弟弟仲代圭吾

從事演藝生涯70年，參演過110多部電影和110多部話劇的仲代達(dá)矢先生，并非一開始就是演技之神。

他說：“我曾經(jīng)九次參加試鏡都被刷下來。”

好在，黑澤明的《七武士》讓仲代達(dá)矢有了第一次登上大銀幕的機(jī)會，在這之后小林正樹《人間的條件》，也成為了仲代達(dá)矢轉(zhuǎn)折性的作品。

《人間的條件》

一個饒有趣味的巧合是，仲代達(dá)矢先生曾經(jīng)參演過中日合拍的電影《大地之子》，和人藝的演員朱旭對戲；而在謝晉的《清涼寺鐘聲》中，又有濮存昕和日本女演員栗原小卷對戲。

不過，即便有了《影子武士》《亂》《切腹》這樣所有的演員都想擁有的作品，仲代達(dá)矢也并未只停留在銀幕上。

《大地之子》

濮存昕很好奇從俳優(yōu)座（日本話劇團(tuán)體，日本5大劇團(tuán)之一）的舞臺上起步的仲代達(dá)矢，為何從來沒有離開過話劇舞臺。他甚至和妻子一起成立了完全免費的無名塾演員訓(xùn)練班和無名劇堂，每年培養(yǎng)五個學(xué)生，這背后需要的精力和付出的努力，是常人難以想象的。

對此仲代達(dá)矢的回答是：“想看到好的演員，甚至是比我更好的演員”。

這種對表演的挖掘與堅持也被貫徹在了他自己的人生里——

我最初的人生志向就是做舞臺劇演員，但是由于偶然的機(jī)會進(jìn)入了電影行業(yè)，電影拍多了之后，舞臺劇的時間就被擠占了。因為堅信一個演員長期離開舞臺，演技就會打折扣，于是我就定了個規(guī)矩，每年確保有一半的時間堅持演舞臺劇，剩下的一半時間出演電影。

《哈姆雷特》1964年

在這種堅持之下，仲代達(dá)矢在影視作品和舞臺劇作品之間實現(xiàn)了完美的平衡，很多電影或者話劇，甚至?xí)榱说人臋n期而主動調(diào)整自己的時間。

在銀幕和舞臺上持續(xù)保持高密度的創(chuàng)作，是仲代達(dá)矢予以自己的一種“磨煉”。這不由得讓人想到大島渚說的，“仲代達(dá)矢的出現(xiàn)，應(yīng)該說翻開了日本電影演員藝術(shù)自覺史的第一頁。”

大島渚寫到，仲代達(dá)矢似乎對“表演”這種東西，也就是“磨煉演技”這種想法有著切身體會，他會在電車?yán)镆匝輪T身上所具有的本性來觀看一些極其微小的事情，“看上去他的表演像天才一樣，其實背后有著這樣的訓(xùn)練和努力作為基礎(chǔ)。”

仲代達(dá)矢在上海（戲協(xié)提供）

在回答觀眾提問的時候，仲代達(dá)矢也提到了這點“磨煉”——

對于一個舞臺劇演員來說，精神和體力是非常重要的，要不斷磨煉自己的體力。一個舞臺劇演員上了年紀(jì)之后，他的體力就肯定有所下降，越是上了年紀(jì)，盡管人家說你是一個老演員，是一個名演員，由于你要維持你的表演狀態(tài)，你更得不斷地堅持修行。這就是我現(xiàn)在每天還要堅持修行背后的理念，因為我上了年紀(jì)，要繼續(xù)把表演下去的話，就更要比一般人下更多的工夫，要把修行繼續(xù)做下去。

作為一個演員，精神集中這一點是非常重要的，對舞臺劇演員如此，電影也是一樣。所以我認(rèn)為為了保持這種全神貫注的這種注意力，作為一個演員每次和觀眾打交道的時候，都要像公演的第一場演出一樣，高度緊張，高度集中，這樣才行。還有一點重要的，就是猛烈的、強(qiáng)烈的練習(xí)訓(xùn)練。

《切腹》

從這段話中你就能看出來，仲代達(dá)矢在表演上的確是秉承了某種精神的。

陸川也專門提到，來見仲代達(dá)矢就像是來見一種表演的精神，他問了仲代達(dá)矢一個問題，什么是“表演的精神”？

這個問題，仲代達(dá)矢稍微想了想，說：“越討論越有難度了”。

陸川

然后他做出了自己的解答，他說日語有一個詞叫“不條理”，換到中文中意思就是“荒誕”，而演員這個職業(yè)就充滿了荒誕性。

首先，你無法真正確認(rèn)自己是否有表演的才能，就連我自己都不確認(rèn)；其次，要站在那個角色的立場上，把角色當(dāng)成一個人來理解，要深刻的體會理解角色的臺詞，然后才能把它變成你自己的臺詞；最后，就像是溝口健二導(dǎo)演所說的，“一定要對角色產(chǎn)生一種反射，像反光一樣反射，然后返回到你身上。

這是仲代達(dá)矢所認(rèn)為的，作為一名演員需要去解答的三個“謎題”。

《影子武士》

王眾一在對談中提到，仲代達(dá)矢是和日本電影黃金時期一同成長起來的演員，他自己也承認(rèn)了這一點。

日本電影在上世紀(jì)五六十年代經(jīng)歷的光榮史不僅是屬于日本電影自己的，也是屬于世界的。在仲代達(dá)矢所飾演過的角色里，你基本就能看到半個日本電影史。他也略帶惋惜地表示，和黃金時代相比，如今的日本電影開始處在一種谷底和下行的狀態(tài)，創(chuàng)作者們會面臨更多的困難。

面對這種逝去，仲代達(dá)矢更多展現(xiàn)出的是一種坦然——

我現(xiàn)在年紀(jì)也很大了，將來不論是舞臺劇，還是電影，作為演員我想我的工作應(yīng)該交給后人、接班人來做了。人主要就是出生、生存和死亡，那么人怎么活著？這個是要自己選擇的，所以說對演員也好，對導(dǎo)演也好，怎么活下去，這一點是非常重要的。

他在強(qiáng)調(diào)一種傳承。

這某種程度上是因為，他演藝生涯的開始，也是來自一種“傳承”。

《七武士》初登銀幕

仲代達(dá)矢第一次登上銀幕，就是和黑澤明合作，此后也出演了不少黑澤明的作品。也正因為這個原因，此次仲代達(dá)矢的大師班，也能被看做是在四月份即將開啟的黑澤明專題放映的特別開場節(jié)目。

他在對談中回憶了自己和黑澤明的第一次合作——

我第一次見到黑澤明先生是在演員學(xué)校二年級的時，也就十八九歲，得到了《七武士》中去請好漢的那個普通角色。從上午九點鐘開拍這段戲，但是導(dǎo)演始終不說“過”，因為我既不會武士走路的步伐，也不懂武士佩刀的規(guī)矩。于是導(dǎo)演就命令說：“不要給這個小子吃飯，讓他一直不停的走。”可是我從九點一直拍到下午三點，導(dǎo)演也沒有說“過”。

黑澤明導(dǎo)演非常著急，問我從哪兒來？我回答說演員學(xué)校俳優(yōu)座來。導(dǎo)演非常生氣，怒斥我說：“難道俳優(yōu)座這么一個優(yōu)秀的演員學(xué)校連一個武士基本的步伐都沒有教過嗎？好吧，那就過吧。

這個屈辱感到現(xiàn)在都深深印在我的腦子里。這就是我演員的第一步。

后來我接到小林正樹導(dǎo)演的《人間的條件》，我就在心里發(fā)誓，我以后絕不再接黑澤明的導(dǎo)演的戲拍了。

六年之后，終于黑澤明導(dǎo)演也認(rèn)可我了，很久之后我終于有勇氣跟黑澤明導(dǎo)演提起了《七武士》。黑澤明導(dǎo)演說：“我當(dāng)時就看你是一個大有前途的青年，所以我這樣嚴(yán)格要求你。

我們完全可以說，沒有黑澤明，就沒有《切腹》里的津云半四郎，更沒有如今的仲代達(dá)矢。

作為日本電影和世界電影中當(dāng)仁不讓的大師，黑澤明持續(xù)影響了一代又一代的電影人，這其中也包括很多中國導(dǎo)演。明顯一些的是張藝謀，不那么明顯的，還有陸川。

《王的盛宴》

在對談中，陸川也提到在拍《王的盛宴》的時候，他每天都在看《亂》和《影子武士》，黑澤明舞臺化的攝影風(fēng)格，仲代達(dá)矢所詮釋的那種在權(quán)力漩渦中的深陷感，都對他影響很深。

回看《王的盛宴》你會發(fā)現(xiàn)，影片的內(nèi)景非常強(qiáng)調(diào)舞臺感的固定機(jī)位，跟外景的紀(jì)實風(fēng)格有很大反差；尤其是劉邦在暮年階段，鏡頭也變得更加凝滯，這種以影像調(diào)度來影射主人公深陷權(quán)力中心的狀態(tài)，以人物表演來決定敘事張力的處理，明顯是「黑澤明式」和「仲代達(dá)矢式」的處理。

仲代達(dá)矢或許也沒有想到，自己會以這樣的一種方式影響到其他地域?qū)а莸膭?chuàng)作。