《南方車站的聚會》入圍戛納主競賽單元
1905電影網(wǎng)訊 騰訊影業(yè)攜電影《南方車站的聚會》亮相戛納，應(yīng)上海國際電影節(jié)邀請，騰訊集團副總裁、騰訊影業(yè)首席執(zhí)行官程武出席當?shù)貢r間5月17日下午在戛納官方放映影院奧林匹亞一廳舉辦的2019戛納電影節(jié)SIFF中國日“中國電影論壇”，與路畫影視傳媒公司創(chuàng)始人、總裁蔡公明，導演郭帆、松太加，法國電影聯(lián)盟大中華區(qū)代表伊莎貝拉·格拉香共同作為論壇嘉賓，面對各國媒體及聽眾，圍繞以全球視野來看當下中國電影，如何向世界講述中國當代故事的主題展開討論。
騰訊集團副總裁、騰訊影業(yè)首席執(zhí)行官程武表示，騰訊影業(yè)作為中國的電影公司，希望能夠扎根中國文化，融入世界的故事體系和電影工業(yè)體系，為中國乃至全球的電影觀眾帶去更多豐富生活、溫暖人心、感動人性的優(yōu)秀作品。戛納電影市場總監(jiān)杰霍姆·巴亞赫在現(xiàn)場表示：“今天一整天都是上海國際電影節(jié)和戛納電影市場的牽手活動。這也預示著我們未來將有更多更深入的合作。我們會一直致力于推廣電影，拓寬電影市場的邊界和可能性。”
中國故事走向世界 年輕導演成長迅速
論壇現(xiàn)場
今年，中國電影在戛納電影節(jié)上完成了“全單元覆蓋”：刁亦男新片《南方車站的聚會》入圍主競賽單元；顧曉剛的《春江水暖》、2017年短片金棕櫚得主邱陽的《南方少女she runs》入圍“影評人周”，《春江水暖》成為首部閉幕華語影片；田壯壯的《盜馬賊》修復版入圍“經(jīng)典單元”；導演郭帆的《流浪地球》、松太加的《阿拉姜色》和文牧野的《我不是藥神》進入市場展映。這從側(cè)面印證了中國電影人的“當代中國故事”，正在走向世界，獲得世界的關(guān)注。不斷走向成熟的中國電影產(chǎn)業(yè)，通過影視的方式向全球觀眾呈現(xiàn)中國故事變得越來越可以實現(xiàn)。
騰訊集團副總裁、騰訊影業(yè)首席執(zhí)行官程武談到中國市場令人欣喜的三點變化：一是工業(yè)化體系的成長進步，如去年騰訊影業(yè)與韓延導演、郭帆導演合作的《動物世界》《流浪地球》；二是市場題材內(nèi)容的多元化，除了商業(yè)大制作，中小題材、特殊題材作品也能引發(fā)廣泛的觀眾共鳴。《我不是藥神》《無名之輩》的口碑票房雙豐收，印證了當下中國觀眾對現(xiàn)實主義和人性關(guān)懷的關(guān)注認可；三是越來越多青年電影人嶄露頭角，帶給大眾驚喜。“過去的三、五年時間里，成長起來一批青年的電影人，這是特別好的現(xiàn)象。中國電影的興旺，歸根結(jié)底需要有新生力量源源不斷的注入。我們跟好萊塢最大的差距不在于資本，而在于好萊塢有整個成熟的工業(yè)體系，有很多具有專業(yè)能力的人支撐起來。所以，騰訊影業(yè)這幾年來一直致力于扶持青年電影人，關(guān)注青年導演的作品”， 騰訊集團副總裁、騰訊影業(yè)首席執(zhí)行官程武表示。借助騰訊在科技方面的積累和對內(nèi)容行業(yè)的理解，騰訊影業(yè)希望幫助有想法的電影人和合作伙伴，一起去打造更多在中國受到認可的作品，并幫助他們和他們的作品走向全球。
路畫影視近來接連在中國發(fā)行了兩部戛納電影節(jié)的佳作，《小偷家族》和《何以為家》都取得了過億的票房。路畫創(chuàng)始人、CEO蔡公明透露，正在國內(nèi)熱映的、年輕導演楊明明的作品《柔情史》也是路畫影視做的營銷。近年來，中國青年導演的成長速度和成熟腳步都讓他感到驚嘆。“中國青年導演的拍攝題材越來越多樣化，中國觀眾的口味也在改變。一部語言、文化、社會環(huán)境都和中國觀眾有很遙遠距離的電影，居然有超過1000萬的觀影人次觀影，我想這可以說明中國觀眾口味的日漸成熟，品味的日漸提升。”
好的市場和好的觀眾，在一定程度上是優(yōu)秀電影作品和優(yōu)秀影人的催化劑，郭帆表示，自己作為一名青年導演，能有這樣的機會生長在這個時代，是一種幸運和機會。“中國今天大的電影環(huán)境和文化背景，讓一個年輕的導演可以在處女作的時候就取得巨大的成功。這是一個很好的時代，讓越來越多的年輕導演能夠相信未來。”
中國故事就在身邊 要有合適畫筆描繪
郭帆導演出席論壇
什么是中國故事？騰訊集團副總裁、騰訊影業(yè)首席執(zhí)行官程武認為一定是基于中國題材，符合中國的審美，有中國文化傳承的故事，并提供了發(fā)掘中國故事的三個方向：一是觀照現(xiàn)實，從當下生活出發(fā)尋找感動；二是從五千年文明的傳統(tǒng)文化中尋找靈感和可改編題材；三是針對中國經(jīng)典IP作品，結(jié)合現(xiàn)代人的理解做演繹。騰訊影業(yè)已拿到古龍先生的57部武俠小說的全版權(quán)，希望跟中國所有優(yōu)秀的影視創(chuàng)作者一起，用當代的影視語言，打造新時代的中國武俠文化符號。
如何講好中國故事？導演郭帆和松太加從創(chuàng)作者的角度分享了各自的看法。郭帆導演的作品《流浪地球》在春節(jié)檔上映后成為了現(xiàn)象級的影片，在他眼中，中國故事就在身邊，但是需要找到合適的方式來表達。
“因為做過了《流浪地球》，我們才能更加明確和世界先進電影工業(yè)的差距。我們是手工作坊，人家是系統(tǒng)產(chǎn)業(yè)鏈。”他非常坦誠地表示，中國電影工業(yè)，像是一個畫家缺少了畫筆，沒有畫畫稱手的紙，不知道怎么把想象成為鏡頭。“我們的優(yōu)勢是我們的文化，重點是完善電影工業(yè)，把《流浪地球》的點形成線和面，形成體系，去做更接地氣的東西。勇于嘗試，才能完善電影工業(yè)的產(chǎn)業(yè)鏈，才有更多可拓展的類型作品。”郭帆透露，他們正在復盤《流浪地球》創(chuàng)作籌備的過程，希望能將每個階段的結(jié)論分享給大眾，一同探索更多講好中國故事的可能性。
導演松太加的經(jīng)歷也頗具代表性，作為藏族導演，松太加本身所熟悉的藏族文化就有其獨特之處。他看來，電影類型是非常重要的一個載體，他的作品更偏向藝術(shù)電影，因此在講述方法上可以更加獨特。“一個現(xiàn)實題材的影片，本身就是最能夠打動人的。”對此，騰訊集團副總裁、騰訊影業(yè)首席執(zhí)行官程武表示贊同，“電影行業(yè)不是賺快錢的行業(yè)，一部好作品的打造需要很長的時間，需要創(chuàng)作者的共同努力，要有足夠的耐心、匠心和敬畏心。”比如《流浪地球》的制作和拍攝花了4年的時間，即將在7月5日上映的《八佰》，花了管虎導演10年的時間。
另外，騰訊影業(yè)作為內(nèi)容出品公司，為了講好更多的中國故事，堅持有系列有組織地去規(guī)劃文化產(chǎn)品系列的打造，目前推出了東方故事、次元破壁、青春能量、國際探索、時代旋律、古龍武俠六大文化產(chǎn)品系列，在不同領(lǐng)域垂直深耕。騰訊影業(yè)一直致力于新文創(chuàng)生態(tài)的打造，“希望能夠系統(tǒng)性的、通過文化產(chǎn)業(yè)的延展和融合，去降低單體電影產(chǎn)品的風險。讓每一部電影的投資最大可能得到回報，從而有更多的營養(yǎng)和血液可以去創(chuàng)造更多的作品”， 騰訊集團副總裁、騰訊影業(yè)首席執(zhí)行官程武表示。
法國電影聯(lián)盟大中華區(qū)代表伊莎貝拉總結(jié)說，“怎么講好中國故事”這個問題的答案可以非常簡單，“一個最好的中國故事，就是你即使不是一個中國人，你也可以被感動。因為我們都是一個人，一個母親、女兒，一個父親、兒子。”
中國故事類型多元 合拍有助走向國際
《何以為家》海報
法國電影聯(lián)盟代表伊莎貝拉是資深制片人，也從事過多部中國電影在海外的銷售發(fā)行工作。在她看來，電影交流是雙向的——有更多的中國電影來戛納，和有更多的戛納電影在中國放映密不可分?！缎⊥导易濉贰逗我詾榧摇吩谥袊钠狈砍晒ψ屗械椒浅Ｅd奮，由此談到中國電影市場的變化，伊莎貝拉有些感慨：“中國的電影觀眾非常年輕，大部分觀眾都是18到28歲，而歐洲的主流觀眾年齡在40歲以上。中法乃至中歐合拍片的問題在于，40歲以上歐洲人想看的電影不是中國20歲孩子想看的，而國外40歲人看的片子也不是中國孩子想看的。”好在如今的中國年輕人不止看美國大片，日本、印度、泰國的電影都可以在中國院線中找到一席之地。伊莎貝拉認為，合拍片能夠解決一部分多元化的問題，讓中國電影做到既全球化又本土化，更好更快地走向世界。
蔡公明指出，中國人更關(guān)注現(xiàn)實主義題材的電影作品，“這跟中國的文化底蘊有關(guān)。貼近現(xiàn)實，貼近人們情感的強情感類型更適合中國觀眾。”蔡公明表示，不論是文藝電影還是類型片，都需要更理性的發(fā)展，“一方面，大家看到中國電影市場的機會和變化，另一方面，兩部戛納電影的好的票房成績未必能代表未來。”
他說，之前引進《何以為家》和《小偷家族》的經(jīng)驗，讓他對上海國際電影節(jié)的平臺有了更強的信心，因為這兩部影片都在上海國際電影節(jié)期間培養(yǎng)了口碑效應(yīng)和核心觀眾。“我覺得，藝術(shù)電影需要精耕細作、持久發(fā)展。我們應(yīng)該有自己的文化自信，就好像上影節(jié)這樣，用自己的影響力和務(wù)實精神，引導、培養(yǎng)和提升中國觀眾的觀影口味，而并不是完全扔給市場。”
