隨著改革開放的春風(fēng)吹遍華夏大地，越來越多的人下海經(jīng)商，一批人也就這么富了起來。

經(jīng)濟水平提高了，娛樂文化生活也就被提上了日程，隨之留下了許多至今還令我們魂牽夢繞的回憶。

首當(dāng)其沖的自然就是搖滾。

大陸開始慢慢解禁那些靡靡之音，西方和港臺的音樂趁勢傳入大陸，被集體主義澆灌的少年們一下子如脫韁的野馬，開始釋放自己的被抑制的激情。

而搖滾就是他們的載體，男孩們不再執(zhí)著統(tǒng)一顏色的工服，女孩們都解開了扎著的馬尾，扛著卡帶機，盡情的嘶吼。

他們反主流、反商業(yè)、反傳統(tǒng)、反權(quán)威，接著搖滾以自己的方式與這個世界對抗，試圖打破一切墨守成規(guī)。

上一輩人的含蓄變成了沖破時代禁錮的憤怒，上一輩人的保守變成了多樣化的個性。

那是中國最具浪漫主義的十年，只可惜，俱往矣。

其次是舞廳。

還記得被《野狼disco》支配的恐懼嘛，其實那是90年代真實的寫照。

那時候跳的交際舞跟現(xiàn)在廣場上大媽們跳的廣場舞完全是兩個概念，雖然她們有可能是同一批人，但是肯定不會忘記“快三慢三、蹦恰恰”。

一明一暗的迪斯科球下，最靚的仔必然是戴蛤蟆鏡沒有撕掉標(biāo)簽的少年，所以說青春是什么，青春也許就是一張舞廳入場券。

接下來就是那些現(xiàn)在已經(jīng)很少見到或已消失的物件。

在藝術(shù)方面，“排頭兵”毫無疑問是《曲苑雜壇》。

那首熟悉的“相聲小品、魔術(shù)雜技、評書笑話、說唱藝術(shù)，東西南北中，君請看，曲苑雜壇”一響起來，多少記憶涌上心頭。

攢錢買的磁帶，手抄的歌詞本不得不提，會的流行歌基本都記在筆記本上。

除此之外，還有不知愁苦的年紀遇到了懲惡揚善的《黑貓警長》和《舒克與貝塔》，以及每天下午都會守候的《動畫城》。

然而并不是每天都可以看動畫片，每到周二，由于信號故障和日常檢修，都會變成方格模樣。

所以不能守著電視機的日子就變成了集卡，玩俄羅斯方塊游戲機，吹大大泡泡糖，彈玻璃彈珠。

富裕一點的弄潮兒，還會整一臺VCD，在香港電影里肆意遨游，為光怪陸離的電影世界沉迷。

但是對于全國人民來說，共同的年味兒記憶依舊是春晚。

幾十年前的春晚可不似現(xiàn)在，那是請誰誰紅，唱什么歌什么火，小品經(jīng)典語言一直流行到下一年。

如今春晚是誰紅請誰，什么歌火唱什么，什么話流行說什么，而且讓演電影的唱歌，唱歌的演小品，全亂套了，也沒有年味兒了。

所以只能在回憶中重溫那些年春晚上的經(jīng)典節(jié)目。

《吃面條》這部作品使小品正式成為一種獨立的藝術(shù)形式。

1984 年春晚導(dǎo)演黃一鶴回憶說：“《吃面條》是我們國家晚會里真正意義上的第一個小品?！?/span>

小品里陳佩斯向所有演員示范了什么是教科書級別的無實物表演。

由狼吞虎咽到味同嚼蠟，全依仗演員的表情舉止和肢體語言，反差搞怪之間，觀眾早已捧腹大笑。

到了《主角與配角》，陳佩斯、朱時茂兩人的配合已臻境化，小品中的段子幾乎都成了網(wǎng)絡(luò)上的流行詞。

如說一個人偷偷焗了油，可以說“沒想到你朱時茂這濃眉大眼也叛變革命啊”，向朋友傳達消息可以說“皇軍托我給您帶個話兒”。

尤其是當(dāng)陳佩斯成了主角演八路軍隊長，朱時茂成了配角演特務(wù)時，兩人以不同角色說著同樣的臺詞，喜劇氛圍極其濃烈。

如本該是“皇軍托我給您帶個話兒”，朱時茂說成了“鬼子讓我給您帶個話兒”，本該是“鬼子說什么”，陳佩斯說成了“皇軍說什么”。

這種把普通語言玩出花的設(shè)計才是真正的語言類節(jié)目。

其實在演出過程中，朱時茂配槍的帶子突然斷了，但他臨危不亂，借著與陳佩斯對話的間隙不知不覺中系上了。

等到兩人互換身份演隊長和漢奸時，陳佩斯順勢把短的一截挎在胸前，這樣一來不但完美處理了突發(fā)狀況，還突顯了角色的滑稽。

好的小品就是妙趣橫生，而不是笑話羅列，趙麗蓉和鞏漢林的《打工奇遇》便是如此。

小品中MC麻辣雞絲兒（趙麗蓉老師在小品《如此包裝》里的藝名）隨口來一段就是朗朗上口的freestyle，讓rap變成了外國快板。

如“宮廷玉液酒，一百八一杯”，甚至連吐槽舉報都是以平仄押韻，而不是單純的玩韻母，如“其實就是那個二鍋頭，兌的那個白開水”。

這些梗一出來，不用看畫面，直接看文字就能跟著唱。

《打工奇遇》之所以如此經(jīng)典，是因為老藝術(shù)家們的認真付出。

最初的節(jié)目上，趙麗蓉老師本來是要寫“童叟無欺，貨真價實”這八個字，但最后改成了“貨真價實”四字。

可為了這四個字，趙麗蓉老師付出了常人不能及的辛苦。

由于不識字，趙麗蓉老師讓鞏漢林把這八個字描下來，每天吃飯、休息都會在腿上劃拉練字。

同時，她也會拿圓珠筆練習(xí)，只是始終不滿意，便找了真正寫毛筆字的人練字，這才可以把“童叟無欺，貨真價實”寫出來。

最后因節(jié)目時長，再加上趙麗蓉老師寫八個字需要一分鐘，隨即改成只寫“貨真價實”。

這一改，趙麗蓉老師又開始不分晝夜的練習(xí)，以求縮短寫字的時間。

或許很多人都忘了，趙麗蓉老師當(dāng)時在演這個小品時，左膝紅腫，疼痛難忍，每一次落地都像針扎一樣。

但是她為了給觀眾帶來歡笑，堅持出演，而我們卻在她的臉上看到的盡是笑容，沒有一點難受。

趙麗蓉之后，春晚便進入了趙本山霸屏的時代。

趙本山、范偉、高秀敏的忽悠系列之《賣拐》。

這個小品的經(jīng)典之處在于，臺詞普適性和實用性。

如“腦袋大、脖子粗，不是大款就伙夫”，“要啥自行車”，以及“同樣是生活在一起的兩口子，做人的差距怎么這么大捏”。

尤其是“忽悠”一詞沿用至今，成為日常生活中表示“欺騙，設(shè)圈套”的高頻詞。

忽悠系列之《賣車》中最為人津津樂道的就是那些充滿趣味的腦筋急轉(zhuǎn)彎。

如“1+1在什么情況下等于3？在算錯的情況下等于3”，“樹上騎（七）著（個）猴，地下一只猴，加一起幾個猴？兩個猴，也可以是八個猴”。

還有“一個醉漢，拿起石頭砸向了電視，只聽“吧唧”一聲，電視沒破為什么？因為沒砸著”。

趙本山、宋丹丹的白云黑土系列之《昨天、今天、明天》。

這里誕生了鬼畜的萬惡之源“改革春風(fēng)吹滿地，中國人民真爭氣。齊心合力跨世紀，一場大水沒咋滴”。

白云黑土系列之《說事兒》。

宋丹丹的一句“女人嘛，對自己下手就要狠一點”成為了多少女孩買奢侈品的金玉良言。

“鑼鼓喧天、鞭炮齊鳴、紅旗招展、人山人海”出來后，從此形容場面很大，不再只有爆粗口。

此外，如果想要表達一個人過了許久依舊很厲害，趙本山的那句“你大媽已經(jīng)不是你六年前的大媽了，你大爺永遠是你大爺”絕對不會錯。

在高秀敏因病去世，范偉和宋丹丹接連退出春晚后，趙本山開始了帶徒弟之路，但唯一能值得說道的僅有《不差錢》。

只不過造梗能力顯然不可同日而語，只剩“這個可以有，這個真沒有”一句，而且作品現(xiàn)場效果雖好但經(jīng)不起細品。

意外收獲是，小沈陽在這一年成為了頂級流量，大街小巷都是他那個陰柔嬌弱的小損樣兒。

這些小品并不是每個人都能演，得有精湛的演技，單以范偉來論。

1997年，在春晚小品《紅高粱模特隊》中，范偉綁上頭繩，成為“范老師”，妖嬈又油膩。

Gay里Gay氣的小青年設(shè)計師，一站在舞臺上便開始散發(fā)自己的魅力，一顰一笑百媚生，模特粉黛無顏色。

不翹蘭花指，不濃妝艷抹，也不靠花里胡哨的衣服，但魔人的小妖精的氣質(zhì)已然被彪姐卡的死死的。

回顧他以往憨厚老實的形象，我們會發(fā)現(xiàn)原來這個小胖子竟然可以這么娘，這就是好演員的千人千面。

只是隨著老藝術(shù)家的退場，年輕一代無法扛起大任，春晚也在讓人尬哭中越走越歪。

其實這個道理陳佩斯和朱時茂早在30年前的小品《主角與配角》里就已經(jīng)說的很明白了。

“你管的了我，你還管的了觀眾愛看誰嗎？”