編者按:最新一期的《念念青春》,張艾嘉探訪98歲寶藏級藝術(shù)大師、中國畫院院士黃永玉先生。
這是節(jié)目播出以來與年輕人有著最大年齡差的嘉賓,但節(jié)目沒有出現(xiàn)代際隔閡,黃永玉分享了他的初戀故事,也試著回答了年輕人們正在面臨的困惑與難題。
《念念青春》是由優(yōu)酷和視納華仁(CNEX)聯(lián)合出品制作的青春文化紀實綜藝節(jié)目,由張艾嘉擔任青春聆聽者,邀請不同領(lǐng)域的嘉賓,選擇他們青年時期的私密文字、涂鴉、摘抄、創(chuàng)作、手作等文本進行念誦和演繹。
這個以“青春”為核心建立起來的節(jié)目,在一期期嘉賓的不同講述中豐盈起來,這次“青春題材的實驗性表達”,究竟是如何誕生的?
以下是《念念青春》主創(chuàng)們的創(chuàng)作手記。
出品人/監(jiān)制陳玲珍:
讓《念念青春》抵達更多觀眾
《念念青春》的策劃和調(diào)研從2020夏天開始,在經(jīng)典案例研究、分析視納華仁(CNEX)十五年來紀錄片中“希望與夢想”“青春有為”“愛的消失與重生”“承諾與承擔”等主題后,有了《念念青春》的構(gòu)思。
當我和張艾嘉分享完我的想法、邀請她出面做召集人時,她立刻答應并給予支持,我們經(jīng)常在電話上溝通,研究每集邀請的嘉賓名單,模擬可能關(guān)注的主要話題,以及這些話題對于觀眾的價值。
在人物和題材的選擇上,我們希望能夠突出人的真誠質(zhì)樸。誰的青春沒有困頓?但是善意和愛,可以化解。
青春是時光流逝之后內(nèi)心深處一直留著的陽光,這束光的感染力可以穿透物質(zhì)和世俗,生發(fā)善的力量、塑造美的人生。
總制片人程十卉:
刪繁就簡,也有驚喜和挑戰(zhàn)
《念念青春》其實是個非常簡單的節(jié)目:打開“青春文本”,公開與人分享。節(jié)目模式很簡單,但它觸發(fā)了一個行動,而這個行動對每個參與者來說都充滿了意外、驚喜和挑戰(zhàn)。
《念念青春》的內(nèi)核是“青春文本”和一場“青春念誦會”。我們對“青春文本”精準的要求是“從13至29歲的本人的日記、涂鴉、手作等各類可視化記錄”。而念誦會創(chuàng)造了一個場景,讓“開箱”這類社交玩法得以實現(xiàn),同時它也在挑戰(zhàn)參與者的勇氣和真誠度——你有沒有勇氣與自己的青春和解,與別人的青春共情?
至于《念念青春》是紀錄片還是綜藝,我更愿意用Factual Entertainment(真實娛樂)來定義,即基于真實原則,采用娛樂手法。在制作上,我們前期策劃的模式思維、團隊的組織架構(gòu)和制作流程都更偏向使用綜藝手法,但是在調(diào)研、拍攝和后期對內(nèi)容的取舍中,結(jié)構(gòu)敘事又是非常紀錄片和電影化的。
紀錄片化是指我們創(chuàng)作團隊對真實和真相有極大的追求,對打破濾鏡,尋根溯源,深度反思也有追求。電影化是張艾嘉帶來的,在后期剪輯中她帶給我們很多電影視聽和敘事技巧,特別是對細節(jié)的極大關(guān)注。她會用音效講故事,會對五條人阿茂摘下和帶上墨鏡這個細節(jié)點做放大和思考……
在這一次的創(chuàng)作過程中,我們感受到了簡單模式的力量。
總導演馮文祥:
真誠與尊重,自然會有力量
《念念青春》的每一位嘉賓,觀眾基本都已經(jīng)了解,那還能做出什么不一樣而又有價值的內(nèi)容?
“青春文本”是節(jié)目創(chuàng)作的核心,承載著節(jié)目每一個參與者久遠而又新鮮的記憶,也是能夠拉近與大眾青春距離和青春共情的關(guān)鍵。周深因為過去的不一樣,更加珍惜現(xiàn)在的夢與光;雙腿殘疾的大夢討厭勵志,就是要做大家一樣的普通人;阿茂離開家鄉(xiāng),追求夢想……每一個分享者都不僅僅是在回憶青春的瑣碎,而是透過文本,站在當下回望一路的經(jīng)歷與改變,感受和傳遞青春的力量,生活的力量。
念誦會是節(jié)目很重要的分享場,既要貼近嘉賓青春的色彩,又要讓所有念誦者在這里形成自然交流,不能太過于莊重,卻又需要略帶儀式感,比如李雪琴那期的麥田、丁真那期的篝火……無論在什么場景,我們都希望拉近所有人的距離,平等、舒適地互動與分享。
《念念青春》作為一檔星素結(jié)合的青春紀實節(jié)目,在我看來最為重要的是真誠與尊重,念念,是傾聽,是尊重;青春,是蕓蕓眾生,是千姿百態(tài)。
總編劇于新玲:
相信“青春文本”的能量
青春文本作為一種個體記憶,在真實的前提下,對于觀眾而言,它到底具有多大的號召力?這是我們自始至終創(chuàng)作的核心問題。
我們陸續(xù)收集采訪到了眾多青春文本,在第一次匯總會議上,我們仔細閱讀了每一位參與者的青春日記、書信、甚至是寫在便簽紙上,他們所謂的“胡言亂語”,會議室的氛圍開始發(fā)生變化。
我們發(fā)現(xiàn),失戀的原因千千萬,失戀的痛苦卻是相通的;我們發(fā)現(xiàn),痛恨自己的失敗,哪怕只是一次小小的考試,青春時期的自尊心是這世上最高貴的。還有中二荒誕的少年天馬行空,想擁有全世界的狂妄少年氣,強說愁的少年“矯情”……這些都讓我們覺得,也許真的有平行時空的存在。
對于我們編劇團隊而言,讓這些“青春文本”組CP,讓文本與文本對話,將多樣青春文本分類組合,完成從個體記憶到集體記憶,就是編劇團隊做的最關(guān)鍵工作。
我們做的第二件事,是每期做一場念誦會。念誦會的目的就是完成文本與文本的共振,屏幕內(nèi)參與者與屏幕外的觀眾共振。
最后一件事,是努力讓主嘉賓回到青春發(fā)生地,為的是擴展青春文本所記錄的時空。
我們不需要勉強嘉賓回憶人生,張艾嘉也不需要背有采訪主持的負擔,在青春發(fā)生地念誦一段青春文本,一切簡單到極致,真實的感染力就不可抵擋。
導演孫鶴齊:
于細微處,“填補”故事
錄制《念念青春》,像是報名了一場張艾嘉開辦的“導演大師課”。
做劉若英那期時,張艾嘉、后期小哥和我,三個人擠在一個沒有窗戶的小屋子里,夜深人靜,電腦里青春念誦者的聲音,透著一股悲傷,仿佛就要漫過太平洋。
我們嘗試加一些漂亮的照片、墊情緒的音樂,但都不足以抗衡。
“我們來試著加一點音效”,張艾嘉說。接下來,屋子里出現(xiàn)了飛機的轟鳴、地鐵的喧囂、滴答的雨聲、和柔情似水的電話留言聲……
雖然只是簡單的音效,在其他節(jié)目也用過,但在張艾嘉的編排中,莫名就有了電影感。
我覺得那是故事的力量。念誦者帶來的每一個文本中,都有一個完整的世界,這世界的聲音、顏色、氣味構(gòu)成了他們的故事,存在于張艾嘉的心里,進而被展現(xiàn)在《念念青春》中。
后期總導演莊漢波:
找到“說故事”的最佳方式
《念念青春》的后期剪輯是在理性思維與感性思維共同支撐下完成的。
在拍攝過程中,無論是念誦會還是外景,張艾嘉和嘉賓們的對談和討論,都有很大的發(fā)揮空間,每期的話題點也非常豐富,為了保證節(jié)奏明快、主題清晰,我們需要大膽地對素材進行取舍,并且重組敘事鏈。
每期的主題和方向都是后期人員、導演與張艾嘉反復討論調(diào)整的,主題和方向確定后,張艾嘉會坐在剪接師旁邊,調(diào)整每一個小細節(jié)。
張艾嘉的思路是不會被線性敘事所局限。印象深刻的是五條人那期,三人坐在Nexi上游歷海豐的途中,插入了一段后面念誦會上素人說的“青春就像原子彈”的話,在敘事邏輯上,突然插入一個陌生人的言論會顯得突兀,但在當時的氣氛和意境上,那句話與五條人、Nexi旅程自由浪漫的氛圍,產(chǎn)生了奇妙的化學作用。
同時,我們也在尋找新視角,努力挖掘每位嘉賓鮮少在其他節(jié)目看到的一面。李雪琴那一期,最開始我們圍繞“網(wǎng)生一代”的主題,剪輯出多個版本,但張艾嘉看過后覺得很難找到主觀敘事的切入點,于是,我們和導演又重新篩選素材,最終找到了這期幾位嘉賓的共通點——家庭,也由此找到了“說故事”的最佳方式。
(本文配圖均由節(jié)目方提供)
編輯 | 饒文淵 朱曉樂
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