作者|蔡      冉

“更快、更好、更便宜”

這是曾參與制作《星球大戰(zhàn):原力覺醒》《變形金剛：絕跡重生》等影片特效的 Media創(chuàng)始人克里斯·布蘭博，在總結電影制作新變革時脫口而出的三個詞匯。

6月15日，進入梅雨季的申城天氣依舊悶熱，但第二十四屆上海國際電影節(jié)以“虛擬與現(xiàn)實——電影制作新變革”為主題的金爵論壇卻座無虛席。

“對于從事技術行業(yè)的我們來說，最好的時代來了。因為新的觀影人群已經(jīng)形成了，新的技術也馬上感覺不斷的日益更新，新的創(chuàng)作者們，新的從業(yè)者們加入這個大時代……?！痹撠煛讹L聲》《畫皮2》《一九四二》等影片特效制作的北京天工異彩影視科技創(chuàng)始人常洪松認為。

盡管如今電影制作在技術上突飛猛進，但克里斯·布蘭博也直言，在當下，技術成本、制作成本都不是一個問題了，我們更多要去看是不是有原汁原味的，是不是有創(chuàng)意，這樣才能夠吸引觀眾。就像有些動畫電影，故事創(chuàng)作占到預算大概25%甚至更高。

科技的不斷突破會給電影制作工業(yè)化帶來怎樣的新機遇，又將面對怎樣的新挑戰(zhàn)？

虛擬技術與創(chuàng)意內容

如何深度融合？

2020年，一場突如其來的疫情出人意料的帶來了電影云端協(xié)作的應變之策。

“去年疫情期間，50%以上的鏡頭制作是通過線上異地生產(chǎn)完成。至少我們把技術環(huán)節(jié)全都打通了，我覺得也為將來的線上多地協(xié)同制作打下了很好的基礎?！碧旃ぎ惒蕜?chuàng)始人常洪松表示。

（常洪松  圖）

客觀現(xiàn)實的困難之中往往隱藏新的生機，國家中影數(shù)字制作基地副總經(jīng)理馬平也認為，“實際上疫情的出現(xiàn)是推動了云制作、遠程協(xié)同對于影視，特別是電影，因為電影本身遠程協(xié)同要求的碼流，技術要求會更高，實時性要求會更高。”

（馬平  圖）

疫情的爆發(fā)，給電影工業(yè)帶來了不確定的風險，但卻并沒有阻礙虛擬制片技術的發(fā)揮優(yōu)勢，甚至“節(jié)省了50-70%的成本”。

傳統(tǒng)的虛擬制片，其實涵蓋了所有虛擬制作需要的技術，游戲引擎的應用，實時渲染、實時合成、現(xiàn)場所有的實時系統(tǒng)，攝影機的追蹤，包括燈光的實時的模擬等等。

而LED背景墻的引入則讓虛擬制片變成更加直觀的東西。虛擬制片的發(fā)展?jié)摿σ彩艿礁魑患钨e的一致認可。

在馬平看來，“虛擬制片肯定是一個非常好的東西，特別對于相應適合的題材，你有大量架空的、虛擬的美術、場景，科幻也好、歷史題材等等也好，虛擬制作肯定對于整個制片成本的節(jié)省是非?？捎^的。”

如何在強化技術效果的同時發(fā)揮內容特色？成為本次論壇中各位嘉賓不謀而合的落腳點。

各位嘉賓相繼表示，我們與國際的差距在技術上慢慢追平，但更重要的是內容創(chuàng)意，尤其是中國美學內容的發(fā)掘方面需要進一步深思。

《白蛇：緣起》系列導演黃家康直言，“我們不需要模仿漫威、迪士尼的這種內容，因為我們的內容還是蠻多有趣的傳統(tǒng)內容可以開發(fā)，我覺得在技術越來越成熟的過程當中，要挖掘內容、發(fā)揮我們的想象力，要做出跟好萊塢不一樣的題材。”

（黃家康  圖）

從《小門神》到《白蛇2：青蛇劫起》，擅長中國傳統(tǒng)文化故事開發(fā)的黃家康也表示，他們一直在考慮怎么去把傳統(tǒng)一些形象、故事、概念，用一些技術去實現(xiàn)，同時尋找與現(xiàn)代審美相關的表達。

馬平與黃家康的想法不謀而合，“把一個技術內核特別好地應用到一個場景、一個情節(jié)的表現(xiàn)中，這樣一種設計的鏡頭，我覺得這是中國電影依然缺乏的東西，它是一個個例，但是它背后體現(xiàn)的是技術和創(chuàng)作如何有機結合的一個深層規(guī)律，一種模式，我覺得這可能是到今天中國影視人要去思考的問題?！?/p>

利用技術來創(chuàng)造更好的美學效果，用最先進的技術和傳統(tǒng)文化結合，需要從業(yè)者們在文化自信的一個大環(huán)境下，對我國的傳統(tǒng)文化如何繼承、如何發(fā)揚去做所有可能性的探索。

電影工業(yè)持續(xù)發(fā)展

如何培養(yǎng)專業(yè)化人才？

除技術攻堅與內容創(chuàng)意之外，電影工業(yè)的可持續(xù)發(fā)展更需要充沛的人才儲備。

提到當下動畫特效發(fā)展所面臨的瓶頸問題，幾位嘉賓無一不提及到了培養(yǎng)專業(yè)化電影人才的重要性。

“人才、教育、培訓是最最重要的，也是我們現(xiàn)在的一個挑戰(zhàn)?！? Media創(chuàng)始人克里斯·布蘭博直言，在技術工程、故事板的制作、編輯等方面，招募相關的人才依舊具有很大的挑戰(zhàn)性。

（克里斯·布蘭博  圖）

從外部因素的沖擊來看，導演黃家康表示，“其實游戲在我們整個發(fā)展中還是勢頭蠻猛的，我們確實有很多動畫的藝術家會到游戲去，導致我們整個行業(yè)對人才的需求是增加了不少的。”

而電影學院的人才培養(yǎng)與公司需要存在脫節(jié)的情況，也導致行業(yè)內面臨大量的人才需求。

天工異彩常洪松直言，“要么給我培養(yǎng)操機員，要么你真的給我那些創(chuàng)意人員，我們最怕的是兩頭都培養(yǎng)了，兩頭都不強?！?/p>

頻頻點頭的黃家康導演也分享了他曾遇到過的相似情況，“其實我們在行業(yè)里面的工種是很多的，但是完全不同的思維。我發(fā)現(xiàn)很多同學其實都學了一遍，但是不太清楚這些是什么，然后來到我們公司，他其實是不了解具體做什么的?！?/p>

那么，電影工業(yè)的發(fā)展究竟需要怎樣的可用人才？對此，各位資深嘉賓也給出了自己的期待。

天工異彩創(chuàng)始人常洪松從自身從事特效制作的經(jīng)驗出發(fā)，“其實我一直建議全行業(yè)只要是從事影視行業(yè)，無論是導演、編劇還是制片，都花一點時間去學一塊技術。”同時他還強調要選準一項技能領域進行專攻。

對此，黃家康導演也深表認同，“我覺得我們要盡快讓他找到他喜歡的領域，專攻一個領域，找到領域以后不小于一年的鉆研，才能在行業(yè)里面很快速的幫忙到這個行業(yè)去努力?！?/p>

而除了需要專業(yè)性技能之外，中影副總經(jīng)理馬平則認為，培養(yǎng)電影“情懷”是必要的，它支撐著從業(yè)者經(jīng)年累月的付出，甘愿做幕后英雄。

同時，他也強調，電影行業(yè)需要的人才是執(zhí)行層面的，需要一步步的現(xiàn)場實踐積累。

“跟有情人做快樂事，莫問是緣是劫?！秉S家康用一句歌詞導出了在場嘉賓的心聲。電影工業(yè)的發(fā)展既需要技術革新的驅動，也需要從業(yè)人員的熱情投入，雙重加持下，電影工業(yè)的未來才會收獲大變局中的無限好光景。