時(shí)光網(wǎng)特稿近期落幕的 第75屆戛納電影節(jié)上, 樸贊郁憑借湯唯、樸海日主演的 《分手的決心》拿下最佳導(dǎo)演的榮譽(yù),這是他繼 《老男孩》(評(píng)審團(tuán)大獎(jiǎng))和 《蝙蝠》(評(píng)審團(tuán)獎(jiǎng))后第三次在戛納獲獎(jiǎng),也是他第四次征戰(zhàn)戛納。
該片在戛納電影節(jié)《銀幕》場(chǎng)刊上以3.2分(滿分4分)的表現(xiàn)登頂,也是本屆戛納電影節(jié)唯一一部破3分的影片。憑借口碑和大獎(jiǎng),樸贊郁讓韓國(guó)電影在國(guó)際舞臺(tái)上又獲得了贊譽(yù)。
從 《共同警備區(qū)》正式走入大眾視線,到 《我要復(fù)仇》 《老男孩》 《親切的金子》“復(fù)仇三部曲”;從炫麗癲狂的 《機(jī)器人之戀》 《蝙蝠》,到首部英語(yǔ)作品 《斯托克》、入圍戛納主競(jìng)賽的 《小姐》,再到今年戛納榮譽(yù)加身的 《分手的決心》,樸贊郁的每一部作品都激發(fā)著影迷的好奇心。
從某種程度上來(lái)說(shuō),他的“新作”總讓人難以捉摸,因?yàn)樗麖膩?lái)不按常理出牌,所以影迷們的任何期待都有可能被“辜負(fù)”。作為彌補(bǔ),總能得到一種完全陌生的快感和前所未有的體驗(yàn)。就像他曾經(jīng)在自己的散文集《樸贊郁的蒙太奇》開(kāi)篇所寫(xiě)的一句話:第一是個(gè)性,第二是個(gè)性,只有個(gè)性重于一切。
《分手的決心》海報(bào)
樸贊郁導(dǎo)演深知商業(yè)類型片的趨同屬性,而追求個(gè)性便成為了他的創(chuàng)作底線和不二法則。在韓國(guó)影壇上,人們叫他"最黑暗的家伙”,“一意孤行”在“另類”道路上的電影冒險(xiǎn)家。
樸贊郁的cult風(fēng)格在韓國(guó)導(dǎo)演中獨(dú)樹(shù)一幟,是韓國(guó)分級(jí)制度出現(xiàn)后躋身世界影壇重量級(jí)導(dǎo)演。他的作品邪魅、暴力又常常蘊(yùn)藏人性的溫情;學(xué)哲學(xué)的他關(guān)注社會(huì),兼具哲學(xué)家的博愛(ài);他顛覆傳統(tǒng)且又將傳統(tǒng)發(fā)揚(yáng)光大......
27歲執(zhí)導(dǎo)處女作,一部證明過(guò)早出道并不好的電影
幼年到青年時(shí)期的樸贊郁,是在濃厚的美術(shù)氛圍中長(zhǎng)大的。建筑專業(yè)的父親很喜歡美術(shù),外公癡迷收集字畫(huà)。樸贊郁和弟弟樸贊景從小耳濡目染,都很喜歡繪畫(huà),也都自然而然的想到要走藝術(shù)這條路。但除了美術(shù),他還對(duì)文學(xué)和人文學(xué)方面有著深厚的積淀,不難看出這些都在他日后執(zhí)導(dǎo)的電影當(dāng)中有所顯現(xiàn)。
作為一個(gè)影像工作者,樸贊郁曾坦言自己花在讀書(shū)上的時(shí)間比看電影要多得多。他從事電影創(chuàng)作所需要的養(yǎng)分和靈感都來(lái)自書(shū)籍。在樸贊郁的家中,有一個(gè)藏書(shū)庫(kù),按照關(guān)鍵詞分類收藏著他和家人的愛(ài)書(shū)。最多的要算人文社科、文學(xué)、歷史類書(shū)籍,當(dāng)然還有他最愛(ài)的漫畫(huà)。
藏書(shū)庫(kù)作為《小姐》中的重要場(chǎng)景(片場(chǎng)照)
總是被怪誕的超現(xiàn)實(shí)畫(huà)作,以及一些奇奇怪怪的故事所吸引的樸贊郁對(duì)自己的喜好也慢慢有了認(rèn)知,并在高中的時(shí)候就開(kāi)始憧憬電影導(dǎo)演這個(gè)職業(yè)。但他在報(bào)考大學(xué)的時(shí)候并沒(méi)有選擇電影專業(yè)。"我覺(jué)得電影導(dǎo)演不是誰(shuí)都能當(dāng)?shù)模泻軓?qiáng)的領(lǐng)導(dǎo)力,要有熱情,而我是那種有些消極,也很內(nèi)向的人,所以好像并不合適"。
一直認(rèn)為自己會(huì)成為"做學(xué)問(wèn)的人"的樸贊郁最終選擇了哲學(xué)專業(yè)(1982年入學(xué))。并在大學(xué)期間加入了攝影社團(tuán),這也成為了他與電影真正結(jié)緣的開(kāi)始。
雖然他就讀的西江大學(xué)里沒(méi)有電影專業(yè),但是圖書(shū)館里還是有許多電影相關(guān)的書(shū)籍資料。通過(guò)書(shū)籍背面借閱卡片上登記的借閱人的學(xué)科和姓名,樸贊郁認(rèn)識(shí)了一群志同道合的朋友,他們聚在一起看電影,甚至還嘗試拍攝了最終沒(méi)有完成的短片電影,而這個(gè)時(shí)期看過(guò)的希區(qū)柯克電影 《迷魂記》讓樸贊郁產(chǎn)生了做電影導(dǎo)演的決心。
1958年《迷魂記》
大學(xué)期間,樸贊郁已經(jīng)開(kāi)始到片場(chǎng)打工,并開(kāi)始學(xué)習(xí)制作電影。畢業(yè)后的1988年他加入了柳永振導(dǎo)演的電影《甘同》劇組,當(dāng)上了助理導(dǎo)演兼制片人。還在1990年,以助理導(dǎo)演身份參與拍攝了郭在容導(dǎo)演的電影《雨天的水彩畫(huà)》。
他開(kāi)始進(jìn)劇組工作的上世界八十年代末,忠武路仍被過(guò)時(shí)的制作方式所支配。對(duì)"電影青年"們來(lái)說(shuō),要想堅(jiān)持下去十分困難。為了生計(jì),樸贊郁不得不在參與了兩三部電影的創(chuàng)作后,轉(zhuǎn)到電影公司的項(xiàng)目部工作。就在那段期間,樸贊郁遇到了作為導(dǎo)演出道的機(jī)會(huì)。
上世紀(jì)90年代初,韓國(guó)許多大企業(yè)紛紛進(jìn)入電影產(chǎn)業(yè)。有人拿出一億韓幣左右的制作費(fèi),提議讓樸贊郁執(zhí)導(dǎo)電影。于是樸贊郁在他27歲的時(shí)候拍攝了一部在他30歲的時(shí)候才得以上映的電影 《月亮是太陽(yáng)做的夢(mèng)》(1992年)。
1992年《月亮是太陽(yáng)做的夢(mèng)》
《月亮是太陽(yáng)做的夢(mèng)》是一部低成本的B級(jí)片,描繪了韓國(guó)社會(huì)底層人們的生存狀態(tài)。影片中顯現(xiàn)了許多此后樸贊郁作品的氣質(zhì)風(fēng)格,比如畫(huà)面的色彩搭配、通篇的復(fù)仇概念、人物間的三角關(guān)系、鏡頭中的象征意象等。但因?yàn)闇?zhǔn)備過(guò)于倉(cāng)促和盲目的自信,影片的票房和口碑全部遇冷。
樸贊郁將這部"很業(yè)余的在模仿"的電影形容為"證明過(guò)早出道并不好的的電影"。但事實(shí)上影片的質(zhì)量并不差,當(dāng)時(shí)許多與樸贊郁并不相識(shí)的著名導(dǎo)演在看過(guò)電影后都紛紛給他送去了鼓勵(lì),他們都認(rèn)為這是一部"很特別的電影"。
1992年《月亮是太陽(yáng)做的夢(mèng)》
從導(dǎo)演變成影評(píng)人的稀有案例,"只要有機(jī)會(huì),我會(huì)震驚世界的"
處女座《月亮是太陽(yáng)做的夢(mèng)》失利后,樸贊郁第二部作品一等就是五年。這期間已經(jīng)成家的樸贊郁為了生活開(kāi)始為雜志和報(bào)紙寫(xiě)影評(píng)。導(dǎo)演失格,卻因影評(píng)人的身份成名。這點(diǎn)和新浪潮的手冊(cè)黨們相似。
他曾經(jīng)在某個(gè)采訪中開(kāi)玩笑的談到,他是"從導(dǎo)演變成影評(píng)人的稀有案例"。在各種媒體上寫(xiě)影評(píng)的他,顯現(xiàn)出了對(duì)B級(jí)片強(qiáng)烈的興趣。1993年他結(jié)識(shí)了電影導(dǎo)演李勛(以《Mascara》于1995年出道,同年死于一場(chǎng)火災(zāi)事故,終年30歲),后者在美國(guó)留學(xué)時(shí)收集的電影碟片,讓樸贊郁有機(jī)會(huì)看到許多在韓國(guó)根本看不到的電影。
"雖然我原本就喜歡B級(jí)片,但遇到他之后就更加喜歡了,他的鑒賞能力讓我震驚。不單是電影,還有音樂(lè),他推薦給我的電影,我后來(lái)才知道都是留名電影史的CULT杰作,和他的相識(shí),讓我經(jīng)歷了很大的改變。"
樸贊郁著作《樸贊郁的蒙太奇》
樸贊郁曾自嘲是"韓國(guó)寫(xiě)字最多的導(dǎo)演",寫(xiě)影評(píng)的五年間,他一直在等待執(zhí)導(dǎo)第二部電影的時(shí)機(jī)。他在寫(xiě)影評(píng)的同時(shí),會(huì)將自己放在導(dǎo)演的位置進(jìn)行思考,對(duì)不欣賞的電影進(jìn)行批判,欣賞的題材則想象換做自己該如何拍攝。"
但因?yàn)榈却L(zhǎng),他也有過(guò)想放棄的時(shí)候。在那段難熬的歲月之后,他的第二部電影 《三人組》(1997)得以拍攝。經(jīng)歷過(guò)一次失敗的樸贊郁認(rèn)為,要拍攝一部"大眾"化的電影,這樣的想法最終制約了他,這部公路喜劇仍以失敗收尾。 "我的判斷失誤,讓電影變得有些四不像,顯得很蠢。"樸贊郁導(dǎo)演曾經(jīng)這樣評(píng)價(jià)自己的第二部作品。
1997年《三人組》
兩部電影接連失敗,放在現(xiàn)在的韓國(guó)影壇,基本不可能再有拍攝第三部電影的機(jī)會(huì)。當(dāng)時(shí)的樸贊郁也開(kāi)始思考一個(gè)嚴(yán)峻的問(wèn)題:還要不要做導(dǎo)演?而且當(dāng)時(shí)他在影評(píng)界已經(jīng)混的風(fēng)生水起,影評(píng)集《Video-drome: The Discrete Charm of Watching Films》甚至成為了不少影迷的觀影圣經(jīng)。
有意思的是,即便兩度受挫,這位有著巨大看片量的出色影評(píng)人仍然堅(jiān)信自己一定能拍出一部好電影。雖然這時(shí)離 《共同警備區(qū)》出現(xiàn)還有三年的時(shí)間。
對(duì)于這三年的苦苦堅(jiān)持,樸贊郁導(dǎo)演曾經(jīng)這樣描述道:"我一直在寫(xiě)劇本,雖然沒(méi)有公司感興趣。但我有那種如果能拍第三部電影就一定會(huì)成功的自信,我也不知道是為什么?,F(xiàn)在回頭來(lái)看,確實(shí)有些神奇。那是一種很特別的自信,看別人拍的電影時(shí),我會(huì)有那種如果是我拍,會(huì)拍的更好的自信。我覺(jué)得只要有機(jī)會(huì),我會(huì)震驚世界的。"
1997年《三人組》劇照
尋找商業(yè)與藝術(shù)的平衡點(diǎn),《共同警備區(qū)》一鳴驚人
評(píng)論別人創(chuàng)作的電影,讓樸贊郁生出了一定要拍一部好電影的決心和自信?!豆餐瘋鋮^(qū)》就是在這種情況下忍不住拍攝的電影。而前兩部作品的失敗讓制片方無(wú)法再認(rèn)可樸贊郁的"一意孤行",轉(zhuǎn)而要求他拍攝一部主流商業(yè)性質(zhì)的電影。索性這部東山再起之作,獲得了票房和口碑的雙豐收,該片在2000年上映之時(shí)成為了當(dāng)年的票房冠軍。
"《共同警備區(qū)》如果不賣(mài)座的話,我應(yīng)該就沒(méi)有機(jī)會(huì)了。我覺(jué)得我能拍第三部電影已經(jīng)是奇跡了。幸運(yùn)的是,它成功了,不然我真的就沒(méi)有機(jī)會(huì)了,所以說(shuō)《共同警備區(qū)》真的是我人生中很重要的一件事。"
2000年《共同警備區(qū)》
《共同警備區(qū)》改編自南北分裂題材的同名小說(shuō)。樸贊郁當(dāng)然沒(méi)有老老實(shí)實(shí)地去拍一部商業(yè)片,而是擺脫了一般韓國(guó)電影的老套路,以不同尋常的思維模式進(jìn)行創(chuàng)作。不僅在國(guó)內(nèi)獲贊,外海也是一片叫好,甚至入圍第51屆柏林電影節(jié),正式開(kāi)通了樸贊郁的歐洲電影節(jié)專線。
《共同警備區(qū)》采用了好萊塢Super 35mm格式拍攝,這種格式加寬了銀幕的能見(jiàn)度,增加了景深,加上接近全銀幕式的播放,使視覺(jué)影像更為逼真,此舉也是在技術(shù)方面進(jìn)行了韓國(guó)電影史上的首次嘗試。
2000年《共同警備區(qū)》劇照
這次逆襲讓樸贊郁找到了商業(yè)與藝術(shù)的平衡點(diǎn),他的成功還離不開(kāi)韓國(guó)當(dāng)時(shí)剛剛實(shí)行不久的電影分級(jí)制度,這讓許多兼具藝術(shù)思想和商業(yè)頭腦的導(dǎo)演們有了更多機(jī)會(huì)施展自己的才華。
“復(fù)仇三部曲”確立創(chuàng)作風(fēng)格,《老男孩》獲國(guó)際認(rèn)可
雖然"復(fù)仇三部曲"并非最初就有的構(gòu)想,但它確實(shí)幫助樸贊郁確立了自己鮮明的創(chuàng)作風(fēng)格。《老男孩》在國(guó)際上得到了認(rèn)可,令樸贊郁成為了國(guó)際化的藝術(shù)家。
《我要復(fù)仇》的永恒怨念
2002年《我要復(fù)仇》
"恨"是樸贊郁電影中探討的永恒話題,"怨念"則是的樸贊郁的標(biāo)簽。不單是樸贊郁個(gè)人,整個(gè)韓國(guó)影壇都或多或少有這種情緒,李滄東溫柔的矛盾沖突、金基德殘酷的現(xiàn)實(shí)忿恨,到了樸贊郁這里成為了一種哲學(xué)思考,探討的是原罪——人本身的愚昧與罪惡。樸贊郁找到商業(yè)與藝術(shù)的平衡點(diǎn)后開(kāi)始探討韓國(guó)人的人性之苦。
前幾部的錘煉打開(kāi)了樸贊郁的任督二脈,《我要復(fù)仇》中我們看到了一個(gè)異常成熟冷靜的樸贊郁。導(dǎo)演的成熟是影片在一個(gè)特別具有樸式風(fēng)格的故事中卻用了不同以往的樸式風(fēng)格,全片處在一種令人不寒而栗的克制之中。樸贊郁常見(jiàn)的經(jīng)典配樂(lè)也大量削減,取而代之的是自然聲。比起華麗的視覺(jué)語(yǔ)言,《我要復(fù)仇》更多的是精心的敘事,步步為營(yíng)把一場(chǎng)冷酷的社會(huì)絞殺展現(xiàn)出來(lái)。
《我要復(fù)仇》的劇本是20小時(shí)不間斷作業(yè)寫(xiě)成的,影片也確實(shí)給人一種筋疲力盡的瘋狂之感。電影中樸贊郁雖然沒(méi)有炫技,但還是為我們展現(xiàn)了三種特別的視角。上帝視角下對(duì)命運(yùn)的冷眼旁觀,讓宿命的蒼涼之感油然而生;固定視角中平靜記錄,只留背景聲的做法也讓鏡頭外的暴力更加醒目;還有《共同警備區(qū)》那樣的靜止鏡頭,讓故事戛然而止,讓觀眾意猶未盡。
《老男孩》的波瀾萬(wàn)丈
2003年《老男孩》
樸贊郁詮釋了運(yùn)氣也是實(shí)力的一部分?!独夏泻ⅰ钒褟?fù)仇三部曲帶到頂峰,樸導(dǎo)一改前作的冷靜克制,把這部漫畫(huà)改編的電影推向極致的風(fēng)格化。
亂倫、剪舌頭、生吞八爪魚(yú),通篇令人不適的暴力鏡頭,卻恰好擊中了當(dāng)年戛納評(píng)委會(huì)主席昆汀·塔倫蒂諾的心。后者表示看完后夜不能寐并多次流淚,并將第57屆戛納電影節(jié)評(píng)委會(huì)大獎(jiǎng)?lì)C給了《老男孩》,在世界范圍掀起了一股韓影浪潮。
漫畫(huà)基調(diào)加上MTV式的攝影讓這部《老男孩》展現(xiàn)出不老的活力。樸導(dǎo)玩得大膽,玩得炫技。鳥(niǎo)瞰、固定和靜止鏡頭無(wú)所不用其極,還加入了吳大秀單挑百人的"斧頭戰(zhàn)"長(zhǎng)鏡頭。這段場(chǎng)景拍攝用了三天,完全是一鏡到底。燒腦的劇情更是讓觀看樸贊郁的電影變成了一項(xiàng)體力運(yùn)動(dòng)。
《親切的金子》的溫柔收尾
2005年《親切的金子》
相比前兩部,《親切的金子》故事簡(jiǎn)單,情感細(xì)膩,視覺(jué)更加華美。樸贊郁把他的復(fù)仇用一出華麗的戲劇包裝,慣用的紅綠色調(diào)被升華,展現(xiàn)出一種殘酷的美感,色彩的運(yùn)用程度有些類似日本導(dǎo)演中島哲也。
金子在一定程度上被賦予了神性,這樣三部曲的過(guò)程也從世俗走向了神話。散放著神圣光芒的金子經(jīng)過(guò)痛苦的磨難才能為復(fù)仇這個(gè)漫長(zhǎng)的歷程尋找到形而上的超脫途徑,只有神性的救贖才能洗滌骯臟的心靈。最后一場(chǎng)戲,金子和女兒在漫天飛舞的雪花中相擁,誓言要雪白的活著,這是一個(gè)童話般光明的結(jié)尾,也為這殘酷的三部曲溫柔收尾。
另外影片的配樂(lè)也非常出色。歌劇式的配樂(lè)為影片賦予了一種古典氣質(zhì)。主體的巴洛克風(fēng)好似不食人間煙火,凄婉的小提琴帶出宗教音樂(lè)的感覺(jué),而最后的搖籃曲,也暗示著復(fù)仇者心靈最后歸于平靜。
怪咖《機(jī)器人之戀》
2006年《機(jī)器人之戀》
《機(jī)器人之戀》是最能體現(xiàn)樸贊郁cult怪雞情結(jié)的作品。這次樸導(dǎo)把視線放到了精神病院,為影片加入了風(fēng)格清新的愛(ài)情元素。但就當(dāng)你以為它褪去了血腥和暴力,這邊林秀晶便舉起手指加特林在精神病院大開(kāi)殺戒;當(dāng)你感覺(jué)這好歹是個(gè)純愛(ài)故事時(shí),樸贊郁又在最后一個(gè)鏡頭中,以陽(yáng)光和彩虹粉飾隱藏二人光屁股之事,可謂樸贊郁的一種惡趣味。
將愛(ài)情、科幻、喜劇和血腥暴力雜揉,樸贊郁用天馬行空的想象力把cult玩出了新意。樸贊郁從不吝惜特效,不過(guò)他并非追求大場(chǎng)面,而是為了滿足想象力。最后觀眾看到了一個(gè)漸變成機(jī)器人的絕食女子;林秀晶乘著甲殼蟲(chóng)飛躍瘋?cè)嗽?;把瘋子的故事變成一出童話?/p>
私人化的《蝙蝠》
2009年《蝙蝠》
《蝙蝠》應(yīng)該是樸贊郁歐洲化最明顯的一部韓語(yǔ)作品。本片改編自左拉的《紅杏出墻》,摻雜了宗教、吸血鬼等諸多歐洲元素,而戛納的評(píng)審團(tuán)獎(jiǎng)也側(cè)面證明了樸贊郁向往更大舞臺(tái)的野心。
雖然《蝙蝠》的吸血鬼元素頗為搶眼,但導(dǎo)演原本只是想拍一個(gè)以牧師為主角的電影?!厄稹啡【鞍拇罄麃喌纳衬?,室內(nèi)布景配樂(lè)又帶有巴洛克的奢華風(fēng)格,這就是樸贊郁想要的血腥童話。
身為韓影扛鼎人物的樸贊郁在拍攝《蝙蝠》時(shí)已經(jīng)不在意商業(yè)成就,他的影片風(fēng)格轉(zhuǎn)而越來(lái)越個(gè)人化。收起《機(jī)器人之戀》的活潑,樸贊郁嚴(yán)肅地討論了一次靈與肉的關(guān)系。影片看不出具體的發(fā)生地點(diǎn)和相關(guān)人物,導(dǎo)演建立了一個(gè)帶有他鮮明烙印的烏托邦,把想要的故事展現(xiàn)給觀眾。
獨(dú)樹(shù)一幟的歐洲范兒,《斯托克》致敬偶像希區(qū)柯克
從《共同警備區(qū)》入圍柏林電影節(jié)競(jìng)賽單元開(kāi)始,樸贊郁幾乎每一部電影都為世界所關(guān)注。
大學(xué)時(shí)期看過(guò)的希區(qū)柯克電影《迷魂記》,讓樸贊郁立志成為一名電影導(dǎo)演,并開(kāi)始創(chuàng)作劇本。而他的第一部全英文對(duì)白電影《斯托克》恰恰顯現(xiàn)了希區(qū)柯克同樣的癖好,以"性、愛(ài),死亡"作為主題,同時(shí)封閉空間中上演的情欲糾葛也明顯是在致敬偶像希區(qū)柯克。
2013年《斯托克》
與此同時(shí),樸贊郁也受到好萊塢上世紀(jì)60-80年代黑色電影的影響,黑色幽默在他的電影中十分常見(jiàn)。短片《審判》中殯儀館大叔把啤酒和尸體放在一起冷凍;《共同警備區(qū)》最后一個(gè)震撼的鏡頭;《我要復(fù)仇》賣(mài)腎救人卻被騙;《蝙蝠》中偷情的男女和鬼魂等等。樸贊郁把黑色與喜劇元素調(diào)配的比例均衡,使電影風(fēng)格冷峻又不失趣味,同時(shí)還有一種令人毛骨悚然的嘲諷。
因?yàn)槭艿綒W美文化影響頗深,樸贊郁導(dǎo)演的電影具有一種東方審美中不具備的歐洲古典氣質(zhì),令他在韓國(guó)影壇獨(dú)樹(shù)一幟。同時(shí)也為好萊塢帶去了一股亞洲的清新之風(fēng),在歐美的文化背景下傳遞出亞洲含蓄的精神內(nèi)核。
迷戀并顛覆傳統(tǒng),《小姐》本土化的女權(quán)訴求
沖破令人不滿的現(xiàn)實(shí)規(guī)則,夢(mèng)想逃走是"樸贊郁世界"的永恒主題??v觀其作品,復(fù)仇成功但并未獲得救贖的金子小姐(《親切的金子》)、放棄改變現(xiàn)實(shí)決心永遠(yuǎn)活在夢(mèng)想世界中的英俊和日順(《機(jī)器人之戀》)、無(wú)法阻止暴走的戀人而一同赴死的尚賢(《蝙蝠》),這些人物的“出逃”,最終都因?yàn)樽陨淼哪芰λ薅V?。但《小姐》中的主人公英子和淑熙卻有些不同。
2016年《小姐》
她們的野心,相比樸贊郁的前作人物都要遠(yuǎn)大。她們最終掙脫了困住自己的牢籠,成為了自己人生的主宰,在這個(gè)過(guò)程中他們什么都沒(méi)有失去,實(shí)現(xiàn)了完美的勝利。這一次,樸贊郁的電影世界出現(xiàn)了前所未有的明快的happy ending。
事實(shí)上,擁有如此完美勝利的女性角色,在韓國(guó)電影中已經(jīng)很久沒(méi)有出現(xiàn)了。在男權(quán)社會(huì)的規(guī)則和桎梏之下輕快掙脫的女性形象,在韓國(guó)本土電影中出現(xiàn)極具現(xiàn)實(shí)意義。
這也是相比原作小說(shuō)《指匠情挑》,《小姐》更為韓國(guó)本土化的部分。而樸贊郁也曾直言,女權(quán)訴求是他執(zhí)導(dǎo)《小姐》的初衷,而相比西方人,他也更看重本土觀眾的對(duì)影片的理解和態(tài)度。
鐘情"模糊"的電影多面手,故事大王&制片人
樸贊郁曾經(jīng)在某個(gè)采訪中為自己寫(xiě)了一段”墓志銘”:他執(zhí)導(dǎo)了69部長(zhǎng)篇電影和35部短片電影,為48部電影撰寫(xiě)了劇本。作為電影導(dǎo)演,相對(duì)來(lái)說(shuō)他是個(gè)無(wú)私的人,他睡在了這里。
但事實(shí)上,樸贊郁并非一個(gè)高產(chǎn)的導(dǎo)演,從1992年執(zhí)導(dǎo)處女作《月亮是太陽(yáng)做的夢(mèng)》開(kāi)始,出道24年間他一共執(zhí)導(dǎo)了10部電影。"至少要拍50部,但好像很難,一年都拍不了一部......”
為了拍攝更多的電影,樸贊郁覺(jué)得一方面要“活的久一點(diǎn)”,而另一方面則開(kāi)始做制片人。樸贊郁的制作公司名為”模糊電影”。因?yàn)樵跇阗澯魧?dǎo)演看來(lái),擁有模糊不清,似是而非的多面性的作品才稱得上藝術(shù)作品。
2008年,樸贊郁為《親切的金子》導(dǎo)演組出身的李京美的導(dǎo)演處女作《胡蘿卜小姐》擔(dān)任制片。同時(shí),他還執(zhí)筆了該片的劇本,雖然略帶《機(jī)器人之戀》的怪雞風(fēng)格,但樸贊郁并沒(méi)有喧賓奪主,而是把故事寫(xiě)得飽滿溫情。此外,他甚至還友情客串了角色,足見(jiàn)樸制片扶持后輩的不遺余力。
2013年《雪國(guó)列車(chē)》劇照
樸贊郁最著名的一次制片還要算奉俊昊的《雪國(guó)列車(chē)》,在好萊塢先行一步的他利用自己的資源幫助好友奉俊昊打開(kāi)了世界影壇的大門(mén)。
除了做電影導(dǎo)演、制片人,寫(xiě)字起家的樸贊郁還是位十分出色編劇,可謂忠武路的故事大王。2000年尚未成名的他就和李濬益等志同道合的好友一同來(lái)到中國(guó),拍攝了自己的編劇的《天地男兒之激進(jìn)黨員》,該片可以稱的上影史上第一部中韓合作電影。
2000《天地男兒之激進(jìn)黨員》
《滅絕人性三人組》《跆拳道女孩》《少年去天國(guó)》等,這些影片都出自樸贊郁編劇。有趣的是,以黑暗風(fēng)格著稱的樸導(dǎo)為他人編劇的作品通常都是溫情的喜劇路線。他坦言寫(xiě)喜劇會(huì)讓他感覺(jué)輕松開(kāi)心。
作者:我愛(ài)羅賓
編輯:八不半
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