《硬漢槍神》在保證視聽效果的基礎上，著墨于人物的精神成長，于精神層面擊中觀眾，實現(xiàn)了從滿足感官訴求到滿足情感訴求的轉變。

自8月6日上線到截至撰稿，網絡電影《硬漢槍神》已斬獲2153.1萬分賬票房，進入2021年度排行榜前列。與此同時，影片的口碑高居不下，上線至今，穩(wěn)定在豆瓣高分行列。

在烹小鮮（Pengxx01）看來，之所以《硬漢槍神》取得票房和口碑雙豐收，關鍵在于，內容升維用戶訴求，這在網絡電影中極為難得。

長時間以來，網絡電影都在用夸張的情節(jié)或者畫面，迎合觀眾尋找視覺刺激和獵奇感的心理。而《硬漢槍神》則在保證視聽效果的基礎上，著墨于人物的精神成長。

主角肖漢通過熱愛的電競事業(yè)，從人生低谷爬出，再度找回自我價值。這個過程高燃且熱血，能夠在精神層面擊中觀眾，實現(xiàn)了從滿足感官訴求到滿足情感訴求的轉變，是網絡電影的一次成功嘗試。

而且從題材和媒介端看，電競向的故事內容和視頻平臺的播放端口最為適配。特別是片中的游戲主視角，與玩家在移動端的游戲體驗無縫連接，更容易引起觀眾的代入感和共情感。

日前，我們采訪了阿里文娛優(yōu)酷網絡電影中心總經理谷芳芳和影片的兩位導演胡國瀚、周思堯。他們分享了影片的制作過程和宣發(fā)策略，表達了對網絡電影的相關看法，并且透露，《硬漢槍神2》會制作成院線電影，登陸大銀幕。

左起:導演周思堯、阿里文娛優(yōu)酷網絡電影中心總經理谷芳芳、導演胡國瀚

這樣看，《硬漢槍神》系列將是首個網絡電影反哺至院線的IP。

作為一部電競動作題材的網絡電影，《硬漢槍神》的敘事結構包括主角肖漢的成長線、游戲線、親情線和友情線。這些線索和真實世界中的電競選手頗為相似，只是體現(xiàn)于電影里，需要有強烈的戲劇沖突。

與此同時，由于題材的特殊性，劇情會涉及大量的游戲遭遇戰(zhàn)。這樣對于導演來說，如何把劇情線融入到相關場景中，是創(chuàng)作《硬漢槍神》的最大難點。

而解決這個問題，兩位導演心知肚明，若想保證成片效果精良，所有障礙必須在劇本階段克服。

初期，為了確保游戲情節(jié)和敘事線索有效結合，胡國瀚和周思堯曾定下思路，按照類型片的方式去創(chuàng)作。

武戲方面，周思堯介紹，每場戰(zhàn)斗都有策略性的不同設計，甚至畫了分鏡，試圖讓影片觀感更有層次。這其中，在人物塑造上，主創(chuàng)用小團隊的作戰(zhàn)狀態(tài)貫穿其中，以人物的心境和情緒變化，烘托戰(zhàn)局的激烈，很像熱血漫的行進路徑。

“最開始，大家配合得不好，第一盤輸?shù)簦浑S后經過磨合，上演逆風翻盤，團隊迎來了上升期；最后就是三場決戰(zhàn)，每場的問題和困難都不同，一局比一局艱難?！?/p>

胡國瀚表示，《硬漢槍神》的劇本定稿高達45000字，遠高于一般的網絡電影，幾近于中等體量的院線電影。其中，武戲字量就有25000字。

文戲方面，本著人物為核心的原則，他們構思了角色在游戲外空間里的生活狀態(tài)和情感線索，促使人物更有鮮活感和煙火氣，網友津津樂道的父子情即是其中之一。

劇本完成后，《硬漢槍神》進入到實際拍攝和后期制作階段。彼時，新的問題來了，礙于預算有限，可是影片又必須有“萬人級”的高光場面，胡國瀚、周思堯必須要把錢“花在刀刃上”。

關于這點，兩位導演分享了獨門的“省錢秘笈”。

胡國瀚以決賽場面為例，為了營造4萬人坐滿場館的感覺，他們采用了以下的方式：把觀眾席壓黑，配上閃光燈，捕捉50位群演的真人鏡頭，硬是打造出“山呼海嘯”的感覺。

他還說到，劇組的特效師非常專業(yè)，對方按照預算，制定了6個鏡頭的標準。在如此嚴謹?shù)木蚣毸阆?，《硬漢槍神》實現(xiàn)了“少花錢多辦事”的效果。當然，出于對創(chuàng)作的高要求，個別橋段的鏡頭還是超過了預期數(shù)量。

周思堯以最后一場山頂決戰(zhàn)舉例，因為劇組人員數(shù)量稀少，場務、道具師、攝影師全都忙不過來，很多設備需要導演和演員自行移動。所謂“自己動手，豐衣足食”，就是《硬漢槍神》的拍攝現(xiàn)場。

由此，優(yōu)秀的網絡電影導演必然是出色的“精算師”和“體力怪”。

總體來說，《硬漢槍神》以電競元素為切入口，開辟了動作片的創(chuàng)作新路徑，同時輔之性價比最高的拍攝方式，為當下的青年導演提供了“省預算”經驗。

“今年可能是網絡電影比較大的一個拐點。我們會關注到繁榮背后的‘假象’。整個行業(yè)也是偏冷靜的，更加重視原創(chuàng)、重視內容源頭的思考?！?/p>

或許無人想到，《硬漢槍神》的豆瓣高分開畫成績不僅在網絡電影中異常亮眼，而且超過了一眾院線電影，引起業(yè)內外廣泛關注，堪稱今年的黑馬佳作。

對于這樣的成績，谷芳芳從平臺的角度出發(fā)，對影片的各個環(huán)節(jié)進行了復盤。從她的話里，能夠提煉出一個核心點：網絡電影的進階可以全線對標院線電影。

首先說上游環(huán)節(jié)，關于內容創(chuàng)作，優(yōu)秀的青年創(chuàng)作者在專業(yè)技能之外，還需要秉持初心和熱情。這樣他們的情感才會通過作品，觸達觀眾，讓后者為之共鳴。在谷芳芳看來，這正是《硬漢槍神》最大的成功之處。

在該維度，優(yōu)酷會持續(xù)關注與扶持新人導演，這亦是阿里文娛的基因所在。早在微電影時代，優(yōu)酷就曾成功推出過《老男孩》，讓“筷子兄弟”一夜爆紅。

其次說中下游環(huán)節(jié)，宣傳層面，《硬漢槍神》的營銷方式與院線電影同模式。比如線上的物料排播，線下組織首映禮和觀影團。不同的是，鑒于視頻平臺的媒介屬性，網絡電影在營銷節(jié)奏上，戰(zhàn)線更長?，F(xiàn)在，《硬漢槍神》的爆發(fā)力僅體現(xiàn)于整體節(jié)奏的第一個階段。

發(fā)行層面，看檔期維度，自年初首個網絡電影的“春節(jié)檔”概念提出之后，優(yōu)酷平臺相關的排播策略與院線電影同頻共振。目前的重要檔期有三個，即春節(jié)、暑期和阿里特有的“雙11”。

據(jù)谷芳芳透露，優(yōu)酷會用頭部作品，最大限度地激活這三大檔期的容量。《硬漢槍神》就是本年度暑期檔的重量級頭炮。

而看渠道配比，谷芳芳認為，隨著作品提質，一部電影在院線和網絡“雙線發(fā)行”將是未來趨勢。畢竟，優(yōu)秀的作品可以驅動用戶選擇更多元的觀看渠道和場景，未來的網絡播放窗口可能會叫‘網絡院線’。

不難看出，阿里文娛對《硬漢槍神》的策略非常清晰。其實一直以來，針對該領域，阿里文娛都有著明確的戰(zhàn)略規(guī)劃。2018年和2019年，優(yōu)酷網絡電影主打廠牌“怪獸制燥”，引導了行業(yè)風向。

近兩年，優(yōu)酷將深耕類型拓展至三個賽道：第一是具備傳統(tǒng)優(yōu)勢的怪獸類型，比如月底上映的《水怪2》；第二是大眾偏愛的喜劇類型；第三是主打男性受眾的動作類型。三個類型的目標受眾明確，創(chuàng)作風格鮮明，且看能否成為“三駕馬車”，進一步帶動優(yōu)酷的內容競爭力。

“從平臺的角度，我們沒有看到網絡電影分賬的天花板?，F(xiàn)在的票房始終難以突破紀錄，是因為這幾年的內容沒有大幅提質。我們一直在期待增量的誕生?！?/p>

網絡電影的內容依舊待于升級，整體市場情態(tài)偏于冷靜。不過，這也促使行業(yè)更加重視源頭創(chuàng)作，從根本上提升作品品質。這其中，情感普適性是重中之重。

不言而喻，無論是院線電影、網絡電影，還是其他影視作品，唯有把控住觀眾潛意識的情緒，才能引發(fā)圈層效應，實現(xiàn)口碑傳播，進而取得商業(yè)收益。

從這個角度看，《硬漢槍神》無疑是一部具有行業(yè)正向意義的作品。

按照這個方向持續(xù)探索，配之不斷升級的制作技術，相信網絡電影的“超級爆款”會快速到來。屆時，基于用戶人次和票房數(shù)據(jù)的大幅提升，行業(yè)將吸引更多優(yōu)質的制作公司和創(chuàng)作者“入局”，推動作品數(shù)量和質量同步高速增長。

-