從長視頻平臺到新視頻社區(qū),越來越多的「短劇」正在嘗試跑通商業(yè)模式。我們認(rèn)為,在這其中,“12集劇”有著明顯的優(yōu)勢——它糾正了傳統(tǒng)劇集的低效與冗長,又從內(nèi)容上讓流行于短視頻的“情緒”被附加于長劇情當(dāng)中。
作者|王亦璇
都叫短劇,定義不一。這是目前在廣義的短劇市場中,最為明顯的分布特征。
在「一種短劇」系列的首篇報道中,我們以“毛騙團(tuán)隊”為例,闡述了一類“單集篇幅短、劇情沖突強(qiáng)”的短劇。這樣的形式較多源自創(chuàng)作者自身驅(qū)動,而這樣的團(tuán)隊未來也將較多地橫跨于長視頻平臺與新視頻社區(qū)之間。
與此同時,總篇幅(集數(shù))變短的劇集也屬于另一種“大勢所趨”之短劇??陀^上說,這類的短劇形式依然延續(xù)了長視頻平臺自身在劇集改造與創(chuàng)新上的邏輯:糾正傳統(tǒng)劇集的低效與冗長,偏向于使用英美日韓等市場“制播一體”的制作手法,且體量小、周期短、內(nèi)容凝聚,成本可控。
2020年,以正午陽光出品的《我是余歡水》、愛奇藝推出的迷霧劇場為第一批代表作品,長視頻平臺明確了,將對于短劇及相應(yīng)劇場的開發(fā)放在一個相對重要的位置。
與此同時,新視頻社區(qū)也在思考如何從長視頻平臺的“12集劇”尋覓經(jīng)驗與啟發(fā),又或者從中發(fā)現(xiàn)新劇集表達(dá)的創(chuàng)作者。根據(jù)我們的了解,一些可能性的探討在新視頻社區(qū)中也一直沒有停止過。
2021年推出于芒果tv季風(fēng)劇場的劇集《我在他鄉(xiāng)挺好的》(下稱“《他鄉(xiāng)》”)是“12集劇”嘗試中最新的一個“爆款”作品。于是,我們選擇《他鄉(xiāng)》作為「一種短劇」系列的第二篇報道。
對于出身影視戲劇院校的青年導(dǎo)演們而言,12集或16集的影視劇體量,更易于“講好故事”。他們基于專業(yè)訓(xùn)練而獲得的審美與創(chuàng)作理念,也在此類“短劇”之中得以獲得被發(fā)現(xiàn)被傳播的機(jī)會。
區(qū)別于2-3分鐘一集的豎屏短劇,和總篇幅長至數(shù)十集甚至上百集的傳統(tǒng)排播劇,“12集劇”的優(yōu)勢正在于,它擁有完整的劇本結(jié)構(gòu)、清晰的人物關(guān)系、可以在圈子內(nèi)討論的故事走向,以及由強(qiáng)劇情帶來的用戶粘性和付費(fèi)意愿。
在《三聲》對《他鄉(xiāng)》導(dǎo)演李漠進(jìn)行的專訪中,從他的角度出發(fā),“12集劇”最符合創(chuàng)作者想要表達(dá)的故事深度和廣度。
“單集中的故事結(jié)構(gòu)、非線性敘事和去表演化的表演,是《他鄉(xiāng)》中最典型的三點創(chuàng)新?!崩钅嬖V《三聲》,“我要做的就是讓每一個劇情都有意思,每一場5分鐘的戲都是highlight?!?/span>
01|真實
第一次接觸到《我在他鄉(xiāng)挺好的》劇本時,李漠就為其中的故事所觸動——
從小長在歌舞團(tuán)里的李漠,來北京20多年,被父親稱作“北漂”。“天臺喝酒、遇到小偷、接騷擾電話,那就是我的生活,或者是身邊朋友的生活。”
與平臺接觸從2020年10月才開始,包括寫一封詳盡的導(dǎo)演闡述在內(nèi),溝通接洽經(jīng)歷了整整兩個月。李漠坦言,《他鄉(xiāng)》講述的故事和自己有不少共性的地方,“表現(xiàn)的價值觀、情感觀也和我比較像?!?/span>
“真實“和“誠摯“就這樣在項目啟動階段沉淀,成為了后來貫穿全劇的底色。
當(dāng)劇中角色胡晶晶在地鐵上扶住老奶奶的時候,老奶奶對晶晶道謝,她卻張了張嘴示意沒有正面回答。實際上,原劇本對這一幕劇情的描寫是:胡晶晶說,“沒事兒,沒關(guān)系的”。但演員金靖在入戲時沒說這句話,李漠告訴《三聲》,“說了反而顯得很刻意,生活中不會這樣?!?/span>
這是李漠傾向使用的創(chuàng)作手法之一——解構(gòu)本身復(fù)雜的文本邏輯,用生活化的方式或語言進(jìn)行表達(dá)。
一個常被提及的細(xì)節(jié)是,李漠會使用片場中的“小錯誤”來真實化表演?!皢滔Τ礁矣殉臣芰耍懊謺r錯喊成喬辰夕,那也是沒有設(shè)計過的?!?/span>
李漠與《三聲》分享,“后面我又拍了一條,我告訴演員‘你還喊錯他的名字’,每天都打照面的室友卻不記得名字,這樣才有很強(qiáng)的諷刺感。”
在75天的拍攝過程中,李漠帶領(lǐng)130人的團(tuán)隊,不斷尋找“演員”與“角色”完全匹配上的那個橋段。
他會鼓勵演員在現(xiàn)場一同進(jìn)行“共創(chuàng)“。比如,忘掉劇本,用自己生活中的語氣“念臺詞”;讓飾演情侶的對手戲演員經(jīng)歷一次“同甘共苦”。
“兩個人有了默契、都打開了自己,即使現(xiàn)場加吻戲他們也不會那么排斥和內(nèi)向?!崩钅f道。
“完全匹配的橋段“在無形中接踵而至——每個角色都被融入了生活當(dāng)中。“這個人物不能完全不是角色,但也不能完全是角色。”李漠說道,“喬夕辰是周雨彤嗎?不是,但很大一部分是。每個角色找到平衡的時候,都會有一場戲,讓我覺得演員上道了。”
李漠欣賞金靖身上屬于喜劇演員的、對于“消解”熟能生巧的演藝技巧。他多次向《三聲》表示,金靖在后臺是安靜的?!拔覀儗λv了一場不容易的戲,她也會慢慢化解,找到其中最核心的故事。”
回顧選角的那段時間,李漠很確定的是,即使女性群像戲要求個性差異,即使每一位女演員都對自身定位不同,但真實感是四位演員身上的共性,也是最終讓故事線交疊的本質(zhì)原因。
討厭在公交車上吃包子的人、在屁股兜里放一塊小餅干、為了給小朋友撿球而把衣服扔上樹杈,這些來源于生活的有趣的細(xì)節(jié),被李漠放進(jìn)人物當(dāng)中。
“這是一個賦予角色的過程?!崩钅嬖V《三聲》,“人物是成立的,生活是真實的?!?/span>
02|戲劇
出身電影導(dǎo)演專業(yè)的李漠還想在短劇集中添加些獨特的表達(dá)手法。比如,“情感剪輯”是他想要嘗試的一次突破。
在以往的傳統(tǒng)劇集創(chuàng)作中,導(dǎo)演所慣用的剪輯手法是依照劇情走向開展。對李漠來說,在確定“友情”這一故事主線之后,將觀眾帶入劇情的,或者能真正引起大多數(shù)人共鳴的,應(yīng)該是由情感或情緒主導(dǎo)的故事。
劇本創(chuàng)作完成后,用李漠自己的話來說,他將“拉了幾條故事線”前置于拍攝流程。“確定剪輯手法與安插故事線一定要相輔相成。”
這是李漠導(dǎo)演的第二部女性群像劇。相比前作,《他鄉(xiāng)》的故事線完整,給予了創(chuàng)作者讓“內(nèi)容大于形式”的機(jī)會。只不過,這些“外在形式“的加成會讓故事更加豐滿。
《他鄉(xiāng)》開場不到5分鐘的篇幅內(nèi),女主角之一胡晶晶就從高臺一躍而下自盡身亡。在創(chuàng)作階段,李漠思考了許久,如何讓看似互不相交的幾位女主角的故事線有重疊的部分。
“將‘胡晶晶的死‘這條線拉長,讓幾個女孩在探究過去的過程中完成故事線集合?!崩钅f,“女孩們對過去的探究不是‘推理‘或‘懸疑‘,而是一種‘復(fù)盤‘。她們想知道在晶晶身上發(fā)生了什么?!?/span>
與此同時,李漠還特意在劇情中穿插表述了“耐人尋味”的故事。
比如,在前男友集體登場的那一場戲中,以導(dǎo)演的視角出發(fā),這是“戲劇”式的表達(dá)。為了讓觀眾更加相信,李漠選擇讓主角們做出“合邏輯”的回答。
“這是一種單元劇的概念,一個討巧的方法。我們將主題變大,融在生活里。”李漠說道,“不少觀眾評論說,‘?dāng)嗌犭x‘那集有點狗血。但在我的認(rèn)知中,前男友出來后被拒絕,是為了表現(xiàn)獨立女性對前任的愛情觀?!?/span>
這意味著,無論從內(nèi)容本身,亦或創(chuàng)作技巧,李漠的創(chuàng)作原則始終是:在最為貼近生活的題材中加入戲劇性的表達(dá)。
這也是拍好短劇最需要具備的內(nèi)容“基礎(chǔ)”之一。與此同時,這也能進(jìn)一步地保證觀看時長和粘性,讓短劇這一類型能充分跑通商業(yè)模式。
“強(qiáng)情節(jié)要和剪輯法互相匹配、互相彌補(bǔ)。”李漠這樣打比方,“晶晶跳樓以后出現(xiàn)了一只鳥的形象。實際上是我們希望通過鳥的意向表現(xiàn)(情緒)?!?/span>
以下是《三聲》根據(jù)對李漠的專訪所整理的長對話:
三聲:在你的定義中什么是短???
李漠:《倫敦生活》那樣的叫短劇。它每集很短,故事節(jié)奏也很輕快。我不認(rèn)為《他鄉(xiāng)》是短劇,這個每一集是很長的。
三聲:在我們的理解中,時長只是一方面。故事的代入感、沉浸感,包括新的商業(yè)元素的介入,共同造就了「短劇」。
李漠:這個體量對我而言剛剛好,劇集沒有注水。哪怕我們?nèi)ブv職場、講愛情,它也承載了一定的信息量,是有一部分受眾的。只要有人愛看,對我而言這就不是無意義?!搁L劇」還是有挺多注水的成分。
創(chuàng)作《他鄉(xiāng)》的時候,從前期開始,我們就從故事結(jié)構(gòu)上去聊國產(chǎn)劇的形勢,聊我們怎么吸引觀眾、讓觀眾有黏性。對我來說,一周發(fā)生那么多事,一檔劇為什么要跟我有黏性?從這個角度出發(fā),我們才把“晶晶的死”這條故事線做得比較長。
最開始做劇本的時候,我們也做了很多不同的結(jié)局,比如喬夕辰走、紀(jì)南嘉走,或者許言和好了。雖然這些方案都沒有落實,但是我們在這其中也沒有過多的爭執(zhí),團(tuán)隊很認(rèn)同這樣做三個人的結(jié)局,最后的導(dǎo)向是最合理的,也符合我們想表達(dá)的情感。
三聲:每一集都有主題,但是故事真正展開的時是有一個解釋門檻的。
李漠:是,這個層面上我最開始做過一稿,比現(xiàn)在還要更“單元劇”的方案。但是后來發(fā)現(xiàn)沒有那么多事件做支撐,所以我們只能把主題放大,融在生活里。
做到后面我們也很討巧,剪輯手法和故事推進(jìn)的方法讓觀眾能代入角色。有不少觀眾評論說,“斷舍離”那一集前男友集體出場有點狗血,但這是劇情需要——并不是前男友出來就和好,而是都被拒絕。這樣的設(shè)置是為了表現(xiàn)獨立女性對前任愛情觀的一種認(rèn)知。
三聲:戲劇性(在現(xiàn)實劇中)是可以存在的?
李漠:我覺得戲劇性沒問題,但是生活邏輯是真實的。我們要考慮的是人物怎么反應(yīng)、怎么面對。下部劇我會再斟酌。
三聲:下部劇說不定就是16集了。
李漠:不會。我還是想做12集,這個集數(shù)剛剛好。重點在于我們怎么把控橋段,和把一個個“小山峰”做出來?,F(xiàn)在回頭想《他鄉(xiāng)》,我會把12集的內(nèi)容放到從第9集展開。
三聲:在整個劇的創(chuàng)作過程中,讓演員自然地去呈現(xiàn)在劇中的關(guān)系,這可能是你常用或會用的方法。
李漠:分什么戲,如果我們這是講友情的故事,他們最好還是在開拍之前就成為朋友。如果講的是敵人的故事,他們也不必成為朋友,這要看戲劇里的人物關(guān)系是什么。
在現(xiàn)場基本上就要做到把劇本忘了。我常和他們說:今天不聊劇本,就聊這場戲的主要任務(wù)。你來這做什么、之前做什么;你是個什么樣的人,你接下來要做哪件事。
特別重要的臺詞,我也會照著劇本來。如果大部分生活化的詞,那就生活化地講就行。用自己的話說出來跟背臺詞的感覺肯定不一樣。
三聲:你個人的經(jīng)歷和劇中的感官有很相近的部分,你會用個人經(jīng)歷給劇本稍稍添磚加瓦。
李漠:當(dāng)然會。騷擾電話是我的生活,天臺喝酒是我的生活,很多都是我的生活。這都不是刻意的,是合理的生活邏輯。
三聲:我們認(rèn)為“北漂”已經(jīng)不是屬于這一代年輕人、屬于當(dāng)下語境的常用詞了?!端l(xiāng)》推出以后,又有很多聲音開始討論北京的生活、擁擠的地鐵和“北漂”的感覺,你在創(chuàng)作的時候怎么思考“北漂“?
李漠:我看見的“北漂”是宋莊的藝術(shù)家,是迷笛學(xué)校搞搖滾的那波人。但是我爸一直管我叫“北漂”,他認(rèn)為我在北京沒有正式工作、沒有人事編制、沒有五險一金,那就是“北漂”。
實際上,“北漂”就是一個簡稱代詞,沒有對我有什么影響,我也不覺得《他鄉(xiāng)》講的是“北漂”的故事。這只是生活里的事、外地人在北京的事。打個比方,北京人在紐約、外地人在北京,就是這些。
三聲:你會擔(dān)心共情和代入,其實只是在“北漂”那兩個字嗎?
李漠:不擔(dān)心。這是我特別期待的部分。我期待大家能共情這些不愉快的情景,同時被最后站起來的方式所打動。
劇里的人選擇更積極地生活,選擇不放棄、獨立、給自己安全感。我沒有告訴你(觀眾)要怎么做,我只是講述他們(角色)怎么做。每個人都有自己的選擇。
包括角色本身,也有被“打開“的剎那。喬夕辰是天臺喝酒的戲,許言是分手的戲。紀(jì)南嘉我覺得是那一場好日子喝醉酒的戲,沒有臺詞,但她的表演足夠有趣。金靖,沒有偏差過。
金靖不是專業(yè)的影視劇演員,但是找角色的過程特別快,甚至一來就熟,這個特別了不起。這可能得益于喜劇演員習(xí)慣“消解”的手法,很符合晶晶的角色。
這四位演員的共性就是真實。雖然她們年齡段各不一樣,對自己的定位也不一樣,但是都很真實。
三聲:真實感與代入感是有一定關(guān)聯(lián)的,我們指演員的真實對于觀眾的代入的影響。
李漠:當(dāng)然,如果塑造感太強(qiáng),觀眾不會覺得真實?!叭ケ硌莼谋硌荨耙彩恰端l(xiāng)》這部劇的創(chuàng)新之一。
三聲:這個是對演員的要求?
李漠:對,也是導(dǎo)演的工作。演員怎么演是導(dǎo)演要求的。同時導(dǎo)演也要匹配故事線,讓劇情邏輯更真實。我一開始沒有那么游刃有余,對于現(xiàn)場的調(diào)整、對于前期的角色分配內(nèi)容上。
說得通俗一點,怎么在四個角色上把勁兒使勻的確不容易做。拍《他鄉(xiāng)》的時候,也有過“那個多了、這個少了”的困惑階段。這個階段過了之后,加上演員又這么好,一下子沒有什么難度了。
整個故事是沒有強(qiáng)情節(jié)的,故事線之間也沒有絕對的關(guān)聯(lián)。唯一的大事件就是“晶晶的死”,所以要怎么把四條分散的線擰成一股繩,實際上主要由后期剪輯完成。
我常說剪輯要達(dá)到一個情感接另一個情感,一個情緒接另一個情緒。因為情緒是連接的。相比來說,情節(jié)上它有多連接呢?沒有什么連接的邏輯,但是情緒上有。這樣一來,觀眾就會因為情緒相疊而被代入。
三聲:怎樣呈現(xiàn)導(dǎo)演最想表達(dá)的感情觀,包括后期的剪輯是以感情為主線去進(jìn)行編輯的。
李漠:不是以感情,是以情感,這兩者不太一樣??鞓贰⑼纯?、焦慮、猶豫這些情緒,我們把它放到事件里、放到幾個人的共同生活經(jīng)歷里,它就變成了幾個人共有的一種情感。我們在剪輯的時候本著更多情感上的聯(lián)系,而不是情節(jié)上的聯(lián)系去做,這就突破了傳統(tǒng)作品的剪輯方法。
《他鄉(xiāng)》最突出講述的是友情,雖然親情、愛情也有,但它們都是輔線,主線一定是這四個女孩的友情。和我之前的作品相比,我想我可以不再關(guān)注形式大于內(nèi)容,而做一個內(nèi)容大于形式的作品。
我們講的是人的故事,外在手法、技術(shù)方式也有,但是沒有大于它(內(nèi)容)。過去一段時間的創(chuàng)作是比較喜歡,或者是習(xí)慣于傾向于多使用一些創(chuàng)作手法。但是《他鄉(xiāng)》每一集打動我的OS,就是那些講爸媽、講生命、講安全感、講前男友、講斷舍離、講朋友的線索。它們比較全地講述了我們在北京的生活狀態(tài),我們要做的工作就是把這些東西展開,用故事告訴觀眾。
三聲:三條故事線在做劇本的時候,就已經(jīng)平衡好了。不過在真正拍攝的過程中,導(dǎo)演多多少少會做調(diào)動,這種調(diào)動會影響篇幅、或者說分配比。
李漠:對我而言,如果劇本本身的描述不夠有趣,甚至沒意思,我就會在拍攝時往里加事兒。舉個例子,比如有這樣一場吃牛肉面的戲,歐陽帶紀(jì)南嘉去了一個非常破的館子吃牛肉面,紀(jì)南嘉說你為什么帶我來這?實際上原劇本就寫到這里,我在現(xiàn)場的時候說我們加點東西吧,讓它變成情感的一次交流和遞進(jìn)。
紀(jì)南嘉說:“我看你在那忙忙叨叨的”,歐陽說:“你打住,我知道你要說什么,我們不合適,要掰(分手)是吧。你把心放肚子里,你要是信不過我,就欠著點對我唄。我是沒法說未來會怎么樣,但我能很明確地告訴你,其實我特喜歡你,明兒個我也特喜歡你,咱能不能就把今天跟明天先好好地過了。”
這一整段臺詞都是我們現(xiàn)場加的,甚至說是我個人想要加的。
三聲:這是有人經(jīng)歷過的。
李漠:那是我覺得真實的話。它不是許一輩子,許三生三世,就許今天、明天,沒有比這個更真誠的了。我特別不喜歡“雞湯”,也就是指不那么“直給”的表達(dá)方式。
比如說,我說一件事時好像沒那么認(rèn)真,但是仔細(xì)想,心里面又是重視的。這和都市人的生活狀態(tài)、心理節(jié)奏是相關(guān)的,我們現(xiàn)在不太會一本正經(jīng)地跟對方聊心事,人們說話不會說太滿。
三聲:你平常怎么去觀察身邊人的生活?
李漠:多跟有趣的人交朋友,語言方式自然而然就會豐富一些。
金靖很有趣,周雨彤也很有趣。我還認(rèn)識很多挺有趣的演員或者是行業(yè)里的導(dǎo)演、編劇,都很“貧”的。我聽得多了,潛移默化也會被他們影響。
三聲:可能更多是一種狀態(tài),不單指因為某一件事而輸出給你的內(nèi)容。
李漠:是的,人物性格。在這樣一種性格里面,他說什么樣的話。實際上創(chuàng)作也是賦予角色的一個過程,這個角色為什么會討人喜歡,因為有趣。我相信大家不會共情一個無聊的人,一定是共情于有趣。你共情于胡晶晶,不是因為她無聊,是因為她有趣,她會為了給小孩撿球,把衣服扔上去,她會拉老奶奶說話,她會玩沙子,這些都是有趣的部分。
三聲:觀眾會感受到《他鄉(xiāng)》中的銀幕感。對于鏡頭的運(yùn)用、鏡頭語言的表達(dá),你有哪些成熟的方法。
李漠:我不知道怎么算銀幕感,只能說我就會這個,電影學(xué)院畢業(yè)教的就是這玩意,我得用這個東西。我們學(xué)的是語言的手法、剪輯的方法,這些東西都是為了故事本身服務(wù)的。
三聲:你說了很多創(chuàng)作思路上的統(tǒng)一性,包括統(tǒng)一的審美。
李漠:“統(tǒng)一性”是一個盲人摸象的過程,可能統(tǒng)一是象本身,但是象耳朵跟象尾巴沒有關(guān)系,沒有共性,共性就是它們是象的一部分。得這個象整體出現(xiàn),我才知道它是什么樣的。
我特別喜歡庫布里克,我覺得他每一部戲的題材都不一樣,有恐怖片、科幻片、愛情片,《閃靈》和《2001太空漫游》和《洛麗塔》和《大開眼界》,天南海北的題材,但我都能從他的戲里找出他的共性。
三聲:你會想要拍其他類型的嗎?
李漠:當(dāng)然會。科幻、武俠、懸疑、歌舞,我都很喜歡。
三聲:為什么會對歌舞有偏好?
李漠:那是我的童年。我從小生活在歌舞團(tuán)里,看著紅色娘子軍長大的。對我來說,童年很重要。我小時候每天跟著爸爸媽媽搬服裝箱、演出,要不就是跟著樂團(tuán)、舞蹈隊的叔叔阿姨們出班或者自己練琴,在這幾件事中來回輾轉(zhuǎn)。所以我就有這樣的情節(jié),想要有一天拍一個舞臺上的故事。但是對我而言,還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不到時候,再過二十年吧。
三聲:你怎么看其他形態(tài)的短劇?
李漠:我以前做過互動劇形式的作品,也就20多分鐘一集。實際上我不知道該怎么結(jié)構(gòu)20分鐘,它有點兒像小品,更不像一個故事。
我對這件事挺矛盾的。我是一個創(chuàng)新導(dǎo)演,但是我對于新平臺、新形式的接觸還需要一個過程。從趨勢上而言,短視頻是不可逆的。怎么跟它相處,或怎么變化,是我需要做的創(chuàng)新。
有很多故事的細(xì)節(jié),怎么能通過五分鐘講完。我現(xiàn)在能做的就是在長視頻里面,一點都不注水,每一個劇情都有意思。比如我認(rèn)同的是,如果每一場戲都能像那五分鐘(highlight)一樣吸引人,這樣觀眾也不會快進(jìn)。
三聲:新平臺和新形式給了一批創(chuàng)作者機(jī)會。
李漠:一定是機(jī)會,每一次行業(yè)革新或者是洗牌都是機(jī)會。我們能有機(jī)會拍網(wǎng)劇,是因為趕上了互聯(lián)網(wǎng),我們就變成了所謂的新銳導(dǎo)演,你說這些短視頻會不會也帶起一波新銳導(dǎo)演?我覺得會,但是導(dǎo)演這個概念會越來越大眾化。
三聲:你們在意“網(wǎng)感”嗎?如你所說,成長于互聯(lián)網(wǎng)時代的青年導(dǎo)演,就像成長于互聯(lián)網(wǎng)時代的00后一樣,你們創(chuàng)作的內(nèi)容就是給他們看的。
李漠:那個年代的網(wǎng)感是從日劇,或者是從動漫來的。還有更多比如說《在下坂本,有何貴干?》、《雖然是精神病但沒關(guān)系》這種所謂有網(wǎng)感的作品。
我不特別在意這樣的“潮流”,因為那不是唯一的潮流,甚至不是主流的潮流?;ヂ?lián)網(wǎng)“迷信”數(shù)據(jù),數(shù)據(jù)意味著成功,但是在我看來,成功恰恰是不能被復(fù)制的,復(fù)制的一定會越來越差。
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