扎克·施耐德被給予厚望的Netflix新片《活死人軍團》撲街了，

而且撲得慘不忍睹。

“活死人”本該是扎導的福音，2004年他的銀幕處女作《活死人黎明》，至今都被很多影迷視為“喪尸電影的天花板”。

《活死人黎明》大獲成功后，扎導就再沒拍過恐怖驚悚片，而是憑借《守望者》和一系列“DC宇宙”超級英雄片，晉升為享譽全球的大導演。

但“軍團”的創(chuàng)意早在2017年就在扎導心里萌芽，他是這么說的：

我會被像《逃離紐約》、《人猿星球》和《外星人》這類影片的規(guī)則所吸引。

這部跨越17年的《活死人軍團》從籌拍時起就話題性十足，而今天呈現(xiàn)出這樣的結果，難免讓人唏噓。

今天我們就把“黎明”和“軍團”兩部作品擺在一起，看看它們究竟為什么會有如此大的差異。

《活死人黎明》

也許是扎克·施耐德最好的電影

2004年，當時以拍廣告為生的38歲導演扎克·施耐德，獲得翻拍1978版恐怖片《活死人黎明》的機會。

△ 1978版《活死人黎明》（左）與2004版《活死人黎明》（右）

這個IP由來已久，78版由“現(xiàn)代喪尸之父”喬治·A·羅梅羅執(zhí)導。

△ 喬治·A·羅梅羅（George Andrew Romero），著名喪尸片導演，憑借“活死人”三部曲成功開創(chuàng)了現(xiàn)代版的喪尸形象

作為經典喪尸片的翻拍，2004版《活死人黎明》沒有好萊塢大明星的加持，導演上也啟用了當年還毫無名氣的扎克·施耐德。

△ 扎克·施耐德在2004版《活死人黎明》拍攝現(xiàn)場

全片最大亮點在編劇上——喬治·A·羅梅羅帶著當年還很青蔥的詹姆斯·古恩，一起打磨出本片的劇本。

△ “現(xiàn)代喪尸之父”喬治·A·羅梅羅（左），與《銀河護衛(wèi)隊》導演詹姆斯·古恩（右）

△ 2017年羅梅羅因病去世，古恩還在社交平臺上發(fā)表了一段感人至深的緬懷文

就是這樣一部“樸實無華”的B級喪尸片，在當年以2400萬成本收獲了超1億美元的全球票房。

直到今天，依然有不少影迷和影評人把《活死人黎明》看作是扎克·施耐德導演生涯的最佳作品（沒有之一）。

《活死人的黎明》故事并不復雜：

護士安娜下班回家，原想與家人好好度過周末，但突然爆發(fā)的“喪尸瘟疫”，席卷整個社區(qū)……

逃離喪尸丈夫魔爪的安娜與幾名幸存者一同逃入一座大商場內，但那里并不安全——門外是無數喪尸，僅存的幸存者間也在爾虞我詐……

在這部長片處女作中，扎導淋漓盡致地展現(xiàn)出自己鮮明的個人風格：

比如他對影片前15分鐘的強大把控力，讓觀眾的心從一開場就被“喪尸末日”的恐怖沖擊力抓住。

△ 在一個喪尸爆發(fā)的末日世界，攝影機跟隨護士安娜的視角，經歷了一場恐怖逃亡

在表現(xiàn)人類處境時，扎導設計出一個幸存者站在屋頂向下看的鏡頭，當攝影機拉遠，腳下無數的喪尸仿佛地獄圖景。

在一個車輛被喪尸包圍的鏡頭中，喪尸像海浪般將幸存者的“孤島”包圍吞沒。

從這些鏡頭語言，已經能看出扎導在日后一以貫之的導演風格——用構圖營造氛圍感，用視覺講故事。

△ 《蝙蝠俠大戰(zhàn)超人》里這個經典鏡頭，有沒有點《活死人黎明》的神韻？

影片的另一亮點是對幸存者群像的刻畫。

片中幸存者聚集的購物中心，儼然成了一座“人性試煉場”：

商場保安為了不被感染，拒絕容納新來的幸存者。

警察霍爾想離開商場，到附近營救點搭救自己的兄弟，但其他人卻告訴他那里已變成人間煉獄。

丈夫安德魯一心想讓懷孕的妻子生下自己的孩子，即使妻子已經被喪尸感染也在所不惜......

幾乎每個角色都跟隨“喪尸末日”引發(fā)的巨變，展現(xiàn)了自己的人物弧光。

影片最后，一行人逃到海邊打算坐船去海中孤島求生。

商場推銷員邁克被喪尸咬傷，他面對著駛遠的眾人飲彈自盡，成為整部電影最經典的一幕。

喬治·A·羅梅羅與詹姆斯·古恩連手打造的劇本，為《活死人黎明》中人物形象建立和劇情節(jié)奏控制，提供了優(yōu)秀的基礎。

《活死人軍團》

這里有最自由的扎克·施耐德

17年后，扎導再次回歸喪尸題材的《活死人軍團》，卻沒有了老編劇團隊。

雖然名字上與舊作類似，但故事上卻是截然不同的全新設定，這是專屬于扎導一個人的“活死人”。

拉斯維加斯，一種神秘的病毒在賭城內爆發(fā)。

拉斯維加斯一夜之間變成了“喪尸之城”，軍方不得不派出特種兵，用集裝箱將整座城市圍起來。

特種兵斯科特接下了一件奪寶任務，他需要集結一支傭兵團，在拉斯維加斯被核爆前的幾小時，潛入這座喪尸之城，偷出地底金庫中的2億賭資。

△ 曾在《銀河護衛(wèi)隊》中飾演“毀滅者”的戴夫·巴蒂斯塔，出演了本片中的傭兵團頭領斯科特一角

特別值得一提的是，在《活死人軍團》龐大的世界觀中，對喪尸設定做了全新升級：

低等級的人類和動物喪尸有咬人的意識，但智力相對低下；

高級別的“阿爾法”喪尸，不僅擁有智力，甚至擁有群居和繁殖能力；

這讓喪尸與人類間的對立，不再是人與死物的對立，而是升級成“活人”與“活死人”的對立，善惡之間的界限愈發(fā)模糊。

與《活死人黎明》相比，扎導這次更加深入地參與了《活死人軍團》的制作——他不僅擔任導演，還參與了本片的編劇和攝影。

從成片來看，經驗愈發(fā)豐富的扎導，對影片前15分鐘的把控力依然不減當年。

不同的是，扎導在《活死人黎明》后形成的對慢鏡頭、暗色調、“油畫”鏡頭美感的鐘愛，在《活死人軍團》中得到了充分展現(xiàn)。

經典的“尸?！眻鼍?，也用最新的特效技術做了還原，這也算是扎導對年輕的自己的一次致敬。

經過多年拍攝超級英雄片的歷練，扎導對打斗場面的掌控上也更加爐火純青。

但是，看似全面升級的《活死人軍團》，目前收獲的評價卻遠低于17年前的《活死人黎明》。

原因主要出在敘事上。

近些年對扎克·施耐德電影的批評——敘事節(jié)奏緩慢、故事情節(jié)拖沓、內容藏著掖著，這些缺點都在《活死人軍團》中都暴露無遺。

片中最受人詬病的是男主斯科特與女兒的一條親情線。

斯科特因為槍殺了變成喪尸的妻子，精神上一直備受煎熬，與女兒也心有隔閡。

影片最后，面對即將變成喪尸的斯科特，女兒舉槍殺死他，完成了一場痛苦的和解。

與《活死人黎明》最后的舍己自盡相比，《活死人軍團》用一場不得不為之的“自相殘殺”，完成了親人間對痛苦的換位思考。

但這場關于父女關系的探討，發(fā)生在喪尸圍城的背景下，穿插在時間緊張的“奪寶”任務中，混淆了原本緊張的故事節(jié)奏，顯得十分違和。

但這可能是經歷了喪女之痛的扎克·施耐德，現(xiàn)在最想表達的情感主題。

在《活死人軍團》里，Netflix賦予扎導完全的自由，讓他可以“隨心”創(chuàng)作。

所以要我說，《活死人軍團》不是扎克·施耐德最好的電影，卻是他最自我的電影。

在這里，他可以隨心所欲的創(chuàng)造一只白虎喪尸和騎馬的喪尸首領，也可以把一個充滿悔恨的父親形象投射到主人公身上。

也許對扎導而言，接拍這部電影，就像斯科特接下那件2億美金的奪寶任務一樣：

“我們能不能為自己干一票呢？”

這一票干完，“活死人宇宙”才剛剛開始，目前Netflix已經規(guī)劃了一部動畫劇集和一部衍生劇。

衍生劇《竊賊軍團》將講述馬提亞斯·施維赫夫飾演的金庫“鎖匠”的人物前傳，由施維赫夫自導自演，扎導擔任制片人，目前已經殺青。

動畫劇集《活死人軍團：拉斯維加斯陷落》是前傳，講述了戴夫·巴蒂斯塔飾演的斯科特，在拉斯維加斯喪尸危機爆發(fā)之初逃出生天的故事。

“活死人”的故事還沒完結，這個龐大的世界觀只露出了冰山一角。

“當地獄客滿，撒旦將把死人放逐到人間?！?/p>

這句《活死人黎明》中的經典臺詞，揭示了喪尸電影的永恒吸引力。

至于扎克·施耐德打造的 “活死人宇宙”能走多遠......我們要不要再等等看？

《活死人軍團》中文預告