金雞獎(jiǎng)四十年《藍(lán)羽會客廳》訪談錄：曹郁 時(shí)長：11:26 來源：電影網(wǎng)

展開

金雞獎(jiǎng)四十年《藍(lán)羽會客廳》訪談錄：曹郁收起

時(shí)長：11:26建議WIFI下打開

1905電影網(wǎng)專稿 “攝影師長得都不是特別的帥，但正因?yàn)椴皇悄敲磶?，你才會注意別人的美。”在作客《藍(lán)羽會客廳》時(shí)，攝影師曹郁這句看似玩笑的話，在不經(jīng)意間說出了一名電影攝影師的本質(zhì)——觀察、記錄、還原鏡頭前的美。

從《可可西里》到《南京！南京！》再到《妖貓傳》《八佰》《我和我的父輩》《1921》，曹郁在20年的職業(yè)生涯中見證了中國電影的迅猛發(fā)展，曾多次入圍金雞獎(jiǎng)最佳攝影獎(jiǎng)，并于2019年憑借《妖貓傳》獲得第32屆中國電影金雞獎(jiǎng)最佳攝影獎(jiǎng)。

2021年是中國電影金雞獎(jiǎng)創(chuàng)立40周年，中國電影報(bào)道《藍(lán)羽會客廳》特別推出金雞獎(jiǎng)40周年系列訪談，回首光影崢嶸歲月，共話中國電影未來。本期節(jié)目藍(lán)羽對話攝影師曹郁，走進(jìn)鏡頭背后的世界，見證光圈之外的精彩。

最高的榮譽(yù)要放在父母家

曹郁在接受藍(lán)羽采訪時(shí)，指著自己上衣認(rèn)真地說，金雞獎(jiǎng)?lì)I(lǐng)獎(jiǎng)時(shí)候就穿的這件西服。還調(diào)侃自己“一看家里西服就不多。還是這件。”

談起曹郁和金雞獎(jiǎng)的緣分，要從2005年提名《可可西里》說起。當(dāng)時(shí)陸川在臺上和他對視，滿心期待他能上臺得獎(jiǎng)，但最后只獲得了提名，兩個(gè)人一個(gè)臺上一個(gè)臺下，大眼瞪小眼。

與金雞獎(jiǎng)再續(xù)前緣是14年后，他在妻子姚晨的故鄉(xiāng)福建終于拿到了金雞獎(jiǎng)。在姚晨看來，曹郁是“既是生活藝術(shù)家，也是電影藝術(shù)家”。得了金雞獎(jiǎng)之后，曹郁也是第一時(shí)間和坐在旁邊的姚晨分享了這份喜悅，兩個(gè)人給了彼此最深情的擁抱。

這份代表中國電影最高的榮譽(yù)，停留最長的地方還是曹郁父母家。曹郁的父親曾在北京電影制片廠工作，當(dāng)時(shí)他們廠十分關(guān)注誰得了金雞獎(jiǎng)，所以曹郁就把獎(jiǎng)杯放在他那兒，放了好長時(shí)間，讓父親特別開心。

在宣布獲獎(jiǎng)結(jié)果時(shí)，曹郁內(nèi)心是淡定的。面對最強(qiáng)的競爭對手《影》的黑白灰水墨畫風(fēng)攝影，他對風(fēng)格相反的，顏色飽滿、色彩絢麗的《妖貓傳》還是很有信心的。在他看來，自己操刀的這部電影將中國繪畫中的色彩部分大膽展現(xiàn)了出來，更讓他驚喜的則是頒獎(jiǎng)詞那句“攝影師曹郁以富有層次和細(xì)節(jié)的光影拍攝，在美學(xué)呈現(xiàn)上達(dá)到一個(gè)新的高度”。

高質(zhì)量視聽才能吸引觀眾

隨著整個(gè)時(shí)代的更新迭代，攝影技術(shù)也在不斷進(jìn)步。在曹郁看來，電影攝影的潮流會越來越傾向于大銀幕的高質(zhì)量視聽效果，這樣才能把觀眾吸引到影院中，而不是在家里看手機(jī)。

隨著技術(shù)進(jìn)步，電影拍攝已經(jīng)進(jìn)入了wifi控制燈光的時(shí)代。曹郁在《八佰》的拍攝中首次嘗試了這一技術(shù)。當(dāng)時(shí)每一個(gè)燈要有一個(gè)ID地址，兩百個(gè)燈就有兩百個(gè)地址，所以編程十分復(fù)雜。

很多燈光師雖然沒受過很高的教育，但是能夠用“土辦法”最快時(shí)間學(xué)習(xí)掌握最先進(jìn)的“洋設(shè)備”，這一點(diǎn)讓曹郁特別佩服。在他看來，中國電影工業(yè)化的發(fā)展離不開這些人，是眾多電影基層工作者用自己的智慧為中國電影打下了最堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，托舉起電影產(chǎn)業(yè)進(jìn)步最牢固的底座——正如一個(gè)金字塔，最重要的就是支撐一切的底座。

曹郁的鏡頭頗為注重景深，對群眾演員的要求也很高。在一般的認(rèn)知中，把畫面背景虛化掉會給人一種專業(yè)的感覺，但好的電影會讓人看到更寬廣的東西，所以他會用大幅度的景深來展示環(huán)境。

在《八佰》最后那場夜戲，“八百壯士”過橋的場景燈光打得很亮，用了兩千多臺燈來拍這個(gè)場面，這不僅對群眾演員提出了要求，對服裝、美術(shù)也會要求，讓觀眾覺得影片質(zhì)量特別高，這也是作為攝影師的價(jià)值。

感性與理性之間的翻譯

在曹郁看來，攝影是一件藝術(shù)和技術(shù)相結(jié)合的事，這也是攝影師的樂趣所在。導(dǎo)演對他說的話通常文學(xué)化的語言，比如“心靈很溫暖”，但是他傳達(dá)給燈光師的時(shí)候，就要告訴色溫是多少，用什么色紙，燈放在什么距離，通過什么角度打過來；跟攝影師說要什么樣焦距的鏡頭；跟機(jī)組說用什么速度推到哪兒，然后這所有的技術(shù)環(huán)節(jié)搭在一起，就是導(dǎo)演說的“心靈很溫暖”的效果，換言之，你必須來回翻譯，所以攝影師這個(gè)職業(yè)讓人覺得有趣的點(diǎn)就在于他看起來好像很理性，但內(nèi)心又很不理性才行，感性和理性必須兼具，缺一不可。

現(xiàn)場盡管有掌鏡人員，但無論是《妖貓傳》還是《八佰》，曹郁很多時(shí)候都會親自上陣，尤其是鏡頭需要記錄細(xì)膩的情感展現(xiàn)和變化時(shí)。像《八佰》中，每個(gè)壯士犧牲的瞬間，都是他親自去拍的，畢竟演員表演前后的瞬間反應(yīng)和細(xì)微感覺常常發(fā)自本能，如果通過對講機(jī)再告訴掌機(jī)，就可能來不及了，精彩的瞬間總是稍縱即逝。

每到這些時(shí)候，曹郁也會覺得自己像一個(gè)演員一樣，參與到了電影的拍攝中。在拍攝《南京！南京！》的時(shí)候，他在肩扛攝影機(jī)那種自由靈活的感覺很像和演員在跳雙人舞，那種一同呼吸的節(jié)奏和即興的距離感讓攝影師和演員進(jìn)行了一次奇妙的交流，一次磁場的碰撞，令他感覺十分美好。當(dāng)然，演員們也喜歡曹郁親自上陣，這會讓他們覺得一個(gè)表演都沒被浪費(fèi)掉，給足了他們安全感。

今年金雞獎(jiǎng)已經(jīng)40歲了，榮獲金雞獎(jiǎng)也是曹郁從小最高的愿望，雖然得過了一次，但他還希望能繼續(xù)得下去，也希望金雞獎(jiǎng)越辦越好。日前，第34屆中國電影金雞獎(jiǎng)提名名單公布，曹郁憑借電影《1921》再次提名金雞獎(jiǎng)最佳攝影獎(jiǎng)，讓我們一同靜待結(jié)果！