電影網(wǎng)專稿 美國導演
史蒂文·索德伯格的每一則新聞都能吸引大量影迷關(guān)注，這位戛納電影節(jié)有史以來最年輕的獲獎者“頭頂”了太多的光環(huán)，在拍攝了
《性、謊言和錄像帶》后，更被贊譽為世界影壇的金童子。
索德伯格電影中大量出現(xiàn)對于性和身體的運用，在被影迷們津津樂道的同時，也吸引了很多“重量級”影星一起合作，下面就盤點一下索德伯格電影里這些“奇妙”的人物設定，以及與他合作的“大腕”們。
電影中角色的設定
索德伯格影片中角色的設定非常獨特，經(jīng)過梳理可以發(fā)現(xiàn)，導演本人比較關(guān)注弱勢群體、邊緣群體的生活境況，似乎這些群體的成員本身更具有“張力”，能在戲中引發(fā)更強烈的“戲劇沖突”。
憑借《性、謊言和錄像帶》，索德伯格成為戛納史上最年輕的獲獎者
《性、謊言和錄像帶》：性冷淡和性亢奮
1989年，索德伯格的《性，謊言和錄像帶》在戛納摘得金棕櫚大獎，時年26歲的導演用冷靜而富有創(chuàng)意的手法剖析了現(xiàn)代人脆弱的心理。影片有大量對白，錄像帶則是本片的最大創(chuàng)造，對影像的反思也成為這部作品的獨到創(chuàng)新。四個主要人物，七、八個場景變化，構(gòu)成了全片的發(fā)展與思索，整部作品洋溢著簡約質(zhì)樸的美感。
影片中的人物角色設定給人留下很深的印象，與男主角約翰偷情的酒吧招待、被約翰冷落的性生活不和諧的妻子安、性無能的約翰同學達爾頓。這些人物在借助片中獨特介質(zhì)“錄像帶”的表述中，傳達出導演的觀點。索德伯格認為現(xiàn)代人越來越被影像所“操控”，或者像主人公達爾頓一樣為逃避現(xiàn)實而躲入影像的世界。他認為人與人可以使用影像交流，更應該依靠語言、動作直接交流。在影片的結(jié)尾，達爾頓憤怒的咂毀了所有的錄像帶和攝影機，象征著他重新獲得與外界交流的信心和能力。
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