文/大娛樂(lè)家

盡管Disney+已經(jīng)推出了三部漫威宇宙劇集，但對(duì)于這一志在追趕Netflix的超級(jí)流媒體平臺(tái)來(lái)說(shuō)，其到目前為止帶來(lái)的最重要原創(chuàng)內(nèi)容無(wú)疑還是星戰(zhàn)劇集《曼達(dá)洛人》，兩季內(nèi)容為Disney+帶來(lái)了大量訂閱用戶，并且成功留住了這些人，而尤達(dá)寶寶這一角色的出現(xiàn)也讓迪士尼又多了一條大熱衍生品商品線。

可以說(shuō)從漫威跨界到星戰(zhàn)的制片人喬恩·費(fèi)儒，以衍生劇出發(fā)，讓星戰(zhàn)IP重新煥發(fā)出了全新生命力，特別是相對(duì)于不斷喪失人氣的星戰(zhàn)電影來(lái)說(shuō)，《曼達(dá)洛人》無(wú)疑也對(duì)很多非星戰(zhàn)粉絲更加友好。

《曼達(dá)洛人（第二季）》劇照

當(dāng)然除了為劇情設(shè)定基調(diào)之外，喬恩·費(fèi)儒作為制片人的另一大貢獻(xiàn)或許更不為人所知，作為迪士尼兩部特效大片《奇幻森林》與《獅子王》的導(dǎo)演，他始終保持著探索新技術(shù)的熱情，而來(lái)到迪士尼大筆投注的《曼達(dá)洛人》，一項(xiàng)名為Stagecraft的全新虛擬制作技術(shù)的使用，也再次讓好萊塢的工業(yè)流程進(jìn)入到了又一次革新當(dāng)中。

同時(shí)這一整套解決方案的實(shí)現(xiàn)也再次證明，迪士尼不僅擅長(zhǎng)做內(nèi)容，更是一家精于做硬件與玩技術(shù)的公司。

靠LED墻代替綠幕，特效制作進(jìn)入新紀(jì)元

電影發(fā)展到現(xiàn)在，在制作層面基本上已經(jīng)越發(fā)向科技行業(yè)靠攏了，尤其是在那些需要海量特效的視效大片，占據(jù)整個(gè)制作周期最長(zhǎng)時(shí)間的往往都是后期特效部分。

如果稍微看過(guò)像《復(fù)仇者聯(lián)盟》或是《流浪地球》這些作品的幕后特輯，不難看到大量的綠幕拍攝場(chǎng)景，而正是這些場(chǎng)景最終轉(zhuǎn)化成為宏大的宇宙空間或是刺激的戰(zhàn)斗場(chǎng)面。

事實(shí)上綠幕拍攝也不單單是這些超級(jí)大片的專屬，不少國(guó)產(chǎn)奇幻劇也沒(méi)少用這項(xiàng)技術(shù)，甚至還做出了不少“創(chuàng)新”操作?；蛟S還有人記得鐘漢良和Angelababy主演的古裝劇《孤芳不自賞》，主演二人只拍近景和特寫(xiě)，大量鏡頭都是在攝影棚內(nèi)用綠幕單獨(dú)拍攝，然后摳出再和別的演員合成的，堪稱是那幾年影視資本大躍進(jìn)的一大發(fā)明創(chuàng)造。

當(dāng)然，利用綠幕技術(shù)進(jìn)行角色扣像來(lái)補(bǔ)拍也并不罕見(jiàn)，不過(guò)一般多用在無(wú)法復(fù)原場(chǎng)景的補(bǔ)拍或是應(yīng)急性演員替換上，扎導(dǎo)新作《活死人軍團(tuán)》里那位女直升機(jī)駕駛員所有戲份其實(shí)就是全程綠幕拍攝，再用后期補(bǔ)進(jìn)全片的，因?yàn)樵鹊难輪T因?yàn)樾袨椴划?dāng)被Netflix開(kāi)除了。

《活死人軍團(tuán)》通過(guò)綠幕實(shí)現(xiàn)角色完整補(bǔ)拍

綠幕的確在很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)成為了好萊塢大片的標(biāo)配，畢竟有太多現(xiàn)實(shí)中不存在的場(chǎng)景需要依靠后期制作來(lái)呈現(xiàn)。

但這一技術(shù)也同時(shí)帶了各種問(wèn)題，高昂的制作成本和繁復(fù)的制作過(guò)程是一方面，另一方面則是對(duì)于演員表演與攝影調(diào)度的傷害，畢竟使用綠幕就意味著演員大多數(shù)時(shí)候都需要靠腦補(bǔ)場(chǎng)景來(lái)表演，尤其是對(duì)部分演技本就不佳的演員來(lái)說(shuō)，綠幕表演更是放大了其表演的弱點(diǎn)。攝影師也需要讓自己去遷就綠幕，畢竟一切都要為昂貴的后期特效服務(wù)。

因此籌備《曼達(dá)洛人》的拍攝時(shí)，制片人喬恩?費(fèi)儒就想要將他之前在《奇幻森林》與《獅子王》使用的部分技術(shù)整合到一起，從而打造一個(gè)全新的制作范式。最終他和盧卡斯影業(yè)旗下的工業(yè)光魔一拍即合，合作研發(fā)出名為StageCraft的系統(tǒng)。

有了這個(gè)系統(tǒng)，創(chuàng)作人可在前期在VR中對(duì)拍攝場(chǎng)景進(jìn)行設(shè)計(jì)，而在拍攝期間，事先設(shè)計(jì)和制作好的虛擬景觀則會(huì)在一個(gè)270°的環(huán)形LED屏幕上進(jìn)行顯示，這一裝置被稱為Volume，開(kāi)拍后演員與攝影師都身在其中，而鏡頭記錄下來(lái)的便幾乎已經(jīng)是“成片效果”。

使用了StageCraft與Volume之后，被近乎真實(shí)場(chǎng)景包裹的演員在表演時(shí)顯然會(huì)有身臨其境之感，而導(dǎo)演與攝影師也能更直接地進(jìn)行構(gòu)圖，做到“所見(jiàn)即所得”。

《曼達(dá)洛人》第一季在Volume中的實(shí)拍效果

這其實(shí)并不是工業(yè)光魔第一次用 LED 屏幕協(xié)助拍攝。此前，在拍攝《俠盜一號(hào)》時(shí)，工業(yè)光魔就曾用 LED 屏幕作為互動(dòng)光源，模擬需渲染背景會(huì)產(chǎn)生的燈光，但當(dāng)時(shí)屏幕上的內(nèi)容則質(zhì)量還沒(méi)足以成為直接背景。

從更加具體的細(xì)節(jié)來(lái)看，如今這塊被稱為“Volume”的超大屏幕高約6米，周長(zhǎng)將近約54 米，由1326個(gè)獨(dú)立LED屏幕組成，同時(shí)還包含了一塊高分辨率LED顯示器的“屋頂”。

Stagecraft和相比過(guò)去那些小型LED背景的最大創(chuàng)新之處在于，不僅其顯示的圖像是由強(qiáng)大的GPU以逼真的3D方式現(xiàn)場(chǎng)生成的，而且該3D場(chǎng)景直接受到攝像機(jī)的移動(dòng)和設(shè)置的影響。如果攝像機(jī)向右移動(dòng)，圖像就會(huì)改變，就像真實(shí)場(chǎng)景一樣。

在第一季通過(guò)這一系統(tǒng)成功拍攝之后，工業(yè)光魔也在繼續(xù)改進(jìn)其技術(shù)，在第二季拍攝時(shí)推出了StageCraft 2.0，這次它不僅改了StageCraft的大小，還對(duì)它的形狀進(jìn)行了各種新實(shí)驗(yàn)。

Richard Bluff是《曼達(dá)洛人》視覺(jué)特效總監(jiān)，同時(shí)也是工業(yè)光魔視覺(jué)效果主管，他在星戰(zhàn)的官方博客里說(shuō)道“在第一季我們做了一個(gè)實(shí)驗(yàn)，討論的話題都是這個(gè)LED墻應(yīng)該有多大?，F(xiàn)在到了第二季，我們不再畏首畏尾，準(zhǔn)備大干一場(chǎng)了?！?/p>

《曼達(dá)洛人》制片人喬恩·費(fèi)儒與視覺(jué)特效總監(jiān)Richard Bluff

第一季中，攝影機(jī)在Volume里捕捉3D實(shí)時(shí)背景。不過(guò)，工業(yè)光魔在第二季擴(kuò)大了攝影機(jī)追蹤范圍，不僅在Volume里放置追蹤設(shè)備，還在Volume外做了更多文章。

如果觀眾仔細(xì)留意，會(huì)發(fā)現(xiàn)《曼達(dá)洛人》里有不少拍攝主角默默行走的長(zhǎng)鏡頭。

在第一季里，人物走過(guò)的路其實(shí)都在Volume的包圍圈里，但第二季，整個(gè)行走路徑直接延伸到Volume的LED墻之外，一直深入到非攝影部門所在的位置，使得其應(yīng)用場(chǎng)景變得更加廣泛。

“這個(gè)系統(tǒng)的奇妙之處在于，現(xiàn)在劇組每個(gè)人都在同一個(gè)頻道上了，”執(zhí)導(dǎo)過(guò)幾集《曼達(dá)洛人》部分劇集的導(dǎo)演羅德里格斯在工業(yè)光魔近乎是懸技的展示視頻中說(shuō)道。“它激發(fā)了演員，它激發(fā)了電影制作人現(xiàn)在能實(shí)時(shí)看到他們正在拍攝的東西。這就像你終于在燈光下作畫(huà)了”。

省錢還省時(shí)間，追求自制的愛(ài)優(yōu)騰芒不考慮下？

作為替Disney+打響頭炮的重量級(jí)作品，迪士尼為《曼達(dá)洛人》提供的制作成本幾乎也已經(jīng)觸及了當(dāng)下劇集的天花板，每集成本超過(guò)1200萬(wàn)美元，一季八集下來(lái)已經(jīng)整體制作成本幾乎肯定會(huì)破億，但即便是這種最頂級(jí)的制作水準(zhǔn)，制片人依然需要考慮如何最大化去利用這些制作經(jīng)費(fèi)，而整套StageCraft系統(tǒng)也的確幫助劇組壓縮了部分外景的拍攝時(shí)間和經(jīng)費(fèi)。

一方面劇組不用在大規(guī)模的實(shí)地勘景，即便是需要某些特定場(chǎng)景也只用拍攝下來(lái)轉(zhuǎn)化為素材即可，另一方面則是時(shí)間，對(duì)于自然景色來(lái)說(shuō)，每個(gè)時(shí)間段光線都在發(fā)生變化，這也讓部分鏡頭的反復(fù)拍攝因?yàn)樾枰却焐兓鴮?dǎo)致時(shí)間花費(fèi)過(guò)長(zhǎng)。

Richard Bluff在接受《美國(guó)攝影師》采訪時(shí)就提到，一般來(lái)說(shuō)，他們可能一天會(huì)換兩次場(chǎng)景。

《曼達(dá)洛人》第一季在Volume中的實(shí)拍效果

更重要的是，LED屏幕上顯示的場(chǎng)景是可控的，這也意味著，那些在自然條件下存在很短時(shí)間并且需要耐心等到的“完美時(shí)刻”，可以被電腦虛擬制作后隨時(shí)調(diào)用。

“我們可以將原本日落前那兩分鐘“冷藏”起來(lái)，將這完美狀態(tài)沿用 10 小時(shí)?！必?fù)責(zé)《曼達(dá)洛人》部分?jǐn)z影的Barry Idoine說(shuō)道。

當(dāng)然這一整套被稱為“虛擬制片”的系統(tǒng)，不僅僅只是單純有強(qiáng)大的硬件支撐，在軟件方面更是進(jìn)一步模糊了影視制作與游戲開(kāi)發(fā)的界限，因?yàn)镾tageCraft系統(tǒng)之所以能夠在Volume上做出實(shí)時(shí)變化的逼真效果，得益于其和Epic Games的密切合作，并使用了后者的招牌技術(shù)——虛幻引擎4。

工業(yè)光魔和劇組的美術(shù)組、道具組密切合作，把這些部門做設(shè)計(jì)的原料、制作的東西和涂畫(huà)好的道具都掃描好，導(dǎo)入虛幻引擎4給各個(gè)組做VR勘景等前期預(yù)覽工作。最終確定好的內(nèi)容可以導(dǎo)入U(xiǎn)nreal、Houdini、3DS Max等其他DCC應(yīng)用中，在拍攝當(dāng)天再把它導(dǎo)入Helios實(shí)時(shí)渲染器中，畫(huà)面就會(huì)精準(zhǔn)地出現(xiàn)在LED墻上。

可以說(shuō)虛擬制作完全改變影視制作流程，大量后期工作成為了前期準(zhǔn)備的一部分，而現(xiàn)場(chǎng)拍攝則讓導(dǎo)演和攝影師有了更大的發(fā)揮空間。

通過(guò)StageCraft系統(tǒng)，現(xiàn)場(chǎng)拍攝實(shí)現(xiàn)了“所見(jiàn)即所得”

Epic Games的首席技術(shù)官Kim Liberi也表示：“追求視覺(jué)效果已經(jīng)把制作電影的樂(lè)趣逐漸消失”，他在進(jìn)入游戲領(lǐng)域之前曾在盧卡斯影業(yè)和工業(yè)光魔工作多年?！爱?dāng)你面對(duì)一片綠幕，以及演員身上穿戴著像乒乓球或網(wǎng)球裝備的表現(xiàn)時(shí)，對(duì)于演員和導(dǎo)演來(lái)說(shuō)，這都成為一種了相當(dāng)令人生畏的經(jīng)歷。我認(rèn)為我們?cè)谶@里能夠做的是把控制權(quán)還給電影制作人?！?/p>

由于新冠疫情導(dǎo)致過(guò)去全球取景拍攝成為了“不可能的任務(wù)”，也讓虛擬制作技術(shù)迅速迭代，并被視作一種“后疫情時(shí)代”的全新解決方案。

英國(guó)Garden Studios的虛擬制作主管Mark Pilborough-Skinner在接受Sky News的采訪時(shí)就提到：“大約一年前，虛擬制作或多或少都只是理論上的前沿技術(shù)，實(shí)際使用它的作品并不多，但現(xiàn)在不僅是頂級(jí)制作，甚至中小規(guī)模的制作都開(kāi)始在使用它。”

對(duì)于愛(ài)奇藝、騰訊視頻這些如今大力發(fā)展原創(chuàng)自制內(nèi)容的國(guó)內(nèi)流媒體平臺(tái)，發(fā)展和采用虛擬制作技術(shù)完全能夠更好的為其自制目標(biāo)服務(wù)。

先拋開(kāi)無(wú)法短時(shí)間內(nèi)快速提高的質(zhì)量不談，即便是在每年的內(nèi)容產(chǎn)量上，國(guó)內(nèi)流媒體距離國(guó)際平臺(tái)依然還有相當(dāng)大的差距，而這一技術(shù)能夠明顯縮短拍攝周期，并且更多前置化的特效投入，也會(huì)讓后期拍攝擁有更大的容錯(cuò)率。

就目前來(lái)看，部分國(guó)內(nèi)影視公司已經(jīng)開(kāi)始注意到這項(xiàng)技術(shù)，并開(kāi)始嘗試投入。今年上影節(jié)的全球電影產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展論壇上，橫店影視城影視管理服務(wù)有限公司董事長(zhǎng)黃雷光就表示，橫店已經(jīng)擁有LED棚等拍攝技術(shù)，并在3月做了一次LED虛擬拍攝的推廣周活動(dòng)。

不用糾結(jié)燈光和后期制作，攝影師獲得了更多發(fā)揮空間

志在成為“半個(gè)迪士尼”的融創(chuàng)文化集團(tuán)總裁孫喆一也表示，目前融創(chuàng)文化正在從好萊塢引進(jìn)這項(xiàng)技術(shù)，今年就會(huì)開(kāi)始嘗試相關(guān)的拍攝方式。融創(chuàng)文化旗下的視效制作公司 FX，早前也作為特效制作方之一參與了《曼達(dá)洛人》的后期制作，擁有一定的參與虛擬制作的經(jīng)驗(yàn)。

而騰訊作為Epic Games的大股東，想要獲得虛幻引擎相關(guān)的技術(shù)支持甚至是獨(dú)家的開(kāi)發(fā)團(tuán)隊(duì)顯然也并非難事。

應(yīng)該說(shuō)迪士尼再一次向外界展示了他們強(qiáng)大的技術(shù)開(kāi)發(fā)與整合能力，而這其實(shí)就是國(guó)內(nèi)影視公司和視頻平臺(tái)一直心心念念的影視工業(yè)化，因此與其將錢和時(shí)間花在“元宇宙”這樣尚且虛無(wú)縹緲的概念上，不如認(rèn)真研究下虛擬制作的技術(shù)環(huán)節(jié)，爭(zhēng)取盡快把每年發(fā)布的華麗片單快速轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實(shí)，才有機(jī)會(huì)真正實(shí)現(xiàn)更多遠(yuǎn)大理想。