“街頭之王”再現(xiàn)野蠻的驕傲
魏德圣在《賽德克巴萊》中喊出那句 “如果你的文明是讓我們卑躬屈膝，那我就讓你看見野蠻的驕傲！”對于中國內(nèi)地功夫片《街頭之王》來說，這句話同樣適用。沒有上億的投資、沒有明星湊數(shù)集體亮相、甚至沒有威亞和特技。有的是堪稱“世界最強(qiáng)的實戰(zhàn)團(tuán)隊”加盟，多名現(xiàn)役世界搏擊冠軍與傳奇武人岳松聯(lián)手，化繁為簡的街頭搏殺技巧、一招致命的泰拳殺招、世界冠軍的綜合格斗MMA技術(shù)引爆的街頭暴力動作。
“武者”沒落 “舞者”崛起
提起中國電影，功夫片幾乎成為代名詞，“中國武術(shù)、民族尊嚴(yán)”在功夫片中酣暢淋漓表達(dá)出來，但武術(shù)人才濟(jì)濟(jì)的內(nèi)地卻少有成功的功夫作品。
1981年點燃神州武術(shù)熱情的《少林寺》出自香港導(dǎo)演張鑫炎、張藝謀作品《英雄》動作戲也交給香港團(tuán)隊，更別說《黃飛鴻》、《精武門》、《葉問》等一系列功夫電影杰作都來自香港。甚至很多合拍片中都實行“兩種盒飯”制度，香港人吃高檔餐，輪到內(nèi)地武行只能吃最普通的盒飯，而甄子丹與趙文卓之間的“戲霸”之爭也被解讀為是內(nèi)地電影圈對港式功夫片的一次宿怨爆發(fā)。
但成也蕭何敗也蕭何，在商業(yè)化浪潮和電影工業(yè)化流水線的影響下，功夫片日漸沒落，形式化的套招，無處不在的飛天與爆炸、光怪陸離的電影特技，電影工業(yè)文明令武術(shù)幾乎淪為芭蕾。《黑客帝國》男主角在電腦特技的幫助下用夸張的肢體表演與舞蹈化的動作，炮制了爆米花般的功夫。沒有了李小龍時代硬橋硬馬的功夫底蘊，如今的功夫片即便是嬌弱女子也能在銀屏大秀花拳繡腿，美其名曰“功夫美感”，這樣沒有靈魂的功夫片已死在了商業(yè)流水線上，即使能夠在藍(lán)幕前飛檐走壁，也斷不能在刀尖上輕盈起舞，因為，大部分“武者”已經(jīng)成為了單純的“舞者”。
在資本的力量下，功夫電影中的街頭野性逐漸褪去，文明忽然一夜降臨，武術(shù)的質(zhì)感被剝離，空留下一個軀殼，當(dāng)威亞將演員變成飛天直升機(jī)時，我們看到不過是另一種形式的綜藝晚會。
“甄功夫”之后 再見真功夫
《霍元甲》之后的李連杰俠氣不在、成龍在好萊塢“二兩幽默，五分場面”的流水線上消磨了亡命精神、甄子丹將綜合格斗擂臺實戰(zhàn)功夫引入銀幕重新挖掘武術(shù)的質(zhì)感，但他已經(jīng)快50歲了，每年三四部戲的高產(chǎn)更透支著“甄功夫”的創(chuàng)新力。在這個功夫片的低谷，缺少資本扶持的內(nèi)地功夫影人卻異軍突起，令資本市場“看見野蠻的驕傲。”
而幸運的是，2012年有了《街頭之王》這樣純街頭格斗電影的誕生。它的題材尺度之大，可稱為中國電影審批制度的里程碑。與香港的《古惑仔》不同，歷史轉(zhuǎn)型期的中國內(nèi)地有著別具一格的張力故事：街頭惡勢力的肆意瘋狂、暴力強(qiáng)拆、弱者血淚中無奈的反抗，用生命去捍衛(wèi)尊嚴(yán)……這些都在《街頭之王》中得到展現(xiàn)。
功夫影片的靈魂在于“動作”
相比能引起人共鳴的血肉故事，功夫影片的靈魂在于“動作”。
康恩：活躍在職業(yè)搏擊擂臺的傳奇冠軍，貨真價實的WBC洲際冠軍、楊建平：現(xiàn)役MMA世界65公斤級冠軍，中國最具商業(yè)價值的搏擊選手、候旭WBC中國區(qū)泰拳王者，這三位現(xiàn)役拳王的格斗殺傷力和豐富的技巧足以代表中國最高的實戰(zhàn)功夫水平。而本片的主角岳松更無需多講，一個能空翻七米、子彈寸拳將80公斤英國人打飛、被英國《CANARY WHARF》雜志稱為“不可思議的中國武者”的實戰(zhàn)功夫家，在《街頭之王》中展現(xiàn)了自己傳奇的功夫技巧，與職業(yè)搏擊世界冠軍無套招盡全力對打，讓現(xiàn)場的工作人員驚呼“他們不是在拍戲，是在真正搏命！”
而片中的導(dǎo)演兼主演岳松更是賭上自己的一切，各種驚險動作挑戰(zhàn)人體極限。為了表達(dá)惡霸強(qiáng)拆下底層人的反抗、追求街頭搏殺的真實感，岳松沒有展現(xiàn)任何空翻和跑酷花哨技巧，而是將速度、爆發(fā)力、兇猛和野性發(fā)揮到極致，讓人感受到來自街頭的野蠻暴力?；鸨膭幼鳎诵缘淖饑?yán)，血淚中的正義，《街頭之王》讓內(nèi)地動作片完成一場野蠻的逆襲，與港式動作片分庭抗禮！
