文｜孫承健

 編輯｜姬政鵬

針對當下數(shù)字技術革命給電影帶來的更多可能性，美國電影人安德森·摩爾，給電影人提出了一個極具挑戰(zhàn)性的思考命題。這一命題即是：“如果工具與思維速度相匹配，你將會制作怎樣的電影？”顯而易見，安德森·摩爾的這一命題，在根本上所涉及的是：數(shù)字技術時代的電影將如何發(fā)展？

事實上，電影史上的每一次技術革命，都會給電影帶來不同程度的變革。但是，與以往相比，當下正在發(fā)生的數(shù)字視覺技術革命，在本體觀念、美學范式與產(chǎn)業(yè)建構等層面，對傳統(tǒng)電影所具有的顛覆性則是前所未有的。

尤其是進入到虛擬制作時代之后，從制片管理、制作流程，直至產(chǎn)業(yè)建構等，一系列涉及創(chuàng)作實踐與產(chǎn)業(yè)形態(tài)的變革正在發(fā)生。如何應對諸如此類的變革，如何在這場歷史變革中，獲得可持續(xù)性的發(fā)展模式，或許是當下電影人所必須面對和思考的重要命題。

眾所周知，電影數(shù)字視覺技術革命的發(fā)生，得益于20世紀計算機圖形學與微電子技術的迅猛發(fā)展。回溯四十年電影數(shù)字視覺技術與藝術的發(fā)展歷史，光學技術的主導地位正在被數(shù)字視覺技術所取代；運動捕捉技術成功的將運動數(shù)據(jù)賦予了數(shù)字角色；卷積神經(jīng)網(wǎng)絡、GAN生成式對抗網(wǎng)絡等深度學習算法，能夠模擬人腦神經(jīng)元的工作方式，有效地驅動數(shù)字角色的行為、表情甚至是微表情的變化；虛擬攝影機可以超越各種物理限制，在虛擬空間中自由地穿梭；人機協(xié)同的交互方式，能夠有效地融合不同創(chuàng)作部門的藝術創(chuàng)造性活動；現(xiàn)場監(jiān)視器內(nèi)能夠實時地呈現(xiàn)最終合成的影像畫面……諸如此類，一系列奇觀化的數(shù)字視覺技術，已然將當代電影引領到一個全新的發(fā)展領域。

在此過程之中，圍繞虛擬設計與數(shù)字資產(chǎn)的開發(fā)，數(shù)字視覺技術已然將當代電影，從以再現(xiàn)現(xiàn)實為主導的發(fā)展脈絡，引領到創(chuàng)造和構建新的數(shù)字化視覺愿景的創(chuàng)構性發(fā)展路徑。這也即意味著，當下電影的文化競爭力，不僅僅在現(xiàn)實維度，更在虛擬的、超越現(xiàn)實的多重維度中展開。與此同時，在跨媒介敘事中，基于數(shù)字視覺技術的運動影像，更是彰顯出愈加強大的生命活力。

當下虛擬制作技術所引發(fā)的電影變革，已然印證了基于藝術創(chuàng)作需求的技術創(chuàng)新與技術迭代，在未來相當長的一段發(fā)展時期內(nèi)將會不斷改變，不斷提升電影行業(yè)的生產(chǎn)力、創(chuàng)造力與產(chǎn)業(yè)價值。正是基于此，針對當下中國電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展過程中出現(xiàn)的相關問題，中國電影人與相關電影機構，需要針對以下問題進行深入的思考：

第一，人才問題。任何行業(yè)的發(fā)展都離不開人才，當下以數(shù)字視覺技術為核心的電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展更是如此。可以說，數(shù)字視覺技術是統(tǒng)攝電影創(chuàng)作和生產(chǎn)的核心環(huán)節(jié)。但是，當下的電影產(chǎn)業(yè)構成、制片與資本運作模式，導致那些掌握核心技術，并同時承擔著技術研發(fā)之使命，原本應處于產(chǎn)業(yè)技術構成主導地位的電影制作機構，卻往往是處在生產(chǎn)鏈條的末端，因此在市場化的運作中，并不具備太多的話語權和議價權。

與此同時，與游戲產(chǎn)業(yè)相比，數(shù)字視覺技術在電影產(chǎn)業(yè)中的市場占有份額相對較少，資本的青睞程度較低。并且，諸如虛擬引擎、虛擬設計與數(shù)字資產(chǎn)開發(fā)等技術手段，在電影與游戲之間，幾乎可以做到無障礙對接和技術平移，這也導致從業(yè)者的收入，在兩個行業(yè)之間存在較大差距。因此，在跨行業(yè)的人才與產(chǎn)業(yè)競爭中，那些負載著技術研發(fā)的電影制作機構，相對于游戲制作機構而言，始終處于較為被動的發(fā)展態(tài)勢，人才流失現(xiàn)象較為嚴重。

針對這樣一種現(xiàn)象，除了要大力提升電影從業(yè)者的職業(yè)榮譽感，以及對電影的敬畏感之外，可以說在相當長的一段時間內(nèi)，還需要一定的政策性支持。這其中，既包括對技術研發(fā)者的行業(yè)規(guī)約和資金扶持，也包括在社會信用度層面，對電影從業(yè)者的規(guī)約，而不僅僅只是依靠這些技術機構自身的市場運作與發(fā)展。

第二，技術迭代與創(chuàng)新問題。依托于計算機圖形圖像技術、虛擬引擎技術，以及深度學習等機器學習和人工智能技術等，虛擬制作時代的電影生產(chǎn)，無法脫離技術的有力支撐。從底層算法到實際應用，技術的研發(fā)始終是驅動電影產(chǎn)業(yè)的核心力量。

但是，需要指出的是，技術的發(fā)展必然是立足于藝術創(chuàng)作的需求。并且，技術創(chuàng)新與藝術想象之間始終是一種共生關系。就此意義而言，當下許多基于“混合電影生產(chǎn)”的LED虛擬影棚的投資建設，是否能夠構成未來電影產(chǎn)業(yè)的一種主導的發(fā)展方向，還需要將視點聚焦于未來藝術創(chuàng)作的需求層面，進行理性的判斷和分析，而不僅僅只是一味強調(diào)技術主導的發(fā)展路徑，藝術的創(chuàng)造力與想象力始終是電影發(fā)展的最核心驅動力。

未來電影數(shù)字技術的發(fā)展，將會有更多的可能性，尤其是通過物數(shù)據(jù)化與數(shù)據(jù)物化的方式，整個世界都被數(shù)字視覺化了。正是在這樣一種數(shù)字視覺中心主義的前提下，電影藝術家的想象必然會借助于虛擬設計與數(shù)字角色的開發(fā)，進入到更廣闊的虛擬世界之中；正是基于此，人工智能與人工情感技術對未來電影產(chǎn)業(yè)的影響，既有可能從創(chuàng)造一個視覺形象開始，也更有可能會在劇本階段就開始發(fā)生作用。總之，依托于科技的產(chǎn)業(yè)建構，必須要對未來發(fā)展有所預判。

第三是行業(yè)標準與共享性問題。這一問題在具體層面，涉及數(shù)字資產(chǎn)開發(fā)，以及數(shù)字資產(chǎn)在不同視覺媒介中的資源共享問題。而在更宏觀的層面，這一問題所關涉的是整體產(chǎn)業(yè)建構的問題。

也即是說，未來電影產(chǎn)業(yè)實際上是一種跨媒介的產(chǎn)業(yè)構成，至少原本涇渭分明的影游邊界，在資產(chǎn)利用上會愈加模糊，產(chǎn)業(yè)的建構在一定程度上是運用數(shù)字資產(chǎn)開發(fā)，進行生產(chǎn)與再生產(chǎn)的過程。

從跨行業(yè)共享的角度而言，數(shù)字資產(chǎn)開發(fā)本身，除了需要不斷的技術創(chuàng)新之外，從產(chǎn)業(yè)建構與發(fā)展的角度，還需要設計出一整套，適合數(shù)字資產(chǎn)開發(fā)、生產(chǎn)與再生產(chǎn)的行業(yè)標準與解決方案，包括分類標準、定量標準、數(shù)據(jù)管理(比如管理系統(tǒng)與數(shù)據(jù)安全、版權法規(guī)等)等相關問題。這其中，既包括數(shù)據(jù)格式、模型精度等，同時也包括平臺、接口，以及傳輸協(xié)議與共享方式等一系列相關問題。

鑒于不同行業(yè)，不同的電影制作機構之間，目前所采用的數(shù)字技術與最終試圖達到視覺效果，存在著明顯的差異性與非標準化特征，當下情境下，試圖制定出一整套行之有效的行業(yè)標準，似乎還存在許許多多難以克服的障礙。

但是，就電影行業(yè)的自身發(fā)展而言，未來電影工業(yè)的發(fā)展及其產(chǎn)業(yè)建構，必不可少的需要建立一整套適合本行業(yè)特點的行業(yè)標準。標準的建立，必然會有效推動電影數(shù)字視覺技術行業(yè)的規(guī)范化發(fā)展。與此同時，在跨文化的競爭中，也能夠有效地構建電影數(shù)字技術應有的話語地位。

（本文根據(jù)作者在第十一屆北京國際電影節(jié)“科技賦能電影”論壇主題發(fā)言整理）

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