時光編輯部 | 倫敦橋
我們從電影里來，再回電影里去。
本周新片，有一部“回憶殺”，嚴(yán)重超標(biāo)。
要說影史最長情CP，相愛相殺80年的它倆，絕對算得上——
湯姆和杰瑞。
四川方言版，神翻譯為“假老練”和“風(fēng)車車”。
故事開始于1939年，老東家是已經(jīng)倒閉的米高梅。
它曾在奧斯卡動畫短片獎項上，12提7中，創(chuàng)下前后無人可及的巔峰紀(jì)錄。
如今版權(quán)輾轉(zhuǎn)到華納，今年首次被改成真人版上映。
這部真人版，采用“真人+動畫”的形式。
除了大戰(zhàn)不停的貓鼠，其他經(jīng)典角色也悉數(shù)登場——
作用為胖揍湯姆的大狗斯派克，作用為傷透湯姆心的白貓圖多蓋洛，以及布奇為首的流浪貓鐵三角……
這還不是開年第一回憶殺？
神作在哪個時代都能煥發(fā)光彩。
正如《貓和老鼠》的人氣，直到現(xiàn)在依舊居高不下。
對于一把年紀(jì)的我們來說，它不僅是取之不盡的表情包寶藏。
永遠抓不到老鼠，永遠完不成KPI的湯姆，也成為打工人諸君，常用以自憐的靈魂寫照。
如果回看《貓和老鼠》，肯定會和童年觀感有很大不同，代入共情是一方面。
但時光君敢說，你還是不夠懂它。
在這部作品的背后，仍藏著一些少為人知的故事，細思極恐的情節(jié)。
比如你就沒有疑惑過——
為什么湯姆和杰瑞的畫風(fēng)，總是在變？
湯姆的主人“兩只鞋太太”，為什么一直不露臉？
今天時光君就來和你一起聊聊，這些童年的未解之謎。
先說畫風(fēng)變化。
其實很簡單，這個IP誕生這么久，自然經(jīng)歷過不同時期的版本更迭。
整個過程，可說坎坷。
“貓和老鼠”之父，其實為米高梅的兩名打工人，威廉·漢納和約瑟夫·巴伯拉。
而非去年因離世登上熱搜的吉恩·戴奇（也是《大力水手》的聯(lián)合導(dǎo)演）。
第一集上映時，貓還叫Jasper，老鼠叫Jinx，不受米高梅看好。
等到它倆成為大明星時，米高梅老板又不喜歡原來的名字，才讓觀眾票選出的Tom、Jerry。
原始版本的貓和老鼠
最早的《貓和老鼠》是在影院播出。
一集幾分鐘內(nèi)容，卻牽動著上百人的制作團隊。
往往10個月左右，才能做成一集，最難的一次，則用到18個月。
每張圖都是手繪，它每集又都是動作大片，動作和表情一旦變化，就需要重新畫，重新上色。
但，細節(jié)部分從不讓人失望。
留意背景的色彩漸變和光影處理
艱難的創(chuàng)作下，漢納和巴伯拉帶領(lǐng)團隊，創(chuàng)造出最經(jīng)典的“貓和老鼠“版本。
20年時間里，共推出114部短片。
奧斯卡提名拿獎都來自這一時期，也撐起我們后來看到的大部分內(nèi)容。
結(jié)果1957年，米高梅突然宣布關(guān)閉動畫部門。
《貓和老鼠》同樣因叫好不賺錢，遭遇叫停。
漢納和巴伯拉，對此行為無法接受。
據(jù)說廣為流傳的《艷遇》，為叫停后制作出的一集。
明面看是湯姆掏穿家底，也沒有讓白貓愛上自己，諷刺消費主義對愛情的影響。
實則也有抗議米高梅，更為看重盈利的含義。
短片結(jié)尾，悲傷的湯姆和杰瑞，一起絕望地坐在鐵軌上，等待著它們的“死亡”……
沒過多久，米高梅意識到貓和老鼠，仍有掙錢空間。
找來上面說到的吉恩·戴奇，又制作出13集內(nèi)容。
此版本由于在東歐制作。
故事更為離奇黑暗，畫風(fēng)也顯得詭異無比，看過的，都稱之為“童年陰影”。
戴奇顯然想把它打造為成人動畫，可在當(dāng)時沒受到關(guān)注，大多數(shù)內(nèi)容現(xiàn)在也已失傳。
后來米高梅聘任知名動畫師查克·瓊斯，他曾為華納創(chuàng)造兔八哥。
接手貓和老鼠后，瓊斯開始改造它們的形象：
湯姆的眉毛畫得更大更兇，看上去更顯狡詐；杰瑞則擁有“萌妹大眼”。
查克·瓊斯版，為這系列貢獻出一個相當(dāng)經(jīng)典的片頭。
那就是湯姆學(xué)著米高梅的那頭獅子，表演“貓吼孔”。
此外瓊斯還整理出之前系列的作品，修改有爭議的部分，開始讓貓和老鼠，正式在電視上活躍。
不過他的版本，雖然也不乏幽默腦洞。
但角色形象變得“心機”不討喜，且明顯經(jīng)費受限，也沒撐過多久。
四年做完34部，米高梅二次叫停。
再之后，米高梅重新與漢納和巴伯拉合作。
兩人此時已經(jīng)開了自己的動畫公司，轉(zhuǎn)做剛流行的電視動畫。
接下來的很多年，雙方分頭開發(fā)多個新的貓和老鼠版本，后期則被華納接手。
其中包括帶著紅領(lǐng)結(jié)的杰瑞（同樣失傳）、Q版貓和老鼠、一直陸續(xù)更新到2019年的新版……
都沒有達到最初的影響力。
而國內(nèi)觀眾最早看到《貓和老鼠》，要追溯到1989年央視首次引進，主要是漢納-巴伯拉的老版。
1991年的時候，央視再次引進更為大雜燴的版本合集。
湯姆和杰瑞的故事，開始在國內(nèi)電視上輪番上演，從90年代中期至世紀(jì)之初，逐漸成為家喻戶曉的動畫巨星。
據(jù)傳，由于米高梅的高層霸權(quán)。
漢納和巴伯拉從來沒有機會，站在《貓和老鼠》的奧斯卡領(lǐng)獎臺上。
片尾制作人一列，也沒署上他們的名字。
兩人先后去世時，媒體報道中更多提及的，反倒是他們在電視動畫上的成績，而徹底遺忘“貓和老鼠”。
盡管《貓和老鼠》整個系列受到前所未有的歡迎。
但你別忘了，它是一次次講述失敗的故事。
至于爭議之處。
體現(xiàn)在湯姆的主人，”兩只鞋太太“身上。
她在動畫中，幾乎沒有露過臉，時常只出現(xiàn)下半身。
今天上映的真人版，也明顯玩了這個梗。
《周末夜之貓》里，唯一一次讓她露出真相，驗證我們對她是一名黑人女性的猜想。
《貓和老鼠》，對兩只鞋太太的塑造，完全偏向負面。
生活不濟且沉迷打牌，動不動就打罵湯姆，甚至把它趕出家門。
而這一切，正是由于當(dāng)時美國盛行的種族歧視之風(fēng)造成。
動畫里發(fā)生爆炸后，角色往往會被炸成黑人頭、香腸嘴，用意不能更明顯。
70年代，兩只鞋太太從整個系列消失。
取而代之的，是一名頻繁露臉的白人女性。
值得留意的是，湯姆喜歡過的貓，也多是看起來高貴的白貓。
華納日后不得不在動畫片頭，加上一段“原先種族歧視內(nèi)容，都是錯誤的”說明。
政治不正確部分，是時代背景造成的創(chuàng)作局限。
而時代的影響，又讓它走向另一個高度。
《貓和老鼠》由于暴力元素過多，當(dāng)年遭到美國的一部分家長投訴。
以至于后期，貓鼠對抗的成分減少，這才加入更多“秀恩愛”的合作場面。
要知道它誕生時，正值人類二戰(zhàn)期間。
整個動畫，充斥著大量政治隱喻，奧斯卡獲獎，多少都與之相關(guān)。
《小孤兒》一集，用湯姆和杰瑞在感恩節(jié)的廝殺，諷刺美國侵略印第安的”黑歷史“。
還有一集，借貓鼠狗握手言和沒多久，再次因為利益大打出手，犀利指出停戰(zhàn)盟約的無效性。
惡搞希特勒，用莫名多出的雙胞胎小貓，表現(xiàn)德國的分裂……
這些表達“私貨”，其實在《貓和老鼠》中比比皆是。
它甚至在創(chuàng)作初期，就憑借無窮的想象力，早早預(yù)言人工智能對人類生活的影響。
被人工智能控制的湯姆和杰瑞
以上種種證據(jù)顯示，喊它一句“神作”，真不算過分。
回歸貓鼠大戰(zhàn)的故事核心。
什么都會卻唯獨不會抓老鼠的湯姆，分明是為杰瑞“留了一手”：
害怕他被自己的槍殺死，從布奇手中搶回差點被吃的杰瑞，杰瑞也曾憑借小小身體，把失戀醉奶的湯姆從河里撈回來……
而我們往往希望杰瑞不會被抓住，也不想看到湯姆總受傷。
更期待著看到它倆相親相愛的場面。
《貓與老鼠》看上去打得火熱，其實暗含反戰(zhàn)思想。
按照這個角度想，湯姆和杰瑞不成了讓我們向往和平的“反戰(zhàn)先鋒”？
開玩笑。
不知道你還記不記得，有這么一集——
湯姆成功把杰瑞趕了出去，發(fā)現(xiàn)湯姆也沒啥用處的兩只腳太太，也把它一起掃出家門。
湯姆只好再把杰瑞找回來。
繼續(xù)過回追躲不停，卻也平和的日常生活。
制作組用這集內(nèi)容，把它倆誰也離不開誰的關(guān)系，點得足夠明白——
沒有杰瑞，湯姆會失去生存的意義；沒有湯姆，杰瑞會失去生活的樂趣。
現(xiàn)在，《貓和老鼠》真人版里，湯姆和杰瑞分別搬去紐約，依舊冤家路窄地對上了。
看來這對老CP，注定解不了綁。
那就希望它們一直跑下去，如同我們的童年永不完結(jié)。
